REFLEKTION ÖVER DEN EGNA KUNSKAPSUTVECKLINGEN

Transkript

1 REFLEKTION ÖVER DEN EGNA KUNSKAPSUTVECKLINGEN Av Rickard Norstedt I&D åk 2 Jag som flera andra av deltagarna i kursen har ganska mycket skissande med mig från början, jag har varit intresserad av egentligen all sorts skapande sedan jag var liten om det så var att måla med oljefärg, bygga lådbilar eller skissa på uppfinningar. Det föll sig naturligt att när tillfälle gavs att välja bild istället för musik som estetisk verksamhet i skolan, teknikinnovation & design istället för natur som linje på gymnasiet, fotografisk grundkurs, design istället för högskoleförberedande inriktning och slutligen innovation & designingenjörsprogrammet. Under bara gymnasietiden har jag läst sex kurser med skissande som grundpelare, allt från bild och form till 3D-modellering och formgivning. Trots allt detta tycker jag att skissa är relativt svårt, då menar jag inte att jag har svårt att skissa av något och lyckas känna igen föremålet genom skissen. Efter att ha läst Skapande Handling inser jag var mitt problem ligger. Under alla kurser som ska lära ut skissning har nästan all vikt lagts vid att sätta verkligheten på papper. Det jag behöver öva på är att sätta det som inte ännu finns på papper. Det som existerar som en antydan av något i mitt huvud. För att komma dit, anser jag att man till viss mån måste kunna avbilda något som finns. Något så enkelt som att dra ett relativt rakt streck eller uppfatta hur något kan förenklas till grundformer i perspektiv, man kan kalla det grundläggande motoriska färdigheter. Dessa blir avsevärt mycket viktigare när man till slut ska presentera en ide för någon annan än själv, då budskapet behöver vara som tydligast. Kommentar [Arno Saa1]: Här sätter du fingret på ett viktigt dilemma: Se hur den amerikanske pedagogen och forskaren Elliot W. Eisner skriver om den meningsskapande processen: The process of representation stabilizes ideas and images, makes the editing process possible, provides the means for sharing meaning, and creates the occasion for discovery. Nothing is harder to keep in mind than an idea or medium that is not represented through some medium (Eisner, The Arts and the Creation of Mind, 2002, s. 239). För att komma tillbaks till det jag vill och måste öva på, att få ut en ide ur huvudet så att den sakteliga kan ta form. Detta är väldigt svårt att lära ut i en kurs då man inte kan presentera en ide för någon att skissa av då detta enligt min mening tar poängen ur uppgiften, man har redan influerat personen. Dock läste jag ett citat i Skapande Handling av Arne Isacsson: Jag är landskapsmålare, men jag målar för den skull inte av landskap. Utan jag hämtar ur landskapet skeenden. Detta skulle kunna ligga som grund för en uppgift eller liknande då fokus inte hamnar på att skissa det som finns utan det man ser. Det tror jag skulle hjälpa en att kunna sätta en diffus ide på papper. Kommentar [Arno Saa2]: Bra koppling mellan din egen livserfarenhet och litteraturen. Ett sätt att göra detta på skulle kunna vara att en lärare tar klassen på en promenad från klassrummet och tillbaka, sedan säger hon/han: vi gick förbi detta, skissa det! Detta skulle

2 vara intressant på så vis att man skissar det man kommer ihåg, d.v.s. att man skissar det och bara det man verkligen sett. Även om detta skulle vara en bra uppgift och att jag nu efter att ha läst boken kommer att försöka avbilda utifrån de jag ser eller väljer att se så tror jag inte att detta går att lära ut, förhoppningsvis väcka tankar men för att öva på detta kan man bara ta tillfället i akt då man väl får en ide eller ett problem. Jag hoppas att livet kommer bjuda mig på dessa tillfällen för att kunna öva. Visst är jag så långt från fullärd inom själva skisstekniken, de grundläggande motoriska egenskaperna, som jag någonsin har varit då jag anser att det aldrig ens har funnits en fullärd person. Detta får mig att tänka på hur svårt det är att skissa en cylinder i perspektiv eller att se vilken gråskala en skugga eller färg skall få. Inom dessa områden finns bara ett sätt att bli bättre, att teckna en miljon skisser och sedan en miljon till. Men jag har blivit bättre bara genom de moment vi gått igenom hitintills i denna kurs och mina ögon har öppnats för många nya saker och tekniker, t.ex. färglära där jag lärt mig otroligt mycket om saker jag inte haft en aning om innan. En annan sak jag har fått upp ögonen för och blivit mycket bättre på är att skissa ytor istället för konturer. Detta märkte jag då jag skissade av ägget i hus 21 då jag endast behövde skissa de skuggade ytorna för att formen skulle framträda. Nu ser jag fram emot att få teckna kroki. Det tror jag kommer vara ett bra sätt att utveckla sin förmåga att fånga något flyktigt, vilket antagligen kommer att till viss de liknas med att fånga en flyktig ide. Kommentar [arnosaar3]: Se den bifogade filen Picasso finner där han pekar på vikten att våga lita på intuitionen. Kommentar [arnosaar4]: Dina färglaborationer med segelbåten och Ittens 7 kontrastpar är mycket bra och visar på att du inte ger dig innan du utforskat den potential som ligger i att låta färger spela tillsammans. Kommentar [arnosaar5]: Rickard! Du visar i dina reflektioner att du har en bra iakttagelseförmåga och att du vågat pröva och experimentera med både material och verktyg för att nå de effekter du vill återge i dina skisser. VG Mvh Arno Bilder ur PowerPoint presentation: 1

3 2 3 4

4 5 6 7

5 8 9 10

6

7 14