PROJEKTBESKRIVNING: ATALANTE Under My Feet v. 2.0

Transkript

1 PROJEKTBESKRIVNING: ATALANTE Under My Feet v. 2.0 Atalante är en scen och en mötesplats där det nyskapande och experimentella tillåts och uppmuntras. Här visas dans, musik, film, konst, litteratur. Det är även en plats för kulturdebatter, samtal och konstnärlig forskning. Scenen startades 1987 och idag är Atalante ett starkt kraftcentra inom Sveriges dans- och konstliv. Atalante får stöd från Göteborgs Stad och Kulturrådet. Atalante samarbetar med Moderna dansteatern, Dansstationen, Konsthögskolan Valand, Artisten, Filmhögskolan, Fotohögskolan, Pustervik, Danscentrum, Dansbyrån, Kulturverkstan, kulturföreningen Bob, Dans & teaterfestivalen, filmfestivalen, Galleri Box och Galleri 54. PROJEKTIDÉ Under hösten 2012 kommer Atalante att bjuda in fem professionella koreografer verksamma i västra götalands regionen. Koreograferna ska i sin tur bjuda in en konstnär var för att inleda ett samarbete där de under en månad undersöker gränserna och metoderna i deras konstnärskap och tillsammans sammanfattar denna process i ett slutligt framförande. När två eller flera influenser tillsammans bildar en starkare influens än vid direkt addition kallas detta en synergos. Vi vill att processen vi bjuder in till ska bilda synergoser som är nyskapande. Vi vill dock förtydliga att trots att vi använder oss av ord som framförande och festival, är det inte självklart att detta blir formen för det slutliga verket. Det är inget nytt att koreografer arbetar med konstnärer, men i detta fall ska samarbetet och processen genomföras parallellt. Ingen arbetar på uppdrag av den andra utan båda har en gemensam del i den konstnärliga processen. Det är fortfarande vattentäta skott mellan flera av de konstnärliga praktikerna. De behövs fler forum för en utveckling där de konstnärliga uttrycken och metoderna i en process sammanblandas. Denna i vissa sammanhang nya utveckling kommer att få plats att verka och beblandas med en ny publik. Vi vill skapa ett forum för experiment och undersökning av gränser och där slutprodukten inte är det viktigaste utan processen. Labbformen är inte heller något speciellt nytt i sig. Men just i en konstnärlig situation är det inte det vanligaste. Inom professionella grupperingar är det inte heller vanligt att ha en projektsituation som inte är strukturerad och som inte leder till ett färdigt resultat. I många workshops så har man

2 kanske ett tema, teori eller dylikt som man kretsar workshopen kring. Vi vill försöka återskapa en situation som är prestigelös och som har fokus på nätverkande och labbande i en långt friare form. Koreograferna och konstnärerna styr helt över den egna processen. BAKGRUND OCH KONTEXT november 2010 förvandlades Atalante till en plattform för den västsvenska dansen. Under My Feet var en branschfestival som presenterade seminarier, debatter och massvis med dans. Festivalen var öppen för alla och tanken vare att den skulle vara ett fönster för dem som vill få en inblick i den västsvenska dansen. Atalante samlade ett antal viktiga kraftcentra inom Västra Götalandsregionen och lät dem visa vad de tycker är viktigt att lyfta fram och diskutera. Detta projekt genomfördes i samverkan med Danscentrum Väst, med stöd av Västra Götaland. Se medverkande på Under My Feet bloggen: Göteborg är ledande inom kontaktimprovisation och det Västra Götaland saknar vad gäller dansutbildning tas igen i nyskapande och frilansande konstnärer. Under flera år har Atalante varit en plattform och hemmascen för dessa konstnärer, med festivaler som Under My Feet, Varia, Manifest, Om 20 veckor finns mer än en titel. Vi vill skapa en ny plattform där vi tillvaratar de nätverk som finns och skapar nya kontaktnät och samarbeten, både för konstnären och koreografen. Detta kommer även att leda till en ny publik. SYFTE/MÅL Under 2011 lade man ner Angeredsgymnasiets yrkesdans utbildning. I kölvattnet av den nya gymnasiereformen 2011, har inriktningen dans tagits bort från många gymnasier i Västra Götaland. Fyra skolor totalt i regionen finns som har dansinriktning och Schillerska gymnasiet med sina 16 platser är det enda gymnasiet med fokus på dans i Göteborg. Västsvensk dans har ett stort problem med sin återväxt och koreografer lämnar regionen. Det medför en utarmning och snedfördelning inom dansområdet i Västra Götalands regionen. Återväxten av fria dansare är minimal, och då det inte finns några utbildningar som kan generera nya aktörer i Västra Götaland är det viktigt att söka andra vägar. Scenen Atalante är otroligt viktig för lokala dansare. Flera dansare har någon gång

3 under sin karriär gjort ett nedslag på vår scen. Med Under My Feet förvandlades Atalante till en plattform för den västsvenska dansen. Med Under My Feet 2.0. vill vi bjuda in ett mindre antal koreografer och ge dem en möjlighet att skapa ett helt nytt verk. Då 2010 års festival mer var en "skrapning på ytan" av den Västsvenska dansen hoppas vi nu att nå djupare processer som kan leda till nya samarbetsmetoder och verk. Vi kommer att erbjuda en möjlighet till ett nyskapande och utvecklande forum. En synergisk effekt ska få ta plats. För Atalante som scen är det viktigt att få fortsätta att arbeta gränsöverskridande med konstnärer från alla områden. Dock ser vi en problematik i detta då man ofta är intvingad i en specifik etikett för att man lättare ska kunna nå en specifik publik. I många ansökningsförfaranden och redovisningsförfaranden vill man gärna ha en etikett på vad för sorts konstform som visas. Detta försvårar nyskapande projekt där det varken handlar om dans eller konst utan det är ett nytt projekt där alla delar är lika viktiga. Vi vill kunna fortsätta erbjuda personliga och unika projekt som ger konstnärer möjligheten att undersöka sitt konstnärskap och evolveras. I och med denna samarbetsform, kommer de båda områdena att utvecklas då projektet möjliggör en laborerande process och uppkomsten av nya nätverk. Atalante och ska fungera som en kompetensutvecklande mötesplats för de koreografer och konstnärer som bli inbjudna till denna experimentella workshop. MÅLGRUPPER Vi har under hösten 2011 haft ett riktat pedagogiskt arbete mot de estetiska programmen i regionen. Det som är gemensamt för alla som går på detta program är ämnet estetisk kommunikation, som innebär att eleverna ska möta och göra gränsöverskridande projekt. Våra målgrupper är alltid de som är intresserade av gränsöverskridande projekt och dans. I detta projekt hoppas vi på att nå ut till de som är intresserade av konst och dans i symbios. Vi vill även nå de som kanske inte har upplevt fri konst på en scen och i den friare och undersökande form som projektet har. GENOMFÖRANDE I samverkan med de inbjudna planerar vi att ha fyra dagar som är offentliga. Tiden innan kommer att fyllas med nätverkande som har praktik, laborerande och crossover som

4 ledord. Eftersom detta projekt handlar om processen och att hitta nya metoder för samarbeten som innebär en gränsöverskridande utgångspunkt, är det svårt att tydligt beskriva hur och var framförandet kommer att vara. Arbetet kommer att påbörjas hösten 2012 i början av september. De inbjudna koreograferna och konstnärerna kommer att ha varsin månad till förfogande, hur de lägger upp arbetet kommer att vara upp till var och en av paren och vad de bestämmer. De inbjudna kommer att regelbundet skriva och berätta om sin process via en gemensam blogg. Här kommer konkreta saker vad gäller processen att beskrivas, men tanken är även att texter, och länkar och annan input kring projektet visas för en allmänhet. Därav blir det viktigt att under projektets gång upprätthålla en levande blogg och att redaktören för den så kallade utställningskatalogen kan sammanfatta projektet, så att det finns kvar i ett senare skede och kan ha ett liv efter framförandet. De inbjudna kommer att kunna ha sitt slutliga framförande på Atalante, Nordisk akvarellmuseet och Alingsås konsthall. Hur detta kommer att se ut går i dagsläget inte att förutspå det beror helt på hur processen förlöper mellan koreografen och konstnären. I vissa fall kommer det kanske inte ens att vara ett framförande. Detta är en mycket viktig aspekt i projektet och de inbjudna kommer att vara medvetna om att den slutliga formen för deras samarbete inte alls är fast utan helt upp till dem. SAMARBETSPARTNERS Dessa samarbeten kommer att bero på vad de inbjudna söker, men vi hoppas på att få ihop dessa samarbetsplatser som ett sorts forum för framförandena. Vi kommer att göra nerslag efter de fyra dagarna på Atalante. Tiderna för detta beror på samarbetspartnernas schema. Alingsås Konsthall visar cirka fem konstutställningar och andra utställningar per år. Det publikt breda växlas med konst av mer experimentell och utmanande karaktär, och deras perspektivet är både nationellt och lokalt. I anslutning till flertalet av konsthallens utställningar arrangeras program och visningar, föreläsningar, författarkvällar, konserter, dans- och teaterföreställningar. Samarbetet med Alingsås konsthall passar detta projekt bra på grund av deras fria form vad gäller program och vad som får plats. Vi har inlett ett samtal med utställningsintendent Medeia Ekner och Monica von Brömsen på konsthallen. Vi har även sedan länge haft kontakt med Birgitta Westergren Lenken som är

5 evenemangschef i Alingsås Kommun. Nordiska akvarellmuseet visar internationell konst och klassisk akvarell. Det är en mötesplats anpassat till en verksamhet kring konst, kultur, natur och människor. Atalante har länge pratat med Nordiska om ett framtida samarbete, och vi har inlett ett samtal med Kristian Berglund på museet, han är även aktiv på Galleri 54 i Göteborg, vilket är en tillgång i detta projekt. Galleri Box är ett konstnärsdrivet galleri med fokus på samtidskonst. Sedan starten 1998 har Box presenterat fler än 90 utställningar. Med ett program som inkluderar utställningar, artist talks, föreläsningar och seminarier, är Box i dag en etablerad och viktig plats för samtal kring det konstnärliga fältet. Sarah Schmidt är ordförande och kommer fungera som en kontaktperson mellan Atalante och Box. Schmidt har även arbetat på Atalante som projektledare. Golddigger productions är en konstnärlig plattform för samtida konstnärer. De producerar scenkonstproduktioner, workshops, utställningar och föreställningar i det offentliga rummet. Det är en plattform för samarbete mellan lokala och internationella kreatörer. Det syftar till att stärka gränsöverskridande konstformer med gemensamma projekt i form av scenproduktioner och workshops. PROJEKTORGANISATION Detta projekt kommer att ledas av Cecilia Suhaid Gustafsson och Sarah Schmidt. Projektledarna kommer att ha en förvaltande och samlande roll under processen. Vi kommer att vara ett bollplank och vid de möten som sker varje månad kommer vi att scanna av åt vilka håll projekten tar och vad som kan behövas av oss. Detta möte kommer från producentens håll även möjliggöra en strategi kring de slutliga verken vad gäller resurser som kan behövas. Projektledarna kommer att vara ansvariga för inbjudan av koreografer och kommer även att förmedla kontakten med deras samarbetskonstnär och andra inblandade om det finns behov. Cecilia Suhaid Gustafsson har en gedigen erfarenhet som projektledare och curator. Hon är en av initiativtagarna till PLAY Teaterkonst. Gustafsson sitter även med i kommittén för konstnärsnämndens internationella program för danskonstnärer i Göteborg

6 och är styrelseledamot på Galleri BOX. Hon har arrangerat flera festivaler och föreställningar på Atalante. Sarah Schmidt är videokonstnär och lärare i rörlig bild på gymnasienivå. Schmidt är sedan 2011 ordförande på Galleri Box i Göteborg. Hon hade 2011 sin första separatutställning på Galleri 54 och genomförde även det gränsöverskridande projektet Unio Mystica i samarbete med Petra Johansson, Neta Norrmo och Carl-Axel Hall på Artisten, september Hon arbetar nu på Atalante, och har ett förflutet som curator och producent för Röda Stens videolounge. RESURSER OCH FINANSIERING Atalantes resurser i form av lokal och tekniker kommer att finnas till hands under processtadiet och festivalen. En liten del av finansieringen kommer vara intäkter i form av biljettförsäljning. Dokumentationen kommer även att skötas av personal på plats, vilket innebär att allt material läggs upp på Atalantes hemsida. Finansieringen av löner och dylikt kommer att sökas från Göteborgs Stad, VGR och Kulturrådet. Vi söker även stöd från mindre stipendiefonder och kulturbryggan. UTVÄRDERING OCH UPPFÖLJNING Projektledaren/producenten kommer varje månad att ha ett avstämningsmöte. Då kommer det att diskuteras det som lagts upp på bloggen. Eftersom vi genom detta projekt även vill nå ut till andra kreatörer använder vi oss av det stora kontaktnät som Atalante har inom den kreativa världen. Efter projektets slut görs en utvärdering, en sammanfattning av denna kommer att följa med i den katalog som vi planerar att trycka. Tanken är att en pdf version även ska finnas på Atalantes hemsida och de samarbetspartner som har intresse av detta.

7 TIDSPLAN Augusti 2012: Förbereda projektet. Bjuda in koreografer och redaktör. Skriva kontrakt och avtal. September 2012: Koreograferna ska ha bjudit in konstnär att samarbeta med. Skriva kontrakt och avtal. Oktober 2012: Start av projektet. Öppnande av blogg. Oktober Februari 2013 Projekt pågår. Avstämningar med koreografer och konstnärer 1 gång i månaden, då är även redaktör för katalogen på plats. Mars 2013: Fyra dagar av festival på Atalante. Mars--> 2013 Nerslag på Nordiska akvarellmuseet och Alingsås konsthall. April 2013: Slutproduktion av katalog och blogg. Sammanfattning och utvärdering.

8 BUDGET Projektledare/producent Två halvtidstjänster i två månader utspritt från september 2012-februari 2013 beräknad på en månadslön på kr brutto + sociala avgifter kr Arvode inbjudna 10 st koreografer & konstnärer, 1 månadslön utspritt från oktober 2012 till februari 2013 á kr + sociala avgifter kr Arvode redaktör Redaktör för utställningskatalogen. 1 månadslön á sociala avgifter kr Resor Regionen runt kort 10 st á 240 kr. Övriga resor 3000 kr kr Administration Dator, porto, mobil, 6000 kr Marknadsföring Annonser i dans- & konsttidskrifter, Affischering och dylikt kr Katalog Tryck och utformning kr Summa: kr