Stockholm New bok och utställning

Stockholm New bok och utställning Pressmeddelande, Stockholm den 10 juni 2013 För mer information kontakta Ebba de Faire, Patriksson Communication. Tel. +48 8 534 88 983, e-mail. ebba.defaire@patrikssonpr.com Högupplösta bilder finns på www.stockholmnew.com/press/

Stockholm New boken Det internationella, engelskspråkiga, mångfaldigt prisbelönta mode-, kultur- och livsstilsmagasinet Stockholm New utgavs i tolv nummer under åren 1993 2002. Nu har det bästa materialet samlats i en stor (496 sidor inbunden) coffee table-bok, tillsammans med en än större mängd ny fotografi och konst av samtida svenska och internationella fotografer och konstnärer. Boken lanseras 4 juni på Thielska Galleriet i Stockholm, som under sommaren visar delar av det fotografiska materialet i utställningen Stockholm New nationalromantik från dubbla sekelskiften: modefotografi möter måleri. Boken fungerar även som utbyggd katalog för utställningen. Det är en väl dokumenterad sanning att magasinet Stockholm New blev stilbildande inte bara i Sverige utan även internationellt. Det är också allmänt erkänt att Stockholm New spelade en viktig roll i utformandet av en ny samtida internationell Sverigebild Sverige som en modern och progressiv scen för samtida mode, design och andra kreativa uttryck. Stockholm New arrangerade även en rad storskaliga livsstils-evenemang i Milano, Tokyo, New York, Paris, London och naturligtvis i Stockholm, i samarbete med bland många andra officiella myndigheter som UD, Svenska Institutet, dåvarande Sveriges Turistråd VisitSweden och Stockholms Stad. Stockholm New var stor på sin tid men tiden går, säger Christina Sollenberg Britton, chefredaktör och creative director för Stockholm New tillsammans med sin kompanjon och make Claes Britton. Nu finns nya generationer som inte alls känner till det här materialet. Vi tycker att det är värt att visa det för dem. Från början var det tänkt att vi bara skulle lägga till lite nytt material med sedan har det nya bara växt och växt. Det är ju kul med historia men ännu roligare med samtid! Boken Stockholm New speglar för en global publik ett exklusivt och personligt urval av svenskt mode, design, arkitektur, interiörer, kulturhistoria och andra kreativa yttringar, samt ett stort inslag av natur. I boken finns också historiska porträtt av svenska personligheter såsom Kronprinsessan Victoria, Pontus Hultén, Harry Schein, Astrid Lindgren och Prins Sigvard Bernadotte, samtliga fotograferade av Mikael Jansson med texter av Claes Britton, utförda mellan 1994 och 2002. Boken innehåller vidare ett unikt historiskt fotografiskt material, samt ett inslag av samtida konst. Bland de ledande svenska och internationella fotografer som medverkade i magasinet Stockholm New, och som finns representerade i boken, kan nämnas Mikael Jansson, Sølve Sundsbø, Frederik Lieberath, Björn Keller, Dawid, Jan Welters, Enrique Badelescu, Lee Jenkins, Denise Grünstein, Ewa-Marie Rundquist, John Scarisbrick, Magnus Mårding, Gerry Johansson, John Akehurst och Pelle Bergström. I det nyproducerade materialet i boken medverkar, förutom flera av de gamla medarbetarna, bland andra även ledande samtida svenska modefotografer som Julia Hetta, Elisabeth Toll och Andreas Larsson. I urvalet av samtidskonstnärer finns bland andra Carsten Höller, Gunnel Wåhlstrand, Karin Mamma Andersson, Ylva Ogland, Astrid Sylwan, Annika von Hausswolff, Victor Rosdahl och Andreas Eriksson representerade.

Stockholm New på Thielska Galleriet! (5 juni 1 september) Utställningen Stockholm New nationalromantik från dubbla sekelskiften: modefotografi möter måleri visar ett urval av mode-, stilleben- och landskapsfotografi från Stockholm New från 1992 till 2013, varav åtskilliga bilder presenterade i monumentala format, i dialog med Thielska Galleriets unika samling av nordiskt måleri från förra sekelskiftet, i en helt ny och högst spektakulär hängning, i museets tre stora salar på övervåningen samt i trapphuset. Urvalet av fotografiska bilder är gjort för att samspela med verk i Thielska Galleriets samling. Även urvalet måleri är i gjort med sammanhanget i åtanke. Precis som konstnärerna då ägnade vi oss med Stockholm New åt nationalromantik en slags dyrkan av vår hembygd med alla dess skatter, drömmar, myter och fantasier, säger Claes Britton, chefredaktör och creative director för Stockholm New tillsammans med sin kompanjon och hustru Christina Sollenberg Britton. Jag har alltid tyckt att modefotografi av det grandiosa, romantiska slag som vi står för i det här avseendet har tagit över något av den roll som måleriet spelade då att ogenerat ägna sig åt skönheten och poesin och strunta i resten. Vår förhoppning är att delar av publiken skall se såväl fotografin som måleriet med nya ögon, tillägger Claes Britton. En viktig ambition med utställningar är att försöka bryta ned de rigida barriärerna mellan olika generationers smak som jag tycker är så trista i konstvärlden. De fotografer som medverkar i utställningen är Mikael Jansson, Sølve Sundsbø, Julia Hetta, Elisabeth Toll, Frederik Lieberath, Andreas Larsson, Bergström Bergström, Dawid, Gösta Reiland, Gerry Johansson, Denise Grünstein, Ewa-Marie Rundquist, Björn Keller, Magnus Mårding och John Akehurst. Totalt presenteras 66 fotografiska bilder i utställningen, varav det stora flertalet, över femtio, är exklusivt producerade för utställningen, i endast ett exemplar. De flesta av bilderna är klassiskt analogt fotograferade på celluloidfilm. En huvudroll spelas av vår svenske världsfotograf Mikael Jansson som medverkar med tjugo bilder, samtliga analoga, varav fyra silikonmonterade i formatet 180 x 224, det största som går att printa på ett fotografiskt papper. Fotografin från Stockholm New håller en fascinerande klassisk, tidlös kvalitet, säger Andreas Brändström, avgående t.f. intendent för Thielska Galleriet. Det är spännande att harmoniera och kontrastera de här bilderna, som i sina uttryck förstås också är mycket skarpa och moderna, med vår enastående samling av klassiskt måleri. Det är en typ av utställning som åtminstone jag inte har sett presenterad någon annanstans. Måleriet från förra sekelskiftet hade mycket gemensamt med modevärlden, fortsätter Brändström. Konstnärerna var ofta dandys, kvinnorna klädde sig i vad som närmast kan kallas för couture och hela konstscenen var förbunden med societeten. Avbildandet av kläderna var ofta lika viktig som själva porträttobjektet, så konsten fyllde även en modefunktion. Utöver fotografi och måleri innehåller utställningen Stockholm New nationalromantik från dubbla sekelskiften: modefotografi möter måleri även modeinstallationen En framtid för mecenaten? med kreationer av Elin Ivre, Leonard Kocic, Malin Unga och Therése Lööf, studenter i årskurs två vid modelinjen på Beckmans Designhögskola i Stockholm. Installationen är en slags futuristisk inkarnation av paret Thiel med tjänarinna och väninna invid Gustaf Fjaestads berömda monumentala träsoffa, denna i sanning nationalromantiska klenod.

En klassisk salongshängning i modern tappning Utställningen Stockholm New nationalromantik från dubbla sekelskiften: modefotografi möter måleri presenterar fotografi och måleri kombinerat på ett spektakulärt sätt i en klassisk så kallad salongshängning i modern tappning, det vill säga med verken fritt hängande på flera nivåer utan genomgående linjer, med utnyttjande av salarnas fulla takhöjd. Det är en slags presentation som kan verka ovan för en samtida publik men som var gängse på Signe och Ernest Thiels tid kring förra sekelskiftet. Fotografier och målningar från Thielska Galleriet på familjen Thiels tid visar att det var på ett liknande sätt som paret Thiel själva presenterade sin samling. Faktum är dock att min inspiration inte kom därifrån utan från målningar jag sett från salongen i Paris på artonhundratalet, där verket hängde ram mot ram från golv till tak i de enorma salarna och gav ett förkrossande pampigt intryck en riktigt underbar bildstorm, säger Claes Britton. Det har varit fantastiskt inspirerande att använda oss av monumentaliteten i Thielskas vackra salar på det här sättet spela med måleri och fotografi och låta färgskalor, känslor och stämningar styra. Man hade en mindre högtidlig inställning till konst förr då man såg samlingar som en helhet och inte drog sig för kreativa kombinationer istället för att behandla varje enskilt verk som vore det den heliga graalen. I utställningen visas utöver fotografiet de flesta av de mest berömda och älskade verken ur Thielska Galleriets samling, med undantag för de som för närvarande är utlånade till andra institutioner. Bland mycket annat visas för första gången på över trettio år den danske mästaren Jens Ferdinand Willumsens Sol over Sydens bjerge en monumentalmålning utförd 1902 som snarast för tankarna till samtida fantasyestetik. En viktig poäng med den här hängningen är också just att den ger oss möjlighet att visa i så mycket av Signes och Ernest samling,, säger Thielska Galleriets avgående t.f. intendent Andreas Brändsröm. Det är ett bevis på samlingens unika kvalitet att vi kan visa en sådan mängd fantastisk konst trots att femton av museets nyckelverk av Munch, Liljefors, Carl Larsson och Prins Eugen just nu är utlånade till Munchmuseet och Nasjonalgalleriet i Oslo och Nationalmuseum och Prins Eugens Waldermarsudde här i Stockholm. Vår förhoppning är att nya målgrupper som kanske inte är så bekanta vid klassiskt måleri genom den här utställningen skall upptäcka denna rika skatt och vice versa! Salon de Paris Thielska Galleriet på Signe och Ernst Thiels tid

Om Thielska Galleriet Thielska Galleriet räknas som ett av Sveriges förnämsta konstmuseer och är magnifikt beläget i en muromgärdad park ute på Blockhusudden på Djurgården i Stockholm. Huset skapades för bank- och finansmannen Ernest Thiels storslagna konstsamling, ritades av Ferdinand Boberg och stod klart 1907. Museet Thielska Galleriet var konstmecenaten Ernest Thiels hem fram till 1924 och är i stort sett bevarat i sitt ursprungliga skick. Den unika samlingen från förra sekelskiftet innehåller konstverk av bland andra Bruno Liljefors, Edvard Munch, Vilhelm Hammershøi, Eugène Jansson, Carl Larsson, August Strindberg, Anders Zorn, Ernst Josephson, Prins Eugen, Carl Fredrik Hill, Paul Gauguin och Henri de Tolouse-Lautrec. Samlingen och huset bildar en unik och enastående vacker enhet. I den kuperade parken runt huset finns skulpturer av bland andra Auguste Rodin, Tobias Sergel och Gustav Vigeland som på sikt kommer samsas med samtida uttryck. Ernest Thiels urna är gravsatt i klippan under Rodins skulptur Skuggan. Pressröster om Stockholm New: Vibrant! Stockholm New, Sweden s slick annual for pop culture -Vogue US Det trendsättande svenska stilmagasinet -Vogue Italia Infrequent but highly recognized and respected -Pop magazine The most clever and attractive magazine of the decade -Tyler Brulé (grundande chefredaktör för magasinen Wallpaper* och Monocle) The glossy journal devoted to chartering the city s stylequake -Harper s Bazaar Stockholm is the hottest place on the planet at the moment and Stockholm New is Stockholm s coolest magazine. Conclusion? -Financial Times how to spend it Stockholm New is a journal that people will still say is outstanding even 20-25 years time -Esquire Japan

Medverkande fotografer och stylister i utställningen Stockholm New nationalromantik från dubbla sekelskiften: modefotografi möter måleri Fotografer Mikael Jansson Mikael Jansson är en av världens mest eftertraktade och berömda modefotgrafer. Jansson fullföljde sin långa lärlingstid med två år vid legendariska Studio Richard Avedon i New York i mitten av åttiotalet och inledde sedan sin egen framgångsrika karriär under andra hälften av årtiondet, i tidningar som CliC i Stockholm och Glamour i Paris. I slutet av nittiotalet etablerade sig Mikael Jansson bland världens största modefotografer med en serie omtalade episka modesagor i magasin som Stockholm New, holländska Dutch och brittiska Arena Hommes Plus. Mikael Jansson kom mer än någon annan fotograf att sätta sin prägel på magasinet Stockholm New och så även på boken och utställningen. Ett urval av tjugo av hans berömda bilder för Stockholm New från 1994 till 2002 presenteras i utställningen, varav flera i monumentala format. Mikael Jansson är för närvarande bosatt och verksam i New York. Han fotograferar regelbundet för världens ledande modemagasin som amerikanska, franska och japanska Vogue, W och Interview, samt modekampanjer för varumärken som Dior, Calvin Klein, Donna Karan, Giorgio Armani, Salvatore Ferragamo och H&M. Mikael Jansson har publicerat ett antal böcker, vunnit många prestigefulla priser och presenterat och medverkat i en lång rad utställningar i olika delar av världen. Sølve Sundsbø Den norske världsfotografen Sølve Sundsbø fick i slutet av nittiotalet ett stort genombrott med sitt tekniskt sofistikerade, hårt drivna fotografiska uttryck, i gränslandet mellan mode, skönhet och stilleben. Sundsbø fick en del av sin utbildning hos den banbrytande brittiske mode- och konstfotografen Nick Knight och kom själv att etablera sig genom Londonbaserade modemagasin som The Face, Pop och Love. Sølve Sundsbø fotograferar regelbundet för världens ledande modemagasin som italienska, japanska och kinesiska Vogue, W, V, Visionaire, Interview, Love, New York Times och Numero. Bland hans många globala kommersiella uppdragsgivare kan nämnas Yves Saint Laurent, Chanel, Cartier, Gucci, Boucheron, Hermès, Giorgio Armani, Guerlain, Estée Lauder, Sergio Rossi, H&M och Lancome. Sølve Sundsbø har vunnit en rad internationella priser, medverkat i många utställningar världen över och regisserat flera uppmärksammade och prisbelönta filmer. Julia Hetta Julia Hetta läste konsthistoria i Amsterdam och det är ett omskrivet faktum att hon fann viktig inspiration för sin gärning som fotograf på Rijksmuseet i Amserdam, hos de holländska 1600-talsmästarna och då främst Vermeer. En lika viktig inspirationskälla för Julia är dock representerad med en av sina mest berömda dukar på Thielska Galleriet, nämligen Vilhelm Hammershøi, i sin tur förstås inspirerad av bland andra just Vermeer. Julia Hetta är en klassiskt skolad fotograf som under senare år har fått sitt internationella genombrott med sina uppmärksammade redaktionella fotograferingar för inte minst magasinet Acne Paper. Julia Hetta var tidigare bosatt i Paris och arbetar fortfarande ofta i denna modets huvudstad, för ledande modemagasin och modehus som Hérmès och Lanvin. Julia har medverkat i flera utställningar i olika delar av världen. Utsedd till Årets modefotograf

vid Elle Awards 2013. I boken Stockholm New medverkar Julia Hetta med två serier varav den ena, Young was the day, delvis fotograferad på Thielska galleriet, med lillebrodern Hannes Hetta som stylist, även är representerad i utställningen. Frederik Lieberath Frederik Lieberath är allmänt ansedd som en av världens främsta stillebenfotografer. Det räcker med att nämna att han sedan många år är anlitad som husfotograf för Apples samtliga rörliga produkter, det vill säga Iphone, Ipad och Ipod. Utöver sin oöverträffade tekniska briljans och osvikliga smak och känsla för minsta detalj utmärks Frederik i sitt fotografiska uttryck av en djup förankring i fotografi- och konsthistorien. Frederik Lieberath har medverkat i en lång rad utställningar runt om i världen. I Stockholm New bidrog han med en lång rad mycket uppmärksammade arbeten och medverkade i magasinets samtliga nummer. I utställningen representeras Frederik Lieberath av tre magnifika landskapsbilder från sin serie från en ö i Stockholms havsband, fotograferade i klassiskt manér på storformatsfilm, utförd under en period av sex års tid, vilken publiceras i ett urval på trettio sidor i boken. BergströmBergström BergströmBergström är ett nyligen format fotografiskt kollektiv som strävar efter att nå längre i sitt konstnärliga uttryck, genom att tillsammans söka sig utanför sina gängse uttryckssätt. I utställningen och i boken Stockholm New bidrar BergströmBergström med sin serie The North Face där de tar betraktaren till en värld av dolda ansikten och nakna kroppar där nordisk folklore möter experimentell studioteknik i ett ingenmansland mellan konst, mode och skönhet. I kollektivet BergströmBergström ingår fotografen Pelle Bergström, stylisten Martin Bergström, make up-artisten Lisa Sundqvist, retuschören Anders Thessing och producenten Andrea Hasselrot. Bosatta och verksamma i Stockholm och Helsingfors. Elisabeth Toll Elisabeth Toll har tyskt påbrå och är utbildad i Tyskland. Sin fotografiska utbildning fick hon i huvudsak i Paris där hon bodde och verkade under större delen av sina åtta år som assistent och i början av sin karriär som fotograf, innan hon flyttade hem till Stockholm för ett par år sedan. Under två år var Elisabeth också husfotograf för Främlingslegionen i Paris. Hennes uttryck är urskiljbart i dess esoteriska, stundtals snudd på teatrala uttryck. Elisabeth Toll fotograferar för magasin som tyska och ryska Vogue, L Uomo Vogue, Harpers s Bazaar, Bon och Elle, samt för kommersiella uppdragsgivare som Louis Vuitton, Bonmarché, Omega och H&M. Hon har presenterat och deltagit i en rad utställningar i Stockholm, Paris och Hamburg. Utsedd till Årets modefotograf vid Elle Awards 2012. I boken och utställningen deltar Elisabeth med serien Down home in the wild, med fyra svenska modeller fotograferade på klassisk storformatsfilm med kreationer av fyra svenska designer under fyra olika årstider. Andreas Larsson Andreas Larsson är en mode- och porträttfotograf som utmärks av ett känsligt öga för ljus och komposition samt en förmåga att kombinera romantik med en grafisk enkelhet och styrka. En lätt bisarr humoristisk udd är ett annat utmärkande drag i många av Andreas bilder. Andreas Larsson fotograferar för internationella spjutspetsmagasin som Fantastic Man, Acne Paper, The Gentlewoman, Self Service, Double, 10 Magazine och Candy, samt för kommersiella uppdragsgivare som Lanvin, Balmain, Acne, COS, H&M och Bruuns Bazaar. Andreas Larsson bodde under nittiotalet i Tokyo men är numera sedan

länge boende och verksam i London. Denise Grünstein Denise Grünstein är en av Sveriges mest firade och erfarna mode-, porträtt- och livsstilsfotografer, sedan många år också verksam som framgångsrik konstnär, med en lång rad utställningar i Sverige och internationellt bakom sig. Parallellt med karriären som konstnär arbetar Denise regelbundet med ledande svenska och internationella magasin och kommersiella uppdragsgivare. Hon är dock, till skillnad från flera av sina fotografkolleger, noggrann med att hålla isär dessa båda karriärer. Denises bilder utmärks av en hög grad av artisteri och en särskild romantisk, tidlös känsla. I utställningen deltar Denise Grünstein med sin ikoniska bild på stjärnmodellen Marie Lindfors, porträttlik en ung Ingrid Bergman, från serien A tribute to Ingmar Bergman från premiärnumret av Stockholm New 1993. Denise Grünstein är mångfaldigt prisbelönt och bosatt och verksam i Stockholm. Ewa-Marie Rundquist Ewa-Marie Rundquist är en av Sveriges mest erfarna och eftertraktade mode- och livsstilsfotografer, bosatt och verksam på Djurgården i Stockholm, helt nära Thielska Galleriet. Ewa-Maries bilder präglas av en egen eldig intensitet, färgprakt och djup i svärtan. Hon fotograferar regelbundet för ledande mode- och livsstilsmagasin samt för stora svenska och kommersiella uppdragsgivare. I utställningen deltar Ewa-Marie Rundquist med sin ikoniska svartvita bild på nakenbadare i midsommarnatten från den stilbildande serien A midsummer s night s dream från premiärnumret av Stockholm New 1993. Gerry Johansson Gerry Johansson är en internationellt berömd landskaps- och arkitekturfotograf med en lång rad böcker, varav de flesta publicerade på tyska Steidl förlag, och utställningar på ledande institutioner över hela världen bakom sig. Gerrys bilder är tydligt igenkännbara i sin lågmälda enkelhet och osvikliga känsla för scenens komposition och underliggande dramatik. I utställningen deltar Gerry Johansson med fem landskapsbilder från Lappland från serien Road to Ritsem, självfallet klassiskt fotograferade på storformatsfilm. Bosatt och verksam i Höganäs i Skåne. Dawid Dawid är en legendarisk och internationellt berömd fotograf som sedan sjuttiotalet är framgångsrikt verksam som konstnär. Dawid, vars födelsenamn är Björn Dawidsson, har en lång rad stora soloutställningar på ledande svenska och internationella museer och gallerier bakom sig. Hela hans fotografiska uttryck har blivit ikoniskt i dess minimalistiska stramhet dragen till sin extrema spets. Teknisk experimentlust och innovation, djärvhet och kraft har också alltid präglat Dawids gärning som fotograf och konstnär. I utställning deltar Dawid med två bilder från sin uppmärksammade serie Look up! av två berömda Stockholmsbyggnader, Kaknästornet och Riddarholmskyrkan, stiliserade till sin formmässiga essens i karaktäriskt Dawid-manér. Bosatt och verksam i Stockholm. Björn Keller Björn Keller började sin bana som en av Sveriges första modefotografer i egentlig mening. Han sadlade med tiden om till att istället bli en stillebenfotograf med ett alldeles eget öga. Björns fotografiska uttryck präglas av en extrem känsla för färg och form och skönheten i livet och särskilt naturen, samt ett visst mörker, ofta med en udd av svart humor. Björn var från första början en av de flitigast anlitade

medarbetarna i Stockholm New och är rikt representerad i boken. I utställningen deltar han med två klassiska svartröda studier från Millesgården, fotograferade på diafilm. Björn har presenterat och deltagit i en lång rad utställningar och publicerat åtskilliga böcker. Björn Keller lever och verkar på sitt älskade Fårö. Magnus Mårding Magnus Mårding började sin karriär med en lång och framgångsrik bana som mode- och livsstilsfotograf, med världen som arbetsfält. Han har under senare år ändrat inriktning och är numera en kommersiell design- och interiörfotograf med världsrykte, med uppdragsgivare som Architectural Digest, New York Times, Ilse Crafoord, Swarowski, Volvo och Electrolux. Magnus var en av de fotografer som från början starkt bidrog till Stockholm New:s särpräglade uttryck, med en serie oerhört uppmärksammade och stilbildande serier från Stockholms ytterskärgård. I boken Stockholm New bidrar Magnus med en episk svit utvalda interiörer från hela Sverige. I utställningen medverkar han med två av sina mest ikoniska skärgårdsbilder, klassiskt fotograferade på svartvit mellanformatsfilm. Magnus Mårding bor och verkar i Stockholm. Gösta Reiland Gösta Reiland är en stillebenfotograf som fick en viktig del av sin skolning som medarbetare till sin vän Frederik Lieberath. Bland Göstas uppdragsgivare finns i första hand mode- och skönhetsvarumärken. Gösta är även en filmfotograf och regissör med världsanseende och har under senare år i första hand ägnat sig åt film, i samarbete inte minst med regissören Johan Renck, för ledande internationella modehus och andra globala uppdragsgivare. Vid sidan av fotografin är Gösta en passionerad ornitolog. Han ringmärker fåglar vid Hoburgens fågelstation i närheten av sitt hem på Sudret på Gotland. Här har Gösta också under flera år i början av 2000-talet fotograferat de fåglar han ringmärker på mellanformatsfilm mot fonder i olika färger i en studio han byggt en hänförande serie bilder varav ett urval publiceras i boken Stockholm New och visas på utställningen. Gösta Reiland är bosatt på Sudret på Gotland och i Stockholm, med världen som arbetsfält. John Akehurst Londonfotografen John Akehurst studerade matematik i Nottingham innan han bestämde sig för att satsa på en karriär som fotograf. Han fick sin gedigna utbildning i yrket som assistent till bland andra Albert Watson och Steven Meisel. På nittiotalet slog John igenom med redaktionella serier för tidens ledande trendmagasin som The Face och Arena Hommes Plus. John är modefotograf men kanske än mer känd för sina skönhetsbilder, präglade av en säregen renhet och närvaro. Bland hans uppdragsgivare kan nämnas franska, engelska, ryska och kinesiska Vogue, Self Service, Interview, Harper s Bazaar, Gucci, Givenchy, Miu Miu, Shiseido och Costume National. John fotograferade flera mode- och skönhetsserier i Stockholm New och inte minst ett berömt omslag. Det är också John Akehurst som har fotograferat omslagsbilden på modellen Sara L till boken Stockholm New. I utställningen medverkar John med denna bild samt ytterligare en bild från samma serie. John Akehurst bor och verkar i London. Pelle Bergström Pelle Bergström inledde sin karriär som dokumentärfotograf men sadlade om till att bli en internationellt framgångsrik stillebenfotograf, utmärkt av sitt samtidigt kraftfulla och kompromisslösa som kommersiellt slagkraftiga uttryck. Bland Pelles uppdragsgivare finns Giorgio Armani, Hermès, Louis Vuitton, Air France och Absolut, samt en rad ledande svenska och internationella modemagasin. I boken

och utställningen medverkar Pelle i det kreativa kollektivet BergströmBergström med den experimentella serien The north face, i ingenmanslandet mellan, mode, skönhet, konst och fantasi. Pelle Bergström bor och verkar i Stockholm. Stylister Maria Virgin Maria Virgin har under sin karriär som stylist levt och verkat i i tur och ordning modestäderna Paris, New York och London innan hon för ett antal år sedan flyttade hem till Stockholm för att bilda familj. Maria var under fyra år Stockholm New:s modechef och bidrog i hög grad till magasinets utveckling och globala genomslag. Bland de fotografer som Maria har arbetat med genom åren kan nämnas Mario Testino, Mikael Jansson, Mert Alas & Marcus Piggot, Lee Jenkins, John Akehurst och Enrique Badelescu. Marias arbete är rikt representerat i boken Stockholm New, bland mycket annat i de berömda porträtten av Kronprinsessan Victoria. I utställningen medverkar hon med John Akehurst två bilder, varav den ena bokens omslagsbild. Marcus Söder Marcus Söder är sedan några år tillbaka i Stockholm efter tio år i London. Marcus är sedan fem år tillbaka modechef för magasinet Bons svenska och internationella utgåvor. Bland hans uppdragsgivare finns Acne, Jill Sander, GAP och Aquascutum. Marcus samarbetar nära med modedesignerna AltewaiSaome och Thomas Tait. I boken och utställningen medverkar Marcus Söder tillsammans med fotografen Elisabeth Toll med serien Down home in the wild, med unika kreationer av fyra utvalda svenska modedesigners, fotograferade på fyra olika utvalda modeller vid fyra olika årstider. Kari Hirvonen Kari Hirvonen är född i Gästrikland och flyttade till Stockholm som tjugoåring och började arbeta som stylist. Efter en kortare vistelse i Paris flyttade han till New York i mitten av nittiotalet där han efter att ha assisterat stjärnstylisten Joe McKenna vid stora produktioner med fotograflegenden Steven Meisel bestämde sig för att satsa på en egen karriär. Han samarbete med Mikael Jansson i en serie episka modesagor från slutet av nittiotalet är berömda. I utställningen är Kari rikt representerad med bilder från tre av dessa ikoniska serier. Kari Hirvonen bor och verkar i London. Mattias Karlsson Mattias Karlsson är en av Sveriges mest firade, internationellt framgångsrika stylister, känd även som modechef för magasinet Acne Paper. Mattias styling utmärks av en renhet och kraft i det modemässiga uttrycket. Han arbetar regelbundet för ledande internationella modemagasin som 10, AnOther Man och Harper s Bazaar. I boken Stockholm New och i utställningen medverkar Mattias med serien An escapist encounter tillsammans med fotografen Andreas Larsson. Mattias Karlsson bor och verkar i London. Hannes Hetta Hannes Hetta har gjort sig ett namn i modevärlden inte minst som moderedaktör för magasinet Vogue Hommes International. Bland hans uppdragsgivare finns även magasin som i-d, kinesiska Vogue, Dazed & Confused, M Le Monde och Acne Paper, samt modehus som Hermès och Lanvin. Hannes har även varit verksam som curator i modeutställningar. Bland de fotografer han samarbetar med intar hans

storasyster Julia Hetta som sig bör en särställning. I boken Stockholm New och i utställningen medverkar syskonen Hetta med serien Young was the day, delvis fotograferad på Thielska Galleriet. Hannes Hetta bor och verkar i Paris. Martin Bergström Martin Bergström är begåvad med en kreativ hjärna utan gränser. Han är utbildad vid Konstfack och började sin bana som modedesigner, mycket uppmärksammad för sina samtidigt futuristiska och organiska couture-kreationer. Martin är fortfarande designer men numera även stylist, illustratör, konstnär och set designer. Hans arbetsredskap är ofta naturen med vilken han har en unik gåva att kunna skapa de mest fantastiska kreationer. I boken och utställningen medverkar Martin i det kreativa kollektivet BergströmBergström med den experimentella serien The north face, i ingenmanslandet mellan mode, skönhet, konst och fantasi. Martin Bergström bor och verkar i Stockholm och Helsingfors.

Högupplösta bilder finns på www.stockholmnew.com/press/

Stockholm New Nationalromantik från dubbla sekelskiften Modefotografi möter måleri Thielska Galleriet 5.6 31.8 2013 Högupplösta bilder finns på www.stockholmnew.com/press/

Högupplösta bilder finns på www.stockholmnew.com/press/

Högupplösta bilder finns på www.stockholmnew.com/press/

Högupplösta bilder finns på www.stockholmnew.com/press/

Högupplösta bilder finns på www.stockholmnew.com/press/