Kursplan. Teater - drama I, 30 högskolepoäng Theatre - Drama I, 30 Credits. Mål. Kursens huvudsakliga innehåll 1(5) Mål för utbildning på grundnivå

Transkript

1 1(5) Kursplan Musikhögskolan Teater - drama I, 30 högskolepoäng Theatre - Drama I, 30 Credits Kurskod: ÖÄ4070 Utbildningsområde: Övriga områden Huvudområde: - Högskolepoäng: 30 Övrigt: Övrigt område Ämnesgrupp (SCB): Musikdramatisk scenframställning och gestaltning Utbildningsnivå: Grundnivå Fördjupning: GXX Inrättad: Senast ändrad: Giltig fr.o.m.: Höstterminen 2015 Beslutad av: Prefekt Mål Mål för utbildning på grundnivå Utbildning på grundnivå ska utveckla studenternas - förmåga att göra självständiga och kritiska bedömningar, - förmåga att självständigt urskilja, formulera och lösa problem, och - beredskap att möta förändringar i arbetslivet. Inom det område som utbildningen avser ska studenterna, utöver kunskaper och färdigheter, utveckla förmåga att - söka och värdera kunskap på vetenskaplig nivå, - följa kunskapsutvecklingen, och - utbyta kunskaper även med personer utan specialkunskaper inom området. (1 kap. 8 högskolelagen) Kursens mål Kunskap och förståelse Efter kursen ska studenten ha - grundläggande kunskaper om teaterpedagogisk verksamhet - ha kunskap om skådespelarens arbete - grundläggande förståelse för rösten och kroppen som uttrycksmedel inom teater - grundläggande kunskaper om västerländsk dramatik och teater från antiken till idag Färdighet och förmåga Efter kursen ska studenten - ha grundläggande teknisk och konstnärlig färdighet inom teater/drama - ha grundläggande förmåga att använda skådespelarens uttrycksmedel i sceniskt samspel och kommunikation. - kunna använda instrumentet kroppen/rösten i praktisk teaterverksamhet - kunna beskriva olika dramatiska framställningsformer och enskilda verk Värderingsförmåga och förhållningssätt Efter kursen ska studenten ha förmåga att - reflektera över teaterpedagogiska frågeställningar - reflektera över eget och andras gestaltningsarbete - kritiskt granska och diskutera enskilda dramatiska verk Kursens huvudsakliga innehåll Delkurs 1: Introduktion till teaterpedagogik 7,5 hp Delkursen ger en teoretisk och praktisk bas för teaterundervisning.

2 2(5) Delkursen fokuserar på delmoment som gruppdynamik, dramatiskt berättande och teater som kollektiv process. Tyngdpunkten i kursen ligger på praktiska övningar. Delkurs 2: Skådespelarens arbete 7,5 hp Delkursen ger en teoretisk och praktisk bas för skådespelarens arbete. Delmoment som avspänning, föreställningsförmåga, impulsträning, samspel, och hur rollen skapas ingår. Delkurs 3: Röst och Rörelse, 7,5 hp Arbete med att upptäcka, utforska och utveckla kroppens och röstens uttrycksmedel inom teater. Delmoment såsom kroppsuppfattning, andning, fysiska uttryck, röstövningar, sång, rytm och rörelse ingår. Vissa moment behandlas såväl praktiskt som teoretiskt. Delkurs 4: Den dramatiska texten 7,5 hp Teoretiska texter konfronteras med dramatiska verk från olika tider för att skapa förståelse för dessa verk både som självständiga estetiska produkter och som exempel på olika dramaformer och genrer. Det är den skrivna dramatiska texten som står i fokus. Men under delkursen uppmärksammas även pjäsernas sceniska möjligheter och begränsningar, hur teaterns yttre betingelser kan ha påverkat textens utformning och hur innebörden kan påverkas genom olika scenlösningar och ingrepp i texten. Genom att dramer från olika epoker läses kommer också det västerländska dramats historia att speglas. Studieformer - Föreläsningar - Seminarier - Projekt - Grupparbeten Den som antagits till och registrerats på en kurs har rätt att erhålla undervisning och/eller handledning under den tid som angavs för kurstillfället som den sökande blivit antagen till (se universitetets antagningsordning). Därefter upphör rätten till undervisning och/eller handledning. Examinationsformer Introduktion till teaterpedagogik, 7,5 högskolepoäng. (Provkod: 0400) Skådespelarens arbete, 7,5 högskolepoäng. (Provkod: 0500) Röst och rörelse, 7,5 högskolepoäng. (Provkod: 0300) Den dramatiska texten, 7,5 högskolepoäng. (Provkod: 0200) Examination sker genom muntliga och skriftliga redovisningar. För ytterligare information se universitetets regler för examination inom utbildning på grundnivå och avancerad nivå. Betyg Enligt 6 kap. 18 högskoleförordningen ska betyg sättas på en genomgången kurs om inte universitetet föreskriver något annat. Universitetet får föreskriva vilket betygssystem som ska användas. Betyget ska beslutas av en av universitetet särskilt utsedd lärare (examinator). Enligt föreskrifter om betygssystem för utbildning på grundnivå och avancerad nivå (rektors beslut , dnr CF /2010) ska som betyg användas något av uttrycken underkänd, godkänd eller väl godkänd. Rektor eller den rektor bestämmer får besluta om undantag från denna bestämmelse för en viss kurs om det finns särskilda skäl. Som betyg på kursen används Underkänd (U), Godkänd (G) eller Väl Godkänd (VG). Introduktion till teaterpedagogik Skådespelarens arbete

3 3(5) Röst och rörelse Den dramatiska texten För betyget Väl Godkänd på hela kursen krävs Väl Godkänd på kurser om tillsammans 22,5 högskolepoäng. För ytterligare information se universitetets regler för examination inom utbildning på grundnivå och avancerad nivå. Särskild behörighet och andra villkor Grundläggande behörighet samt Engelska B, Samhällskunskap A (områdesbehörighet 6). Dessutom krävs godkänt färdighetsprov. eller Grundläggande behörighet samt Samhällskunskap 1b / 1a1+1a2 (områdesbehörighet A6). Dessutom krävs godkänt färdighetsprov. För ytterligare information se universitetets antagningsordning. Tillgodoräknande av tidigare utbildning Student som tidigare genomgått utbildning eller fullgjort annan verksamhet ska enligt högskoleförordningen tillgodoräknas detta som en del av den aktuella utbildningen under förutsättning att den tidigare utbildningen eller verksamheten uppfyller vissa krav. För ytterligare information se universitetets lokala regler för tillgodoräknanden. Övriga föreskrifter Undervisningen sker på svenska, men vissa moment i utbildningen kan ges på engelska. Kurslitteratur och övriga läromedel Obligatorisk litteratur Lärarsammanställt material Johnstone, Keith (2007) Impro : improvisation and the theatre London : Methuen Drama, ISBN/ISSN: , 208 sidor, s och s läses i delkurs 1 och s läses i delkurs 2 Johnstone, Keith (1998) Impro: Improvisation och teater. Stockholm: Entré Tidskrift och förlag., s och s läses i delkurs 1 och s läses i delkurs 2. Delkurs 1: Obligatorisk litteratur Rasmusson, Viveka & Erberth, Bodil (2008) Undervisa i pedagogiskt drama : från dramaövningar till utvecklingsarbete 3., förnyade uppl. Lund : Studentlitteratur, ISBN/ISSN: , 281 sidor Spolin, Viola (1990) Improvisation for the theater : a handbook of teaching and directing techniques Evanston : Northwestern University Press, ISBN/ISSN: , 397 sidor Delkurs 1: Referenslitteratur Hägglund, Kent & Fredin, Kirsten (2011) Dramabok Stockholm : Liber, ISBN/ISSN: , 157 sidor

4 4(5) Nilsson, Björn & Waldemarson, Anna-Karin (1988) Rollspel i teori och praktik Lund : Studentlitteratur, ISBN/ISSN: X, 146 sidor Delkurs 2: Obligatorisk litteratur Johansson, Maria (2012) Skådespelarens praktiska kunskap Stockholm : Premiss, ISBN/ISSN: , 291 sidor Sjöström, Kent (2007) Skådespelaren i handling : strategier för tanke och kropp Stockholm : Carlsson, ISBN/ISSN: , 303 sidor, Boken användes även i delkurs 3. Då läses sid Stanislavskij, Konstantin Sergeevi (1977) En skådespelares arbete med sig själv : i inlevelsens skapande process Ny utg. med förord av Sven Wollter Stockholm : Rabén & Sjögren, ISBN/ISSN: , 414 sidor Delkurs 2: Referenslitteratur Hjelm, Keve (2004) Dionysos och Apollon : tankar om teater Stockholm : Carlsson i samarbete med Teaterhögsk., ISBN/ISSN: , 246 sidor Kemecsi, Ferenc (1988) Skådespelarens skapande process enligt Stanislavskijmetoden. Stockholm: Liber AB Stanislavskij, Konstantin i urval av Ludawska, Janina (1995) Konstantin Stanislavskij: Att vara äkta på scen. Hedemora: Gidlunds Delkurs 3: Obligatorisk litteratur Undervisningsmaterial i samråd med läraren Bjerge, Randi/Sköld, Stefan (1993) Släpp taget Gehrmans musikförlag, sid och läses Nivbrant Wedin, Eva (2012) Spela med hela kroppen: rytmik och motorik i undervisningen Stockholm: Gehrmans musikförlag, ISBN/ISSN: , 312 sidor, sid och läses Delkurs 3: Referenslitteratur Larsson, Håkan & Fagrell, Birgitta (2010) Föreställningar om kropen: kropp och kroppslighet i pedagogisk praktik och teori Stockholm: Liber, ISBN/ISSN: Delkurs 4: Obligatorisk litteratur Aspelin, Kurt (red. 1977) Teaterarbete : texter för teori och praxis Stockholm : PAN/Norstedt, ISBN/ISSN: , 345 sidor, (Petr Bogatyrev, "Teaterns tecken", ca. 15 sidor läses) Brandell, Gunnar (2004) Drama i tre avsnitt Stockholm : epan, ISBN/ISSN: , 198 sidor, (avsnittet "Sceniska och dramatiska element", ca. 75 sidor, läses). Helander, Karin (2003) Barndramatik och barndomsdiskurser Lund: Studentlitteratur, 133 sidor. Kap. 1, "Barndomsdiskurser och barnteater", ca. 20 sidor, läses. Finns även som ebok.

5 5(5) Kleberg, Lars (1980) Teatern som handling: sovjetisk avantgarde-estetik Stockholm: PAN/Norstedts, 156 sidor. Ca. 10 sidor läses. Sjöberg, Birthe (1999) Dramatikanalys: en introduktion Lund: Studentlitteratur, 184 sidor. (Kap. "Inledning" och "Att analysera en dramatext", ca. 75 sidor, läses). Thomson, Peter & Sacks, Glendyr (ed) (1994) The Cambridge Companion to Brecht Cambridge: Cambridge University Press, 302 sidor. (Peter Brooker, "Key words in Brecht's Theory and Practice of Theatre", ca. 15 sidor, läses). Tjäder, Per Arne (2008) Uppfostran, underhållning, uppror : en västerländsk teaterhistoria Lund : Studentlitteratur, ISBN/ISSN: , 512 sidor, Valda delar läses. Vestin, Martha (2000) Regi: Kreativitet och arbetsredskap Stockholm: Carlssons, Kapitlet "Pjäsval och pjäsanalys", ca. 20 sidor, läses. Tillägg och kommentarer till litteraturlistan Delkurs 1 och 2: Impro: Improvisation och teater ELLER Impro: improvisation and the theatre skall läsas. Skönlitteratur (avseende delkurs 4) Utbyte av viss litteratur kan ske i samråd med läraren. Sofokles, Kung Oidipus Euripides, Medea William Shakespeare, Hamlet Molière, Tartuffe Henrik Ibsen, Et dukkehjem August Strindberg, Fadren Anne-Charlotte Leffler, Sanna kvinnor Anton Tjechov, Körsbärsträdgården Luigi Pirandello, Sex roller söker en författare Federico Garcia Lorca, Blodsbröllop Bertolt Brecht, Mor Courage Samuel Beckett, I väntan på Godot Dario Fo, Vi betalar inte, vi betalar inte! Willy Kyrklund, Medea från Mbongo Jane Bowles, I lusthuset Peter Weiss, Mordet på Marat Lars Norén, Natten är dagens mor Heiner Müller, Hamletmaskinen Franca Rame: Medea Caryl Churchill, Top Girls Kristina Lugn, Idlaflickorna Gao Xingjian, Mellan liv och död Sara Stridsberg, Medealand Zacharias Topelius, Var god mot de fattiga Per Lysander och Suzanne Osten, Medeas barn