Några ord om dans Avstamp

Transkript

1 nyhetsbrev #2. juni Inför sommaren Efter att ha virvlat runt på Trampolin06, Dansbiennal 2006 och Scenkonstbiennal för barn och unga kan vi utmattade och nöjda konstatera att det sjuder och bubblar i det svenska danslivet. Det är en fantasisk upplevelse att under några få dygn ges möjlighet att bara ägna sig åt dans. Att få se så många fantastiska och olika dansföreställningar, att ta del av seminarier och samtal och att möta andra människor för att bara prata dans, dans, dans. Härligt! Att det också är många som dansar själva i mycket olika dansstilar fick vi se under den mångkulturella dansfesten Let s dance på Götaplatsen i Göteborg under Dansbiennalen. Där bubblade det verkligen, både på och framför scenen. Publiken fick möjlighet att se fantastisk dans och att själva dansa tango, flamenco, hip-hop, linedance, salsa och jitterbug. Efter välbehövlig vila möts vi igen i augusti i Göteborg för nästa dansfest. Den augusti intar Göteborgs Dans och Teaterfestival staden med föreställningar från hela världen. Det blir något att se fram emot! En skön sommar önskar Katarina Hultin & Eva Persson Danskonsulenter i Västra Götalandsregionen Några ord om dans Avstamp Lula dansarna Fredrika Byman-Moberg & Soledad Howe skriver här om arbetet med projektet Hay Banda som medverkade i Trampolin06. Lula är en av flera grupper som fått möjlighet att utveckla sina idéer via den nya plattformen Trampolin. (Se mer sid 3) HAY BANDA var vårt första projekt tillsammans. Det blev ett samarbete mellan Lula och bandet Mammas Havre i och med Trampolin. Vi hade jobbat ihop som dansare i andra sammanhang och efter ett tag insett att vi hade mycket gemensamt, vi inspirerades av varandras tankar och idéer. I samma veva som Trampolin presenterades gick vi och väntade på någonting som kunde utgöra en startpunkt för ett gemensamt projekt, så vi skickade in en ansökan. Vi hade varit på en konsert med Mammas Havre och kände att vi ville samarbeta med bandet live på en dansscen. Mest för att vi tyckte så mycket om vad de gjorde och sa med sin musik och det sätt de spelade ihop. Det kändes som att det skulle bli ett roligt och ovanligt dans- och musikprojekt både för oss och för bandet. Bandet var på och genom att vi blev antagna till Trampolin kunde vi starta projektet på riktigt. Utgångspunkten var att göra ett dansframträdande som en livespelning med samma avslappnade atmosfär och samma»här och nu-känsla«. Tanken var även att nå ut till en blandad publik, en publik som kanske inte vanligtvis går på modern dans. I början träffades vi några gånger och jammade ihop med bandet, sedan fortsatte vi själva att jobba med idén, koreografin och produktionsarbetet. Till koreografin hämtade vi mest inspiration från konserter och pratade om hur musiker är på scen, hur de förhåller sig till varandra, sina instrument och till publiken och vad man förväntar sig som publik när man går på en konsert eller när man går och ser på dans. Vi ville jobba kollektivt och det gjorde att det blev en annan process än den vi var vana vid, mycket mer kaotisk men också mer levande och rolig. I början hade vi svårt att släppa kontrollen över vad vi tänkt och vad vi skulle göra, men med tiden och i mötet med bandet insåg vi att vissa saker bara kan göras och hända i stunden, att det var bra att vara öppen för förändringar. Som dansare och som musiker var vi vana vid olika arbetssätt. Det gjorde processen och mötet mellan oss till det viktigaste i projektet. Det svåra blev att vara koreograf och dansare på samma gång och att regissera sig själv. Att inte ha ett öga utifrån gjorde att det koreografiska arbetet tog längre tid än vad vi hade räknat med, men tack vare Trampolin kunde vi bjuda in personer som vi bollade våra idéer med. Att få tillgång till Atalantes scen och teknik, trots att de som jobbar där har så mycket att göra, kändes privilegierat. Dessutom gav det otroliga engagemanget och stödet från Trampolins ledningsgrupp sammankomster, produktionsmöten, workshops och föreläsningar mycket inspiration, trygghet och kunskap som vi hade med oss under arbetets gång. Fredrika Byman-Moberg & Soledad Howe

2 Lägenhet. Koreografi: Mats Ek. Kungliga baletten. Foto: Alexander Kenney. Bilder fr. ovan: Dansbiennalens scen på Götaplatsen. Biennalens två hedersgäster Cecilia Roos och Ivo Cramér. Fest och mingel i Stadsteaterns foajé. Foto: Jonathan Hökklo. Dansbiennal 2006 är över Under fyra dagar i maj träffades dansintresserade från hela Sverige i Göteborg. Siffran för det totala antalet deltagare är ännu inte klar, men nog kändes det som om många deltog. Flera föreställningar och många seminarier var utsålda. Torsdagen den 11 maj började med»stafettdansen«då barn från Göteborgs alla skolor dansade på Dansbiennalens scen på Götaplatsen. Dansbiennal 2006 invigdes på Göteborgs Stadsteaters stora scen och Lars Nordström, Västra Götalandsregionens kulturnämnds ordförande, hälsade alla välkomna. Biennalens två hedersgäster Cecilia Roos och Ivo Cramér hyllades av publiken och kulturminister Leif Pagrotsky berättade om danssatsningar, gjorda och planerade. Invigningsföreställning var Örjan Anderssons We dream of simple lives. Under kvällens fest delades två stora pris ut. Konstnärsnämndens Cullbergstipendium delades ut av kulturministern 2

3 2 3 1 Trampolin06 1. För bra, så bra. 2. SoS Enter/Exit. 3. b rör mig. 4. You have the right to remain silent. 5. Hay Banda. Foto: Mattias Rickardsson. 4 5 och gick till Cullbergbalettens konstnärlige ledare Johan Inger. Åsbergpriset delades ut av Kulturrådets generaldirektör Kristina Rennerstedt och gick till dansaren Sandra Medina. Därefter höll Kristina Rennerstedt ett tal till»dansaren«och utbringade Dansarens Skål. Festen pågick länge i stadsteaterns vackra foajébar, MidAir Condo spelade och Gilda Stillbäck med partner dansade tango. Vid sidan av alla föreställningar och workshops hade biennalen ett stort seminarieprogram med många frågeställningar. Den första dagen ägnades i huvudsak åt utbildningsfrågor, den andra åt den konstnärliga processen. Tredje dagen handlade om genus och mångfald och sista dagen ägnades åt framtiden. En hel del seminarier dokumenterades bland annat med avsikt att föra materialet vidare till nästa dansbiennal. Tanken är att diskussionerna ska kunna gå djupare, få fortsätta där de slutade. Gästspelet från England, danskompaniet CandoCo, blev succé, extrastolar fick sättas in på föreställningarna. Det efterföljande seminariet följdes intresserat och till gruppens workshops bildades kö. På Götaplatsen bjöd Dansbiennalen på en folkfest i dagarna tre, med tusentals människor som provade på att dansa tango, linedance, ringdans från Balkan och mycket mer. På lördagen var det urpremiär på Björn Elissons Aurum. Atalantes scen passade perfekt till föreställningen, som gavs två gånger. Samma kväll hade GöteborgsOperan premiär på Meryl Tankards version av Törnrosasagan, Aurora. På söndagen hölls det stora framtidsseminariet där frågan och nu då, vad ska ske? ställdes. Seminariet visade att det som nu efterfrågas är vad utövare egentligen vill. Lars Nordström uppmanade alla att skrika, skriva och tala, så att politikerna vet vad de ska planera och besluta. Söndagen bjöd också på ett unikt tillfälle att se Kungliga baletten. De bjöd på tre verk, av Mats Ek, Birgitta Egerbladh och Susanne Leinonen. En nyuppsättning av Ivo Cramérs Fader vår i Göteborgs domkyrka blev en fantastisk avslutning av Dansbiennal Föreställningen möjliggjordes med hjälp av GöteborgsOperan Balett, Älvsborgsteaterns dansensemble och pengar från Svenska Kyrkans kulturråd, Region Halland m. fl. Ett stort tack till alla som gjorde Dansbiennal 2006 möjlig! Thérèse Finné Holmberg projektledare Dansbiennal Trampolin06 Trampolin är ett projekt som utvecklats av Atalante, Dansbyrån och Danscentrum Väst på uppdrag av Danskontoret och Västra Götalandsregionens kulturnämnd. Syftet med Trampolin är att hjälpa nya och mindre etablerade dansare och koreografer. Efter föreläsningar i bl. a. ekonomi, produktion och dramaturgi, ljus- och ljudworkshops, mentorskap, generösa och stimulerande»trampolinträffar«samt många repetitionstimmar kom så festivaldagarna maj på Atalante. Det blev en verkligt brokig och mångfasetterad festival. Den innehöll Minna Kipers skruvat humoristiska För bra, så bra, Sonny Koroschetz explosiva och distinkta SoS Enter/Exit, Maria Lindells och Alex Pimentas djupdykning in i det mänskliga psyket i You have the right to remain silent, Fredrika Byman-Mobergs och Soledad Howes vardagsrumshypnos Hay Banda i samarbete med musikgruppen Mammas Havre samt Gilda Stillbäcks passionerade aquatangoföreställning b rör mig. Så här sammanfattar festivalkoordinator Tora Ljusberg sina intryck från den första festivalen:»om det som visades är en försmak av vad morgondagens danskonst har i sitt sköte så är framtiden ljus!« DANSKONSULENTERNAS NYHETSBREV NR 2. JUNI

4 Skymningens handske. Foto: H. N. Koda. Sedan sist Bronja Novak Lindblad och Anna Wennerbeck med publikpris. Publikpris till Embla Dans & Teater På den första svenska Scenkonstbiennalen för barn och unga, som hållits i Lund i maj, har Anna Wennerbeck och Bronja Novak Lindblad, Embla Dans & Teater, erhållit publikpriset för bästa föreställning i kategorin 2 7 år. Detta med föreställningen Sov Du?. Embla Dans & Teater Under våren har Embla Dans & Teater turnerat med både Sov Du? och Spår av Ristningar. Anna & Bronja har också dansat på Drottning Silvias Barnsjukhus i Göteborg, som en del i Västra Götalandsregionens projekt Buskul. I maj deltog Sov Du? på den första scenkonstbiennalen för barn och unga i Lund. I juni åker Anna & Bronja till Sandefjord, Norge för att medverka på utbudsdagar med Sov Du?. 4 Carmen Olsson Danssolot Skymningens handske med dans och koreografi av Carmen Olsson, scenografi och kostym av H. N. Koda, musik av Peter Tegner och Jens Friis-Hansen samt ljus av Björn Nilsson, hade premiär på Pustervik på Dansens Dag. Skymningens handske framfördes även på Dansbiennal 2006 på Atalante i maj. AIRIS projektet Det är Skådebanan i Västra Götaland som driver projektet AIRIS, Artists in residence, för att utveckla gränssnittet mellan kultur och näringsliv. Syftet med projektet är att ta tillvara den kompetens kring kreativa processer som finns inom kultursektorn och korsbefrukta den med företags utvecklingsarbete. Detta sker genom att en konstnär befinner sig på plats på företaget en dag i veckan under ett års tid. Konstnären agerar som kreativ konsult åt företaget och kan t. ex. belysa aktuella frågor kring arbetets innehåll och organisering, maktstrukturer och demokratiarbete. Varje projekt utformas utifrån mötet mellan konstnären och företaget och det finns inget på förhand givet slutmål. Under 2006 medverkar danskonstnärerna Maria Mebius Schröder på Astra Zeneca och Teresia Björk på SBS Entreprenad. Teresia Björk Efter urpremiären av T B Cabaret get in touch i februari på Hagateatern gästade Teresia Björk tillsammans med Ingo Reulecke från Berlin Världskulturmuseet. T B Cabaret get in touch spelades också under Dansbiennalen på Götaplatsens utescen och i Alingsås. Teresia har erhållit Carina Ari-stipendium under våren och blivit beviljad ett samarbete med den spanska gruppen Teatro de los Senidos av Konstnärsnämnden. Samarbetet börjar i Barcelona i juni. Innan dess avslutar hon inspelningar av en svensk långfilm samt undervisningsuppdrag. Teresia är under 2006 AIRIS konstnär. T B Cabaret get in touch.

5 Janni Groenwold Janni har varit på turné i Weggis, Schweiz, där hon i april dansade ett eget koreograferat program till orgelmusik av Bengt Nilsson, domkyrkoorganist i Göteborg. Programmet innehöll bl. a. det nya dansstycket Vår fader. Under våren har Janni även dansat programmet i olika kyrkor i Göteborg. Janni har också varit på turné med föreställningen Ballerina av Ami Skånberg Dahlstedt, soloföreställningen Alterego av Eva Ingemarsson och egna korta koreografiska verk. På Dansens Dag dansade hon i Domkyrkan med bl. a. Vår fader. Janni undervisar även i yoga för dansare, bl. a. på Balettakademien och Dansforum. Maria Mebius Schröder Maria är under 2006 AIRIS konstnär. I januari var hon i Amsterdam och studerade improvisationsteknik för Julyen Hamilton. Maria har också varit gästkoreograf för avgångseleverna på Angereds Yrkesdansarutbildning, med föreställningen Släkten går vidare på Atalante. Under våren har Maria även haft museilektioner för skolbarn i Näckrosdammen, dansat i Hagakyrkan under Vetenskapsfestivalen och haft Kulturkick via Skådebanan på GöteborgsOperans Skövdescen.»Dansa runt jorden, Svenne!«El Jaleo har samarbetat med Backa Teater och Göteborgs Stadsteater, folkdansgruppen National och ett antal invandrarföreningar i ett mångkulturprojekt som ingått i festivalen»svennar är vi allihopa!«på Stadsteatern i maj. Resultatet blev en föreställning, Dansa runt jorden Svenne!, med en stor ensemble bestående av dansare, musiker, sångare och skådespelare med influenser från hela världen. De presenterade dans och musik i en jordenruntresa från Orienten via Afrika till Europa och Latinamerika. Tango, indisk dans, flamenco, afrikanska rytmer och svensk folkdans möttes och blandades. Festivalen riktade sig till skolelever från 10 år och uppåt och en mindre version av föreställningen kommer även att spelas på turné i skolor under hösten Projektet har fått stöd från bl. a. Göteborgs kommun och Västra Götalandsregionen. Från El Jaleo medverkade dansarna och musikerna Anette Pooja, Suzanna Bondesson, Magnus Stedman, Sybille Bronder och Love Nilsson. Ami Skånberg Dahlstedt I april visades en dansvideo av Stefanie Klemm i Bern där Ami medverkade som dansare. Ami dansade på 9 Swans Repeat s releasefest i maj och spelade sin föreställning Ballerina på Folkteatern under Dansbiennalen. Samma vecka gästspelade Jag måste dansa! på Kulturbruket på Dal i Mellerud. Under Vetenskapsfestivalen i Göteborg fick allmänheten prova att gå som samurajer och dricka grönt te med Ami. Ballerina spelas i sommar i Slottsskogen, Göteborg. Ami inleder ett nytt samarbete med dramatikern Petra Revenue, som förväntas få resultat under Kortfilmen Panelhönan av Ami och Maria Mebius Schröder visas i juli på ADF Dancing for the Camera: International Festival of Film and Video Dance i North Carolina. Västsvenska Teater och Dans Västsvenska Teater och Dans fick under våren ny VD och konstnärlig ledare, regissören Olof Lindqvist från Göteborg. I mars hade Älvsborgsteatern urpremiär på Julia Rikkitikkitavi Persson, en föreställning med manus av Lina Ekdahl. Det speciella med denna talpjäs är att huvudrollen gjordes av en dansare, Anna Westberg, som också själv tillsammans med regissören Karl Ekdahl, stod för koreografin. En uppsättning där teater och dans integrerats och som har spelats på turné under våren. Älvsborgsteaterns dansensemble fick två nya medlemmar under vintern. Karin Hedin, som föregående år dansade på GöteborgsOperan, och David Tanzilli. Tillsammans med Tina Andersson och Hans Fabian Larsson medverkade båda i Den dansande garderoben med koreografi av Tommy Håkansson, och Fader vår en bön i dans i koreografi av Ivo Cramér. Båda föreställningarna visades på Dansbiennalen i Göteborg. Den dansande garderoben spelas på turné även under hösten. Den dansande garderoben. Foto: Anna Diehl. DANSKONSULENTERNAS NYHETSBREV NR 2. JUNI

6 Atalante Atalante har under våren tagit emot en rad gästspel. Först ut var Tommi Salmela med Jag faller aldrig, jag snubblar. Därpå hade Anna Koch, ny konstärlig ledare för Weld i Stockholm, urpremiär på sitt stycke Montage 1+2. Samarbetet med Angeredsgymnasiets yrkesdansprogram för modern dans fortsatte även i år. Spår var titeln på årets föreställning som innehöll koreografier av Maria Hjelte, Maria Mebius Schröder, samt eleverna själva. Under Dansbiennalen spelades Carmen Olssons Skymningens handske, och urpremiären av Björn Elissons Aurum.»Varia 2006«var en minifestival i improvisationens tecken, där artister från USA, Holland, Norge och Sverige under en vecka arbetade fram konstnärliga verk innehållande bl. a. dans, film, ljus och musik. Projektet är initierat och leds av Lisa Larsdotter Petersson, dansare och konstnär. Förutom»Dansbandet«, som bjöd på en helkväll under temat dans & musik, drog ytterligare en serie igång på Atalante i vår, Preppy performance. Som namnet antyder handlar Preppy om performancekonst, och första kvällen gästades av bl. a. Die Muttant och Michele Collins. Atalante och Moderna Dansteatern (samt ev. Dansstationen), beviljades i mars bidrag på kr från Statens Kulturråds Accessprojekt, för att samla ihop information om allt som skett på scenerna under 20 års tid och sammanställa det i en sökbar, internetbaserad databas. Tanken är att man där ska kunna söka efter föreställningar, koreografer, kompositörer allt som existerat på eller i anknytning till scenerna. Aurum. Foto: Bengt Wanselius. Utställning om Ivo Cramér På Dansens Dag den 29 april invigdes en utställning om Ivo Cramér på Göteborgs Stadsmuseum. Utställningen visar kostymskisser, foton och kostymer från Cramérs olika uppsättningar. I samband med invigningen uppvaktades Ivo Cramér av Teatermuseet i Oslo, elever från Varbergs dansstudio, ABF, dansade 1700-tals danser i tolkning av Ivo Cramér och en vänskrift överlämnades. Utställningen visas till den 27 augusti. 6 Dansbyrån Moa Sahlin är ny medlem i Dansbyrån. Nyss hemkommen från London med en MA i koreografi från Laban Konservatoriet kastar hon sig ut i frilanslivet med Dansbyrån som bas. För övrigt undervisar hon på Uddevalla gymnasium i improvisation och komposition. Moa leder även STIG, Västra Götalands nya ungdomsdanskompani. Dansbyrån och Cinnober Teater slog i våras ihop sina barer. Dans- och teaterbaren i april bjöd på tre tolkningar under rubriken»konsten att göra ett barn«. Ämnet behandlades på Atalantes scen och följdes av heta diskussioner. På Dansens Dag framförde Dansbyråns medlemmar Victoria Alarik och Paula de Hollanda varsitt solo på Världskulturmuseet. Victorias stycke Världen snurrar framfördes på rosa puff i trappan och Paulas Abrindo Caminhos en våning ner på Horisonterscenen. I samband med Carmen Olssons premiär på Pustervik på kvällen höll Moa Sahlin en kort historielektion om Butho och samtalade med Carmen. Dansbyråns medlemmar var aktiva under Dansbiennalen. Moa Sahlin var dansare i Trampolin på Atalante samt koreograf i Checkpoint på Bohusläns Teater i Uddevalla. Paula de Hollanda

7 gjorde en sambaföreställning på Let s Dance på Götaplatsen samt deltog i ett seminarium om exotiska fällor. Hon agerade även mångkulturvittne under biennalen. Victoria Alarik har under våren bland annat jobbat som koreograf i Teater Bhopas sista produktion Oh, my God med premiär i april. Paula de Hollanda har arbetat om sitt solo Abrindo Caminhos till en duo tillsammans med Yohanna Eek, eldartist. Den framfördes på Open Jam på Pustervik i maj. Paula har hållit en föreläsning om brasilianska folkdanser med filmvisning och»prova på«, på Stadsbiblioteket i Göteborg. Inför sommaren undervisade Paula i karnevalssamba på skolor runt om i regionen. El Jaleo Flamenco, Tango och Indisk Dans Våren har bjudit på föreställningar från El Jaleos medlemmar i olika konstellationer. I februari samarbetade Flamenco En Marcha med tre flamencoartister från Köpenhamn, Thierry Boisdon, Pepita Rodhe & Poul Jacek Knudsen (sångare, sångerska/dansare och gitarrist) i en föreställning på Nefertiti. Gästerna inledde kvällen med fokus på Thierrys och Pepitas sång. Sedan följde några dansnummer, som t. ex. Polo och Canastera, gitarrsolon och improvisationer. Flamenco En Marcha med sångerskan Ellen Pontara medverkade också i föreställningen Månsilver på Artisten, en blandning av myter, sagor, musik, dans och kinesisk svärdkonst. Tango Grande tog plats på Kulturhuset Oceanen en helg i mars. Helgen innehöll tangofest, kurser och uppvisning. Suzanna Bondesson, Love Nilsson, Samira Abutaleb och Riku Kotiranta framförde en tangoshow med pardans i oväntade kombinationer. Myter från Djungeltemplet har spelats av MYSK Indisk Dans och Magisk Teater i Västerås i samarbete med danskonsulenten i Västmanland. Föreställningen inledde också vårsäsongen för Blå Ställets barnverksamhet Lördagsgodis. Piraten & Tempeldansösen tog med barnen till Indien där de upplevde Prins Rams äventyr via dansen och berättandet. Art Of Spectra Ulriqa Fernqvist och Peter Svenzon medverkade under slutet av april i den andra delen av fyra i ett studioresidens som Anders Jacobson och Johan Thelander tagit initiativ till. PRODUKT., 2006 års Torpedprojekt på Moderna Dansteatern, är en plattform för nya scenkonstellationer. Under en vecka arbetade, utforskade och diskuterade de inbjudna konstnärerna under rubriken Svenska städer. De medverkande var dansarna och koreograferna Ulriqa Fernqvist, Peter Svenzon, Torbjörn Stenberg, Maria Naidu, Anders Jacobson, Kajsa Sandström, Ingrid Lundmark och Tove Sahlin, musikerna Erika Andersson, Lisa Eriksson och Josef Kallerdahl, samt scenografen Maline Casta, kostymören Ellen Jutterström och ljusdesignern Emma Westerberg. Veckans arbete resulterade i föreställningen Khorominio och Cecilia Olsson höll ett öppet panelsamtal med de medverkande och publiken om projektet. I maj samarbetade Peter Svenzon med den norske regissören Ola Beskow i den nyskrivna operan Två stick i hjärtat med text av Jackie Kay på Röda Sten. Han både koreograferade föreställningen och dansade i den. I samband med Dansbiennalen medverkade Art Of Spectra med ett utdrag ur Coppélia. På initiativ av danskonsulent Maria Rudbo, Göteborg, bjöds de barn som samlats på Götaplatsen för att dansa stafettdans även på delar av Coppélia som i höstas spelades på Helsingborgs Stadsteater. Föreställningen KOD spelades för högstadieelever på Mölnlycke Kulturhus i april. Peter Svenzon skapade stycket NERV för avgångseleverna på Balettakademien i Stockholm. Det var ett av tre kortare stycken under samma kväll, de övriga två var koreograferade av Jan Åström och Anna Källblad. Premiären hölls på Modena dansteatern och utdrag ur NERV visades under elevernas turné i bl. a. Västerås, Köping, Eskilstuna och på Kulturhuset i Stockholm. Peter Svenzon och Ulriqa Fernqvist medverkade även i den hyllningskväll till Isadora Duncan på Konstmuseet som Gun Lund och E=mc 2 Danskonst tog initiativ till i maj. Nationell Scenkonstbiennal för barn och unga I maj slogs portarna upp för den allra första upplagan av Nationell Scenkonstbiennal för barn och unga i Lund. Under 4 dagar presenterades 29 olika föreställningar från hela scenkonstområdet; teater, dans, musikteater, mim, dockteater med mera. Åtta internationella gästspel samsades med grupper från hela Sverige, bl. a. Embla Dans & Teater med föreställningen Sov du? som fick publikpris. Biennalen innehöll även ett seminarieprogram med föredrag, filmvisning, samtal och branschmöten. Alla programpunkter var öppna för allmänheten och arrangörerna räknar med att biennalen, som namnet antyder, ska återkomma vartannat år. Det är Teatercentrum och Svenska ASSITEJ som gemensamt tagit initiativet till den Nationella Scenkonstbiennalen för barn och unga, eftersom det tidigare saknats ett samlat forum för branschen. Biennalens mål är bl. a. att vara en arena för alla som arbetar med scenkonst för barn och unga och att presentera den senaste utvecklingen inom utbildning, idéströmningar och forskning på området. Följande uttalande gjordes av den Nationella Scenkonstbiennalen för barn och unga vid biennalens slut:»den svenska skolan utgör inte längre en demokratisk plattform för scenkonsten för barn och unga. Elever i förskola, grundskola och gymnasium får se allt mindre professionell scenkonst i skolan teater, dans, musikteater etc. Det kommunala självstyret och skolornas brist på kunskap och intresse för professionell kultur gör att intentionerna i den nationella kulturpolitiken inte längre förverkligas inom skolans ram. Det är en prioriteringsfråga inte en resursfråga. Inom lärarutbildningarna saknas en obligatorisk undervisning om kulturens kraft och betydelse för barn och ungdom. Vi vill se en skola där professionell scenkonst för alla elever är en självklarhet och ställer oss bakom Aktionsgruppen för barnkulturs förslag till finansiering genom Ett handslag med barnkulturen.« Sedan sist fortsätter på sidan 12 DANSKONSULENTERNAS NYHETSBREV NR 2. JUNI

8 Paperdoll. Report on giving birth. Foto: Ling Youjuan. Göteborg Dans & Teater Festival augusti GÖTEBORG DANS OCH TEATER FESTIVAL arrangeras för sjunde gången augusti Det är Sveriges internationella festival för samtida scenkonst som arrangeras vartannat år. Med inbjudna kompanier från hela världen presenteras ett urval av det bästa och mest intressanta inom områden som nutida teater, dans, nycirkus och performance. Som en fortsättning på de traditionella konstformer från asiatiska länder som presenterats tidigare festivaler ger årets upplaga av festivalen inblick i den samtida scenkonsten från Asien. Ett exempel är Pichet Klunchun and myself, som inte är en föreställning i traditionell bemärkelse utan ett dokumentärt samtal mellan den thailändske Khon-dansaren Pichet Klunchun och den franske koreografen Jérôme Bel. Den är en manifestation av festivalen 2006: mötet mellan det utomeuropeiska och det europeiska, spänningsfältet mellan tradition och samtid, gränser, identitet, nyfikenheten inför det vi inte känner till. Föreställningar Bland föreställningarna kan nämnas Ong Keng Sens kompani Theatreworks Geisha om den populärkulturella myten om geishan samt deras docuföreställning 8 The Continuum med Em Theay, en av få konstnärer som överlevde Pol Potregimen. I am a demon av Pichet Klunchun är thailändsk Khon-dans med ett modernt uttryck och Paperdoll av Padmini Chettur är modern dans bortom de indiska klichéerna. Living Dance Studio med koreografen Wen Hui presenterar Report on Giving Birth, Kettly Noël från Mali visar två verk och från Sydafrika kommer Sizwe Banzi is dead i regi av Peter Brook. Återkommande från tidigare år är både kanadensiska Marie Brassard med Peepshow om sociala tabun och Les Ballets C. de la B. som inviger festivalen med vsprs i koreografi av Alain Platel. Cullbergbaletten har världspremiär på nya verk av Johan Inger och Sidi Larbi Cherkaoui och gästar festivalen för första gången. Erna Omarsdottir, Island, och Emil Hrvatin, Slovenien, har skapat föreställningen We are all Marlene Dietrich FOR med Iceland Dance Company, om fältartister och soldater. Letters from Tentland return to sender av Helena Waldmann är en fortsättning på en föreställning som förbjudits av den iranska regimen som dansas av exiliranskor. Förutom detta blir det bland annat teater från Iran, cirkus från Frankrike och dockteater från Laos. Göteborg Open Lab Årets seminarieprogram har utvecklats till ett konstnärligt laboratorium där publiken får möjlighet att bli mer delaktig i de konstnärliga processerna genom samtal, workshops, film och seminarier. Ong Keng Sen från Singapore är curator för Göteborg Open Lab, där internationella och svenska konstnärer möts i ett tvärkonstnärligt experiment. Göteborg Open Lab tar plats på Artisten under festivalen. Festivalens frukostsamtal äger i år rum i Stadsteaterns foajé. SHOOT Dance for Screen och Club Love Atalante och Göteborg Dans & Teater Festival samarbetar kring SHOOT Dance for Screen, dansfilmsfestival på Atalante under festivalens sista helg. Göteborg Dans & Teater Festival kommer även att arrangera Club Love för mingel, samtal och samvaro. Både levande musik och DJ:s finns på Pustervik under hela festivalveckan. Biljetterna släpps 1/8

9 På gång GöteborgsOperans Balett Efter helaftonsverket Aurora av Meryl Tankard avslutar GöteborgsOperans Balett säsongen med dansarnas årliga Workshop. Sex dansare ur Göteborgs- Operans Balett koreograferar sina egna verk som också framförs av dansare i GöteborgsOperans Balett. Föreställningen äger rum på Lilla scenen fredag den 9 juni. Säsongen startar redan i samband med EM-kalaset i Göteborg. GöteborgsOperans Balett har de senaste åren gjort framträdanden på Göteborgskalasets scen på Götaplatsen. Under årets stora EM-fest fredag den 11 augusti återvänder baletten med ett specialkomponerat program. Programmet består av två utdrag ur tidigare föreställningar och en tjuvtitt på höstens första Sverigepremiär. Först ett utdrag ur koreografen Jirí Kyliáns balett Petite Mort, därefter följer ett smakprov från höstens Sverigepremiär, Violin Concerto av Nicolo Fonte. Balettkvällen avslutas med Nacho Duatos White Darkness. Workshop. 9/6 kl fri entré GöteborgsOperans Balett dansar på Götaplatsen 11/8 kl fri entré Dansbyrån Nu är ett nytt projekt, Reach Out Dansbyrån Produktion, igång som i framtiden ska göra det lättare för dansgrupper och koreografer att spela, turnera och hitta ny publik i Västsverige. Ett antal dansproduktioner kommer att skickas ut i regionen under hösten 2006 med stöd från Dansbyrån i form av marknadsföring och turnéläggning. Samtidigt kommer hela branschen att bjudas in till samtal och seminarier kring produktionsarbetet. Projektets metoder ska dokumenteras och sammanställas i skrift till en handbok, som ska finnas tillgänglig för kommande produktioner. Crowd Company Under tre veckor i augusti 2006 kommer Crowd Company att genomföra ett konstnärligt utvecklings- och utbytesprojekt. Det blir en fortsättning på Crowd Companys deltagande i»the Creative Forum for Independent Theatre Groups«på Biblioteket i Alexandria, Egypten, 2004 och Medverkande är koreograf Karim Tonsy med dansare från Egypten, kompositör/musiker Thomas Jeker från Schweiz och Marika Hedemyr, koreograf i Crowd Company. Det blir ett konstnärligt samarbete i labbform med sikte på en framtida föreställning. Resultat och erfarenheter av labbet kommer att presenteras på en öppen work-in-progress-visning på Världskulturmuseet i Göteborg, sista helgen i augusti. Då blir det även ett samtal om hur det är att jobba med dans som scenkonst i Europa respektive Egypten. Projektet genomförs med stöd av Västra Götalandsregionen, Svenska Institutet, Statens Kulturråd och Dansbyrån. Atalante I slutet av augusti ges SHOOT Dance for Screen som bjuder på 50 filmer från 7 länder under 3 dagar. Det är en dansfilmsfestival på Atalante i samarbete med Göteborg Dans & Teater Festival med samtal, möten, dans, mingel, föreställning, workshop och film, film, film... Årets festival bjuder på ny nordisk dansfilm, det senaste från England och asiatisk Videodance med gäster från Sverige, Norge, Island, England och Kina. Det blir performance med Liz Aggiss och Billy Cowie från Brighton, UK, workshop och videodance med Liu Chun från Kina, diskussioner med Anders Jacobson om dans och demokrati och så visas filmen The Cost of Living med DV8. Liturgisk dans Maria Kjellberg-Hjelte och Lotta Bohlin skall tillsammans med pianisten Karin Nilsson uppträda i kyrkor med ett liturgiskt dans- och sångprogram. Den lysande dagen heter programmet och det spelas i Hillared 9/7, Smögen 18/7, Skee 21/7 och Bollebygd 20/8. White Darkness. Foto: Ingmar Jernberg. DANSKONSULENTERNAS NYHETSBREV NR 2. JUNI

10 biblioteket och på biovisning i Folkets Hus. De dansare som medverkar är Patrik Häggström, Tommi Salmela och Inger Kolterud. Claire Parsons föreställning Stella och Elvis spelas i sommar i Lidköpings Folkets Park och i Trädgårdsföreningen i Göteborg under EM-festen. Tango Exil. Foto: Evelina Gustavsson. El Jaleo Flamenco, Tango och Indisk Dans El Jaleo är med och arrangerar Krokstrandsfestivalen. Suzanna Bondesson och Love Nilsson är konstnärliga ledare för tangoinslaget på festivalen. Den 20 augusti spelas föreställningen Tango Exil på Sjöfartsmuseet i samband med utställningen Hamnarnas Musik. Det är en dramatiserad tangoföreställning med musik, sång och dans om att söka sina rötter. Sedan premiären 2002 har föreställningen Al-Andalus spelats mer än 50 gånger runt om i Sverige. Nu sammanstrålar ensemblen igen för att ta fram en ny föreställning, Korsväg. Flamenco och arabisk dans och musik möts där människors vägar korsas. Ensemblen består av dansare och musiker med rötter i Mellanöstern och Sverige. I Korsväg letar de sig bort från de traditionella uttrycken, vidare mot mer moderna former som placerar dansen och musiken i vår samtid. MYSK Indisk Dans och Magisk Teater spelar sin föreställning MYSK Fakirkonster och Indisk Dans på Rättviksdansen 28 juli. Det är en visuell performance där indisk dans och fakirkonster möts. I september spelar MYSK Myter från Djungeltemplet på barnscenen på Liseberg. Det är en föreställning där Piraten & Tempeldansösen tar publiken med på Prins Rams äventyr bland gudar och demoner i Indien. Tango Exil 20/8 kl Sjöfartsmuséet 10 Krokstrandsfestivalen För åttonde året i rad arrangeras festivalen MAN MUST DANCE i Krokstrand, Bohuslän, den juli. Där finns möjligheter att gå kurser i flamenco, sevillanas och tango för årets internationella tangopar Victoria Vieyra och Pablo Tegli. Tre dagar med tango, kubansk salsa, flamenco, grekisk och afrikansk dans och musik från världens alla hörn. Det blir Tangotek med DJ:s varje kväll, tangoorkestern El Espiante spelar och Flamenco En Marcha med Ellen Pontara och Antonio Cordoba uppträder i Stora Tältet på lördagen. Krokstrand 27 29/7 Claire Parsons dansresidens I maj hade Vispar du? av Claire Parsons premiär i Lidköpings Folkets Park. Det är en föreställning för hela familjen som Riksorganisationen Folkets Hus och Parker producerat i samarbete med koreografen Claire Parsons. Syftet är att folkparkspubliken ska få möta modern dans och att den moderna dansen får möta nya arenor. Föreställningen har arbetats fram under ett dansresidens i Lidköping. Claire Parsons och tre dansare har under två månader bott i staden och låtit sig inspireras av Lidköping, Lidköpingsborna, Folkets Park och det som händer i staden. De har dykt upp med dans mitt i lördagsrusningen, på Årets internationella tangopar Victoria Vieyra och Pablo Tegli. Art Of Spectra Peter Svenzon och Ulriqa Fernquist kommer att dansa duetten Dioxibrios på Kulturhuset i Stockholm under juli. Den dansas även i samband med Charlotta Öfverholms föreställningar på Balettakademien i Stockholm den 7 juli. Den 1 6 augusti kommer Peter Svenzon och Maria Naidu tillsammans hålla workshops i modern dans på Österlen i Skåne. Under hösten kommer Art Of Spectra att samarbeta med Pusterviksteatern och Hellen Smitterberg inför Peter Svenzons kommande dansverk C-krets. C-krets är en tragikomisk dansföreställning med inspiration av varieténs och cirkusvärldens karaktärer och stämningar. Under vecka 35 och 36 kommer Art Of Spectra att hålla öppna repetitioner dagtid någon timme varje dag på Pustervik. C-krets premiär blir på Pustervik den 19 september.

11 På flygande fot Patrick Migas och Rachel Tess som blå fåglar i Aurora. Foto: Ingmar Jernberg. GÖTEBORGSOPERANS BALETT har under april varit ute i världen! Först med ett gästspel på Dansens Hus i Stockholm bestående av Nacho Duatos White Darkness, Nicolo Fontes braver still och Jiri Kylians Bella Figura. Veckan därpå med utdrag ur Nicolos Tjajkovskij till»dance Salad-festivalen«i Houston,Texas. Men för egen del måste jag börja en vecka tidigare. På grund av sjukdomsfall i ensemblen var vi tvungna att bjuda in en gäst från holländska NDT för Bella. Alltså satte jag mig (söndagen innan) på ett plan till Amsterdam för att träffa min nya partner. Efter flyg, tågresa och fyra timmars repetition hade vi hittat varandra och jag åkte hem igen. Tillbaka i Göteborg filade vi på baletterna innan resan till Stockholm. Väl där fortsatte finslipningarna (först utan gäst, sedan med gäst) i två dagar fram till premiären. Varken braver still eller Bella hade vi gjort på några månader, så repetitionerna var välbehövliga! Dessutom vill man ju inte göra bort sig i huvudstaden Vilket vi inte heller gjorde: alla tre föreställningarna sålde väldigt bra och publiken såväl som»experterna«var mer än positiva! Just publiken var verkligen fantastisk och på hemresan kunde vi konstatera att det visserligen hade varit en lång vecka men definitivt värt besväret! Tillbaka till Göteborg och till en välförtjänt ledig dag. En ledig DAG i ordets sanna bemärkelse, natten blev det nämligen inte mycket av... Upp halv fyra på morgonen, taxi till flygplatsen och lyfte planet mot Amsterdam. På Amsterdams flygplats kom jag att tänka på filmen Måndag hela veckan tredje gången på drygt en vecka! Men den här gången gick resan direkt vidare till George Bush Intercontinental Airport (inget skämt) i Houston, Texas. När vi efter några långa och mindre underhållande samtal vid»imigrations«kom ut från flygplatsen fick vi en ytterst trevlig överraskning: solsken och 28 grader i skuggan! Vem hade efter den här vintern trott att sådant var möjligt? Men tyvärr vi var här för att jobba och hann bara ligga i solen sista dagen. Vi blev dock inte utan några riktigt amerikanska upplevelser: de första två dagarna var vigda åt just det: repetitioner men första kvällen unnade vi oss en gigantisk»texan/brazilian barbecue«(som jag kommer att drömma om i flera år framöver), och nästa fick vi tag i biljetter till en NBA-basketmatch. Till alla som aldrig har sett idrott i USA kan jag bara säga att ordet spektakel fick en helt ny mening för mig! Men tillbaka till arbetet.»dance Salad«är en årlig tre-dagars-festival, egentligen snarare tre stora galakvällar efter varandra. Dansarna (eller dansgrupperna) blir inbjudna och år efter år lyckas organisatörerna med att visa ett enormt spektrum av dans. I år kunde man till exempel se klassisk balett från både Europa och USA, tre nutida kompanier från Europa (inklusive oss), afro-american dance och två moderna dansgrupper från Kina. Allt på en anmärkningsvärt hög nivå. För vår del gick föreställningarna även här väldigt bra men den stora behållningen var mötet med de andra dansarna och koreograferna. Det är sällan man får tillfälle att se, prata med (och festa med) så många bra dansare från så många olika håll! Efter allt seende, pratande (och ) hade vi turen att få ett sent flyg hem vilket gav oss tillfälle till lite sol vid poolen. Detta behövdes också i och med att hemresan blev en lång, seg historia med bland annat fem timmars uppehåll i just det: Amsterdam! Men till slut kom vi fram till Landvetter och efter två och en halv vecka på resande nej, snarare på flygande fot, åkte ett väldigt trött men nöjt gäng dansare hem för att sova! Och jag svär att jag drömde om Amsterdams flygplats... Patrick Migas Solist, GöteborgsOperans Balett Houston International Dance Coalition s Dance Salad Festival Nancy Henderek startade Dance Salad Festival Det är en festival som bjuder in lokala, nationella och internationella koreografer från olika genrer. Under tre kvällar uppför de specialkomponerade program för publiken i Houston. Festivalens konstnärliga ledare Nancy Henderek har tidigare varit verksam som dansare och koreograf i Belgien, Hong Kong och med Claude Marchants kompani i Göteborg. DANSKONSULENTERNAS NYHETSBREV NR 2. JUNI

12 Sedan sist, forts. från sid. 7 Sokratiska samtal som metod Konst- och Kulturutveckling, Västra Götalandsregionen har i samarbete med Nordiska Akvarellmuseet under hösten 2005 och våren 2006 för första gången gett fördjupningskursen Sokratiska samtal som metod. Vid fyra kurstillfällen har kursdeltagarna ett 40-tal lärare, konst- och danspedagoger, informatörer och som arbetar med grupper och mötet med olika konstarter fått möjlighet att lära sig använda det sokratiska samtalet som ett verktyg. Ann Pihlgren, rektor för Freinetskolan Mimer i Norrtälje har varit kursansvarig. I februari 2007 planeras en uppföljning av kursen i form av ett två dagars seminarium. Info: danskonsulent Eva Persson eva.m.persson@vgregion.se Dansens dag i Lidköping Över 200 dansare var i farten när Dansens Dag firades den 7 maj i Lidköping. Det var första gången Dansens Dag firades i Lidköping. Publiken bjöds på inte mindre än 22 programinslag. Allt ifrån 7-åriga showkids, Hip Hop, Disco, Jazz, Herrskapsdans, Kultis, Linedance och seniordans. Dessutom passade Claire Parsons dansare på att presentera ett utdrag ur sin föreställning Vispar du? Esteteleverna från De la Gardie-gymnasiet dansade ett smakprov ur musikalen Trollkarlen från Oz. Som en koppling till TV-programmet Let s Dance var Dermot Clemenger inbjuden att bedöma Helen Hjelmqvist och hennes danspartner Kjell Hedvall (Kommunalråd i Lidköping) samt att bjuda på en proffsig latinoshow. Mexquedanza Under Dansbiennalen 2006 har Västra Götalandsregionen haft besök från regionens vänort Queretaro i Mexiko. Dansaren och koreografen Juan Manuel Ramos har på Skövde stadsteater (11 maj) och Vara konserthus (16 maj) presenterat fem verk från kompaniet»bajo Luz«tillsammans med dansarna Claudia Bodella, Silvia Calápiz, Lucía Pámanes och Geovanni Pérez. Kompaniet Bajo Luz som funnits i tio år har utvecklat en egen dansteknik kallad»tecnica de suspencion«(hängande teknik) med hjälp av byggnadsställningar. Ramos utvecklade tekniken i Paris där han arbetade med dans och är ensam i världen att arbeta med»tecnica de suspension« juni kommer man kunna se kompaniet Bajo Luz i Querataro, Mexiko. 12 Danskontoret Danskontoret är en resurs för den professionella danskonsten i Västra Götaland, både för dess utövare och för dess arrangörer. Danskontoret är ett tvåårigt projekt som genomförs av Konst- och kulturutveckling enligt uppdrag från regionens kulturnämnd I uppdraget ingår också att under 2006 planera, initiera, administrera och samverka kring satsningarna Västsvensk Dansplattform (Trampolin06, läs mer sid. 9), Internationellt dansresidens, Dansambassadörer samt stimulans- och utvecklingsmedel. Danskontoret erbjuder rådgivning kring dansfrågor, förmedling och kontakter med dansgrupper och arrangörer, fortbildning och kurser, information och marknadsföring av dans i regionen, visst ekonomiskt stöd (stimulans och utvecklingsmedel) och resestöd. Info: danskonsulent Katarina Hultin, katarina.hultin@vgregion.se Stimulans- och utvecklingsmedel Professionella dansaktörer, dansgrupper och arrangörer kan få möjlighet till stimulans- och utvecklingsmedel via Danskontoret. Danskontoret stödjer strategiskt utvalda aktiviteter med avsikt att verka för danskonstens utveckling i Västra Götalandsregionen. Info: danskonsulent, Eva Persson eva.m.persson@vgregion.se Kurser & konferenser Krokstrandsfestivalen Festivalen i Krokstrand erbjuder ett stort antal kurser i dans och musik. De riktar sig både till nybörjare och mer avancerade. Tango, flamenco, afrikansk dans, grekisk dans, kubansk salsa och sevillanas är en del av utbudet. Det finns även kurser för barn /7 Anmälan: Paul Fostvedt, kursbokning06@gmail.com Workshop i Body Weather Carmen Olsson kommer i sommar att ha workshop Body Weather i Bohuslän och Göteborg. Info: mibudo@tele2.se. Kurs i Frigörande Dans Body Mind Move Denna kurs vänder sig till alla som vill dansa, oavsett ålder. Inga förkunskaper krävs. I kursen ingår också avspänning och meditation. Kursen äger rum på Billströmska Folkhögskolan 3 juli 7 juli Kurspris kr, inkl. kost & logi. Kursledare är Ann-Charlotte Fogel, danspedagog, kroppsterapeut och konstnär med 30 års erfarenhet. Anmälan: senast 10 juni, eller 71. Info: Ann-Charlotte Fogel, eller a-c@studiofogel.se Inför nästa Nyhetsbrev som kommer i början av september vill vi gärna ha in tips och berättelser om dansevenemang som har ägt rum eller ska äga rum! Manustopp 15 augusti. Här hittar du Danskonsulenterna i Västra Götalandsregionen Katarina Hultin Eva Persson Postadress: Konst- och Kulturutveckling Regionens Hus Box Uddevalla Besöksadress: Gamlestadsvägen 2 4, Hus B 13 Göteborg tel: / katarina.hultin@vgregion.se eva.m.persson@vgregion.se Grafisk form: Björn S Eriksson, Göteborg bjorn.eriksson@natverkstan.net Tryck: Svärd & Söner Tryckeri AB, Falköping, 2006