LÄRARMATERIAL BETTER DIMENSION, 25 APR - 3 JUN

Transkript

1 LÄRARMATERIAL BETTER DIMENSION, 25 APR - 3 JUN Better Dimension, Edgar Cleijne och Ellen Gallagher, Detalj av bläck och tejp på diabild.

2 SKOLVISNINGAR PÅ BONNIERS KONSTHALL Bonniers Konsthall är en plats för svensk och internationell samtidskonst. Begreppet samtidskonst används ofta för att beskriva konst som skapas idag och som tar upp teman och belyser frågeställningar från samtiden. Samtidskonstens gränsöverskridande natur är en fantastisk resurs i undervisningssammanhang. Våra utställningar ger er möjlighet att arbeta enligt skolans läroplan och mål inom en rad olika ämnen. Häftet du håller i din hand är ett inspirationsmaterial för dig som lärare. Det här materialet är tänkt att skapa vägar in i konsten genom att presentera frågeställningar och aktiviteter du kan använda dig av. Sista sidan på häftet kan du kopiera till dina elever som stöd vid tolkningsövningar i utställningen. Vi hoppas att få se dig och dina elever på plats i konsthallen! Följ med på en skolvisning Bonniers Konsthall erbjuder kostnadsfria visningar till och med åk 3 på gymnasiet, samt för SFI-klasser. Visningens längd är ca 30 minuter, och anpassas efter gruppens förkunskaper och ålder. Max antal deltagare 25 pers/grupp. Vi rekommenderar dock att hålla grupperna mindre för att få möjlighet till ett fördjupat samtal. Det går jättebra att dela upp klassen i två grupper och boka två visningar efter varandra. Konsthallsvärdar Våra skolvisningar hålls av våra konsthallsvärdar. Alla värdar är verksamma konstnärer eller konstvetare och ger en unik infallsvinkel på våra utställningar. Elevernas egna kommentarer och tankar är en viktig del av visningen, där mötet och samtalet kring konst får en central roll. Öppettider och bokning Konsthallens öppettider är onsdag kl 12-20, torsdag-söndag kl För bokning och information vänligen kontakta Sara Dahlström på (mån-tis kl 9-17) eller mejla oss (alla dagar) på visning@bonnierskonsthall.se. Ni kan även använda vårt bokningsformulär på: Inför ditt besök Berätta gärna för oss om det är något ni vill att vi tar hänsyn till eller vill att vi tar upp under ert besök. Konsthallens värdar hjälper till att hålla rätt på alla besökare, men lärare har ett huvudansvar för de elever de har med sig. Innan besöket kan man som lärare gärna uppmärksamma eleverna på att man inte får röra konstverken. Vi har tyvärr inget matsäcksrum i konsthallen. Hitta hit Bonniers Konsthall Torsgatan 19 T-S:t Eriksplan Buss 3, 4, 70, 72 och 77 stannar vid S:t Eriksplan

3 TIPS FÖR LÄRARE Läs på innan ni besöker konsthallen Vid första besöket på en konsthall kan det vara svårt för eleverna att sortera bland alla nya och kanske främmande intryck. Skapa ett ramverk genom att läsa på om konsthallen, utställningen och konstnärerna tillsammans i klassen för att förbereda för alla nya intryck. Föd idéer Använd öppna frågor som uppmuntrar till reflektion och egna tolkningar och låt diskussionen leva sitt eget liv. Att försöka hitta en slutgiltig förklaring begränsar verket, använd verk och reflektioner som katalysatorer för ytterligare diskussion. Börja gärna med enkla och konkreta frågor kring verket för att sedan fördjupa frågeställningarna. Tänk på att ta till vara på barnens kommentarer och uppmuntra dem att utveckla sina reflektioner kring verket. Påmin om att konsten väcker känslor och funderingar Konsten kan göra att vi ifrågasätter världen runt oss och att vi får lättare att förstå olika sociala fenomen. Hur man upplever konst är något mycket individuellt. Alla kan inte, och behöver inte, tycka om alla verk. Påminn gärna eleverna om att även om ett verk inte väcker gillande så kanske det skapar känslor och funderingar som är värdefulla.

4 Fånga upp interna diskussioner Många intressanta funderingar och tolkningar viskas ofta mellan elever - plocka upp dessa diskussioner! Vill de inte dela med sig inför klassen kanske de kan anförtro sig till dig som lärare och på så vis uppmuntras i sitt reflekterande. Det kan kännas mindre läskigt att dela med sig av sina tankar och idéer i en stor grupp när man först har fått testa dem i ett mindre sammanhang. Dela upp i grupper Mindre grupper skapar större trygghet för både elever och lärare att dela med sig av sina personliga tankar och känslor. Har ni möjlighet så kom gärna med en halv klass per visning eller fördela klassen på två lärare. Återvänd gärna till samma utställning och diskutera den på nytt. Det kan vara svårt att skapa sig en uppfattning om en utställning och ett konstverk vid första anblick om man inte är en van konsthallsbesökare. En utställning kan växa och man kan få en annorlunda upplevelse när man ser om en utställning flera gånger. Reflektera över hur upplevelsen av verken och utställningen förändras. En trygg miljö skapar även en trygghet för tolkning och reflektion. Ta god tid på er och använd gärna informationsmaterialet som finns på konsthallen I utställningen kan elever och lärare låta diskussioner och tolkningar ta omvägar genom grundliga samtal om de olika verken. Våra verkskyltar är en utmärkt ingång till konstverken. I vår utställningsfolder kan ni läsa intervjuer med konstnärer och annat som relaterar till utställningen.

5 Foto: William Widmer EDGAR CLEIJNE OCH ELLEN GALLAGHER Den amerikanska konstnären Ellen Gallaghers karriär spänner över två decennier och hon anses vara en av sin generations främsta konstnärskap. Hennes verk är fulla av referenser till historia och myter och har kritiska, politiska dimensioner och utnyttjar till fullo konstens unika möjlighet att samtidigt nå hjärna, hjärta och mage. I sitt arbete ifrågasätter hon bland annat vad det är att vara en modern människa och konstruktionen av etnicitet i vår tid. Utställningen Better Dimension gör Gallagher i samarbete med den experimentelle filmkonstnären Edgar Cleinje. Tillsammans har de skapat tre omfattande filminstallationer, eller snarare miljöer, för betraktaren att omslutas av. De kretsar kring teman som rasism, eskapism och andra bättre världar bortom vår planet. Cleijne and Gallagher utnyttjar ofta inneboende kvalitéer i olika material. Filminstallationerna som visas på Bonniers Konsthall är detaljerade och arbetskrävande. Varje del har bearbetats flera gånger vilket skapar lager av betydelse i verken.

6 BETTER DIMENSION (2010) Better Dimension är en omfattande filminstallation som tar upp i stort sett hela ytan i ett av de större utställningsrummen. Här har olika projektioner byggts in i en kubliknande installation med delvis rörliga väggar. Kubens utsida är screentryckt med grafiska element som text och bild. Den som kliver in i kuben hamnar mitt i en hypnotisk rymdfantasi, omsluten av diabildbilder på abstrakta mönster och ackompanjerad av tonerna från jazzmusikern Sun Ras antiatombombslåt, Nuclear War. I rummets mitt projiceras en film föreställer John F. Kennedys huvud roterandes över en vinylskiva - presidenten som drömde om att kolonalisera rymden. Texterna och bilderna på utsidan är baserade på politiska texter skrivna av Sun Ra. Sun Ra var inte bara musiker, utan också filosof och aktivist, och är en person som återkommer i Edgar Cleijne och Ellen Gallaghers konst. Sun Ra sade sig vara född på Saturnus, längtade ut i rymden och myntade frasen Space is the Place en slogan som under den något komiska ytan döljer ett djupt misantropiskt konstaterande. Att jämlikhet mellan människor bara är möjlig om vi lämnar den här planeten och börjar om någon annanstans. Better Dimension, Edgar Cleijne och Ellen Gallagher, Foto: Jean Baptiste Béranger.

7 HIGHWAY GOTHIC (2017) Highway Gothic är en installation som består av genomskinliga cyanotopivåder av filmremsor som hänger från taket. Cyanotopi är en gammal kopieringsmetod där fotografier framkallas i direkt solljus. Två filmer visas i installationen. I filmerna följer vi gestalter som rör sig, den ena på vatten och våtmarker in mot en stad, och den andra längs en väg. Ur en högtalare bryter plötsligt en släpig garagerock ut. Verket utforskar hur byggnationen av motorvägen Interstate 10 påtvingat förflyttning och trängt undan människor och djur i dess närhet. Vägen skär igenom ömtåliga våtmarker och byggdes ovanför den en gång så blomstrande Clairborne Avenue, som under segregationen var en pulsåder för stadens afroamerikansk kultur och handel. I samband med uppförandet av Interstate 10 fälldes ekarna i centret, hem förstördes, familjer omplacerades och företag stängdes ned. På så sätt blev viadukten en skiljelinje som skar av en stadsdel från resten av New Orleans. Idag är de enda kvarlevorna av den gamla stadskärnan de forna ekarna som målats på viaduktens betongpelare. Verket Highway Gothic handlar om infrastruktur och berättar att en väg aldrig bara är en väg. Den är också en form av makt. Eller snarare, den är en form genom vilken makt kan utövas. Att Interstate 10 förstörde ett afroamerikanskt område i New Orleans var en långt ifrån unik händelse, liknande typer av tvångsförflyttningear skedde runtom i USA. Afroamerikanernas utanförskap, att återkommande byggas ut ur städer satte hos Sun Ra igång tankar om andra, bättre världar. När allting ändå var kört på planeten jorden, när det inte längre fanns någon tro på ett rättvist samhälle. Varför inte flytta ut i rymden? Highway Gothic, Edgar Cleijne och Ellen Gallagher, Foto: Jean Baptiste Béranger.

8 NOTHING IS Titeln på verket Nothing Is har Edgar Cleijne och Ellen Gallagher hämtat från Sun Ras 70-talsalbum och dikt Nothing Is där en av raderna lyder: The nothing and the air and the fire are really the same (Ingentinget och luften och elden är egentligen samma sak). Dikten beskriver Sun Ras tankar kring ursprung och de fyra elementen, som rör sig mellan olika existenstillstånd ett simultant varande och icke-varande. Varje gång filmen når sitt slut och börjar om spelas ett ackord på den handgjorda harpan. Konstnärerna säger, lite skämtsamt, att den går i tonarten Ra. Nothing Is, Edgar Cleijne och Ellen Gallagher. Foto: Jean Baptiste Béranger.

9 INTRODUKTION TILL ARBETSMATERIAL Välj ett verk och berätta om dina intryck! Använd stödfrågorna och gå runt i utställningen och välj ut verk som du tolkar med hjälp av stödfrågorna. Presentera sedan dina tolkningar för klassen och berätta varför just detta verk tilltalade dig. 1. Beskriv verket som du har valt! Vad ser du? 2. Vilket material och vilken teknik har konstnärerna använt sig av? 3. Består verket av olika delar? Hur förhåller de sig i så fall till varandra? 4. Hur är konstverket placerat? Har det någon betydelse var du står, sitter eller rör dig för hur du betraktar konstverket? 5. Hittar du någon berättelse i konstverket? 6. Finns det någon tydlig idé bakom konstverket? Försök att formulera den för dig själv! 7. Berättar titeln något om vad konstverket handlar om? Förändrar titeln hur du upplever verket? 8. Tänk på hur det skulle vara att kliva in i bilden. Vad hör du? Hur är stämningen? 9. Vilka associationer/känslor får du? Är det personliga associationer eller något som du tror att även andra skulle hålla med om? 10. Varför valde du det här konstverket?