VACKRA SMYCKEN AV LIM Magisterexamen Rapport av Klara Schmidt Ädellab/Metallformgivning, Konstfack 2005 Handledare: Aurél Schiller 1
Den här rapporten visar mitt sätt att arbeta när jag undersöker materialet lim. De olika provresultaten och tankarna bakom dem redovisas, och de slutliga broscherna visas. Limmets värde genomgår en förändring när det från limpistolen via förvandlingen på arbetsbänken når bäraren/betraktaren. 2
Innehållsförteckning Inledning, bakgrund 4 syfte 5 problemformulering 5 arbetsmetod, limprover 6-12 Fördjupning, färdiga smycken 13-15 Sammanfattning 16 3
Inledning Bakgrund Jag har redan på mina förberedande utbildningar i silversmide blivit inpräntad att lim absolut inte får användas i kombination med silver- det bryter mot hantverkstraditionen, för allt man vill göra kan göras i silver. Lödning, nitning, fattning och gängning - tekniker för att sammanfoga metaller finns och ska bemästras och användas, för lim är alltid en dålig lösning att liknas vid fusk. Detta färgade min bild av lim som ett lågt stående material som inte på lång väg kan nå upp till silvrets kvalitéer, det var ett material för fuskare som inte ville göra hemläxan. Därför var det lite jobbigt för mig att upptäcka smältlimmet, och erkänna att jag tyckte om det. För jag såg mig själv som en hantverkare stolt över den kunskap jag besatt och inte som en fuskare som valde den lätta snabba utvägen. Jag visste inte riktigt om jag kunde befatta mig med ett så lågt material som limmet och sedan inför mina kollegor stå för att det var ett material värt att göra smycken av. Men till slut har jag lyckats radera gamla budord och bestämt mig för att lita på min egen kunskap och känsla, och strunta i om några gamla silversmeder rynkar på näsan. Lim Lim är ett material som man i allmänhet inte reflekterar över. Ett bra lim ska vara osynligt, starkt och hållbart. Man ska helst inte lägga märke till det. Det skulle nog inte ens kallas för "material" utan snarare något som används för att sammanfoga andra riktiga material med. Det är något man köper för att reparera saker med, det är ett nödvändigt ont som helst inte ska synas, man vill inte att någon ska se att den fina vasen har blivit limmad. I bästa fall köps det för att användas i pysselarbete, för att göra fina påskkycklingar med, men där ska det heller inte synas, det ska bara sammanfoga det fina. Det är nog inte så många som köper limmet för att använda det som dekoration, eller för att man tycker så mycket om dess blanka yta när det stelnat. Men limmets egenskaper kan användas rent estetiskt och det är det jag vill göra, och jag vill göra det synligt. Limmets egenskaper Jag är intresserad av lim som material. Limmet (i detta fall smältlim) är ett snabbt material som stelnar så fort det svalnar och sedan kan det värmas på nytt så att det blir flytande igen (helt eller punktvis) och då kan man omforma det. Man kan förändra dess utseende avsevärt dels med värme och dels genom mekanisk bearbetning. Genom inblandning av andra material såsom papper, färg och andra plaster som smälter ihop med limmet får man helt olika och spännande utseende på limmet. Jag gillar att man kan se limmets rörelse i stelningsprocessen, att det är ett material som vidhäftar (adhesiv som det så fint heter), att det har olika grader av transparens beroende på tjocklek och att man kan bygga tredimensionella former av det. Jag uppskattar att man ibland kan jobba väldigt snabbt med det och att det ibland tvärtom är väldigt långsamt och koncentrations och tidskrävande. Limmet har också en mjukhet, en plasticitet som påminner om silikonet men till skillnad från det så drar limmet inte åt sig damm och smuts på samma sätt. Om man arbetar med limmet väldigt tunt, blir resultatet utseendemässigt väldigt ömtåligt, men i realiteten är det överraskande tåligt och hållbart tack vare mjukheten och plasticiteten. Man kan få fram väldigt hårda, blanka och tydligt artificiella ytor samtidigt som man kan få en matt och väldigt organisk känsla på en annan yta. All denna dubbelhet bör materialet väldigt roligt att arbeta med. 4
Värdeförändring En annan intressant aspekt, vid arbetet med lim, är dess värdeförändring. Ur ett oädelt, osynligt och billigt material skapas ett smycke som ska pryda kroppen. Helt plötsligt blir limmet värdefullt just p.g.a. att det är ett smycke. Men också för att jag som silversmed har sett värdet i materialet och lagt ner mycket tid och stor möda på att utforska, bemästra och lyfta fram limmets gömda potential. Om jag dessutom kombinerar limmet med traditionellt värdefulla material som silver, pärlor och ädelstenar måste det betyda att limmet är värdigt dessa materials sällskap. Syfte Jag vill visa omvärlden att det finns en dold potential hos limmet. Jag vill lära mig bemästra materialet och dela med mig av min kunskap, och jag vill visa att lim kan vara vackert. Problemformulering Kan man göra vackra smycken av lim, som inta bara upplevs som en kul ide? : 5
Arbetsmetod Jag ville fördjupa mig i egenskaperna: transparens, skirhet, lätthet, formbarhet, fästförmåga, styrka och förmåga att stelna i rörelse. Jag arbetar med limmet rent hantverksmässigt och låter det praktiska undersökandet utgöra grunden för mitt arbete. Jag provar mig fram, och genom lyckade och misslyckade experiment av alla tänkbara slag lär jag mig att bemästra och hantera limmet. Genom att överraskas av materialet lär jag mig nya saker, och utvecklar nya tekniker och metoder för att arbeta med det. Här följer några exempel på hur jag har arbetat för att undersöka limmet: Valsning Jag har valsat (pressat) limmet till långa tunna band, som beroende på tjocklek har olika spänst och struktur. Dessa band är långa och har stor volym. De består antingen bara av lim eller så har jag kombinerat limmet med papper eller spraylack som vid valsning skapar spännande ytor och mönster genom att det krackelerar på olika sätt. De band med mycket spänst kvar i materialet (de som är lite tjockare) skapar en naturlig avslutning som är väldigt tilltalande eftersom det tillåter applicering på flera sätt. Man kan forma dem lite efter eget tycke, ibland har man den som armband och ibland som halssmycke. På detta sätt skapar bäraren själv sitt smycke varje gång hon tar det på sig. Det blir därför väldigt personligt. Dessa band/smycken är dessutom vackra även som fristående objekt. Eftersom de har en volym och spänst i sig själva blir de små skulpturer när de inte används. 6
2D mönster En annan arbetsmetod har varit att limma ett tvådimensionellt mönster, likt en konditor dekorerar en tårta. Jag tycker om att det är min handsil som ligger till grund för mönstret och formen på limmet. Det är som att sätta sin stämpel på ett silverföremål fast mer direkt eftersom det sitter i själva appliceringen av limmet. Detta mönster har jag i vissa fall bearbetat genom valsning, lackning och vikning. Vid valsningen blir ursprungsmönstret förvrängt och detta kan utnyttjas genom att valsa i olika riktningar och det kan framhävas med en lackad yta som spricker olika mycket beroende på hur det pressas. Jag har utforskat limmets gränser för hur tunt det kan bli innan det går sönder. 7
Efterbearbetning av valsade prover Sedan har jag fortsatt att omarbeta det valsade materialet genom att punktvis smälta om det, klippa sönder det och genom att tillföra detaljer, för att skapa spännande möten. 8
Smältande och droppande I de här proverna har själva smältandet och droppandet fått en viktig roll i uttrycket. I denna teknik uppskattar jag att man som betraktare kan följa limmets stelningsprocess- dess historia.. Jag arbetar här väldigt smått med detaljer som man måste titta nära på för att kunna se och uppskatta, dessa smyckeprover är som hämtade ur sagor eller mikroskopiska världar. Här har jag också provat på att kombinera limmet med ett annat lågt stående material. Det är plastdetaljer tagna från ljusmanschetter. De syns inte i manschetten utan har endast funktionen att hålla blombladen på plats. Det är med andra ord en lika osynlig detalj som limmet normalt är, därför tyckte jag att det passade utmärkt ihop med limmet, plus att transparensen hos de båda materialen fungerar väldigt bra tillsammans. Att dessutom plastkomponenterna är väldigt små och detaljerade gör det hela ännu bättre. 9
Smältande och omformande Hela den här arbetsmetoden har handlat om att påverka och omforma limmet medan det stelnar. Med hjälp av olika verktyg som doppas i det varma limmet kan man töja ut materialet och påverka den slutliga formen. Här ser man knappt limmets naturliga struktur längre, för att den yttre påverkan vid stelningsprocessen varit så stor. 10
Limsmältor Jag tycker om det okontrollerbara hos limmet, d.v.s. dess flytande form. Så jag har experimenterat med att bara göra olika limsmältor för att se hur formen slumpar sig. Avtryck/fossil En annan arbetsmetod har varit att låta föremål göra avtryck i limmet eller att tillföra lim på ett befintligt föremål, och sedan antingen behålla föremålet eller avlägsna det så att limmet påminner om ett fossilavtryck eller ett spår i snön. 11
Gömma Att dölja föremål och meddelanden bakom lager av semitransparent lim har varit en annan ide jag jobbat på. Jag ville utnyttja materialets genomskinlighet och leka lite med att reta ögat genom att avslöja att limmet döljer något men sedan inte helt avslöja vad som göms. Jag har provat effekten av att sänka ner ett klarare material som t.ex. en glaskula i lim. Då bildas ett titthål genom vilket man kan se in under limmets yta, så det som man ser otydligt eller inte alls genom limmet kan ses tydligt om man tittar genom glaskulan. 12
Fördjupning Efter en tids experimenterande, med limmets olika möjligheter, och många intressanta resultat, valde jag att fördjupa mig i limmets slumpmässiga smältande, och dess organiska struktur. Detta val gjorde jag för att jag blev inspirerad av de former jag fick fram när jag arbetade med att försöka kontrollera droppandet och stelnandet. Jag tyckte mig, i proverna, se likheter med undervattenorganismer, och gick därför vidare genom att titta på bilder av mikroorganismer för mer inspiration. Mitt examensarbete har fått titeln Miniatyr världar. Miniatyr världar - broscher Jag har arbetat utifrån tankar om växande, slump och nivåer, och har inspirerats av mikroorganismer eftersom jag fascineras av deras vackra och detaljrika former. Liksom man kan försvinna in i mikroskopets värld av mikrokosmer vill jag att mina broscher ska ha sina egna universum med egna atmosfärer av detaljer och speglingar. Jag har försökt skapa mina egna små världar genom att låta ytor, nivåer, speglingar, detaljer och fragmentariska reflektioner locka, vilseleda och hålla kvar betraktaren. 13
Processestetiken är tydlig och redovisande. Jag tycker om att man kan se hur limmer har smält och sedan stelnat igen. Broscherna är eller kanske snarare var på väg någonstans, men har blivit frusna i ett ögonblick. Jag vill skapa spänning genom att vrida och vända uppochner på denna process så att den blir lite svårare att följa. Jag har försökt skapa en lågmäld konflikt i broscherna som man upptäcker när man tittar närmare. Jag har arbetat med slumpen genom att mer eller mindre låta den okontrollerbara delen i limmets smältprocess få styra över mina broscher. Att såga i silverplåt är en teknik som kräver kontroll och noggrannhet och eftersom det är omöjligt att tänka ut en slumpmässig form tog jag inspiration av det smälta limmet. Jag har ritat av limsmältor och överfört formen på silverplåt, och på så sätt hittat former som inte är uttänkta och kontrollerade. Jag har också sågat ut former som kan liknas vid molekyler och celldelning, för att få variation i kombinationen av plåtar, och även dessa former ger en känsla av växande. Mina broscher växer i olika nivåer både utanpå plagget och innanför. Dels fiktivt genom speglingarna som gör att man kan uppfatta det som att limspröten går rakt in i kroppen, och dels genom broschmekanismen som också är utformad som två lager sammanhållna av en eller flera cylindrar som broschnålen/nålarna går in i. 14
Kombinationen silver och lim blir lyckad eftersom den släta spegelblanka plåten kraftigt skiljer sig från limmet och därigenom framhäver limmet och dess organiska karaktär. De växande limspröten sträcker sig uppåt på smala stjälkar och spegelbilden i silverplåten ger illusionen av att de samtidigt växer neråt genom plåten som ett rotsystem. Man ser att det blänker och att ytor reflekteras men eftersom denna reflektion är fragmentarisk är det svårt att uppfatta vilka ytor som finns var. Ögat får arbeta och man tvingas titta ur en annan vinkel för att försäkra sig om att det man ser faktiskt finns där. Reflektionerna kastas fram och tillbaka och försvinner ut i hålrummen. 15
Sammanfattning Mitt magisterarbete har handlat om att utforska smältlim, att hitta dess gömda potential och att höja upp dess värde. Under arbetets gång har limmet genomgått en värdeförändring. Från att betraktas som ett fult och billigt material som helst inte ska synas har limmet nu fått ett nytt ökat värde genom att jag öppet visar limmets vackra egenskaper som: olika grader av transparens, skirhet, styrka, formbarhet och vidhäftningsförmåga. Kombination med silver, pärlor och stenar bidrar också till att höja limmets värde, inte för att silver och pärlor är värdefulla och limmet kan sko sig på det, utan snarare för att jag som silversmed anser att limmet passar tillsammans med dessa traditionellt sett vackra och värdefulla material. Dessutom blir limmet taget ur sitt sammanhang och det är lättare att se på det som ett vackert material när min avsikt har varit att skapa vackra smycken av det. Någonting som är vackert brukar vara mer värdefullt än någonting fult. Jag anser att till viss del ligger skönheten hos limmet i vårt igenkännande av dess egenskaper som organiska. Man påminns om vatten- flytande, droppande och fruset, eller om levande vattenorganismer. Eller så kan ytan på limmet påminna om hud, ormskinn eller islossning. Tankarna styrs av egna erfarenheter och kunskaper, så vi ser olika likheter beroende på vem som tittar. Det är denna typ av igenkännande (utan säker källa) som gör att en undran väcks, och ibland är det bara en undran eller en liten nyfikenhet som gör att vi upplever saker som vackra. Det arbetade limmet innehåller många överraskningsmoment och det väcker många tankar och funderingar. Jag tror att detta bidrar till att man kan uppleva lim som ett vackert och värdefullt material. Min slutsats är att man kan göra vackra smycken av lim. 16