Välkomna till Moderna Museet! Det här är frågor till konstverk av i Moderna Museets samling. Gå tillsammans hela klassen. Behöver du hjälp med något, fråga Moderna Museets värdar. De berättar gärna om konsten. Det är viktigt att inte röra vid konstverken, eftersom det fett som finns naturligt på våra fingrar förstör dem. Vi vill att dina barnbarn, barnbarnsbarn och barnbarnsbarnbarn också får uppleva de här konstverken. Visa hänsyn till andra besökare och grupper i salarna genom att gå lugnt och tala lågt med varandra. Tack! Lycka till på rundvandringen! Konst av på Moderna Museet föddes 1881 i Malaga i Spanien. När han var 19 år reste han till det som då var konstens huvudstad Paris i Frankrike. Picasso blev kvar i Frankrike under resten av sitt liv. Han dog 1973, 92 år gammal. Picasso är den mest kända av de konstnärer som förnyade bildkonsten i början av 1900-talet.
Trivselregler För att besöket ska bli så bra som möjligt, tänk på följande: Ansvar för gruppen Läraren ansvarar för klassen under besöket i museet. Vi rekommenderar att elevgrupper t o m högstadiet går tillsammans med lärare. Skolmaterial Använd gärna Moderna Museets skolmaterial Moderna Museet på egen hand eller fråga museivärdarna om vägledning. Det finns skrivplattor att låna. Använd inte väggar eller skulptursocklar som skrivunderlag eftersom det blir märken. Använd endast blyertspennor i utställningssalarna om eleverna behöver teckna eller anteckna. Var försiktig i salarna Eftersom det är lätt att stöta till konstverk i salarna ska ryggsäckar, större väskor, paraplyer etc. lämnas i garderoben eller i förvaringsboxarna. För att inte riskera spill på konstverk får man inte dricka eller äta i salarna eller i korridoren utanför.rör er lugnt i salarna. Visa hänsyn till pågående visningar. Grupper under ledning av Moderna Museets personal har företräde i utställningssalarna. Använd gärna de hopfällbara svarta pallarna som finns i museet men bär dem försiktigt så konsten omkring inte skadas. Kom ihåg att sätta tillbaka pallen på ställningen. Varför får man inte röra konsten? Det är inte tillåtet att röra vid konstverken. Att försiktigt ta på något verk innebär stora skador genom att saltet och fettet på fingrarna alltid orsakar märken på alla material. Museets uppdrag är att bevara konstverken för kommande generationer av museibesökare. Var kan vi äta matsäck? Matsäcksplats finns vid entrén på sjösidan (plan 1). Kom ihåg att lämna platsen i gott skick. Ingen förtäring i salarna. Fotografering förbjuden Det är inte tillåtet att fotografera och filma i utställningssalarna av upphovsrättsliga skäl. Upprepade blixtar är heller inte bra ur bevarandesynpunkt. Museivärdar Under ert besök på Moderna Museet kommer ni att träffa museivärdar i informationsdisken eller i utställningarna. Vänd er gärna till dem om ni har frågor om konstverk, utställningar, program eller vill lämna tips och synpunkter.
Kvinnohuvud (Fernande), 1910 Den här skulpturen visar en kvinna. Skulpturen är gjuten i brons. Picassos första flickvän i Paris hette Fernande. De var unga och förälskade. Hon var hans modell för den här skulpturen. Fernande hade vågigt hår. För att visa det har Picasso gjort vågorna djupa och breda. Ser man skulpturen från sidan så ser man också att hon hade håret uppsatt i en fin knut. Fernande kallades vackra Fernande. Hon hade runda kinder, en lätt böjd näsa och en liten mun. Det tyckte Picasso om. Picasso visar det runda i kinderna som veck. Näsan har blivit tunn och vass. Munnens linjer är mjuka. Hon ser allvarlig ut. Kvinnohuvud (Fernande), 1910 /BUS 2005 I tanken kan man fälla ihop ansiktet som ett dragspel. Och sedan veckla ut det igen. Entré till samlingen 01:1 01:2 01:3
Gitarrspelare, 1916 Den här målningen visar en man. Han sitter på en stol och spelar gitarr. Bilden är målad med oljefärg. Brunt i olika nyanser finns det mest av, men det finns också nyanser av svart, grått, grönt och blått. Färgen klumpar sig på flera ställen. Picasso har blandat något i färgen. Kan det vara sand, sågspån eller..? Den grå formen upptill i bilden är huvudet, den gulgröna pricken ett öga. Den svarta trekanten över huvudet är en spansk mössa eller ett toppigt hår. Längre ned syns axlarna. Den ljusbruna, rundade formen nere till vänster är en stolsits som mannen sitter på. Gitarrspelare, 1916 /BUS 2005 Bakgrunden har en tobaksbrun färg. Gitarrspelaren sitter i ett mörkt rum. Ljus kommer in från ett fönster högt uppe bakom hans huvud. Eller kommer det från en lampa i taket? Sitter han i en källarlokal? En gitarr har ett resonanshål. I nedre delen av bilden finns en vit rund form med svarta prickar. Det ser ut som en boll men kan också vara det runda hålet på en gitarr. Då ser man hur strängarna går ut till höger från hålet. Den vita formen med tre böjda svarta linjer är vänsterhanden som trycker ned strängarna. Kan ni se gitarren? Hör ni musiken? Entré till samlingen 01:1 01:2 01:3
Källan, 1921 Här ser vi en kvinna i ett ödsligt landskap. Bakom henne är en sjö. Över skog och berg är himlen blå. Bilden är målad med oljefärg. Kvinnan ser stor och tung ut. Hon fyller nästan ut hela bilden. Hon halvligger på marken. Det ser bekvämt ut. Ena armen stöder hon mot en sten och fötterna vilar på en annan sten. Stenarna ser mjuka ut. En stor rund kruka har hon i knäet och klart vatten rinner ur den. Vattnet tar aldrig slut. Kvinnan vilar i egna tankar. Källan, 1921 /BUS 2005 Vad tror ni att kvinnan tänker på? Målningen heter Källan. En källa är ett hål i marken som det kommer vatten ur. En bra källa sinar aldrig. Vattnet som rinner ur krukan är det enda som rör sig i målningen. Vattnet i sjön bakom kvinnan är alldeles stilla. Kvinnan skulle kunna vara en skulptur. Picasso modellerar med färg för att få fram det runda. Mörk färg för skugga och ljus färg för ljuset som faller in. Entré till samlingen 01:1 01:2 01:3
Frukost i det gröna, 1962 Det här är fyra skulpturer som står i en grupp. Två män och två kvinnor är på picknick. Alla är nakna. Männen halvligger bekvämt. Den ena kvinnan sitter och den andra står framåtböjd i en damm. Skulpturerna är gjutna i betong. Frukost i det gröna, 1962 /BUS 2005 Försöker kvinnan i dammen fånga en guldfisk? Picasso började med att teckna figurer på tjockt papper i litet format. Så klippte han ut dem och vek pappret så att figurerna kunde stå. Om vi ser på skulpturerna här så liknar de jättestora pappfigurer. De platta betongskivorna är vikta på tre eller fyra ställen så att figurerna står stadigt. Linjerna som visar ögon, hår, bröst o.s.v. ser tecknade ut. De är blästrade in i betongen så att mörka stenar kommer fram. Att blästra betyder att spruta med sand under högt tryck. Går vi runt skulpturerna upptäcker vi att kvinnan i dammen har bröst både fram och bak! Det finns en målning av konstnären Edouard Manet med samma namn: Frukost i det gröna. Den är målad 1863 och hänger på ett museum i Paris. Picasso har tänkt på den. Ta gärna med matsäck och slå er ned på marken bland skulpturerna. Vad kan man leka för lek här? Frukost i det gröna finns i trädgården utanför Café Blom Entré till samlingen 01:1 01:2 01:3
Anteckningar:
Anteckningar:
Välkommen åter till Moderna Museet! Inför nästa besök på Moderna Museet så kan ni boka en visning med en av våra pedagoger! Så här bokar du en visning: Ring: 08-519 552 64 (telefontid: tisdag-fredag 10-12) Eller skicka ett e-mail till: publik@modernamuseet.se Skolbokningar: Visning och verkstad Antal: Förskola (från 4 år) och sexårsverksamheten max 15 barn. Låg- och mellanstadiet max 25 barn. Längd: 2 tim Pris: 1 300 kr Visning: Antal: Förskola (från 4 år) och sexårsverksamheten max 15 barn. Åk 1-9 och gymnasiet max 30 elever Längd: 1 tim Pris: 825 kr Kom ihåg att även anmäla besök på egen hand: Ring: 08-519 552 89 Eller skicka ett e-mail till: publik@modernamuseet.se Moderna Museet har öppet: Tis 10 20, ons sön 10 18, mån stängt. Entré 80 kr/60 kr. Fri entré t o m 18 år Under utställning Dalí Dalí med Francesco Vezzoli kommer museet att förutom tisdagar också hålla öppet på onsdagar till kl 20. (19/9-17/1) Texter och frågor i Moderna Museet på egen hand finns även på hemsidan: www.modernamuseet.se (med reservation för eventuella ändringar) Texter: Anna Lindblad/konstpedagog