INSPIRATIONSMATERIAL VÅREN 2015 MARKUS SCHINWALD

Transkript

1 INSPIRATIONSMATERIAL VÅREN 2015 MARKUS SCHINWALD

2 INLEDNING Hösten 2014 presenterade vi ny grafisk identitet, hemsida och namn. Vi heter nu Magasin III Museum & Foundation for Contemporary Art. Det nya namnet speglar bättre vår verksamhet som samlande institution, och hur vi allt mer har kommit att arbeta med samlingen i våra utställningar. Magasin III ger elever och lärare möjlighet till en inspirerande upplevelse, nya kunskaper och vidgade perspektiv i mötet med konsten. Vi bidrar på olika sätt med vår expertkunskap i en spännande museimiljö i Stockholms Frihamn. Ni kan välja att uppleva utställningarna tillsammans med en guide, eller besöka oss på egen hand med era elever. Det finns många sätt att förbereda ert besök. Varje säsong utformar vi ett inspirationsmaterial med fakta, frågeställningar och övningar med anknytning till utställningarna. Säsongens material koncentrerar sig på utställningen med Markus Schinwald. Under våren visar vi även utställningen wizz eyelashes. Information för skolor om denna utställning finns i inspirationsmaterialet för hösten På vår nya hemsida finns ett stort arkiv med material om utställningarna och konstnärerna. Förutom texter och bilder finns även podcasts att ladda ner och lyssna på inför ett besök. Läs på om Magasin III, vår historia och verksamhet, och utställningen/-arna som ni ska besöka så att eleverna känner sig bekanta med det de ska komma att uppleva. Vi ger några förslag på frågeställningar och övningar i materialet. Se det som en utgångspunkt och utveckla gärna själva efter kursplanen eller egna idéer. För alla verk kan man alltid utgå ifrån en beskrivning av verket, frågor om material/teknik, vad konstverket berättar, vilka tankar och känslor väcks, finns det någon idé bakom verket, betyder titeln på verket något för upplevelsen osv. Eleverna utvecklar en visuell läskunnighet, kritiskt tänkande och kommunikationsförmåga i mötet med samtida konst och kultur. Diskutera och ta till vara på alla frågor och funderingar som dyker upp i mötet med konsten och museet. Ibland kan det också vara lättare för eleverna att prata i mindre grupper, dela upp klassen och ge dem frågor att diskutera. Det direkta mötet med konsten är viktigt. Förberedande arbete på skolan är en grund, men prioritera inte bort besöket på museet, upplev utställningarna! Varmt välkomna att besöka Magasin III i Frihamnen med era elever. Sara Källström Intendent program & pedagogik Magasin III Museum & Foundation for Contemporary Art

3 MARKUS SCHINWALD Våren och hösten 2015 visar Magasin III en stor presentation av den österrikiske konstnären Markus Schinwald. Utifrån ett intresse för bl.a. modehistoria, psykologi, litteratur och dans undersöker han människans kropp som kulturell konstruktion. Hans konst ger form åt psyket och dess konflikter: skulpturer av svängda bordsben, förvrängda 1800-tals porträtt, marionettdockor, filmer utan början eller slut och synvillor i platsspecifika rumsliga gestaltningar. Schinwalds Gesamtkunstwerk balanserar på den sköra skiljelinjen mellan förtryck och lek, dysfunktion och elegans, det skrämmande och det förföriska. Markus Schinwald är född i Salzburg, Österrike 1973 och bor och arbetar i Wien och New York representerade Schinwald Österrike på den 54:e Venedigbiennalen. De senaste åren har han haft andra stora separatutställningar på CAPC musée d art contemporain de Bordeaux (2013), Lentos Museum, Linz (2011), Kunsthaus Bregenz (2009) och Migros Museum, Zürich (2008). Gesamtkunstwerk är en tysk term som ofta härleds till den tyske kompositören Richard Wagner (mitten av 1800-talet) och som från början syftar på en viss sorts operaföreställningar där man ansåg att musik, teater och bildkonst var lika viktiga delar för helheten. Idag används termen allkonstverk, eller Gesamtkunstwerk, för att beskriva ett konstnärligt uttryck som integrerar ett flertal konstarter. Diskutera tillsammans och försök komma på andra exempel på Gesamtkunstwerk. Läs mer om Markus Schinwald och se bilder på verken i utställningen och en intervju med konstnären på vår hemsida

4 Jubelhemd, 1997 Kropp, kultur och identitet Markus Schinwald är nyfiken på hur och varför vi människor begränsar oss själva fysiskt med vissa typer av kläder och attitraljer, som t.ex. korsetter och högklackade skor. Han intresserar sig för hur dessa påverkar hur vi känner oss och beter oss, vilket ju också beror på vilken tid i historien och i vilken del av världen man lever i. Hur vi går, står, bär vår väska och till och med sover är olika. Och hur vi rör oss och vad vi har på oss för kläder bygger ju också upp vår identitet. Diskutera och ge exempel på hur vi människor kan skapa oss olika identiteter genom att t.ex. klä oss och röra oss på olika sätt. Kropp, rörelse och kläder Markus Schinwald visar i sin konst på nya och ibland omöjliga typer av sätt att tänka om kroppar och kläder och utmanar de normer som styr vår förståelse av hur alla dessa saker fungerar tillsammans. Markus Schinwald har en bakgrund inom mode och skrädderi och visar i flera verk i utställningen på hur kläder kan ta över kroppen och forma vårt sätt att röra oss. Verket Jubelhemd, som finns på nedervåningen i utställningen, är en skjorta där ärmarna har sytts på upp och

5 Dictio pii, 2001 (stillbilder ur film) ned, så att bäraren inte kan ha armarna utmed kroppen, utan istället måste ha armarna uppsträckta en gest som utstrålar glädje, men också kapitulation, att man ger upp. Eller Curvings, ett par högklackade skor där den ena skon är förvrängd, böjd på mitten, vilket skulle göra det omöjligt att ha på sig skon, än mindre att gå i den. Det behövs ingen stor förändring för att kläderna ska ta över och kroppens otillräcklighet ska bli tydlig. Markus har även samarbetat med dansare i olika performanceverk och har tagit fram kläder åt dem. Vid ett tillfälle arbetade han tillsammans med en grupp dansare från Österrike och en grupp dansare från Ryssland. Han tyckte att de österrikiska dansarna hade ett så tråkigt sätt röra sig och skapade då kläder till dem som hindrade dem från att röra sig som de brukade göra. Kläderna gjorde att de fick ett nytt rörelsemönster. De ryska dansarna tyckte han såg så ledsna ut, och gav dem då en kedja med krokar som sattes i mungiporna och fick dem att le. En man i videoverket Dictio pii (2001) i utställningen gör samma sak. Den maj 2015 kommer dansare från Kungliga Baletten att framföra en koreografi av Markus i utställningen på Magasin III, i installationen Stage Complex (2015) som en utvidgning och fortsättning av verket. Se vår hemsida för mer information. Diskutera normer. Vilka normer påverkar dig i din vardag? Vad tycker du om det? Är det något du kan ändra på eller göra annorlunda? Vad skulle det kunna få för konsekvenser? Omvända proteser Markus Schinwald köper på auktioner 1800-talsporträtt från Biedermeier eran ( ), en tid då en sträng politik och censur i Centraleuropa gjorde att konsten och målade porträtt skulle se väldigt strikta ut med högt knäppta skjortkragar och felfria frisyrer. Ofta är dessa porträtt i dåligt skick och med hjälp av en konservator renoverar Markus målningarna, men lägger även till nya saker i bilden såsom munskydd, tvångströjor, nackskydd, näspiercingar och tandställningar. Schinwald försöker tänka sig hur de avbildades känslor kan visa sig i form av en konstgjord protes, som han kallar det. Proteser är traditionellt en ersättning för en förlorad eller skadad del av kroppen, något som gör en oanvändbar kroppsdel fungerande igen. Markus hittar på sina proteser, ingen utav dessa har funnits på riktigt, eller har en fysiskt hjälpande funktion. Han använder i sina målningar proteser på ett omvänt sätt och gör istället kropparna omöjliga genom de proteser han adderar.

6 Ben, 2015 Annabelle, 2014 Vi bär alla olika proteser eller instrument som hjälper eller/och för att smycka oss. Glasögon för att se bättre, men också för att se smarta ut eller få mer karaktär, höga klackar för att bli längre, men också för att visa våra ben och göra dem snyggare. Diskutera andra instrument vi använder i vårt dagliga liv som har en sådan dubbel funktion hjälpmedel/utsmyckning. Hur påverkas intrycket av ett porträtt när man inte ser allt som vanligtvis finns i ett ansikte, där delar är dolda eller förvrängda? Beskriv på vilket sätt uppfattningen av personen förändras. Vilka delar av våra kroppar väljer vi att visa upp och varför och hur? Vad döljer vi och hur gör vi det? Markus Schinwald menar att det är ett större problem att dölja våra problem och brister än att visa upp dem. Diskutera! Tills ganska nyligen, har kroppar och objekt varit lätta att skilja från varandra. Vi misstar inte halsen för halsbandet, och alla vet vad som är fingret och vad som är telefonen. Det har funnits en grundläggande förståelse för var kroppen börjar och var det slutar. Men, hur kommer det att se ut i framtiden? En del opererar in chip under huden för att t.ex. inte behöva hålla reda på ett passerkort, och håller då upp handen mot avläsaren. Från att vara en helt vanlig människa blir man en cyborg, alltså en blandning mellan människa och maskin. Om några år kanske vi alla har ett chip under huden som kan programmeras att fungera både som busskort och nyckel. Se även dessa två länkar för exempel på lite ovanliga proteser:

7 Untitled (legs), 2013 Objekt med kropp och personlighet Markus Schinwald har under många år arbetat med att göra skulpturer av bordsben i så kallad Chippendale-stil. Han sågar av benen från gamla bord och sätter dem samman på nya sätt och låter dem få ett annat liv och dansa likt ett slags insekter runt stänger eller djurben som rör sig mekaniskt. Chippendale är en brittisk designstil för möbler, bestick och serviser. Stilen blev populär under andra hälften av 1800-talet, men är inspirerad av idéer från 1700-talsformgivaren Thomas Chippendale. Han var den som banade väg för den rödbruna mahognyn som träslag för möbler i Europa. Utmärkande för stilen är att snidarna försökte imitera mänskliga ben när de tillverkade bordsben. Markus Schinwald är nyfiken på fetischister, han anser att de har någon hemlig nyckel som öppnar upp en helt ny värld för dem. Kolla upp information och bilder på nätet och lär dig känna igen vad som är kännetecken för möbler i Chippendale-stil. Ta reda på mer om fetischism!

8 Stage Complex, 2015 (stillbilder ur video) Nästa uppslag: Curtain, 2006 Kropp, design och arkitektur Verket Stage Complex som visas på nedervåningen är en installation som Markus Schinwald skapat specifikt för utställningen på Magasin III. Det är sex stycken filmer som projiceras på specialbyggda väggar. Vissa rumsliga element som öppningar, speglar m.m. som finns i filmerna finns även på riktigt i själva rummet, i de specialbyggda väggarna. Personerna i filmerna utför en rad rätt meningslösa handlingar och rörelser. De öppnar och stänger dörrar, luckor och lådor, klättrar, gömmer och speglar sig. De utforskar på olika sätt väggarna och deras öppningar, liksom kroppens möjligheter och begränsningar. Man blir själv väldigt medveten om sin egen kropp och hur man står och hur man rör sig i relation till de personer som agerar i filmerna. På Venedigbiennalen 2011 visade Markus Schinwald ett verk som också gjorde besökaren medveten om frågor i relation till utställningsrummet och kroppen. Där byggde han som en labyrint med väggar i rummet som inte gick ända ner till golvet, och därmed såg besökarna varandras fötter och ben som rörde sig på andra sidan väggen, och alla besökares ben blev en del av installationen. Här kan man titta på en intervju med Markus Schinwald om utställningen i Venedig Beskriv hur du själv upplever din kropp och dina rörelser när du rör dig runt i verket Stage Complex på Magasin III.

9 Wien Markus Schinwald är från Österrikes huvudstad Wien. Wien har gjort sig känt av bland annat musikkompositörerna W.A. Mozart ( ), Ludvig van Beethoven ( ) och Johann Strauss den äldre ( ), samt hans söner Johann den yngre, Josef och Eduard, som alla har levt och arbetat där. Men den kanske mest kände wienaren är Sigmund Freud ( ), som var läkare, neurolog och författare och som grundade psykoanalysen. För ungefär hundra år sedan försökte han förstå sig på människan genom att analysera känslor och tankar från vårt djupaste inre. Han framhöll hur vi ofta tränger bort erfarenheter från medvetandet som har varit svåra att hantera eller tankar som av samhället ansetts vara förbjudna eller besynnerliga. Freud kom därför att ägna sig åt att undersöka undermedvetna fenomen hos oss människor såsom drömmar och fantasier, och la stor vikt vid barndomens betydelse för människans utveckling. Kan man i Markus Schinwalds verk se tendenser av Freud och inre känslor eller undermedvetna företeelser? Hur kommer de i sådana fall till uttryck? När Freud skapade sina psykoanalytiska teorier, precis innan första världskrigets utbrott 1914, genomsyrades Wien liksom andra städer i Europa av ett kulturellt och idémässigt uppsving. Här verkade kända tänkare såsom författaren Franz Kafka ( ) och filosoferna Ludwig Wittgenstein ( ) och Edmund Husserl ( ). Under denna tid var Wien också en betydande stad inom bildkonsten och några av de som verkade i staden var modernisterna Gustav Klimt ( ), Egon Schiele ( ) och Oskar Kokoschka ( ). Gemensamt för dessa var att de ifrågasatte och gjorde uppror mot den rådande stränga konstsynen. De ville, istället för att följa vetenskapliga världsbilder eller måla verklighetstroget, måla utifrån sitt tänkande och experimentera med färg, form och motiv på ett friare sätt. Deras målningar tillhörde även den konst som nazisterna under andra världskriget brännmärkte som degenererade eftersom de ansågs vara för moderna. Flera konstverk som fick denna stämpel bannlystes eller förstördes. Ta reda på mer om Wiens historia, t.ex. om när staden var säte för ett imperium, om Hofburgs och Schönbrunns slott, om cafékulturen och arkitektur i jugend och tidig modernism. Texterna i inspirationsmaterialet baseras på texter i foldern till Markus Schinwald. Den finns att ladda ner i sin helhet från vår hemsida,

10 BOKA VISNING ELLER ETT EGET BESÖK För skolor (grundskolan och gymnasiet) är avgiften för en guidad visning 750 kr/grupp. Fri entré för studenter under 20 år, för övriga studenter är avgiften 60 kr. Om ni kommer på egen hand behöver vi information i förväg om datum samt antal. För mer information och för att boka en visning, vänligen kontakta Erika Magnusson, telefon: , eller e-post: magnusson@magasin3.com. När du bokar en visning tala om vad ni är intresserade av och vad ni skulle vilja fokusera på under ert besök så att vi kan ta hänsyn till det under visningen. Ju mer guiden vet, desto mer kan ni få ut av er visning. Om ni kommer på ett eget besök brukar det ge mest om ni har förberett er på skolan innan och om eleverna har en uppgift med sig under besöket som de ska fullfölja under besöket. Utställningarna är ofta känsliga miljöer med konstverk som inte får vidröras. Det är också viktigt att läraren är först på plats och tar emot eleverna i samband med besöket. Tänk på att förbereda eleverna inför besöket och läs våra trivselregler (se sista sidan). Nyhetsbrev för lärare Prenumerera på vårt nyhetsbrev för lärare och få säsongens inspirationsmaterial, olika inbjudningar och extra information om utställningarna. Om du har frågor om det pedagogiska programmet på Magasin III, vänligen kontakta Sara Källström, intendent program & pedagogik: kallstrom@magasin3.com. OM MAGASIN III Magasin III grundades 1987 för att fylla ett tomrum. En privat institution öppen för allmänheten med målet att dela med sig av den bästa samtida konsten. Med ambitiösa presentationer av internationellt etablerade konstnärer blev Magasin III en av de viktigaste aktörerna på den nationella scenen för samtidskonst. Magasin III tror på konstens förmåga att utmana och inspirera människor och samhälle. Därför har vi sedan starten aktivt stött konstnärlig verksamhet och gett utställande konstnärer möjlighet att producera nya verk. Verk som påverkar, engagerar och ifrågasätter. Våra utställningar utgör kärnan i en växande samling med verk av konstnärer som är relevanta för vår tid. Idag är Magasin III är en av Europas ledande institutioner för samtida konst. Och vi har under nära 30 års verksamhet lånat ut verk till museer runtom i världen. Sedan starten finns Magasin III i ett av de gamla lagerhusen i Stockholms frihamn. Magasin III Museum & Foundation for Contemporary Art är en fristående kulturinstitution vars huvudmannaskap är den privatägda Proventuskoncernen. Läs mer om Magasin III,

11 VÄLKOMNA TILL MAGASIN III! För att besöket ska bli så bra som möjligt, tänk på följande: Ansvar för gruppen Läraren ansvarar för klassen under besöket i museet. Vi rekommenderar att elevgrupper t o m högstadiet går tillsammans med lärare. Läraren ska vara på plats i god tid innan besöket/ visningen och ta emot sina elever samt stämma av ev. betalning av visning/entréavgifter med entrévärdarna. Var försiktig i salarna Eftersom det är lätt att stöta till konstverk i salarna ska ryggsäckar, större väskor, paraplyer etc. lämnas i förvaringsskåpen. Om något inte får plats i skåpen, prata med personalen i entrén så hjälper de er. Man får inte äta och dricka i utställningarna. Rör er lugnt i salarna. Visa hänsyn till andra besökare och pågående visningar. Det är inte tillåtet att röra vid konstverken Även att försiktigt ta på ett verk innebär stora skador genom att saltet och fettet på fingrarna alltid orsakar märken på alla material. En del konstverk är väldigt känsliga och kan lätt gå sönder. Inspirationsmaterial Använd gärna Magasin III:s inspirationsmaterial för lärare inför/under ert besök. Använd endast blyertspennor i utställningssalarna om eleverna behöver anteckna eller teckna. Fotografering Det är tillåtet att filma och fotografera med kamera eller mobil i utställningssalarna för eget bruk (utan blixt och utan stativ). Tänk på att visa hänsyn till andra besökare när du fotograferar, och se upp så att du inte kommer för nära konstverken. Museivärdar Under ert besök på Magasin III kommer ni träffa museivärdar vid entrédisken och i utställningarna. Vänd er gärna till dem om ni har frågor om konstverken och utställningarna. Låsbara skåp Kläder och väskor kan förvaras i de låsbara skåpen som finns i entrén. För att kunna låsa skåpen behövs en tio-krona, som sedan kommer i retur. Man kan inte äta medhavd matsäck på Magasin III Caféet har samma öppettider som utställningarna och serverar lättare lunchmat, hembakta kakor och dryck. Det finns ingen särskild plats för en grupp att samlas och sitta ned för att diskutera före eller efter ett besök. Vänligen respektera att caféet är till för caféets gäster.

12 Plats för anteckningar