Institutionen för kultur och estetik, Musikvetenskap Beslut om kurslitteratur VT 2017 fattat av studierektor 2016-12-09 Kurs: MVTVÅA, Musikvetenskap II GN 30 hp Att skriva om musik 7,5 hp: Anvisade stenciler och artiklar från Oxford Music Online och andra databaser tillgängliga via www.sub.su.se. Kompendium: Att skriva om musik Musikteori: harmoni och satslära 7,5 hp Ingelf, Sten 2010. Learn from the Masters Classical Harmony. Textbook. Hjärup: Sting musik. Anvisade artiklar från Oxford Music Online och andra databaser tillgängliga via www.sub.su.se. Populärmusik efter 1900 7,5 hp: Huvudlitteratur momentet Populärmusik efter 1900: Andersson, Therése (2011) Whos that girl? MTV: populärmusik och visuell identitet. Sign o the times: Introduktion till populärmusik som historia. Lund: Studentlitteratur s. 215 232. [pdf] Arvidsson, Alf (2008) Musik och politik hör ihop: Diskussioner, ställningstaganden och musikskapande 1965 1980. Etnologiska skrifter, Umeå universitet, nr 46. Gidlunds förlag. s. 342 349. [pdf] Björnberg, Alf (1997) Om tonal analys av nutida populärmusik. Dansk årbog for musikforskning. vol XXIV s. 69 84. [pdf]
Björnberg, Alf (1998) Populär musik och populärmusik. Musik i Norden. Kungl. Musikaliska Akademiens skriftserie nr 85. Föreningen Nordens årsbok 1998. s. 211 240. [pdf] Broman Åkesson, Johanna (2009) Med gårdagens dörr på glänt: Povel Ramel och melodins epok. Sekel bokförlag. s. 29 74. [pdf] Cope Andrew Laurence (2010) Black Sabbath and the Rise of Heavy Metal Music. Farnham/Burlington: Ashgate Publishing Group. [E bok: s. 43 70. http://site.ebrary.com.ezp.sub.su.se/lib/sthlmub/detail.action?docid=10367781 ] Covach, John & Andrew Flory (2012) What s That Sound? An Introduction to Rock and Its History. 3. revised ed. el. senare. New York: W. W. Norton & Company. DeVeaux, Scott & Gary Giddins (2009) Jazz. New York: W. W. Norton & Company. Hagström, Andreas (2015) Ein Fest für die Sinne en estetisk historik. Influenser, referenser och plagiat: Om Kraftwerks estetik. Röhsska museet 2015 s. 11 38. [pdf] Keister, Jay & Smith, Jeremy L. (2008) Musical ambition, cultural accreditation and the nasty side of progressive rock. Popular Music / Volume 27 / Issue 03 / October 2008, pp 433 455 DOI: 10.1017/S0261143008102227, Published online: 05 November 2008 [pdf] Lewisohn, Mark (2016) All these years: The Beatles tune in. Three rivers press. (urval) Macan, Edward (1997) Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture. Oxford: Oxford University Press. s. 85 125. [E bok: http://site.ebrary.com.ezp.sub.su.se/lib/sthlmub/detail.action?docid=10086908 ] Moore, Allan F (2012) Song Means: Analysing an Interpreting Recorded Popular Song. Ashgate 2012 [E-bok, urval] Tragaki, Dafni (ed.) (2013) Empire of song: Europe and Nation in the Eurovision Song Contest. Scarecrow Press 2013. (E-bok, urval: s. 79 107, s. 137 150, 203 220). Anvisade artiklar ur Grove Music Online och andra databaser tillgängliga via SUB. Anvisade notbilder. Fonogram- och spellistor presenteras vid kursstart. Litteratur momentet Musikhistoriografi: Arvidsson, Alf (2012) Jazzens väg inom svenskt musikliv: Strategier för självständighet och erkännande 1930 1975 Möklinta: Gidlunds förlag. s. 67 113, 228 234, (för uppgiften Musikhistoriografi ). [pdf]
Bergman, Johan, Byström, Mikael & Glover, Nikolas (2011) Truth Hides. Verktyg för att undersöka det förflutna. Sign o the times: Introduktion till populärmusik som historia. Lund: Studentlitteratur s. 53 76 (för uppgiften Musikhistoriografi ). [pdf] Bruer, Jan (2009) Guldår och krisår. Svensk jazz under 1950- och 60-talen. Studier i musikvetenskap. Studies in Musicology nr 17. Stockholms universitet, s. 87 142. (för uppgiften musikhistoriografi ). Burlin, Toivo (2000) Skyskrapornas och de röda stugornas musik: Ett försök till förståelse av fusionen av jazz och svensk folkmusik STM Online 2000 http://musikforskning.se/stmonline/vol_3/burlin/index.php?menu=3 (för uppgiften musikhistoriografi ) Kjellberg, Erik (2009) Jan Johansson tiden och musiken nr. 114 i Kungl. Musikaliska akademiens skriftserie Möklinta: Gidlunds förlag. s. 128 154 (för uppgiften musikhistoriografi ). [pdf] Valbar delkurs: 1) Musikhistoria 3: konstmusik efter 1900 7,5 hp: Auner, Joseph, 2013. Music in the Twentieth and Twenty-first Centuries: Western Music in Context. NY & London: Norton. Cook, Nicolas & Anthony Pople (utg.): The Cambridge History of Twentieth-Century Music. Cambridge University Press 2008. Online Derkert, Jacob: Konstmusik efter 1900. Mondo Naxos online Anvisade artiklar i Grove Music Online och andra databaser tillgängliga via SUB Anvisade notbilder 2) Opera I 7,5 hp: Abbate, Carolyn och Parker, Roger 2012. A History of Opera. New York: W.W. Norton.
Carner, Mosco 1985. Giacomo Puccini: Tosca. Cambridge: Cambridge University Press. (Elektronisk resurs, SUB) Ethnersson Pontara, Johanna och Joakim Tillman. Drottningens Juvelsmycke som postmodern opera: vad musiken har att säga till om i Lars Johan Werles Tintomara. I Dramatikern Almqvist, Burman, Anders, Lysell, Roland, Viklund, Jon (red.) Hedemora: Gidlund, 2010, s. 204-218. (kommer att finnas i Mondo) Till, Nicholas (ed.) 2012. The Cambridge companion to opera studies. Cambridge: Cambridge University Press. (Elektronisk resurs, SUB) Anvisade artiklar ur Grove Music Online och andra databaser tillgängliga via SUB. 3) Filmmusik I 7,5 hp: Buhler, James. Star Wars, Music, and Myth. I Music and cinema, red. James Buhler, Caryl Flinn, och David Neumeyer. Hanover, N.H.: Wesleyan Univ. Press, 2000. [elektronisk resurs tillgänglig i databasen Google scholar som nås via www.sub.su.se] Cooke, Mervyn. A history of film music. Cambridge: Cambridge University Press, 2008. Gorbman, Claudia. Unheard melodies: narrative film music. Bloomington: Indiana Univ. Press, 1987. Ur kapitel IV: Classical Hollywood Practice: The Model of Max Steiner. [delas ut som stencil på den första föreläsningen] Hubbert, Julie (red.). Celluloid symphonies: texts and contexts in film music history Kalinak, Kathryn. Settling the score: music and the classical Hollywood film. Madison, Wis.: Univ. of Wisconsin Press, 1992. Kapitel 4. Prendergast, Roy. Film music: a neglected art. New York: Norton, 1992. Ur kapitel 8: Synchronizing Music to Picture. [elektronisk resurs som publiceras i Mondo inför den aktuella föreläsningen] Anvisade artiklar publicerade i Mondo eller från Oxford Music Online och andra databaser tillgängliga via www.sub.su.se. 4) Filmmusik II 7,5 hp:
Buhler, James. Star Wars, Music, and Myth. I Music and cinema, red. James Buhler, Caryl Flinn, och David Neumeyer. Hanover, N.H.: Wesleyan Univ. Press, 2000. [elektronisk resurs tillgänglig i databasen Google scholar som nås via www.sub.su.se] Cooke, Mervyn. A history of film music. Cambridge: Cambridge University Press, 2008. Gorbman, Claudia. Unheard melodies: narrative film music. Bloomington: Indiana Univ. Press, 1987. Ur kapitel IV: Classical Hollywood Practice: The Model of Max Steiner. [delas ut som stencil på den första föreläsningen] Hubbert, Julie (red.). Celluloid symphonies: texts and contexts in film music history Kalinak, Kathryn. Settling the score: music and the classical Hollywood film. Madison, Wis.: Univ. of Wisconsin Press, 1992. Kapitel 4. Prendergast, Roy. Film music: a neglected art. New York: Norton, 1992. Ur kapitel 8: Synchronizing Music to Picture. [elektronisk resurs som publiceras i Mondo inför den aktuella föreläsningen] Anvisade artiklar publicerade i Mondo eller från Oxford Music Online och andra databaser tillgängliga via www.sub.su.se. 5) Musik, musikteknologi och medier 7,5 hp: Adorno, T.W. 2002. "The Radio Symphony." I: Richard Leppert (utg.):essays on Music. Theodor W. Adorno. University of California Press. ss. 251 270. [pdf] Blake, Andrew. 2009. Recording Practices and the Role of the Producer. The Cambridge Companion to Recorded Music. Cambridge: Cambridge University Press. s. 36 53. [pdf] Burlin, Toivo. 2008. Det imaginära rummet. Inspelningspraxis och produktion av konstmusikfonogram i Sverige 1925-1983. Göteborgs universitet: Institutionen för kultur, estetik och medier. [urval, pdf] Burlin, Toivo. 2012. Så fick vi med en flicka till! Spatialitet, temporalitet och identitet i Hugo Alfvéns inspelningar Midsommarvaka och Bergakungen 1954. Hugo Alfvén liv och verk i ny belysning. Nr 125 i Kungl. Musikaliska Akademiens skriftserie. Ternhag, Gunnar & Tillman, Joakim (red.) Möklinta: Gidlunds förlag. [pdf] Cunningham, Mark. 1998. Good vibrations: A History of Record Production. London: Sanctuary Publishing Limited s.175 187. [urval, pdf]
Dockwray, Ruth & Moore, Allan F. 2010. Configuring the sound box 1965 1972. Popular Music / Volume 29 / Issue 02 / May 2010, pp 181 197 DOI: 10.1017/S0261143010000024, Published online: 16 June 2010 [pdf] Edström, Olle. 1996. Göteborgs rika musikliv: En översikt mellan världskrigen. Göteborg: Skrifter från musikvetenskapliga avdelningen, MH, Göteborgs universitet nr 42, s. 250 266. [urval, pdf] Katz, Mark. 2004. Capturing Sound: How Technology has changed Music. Berkeley and Los Angeles: University of California Press. [urval, pdf] Keightley, Keir. 1996. Turn it down! She shrieked: Gender, Domestic Space, and High Fidelity, 1948 1959. Popular Music, Vol. 15, No 2, (May, 1996), pp. 147 177. Larsen, Holger. 1998. Att överlista mediet: Teknike(r)n i rockmusiken under 50 och 60 talen. STM Online vol. 1 (1998) http://musikforskning.se/stmonline/vol_1/andra/larsen.php?menu=3 Liu Rosenbaum, Aaron. 2012. The Meaning In The Mix: Tracing A Sonic Narrative In When The Levee Breaks. Journal on the Art of Record Production Issue 7 ISSN: 1754 9892 http://arpjournal.com/the meaning in the mix tracing a sonic narrative in when the levee breaks / [även pdf] Manning Peter, Electronic&Computer Music, Oxford, Clarendon Press, 1985 eller senare upplaga. Manning, Peter. 2003. The Influence of Recording Technologies on the Early Development of Electroacoustic Music. Leonardo Music Journal, Vol. 13, Groove, Pit and Wave: Recording, Transmission and Music (2003), pp. 5-10. Michelsen, Morten. 2012. Michael Jackson s sound. Sound Effects: An Interdisciplinary Journal of Sound and Sound Experience. Vol. 2 no. 1 2012. [pdf] Moorefield, Virgil. 2005. The Producer as Composer. Shaping the Sounds of Popular Music. Cambridge, Massachusetts: The MIT Press. [urval, pdf] Morton Jr., David L. 2004. Sound Recording. The Life Story of a Technology. Baltimore: The Johns Hopkins University Press. Patmore, David N.C. & Clarke, Eric F. 2007. Making and hearing virtual worlds: John Culshaw and the art of record production. Musica Scientiae Fall 2007, Vol XI, no 2, 269 293. [pdf] Porcello, Thomas. 2005. Music Mediated as Live in Austin: Sound Technology, and Recording Practice. I: Greene, Paul D. & Thomas Porcello (utg.): Wired for Sound:
Engineering and Technologies in Sonic Cultures. Middletown, Connecticut: Wesleyan University Press 1005. ss. 103-117. [pdf] Sterne, Jonathan. 2003. The Audible Past. Cultural Origins of Sound Reproduction, Durham & London: Duke University Press. [urval, pdf] Taylor, Timothy D. 2001. "Postwar Music and the Technoscientific Imaginary". I: Strange Sounds: Music, Technology & Culture. New York & London: Routledge 2001. pp. 41-71. Ternhag, Gunnar. 2009. Vad är det jag hör? Analys av musikinspelningar. Göteborg: Bo Ejeby förlag s. 48 56. [med ytterligare urval] Théberge, Paul. 1997. "Live" and Recorded: MIDI Sequencing, the Home Studio, and Copyright. I: Any Sound You can Imagine: Making Music/Consuming Technology. Middletown, Connecticut: Wesleyan University Press. ss. 214 241, 264 266. [pdf] Théberge, Paul. 2004. "The Network Studio: Historical Paths to a New Ideal in Music Making." I: Social Studies of Science. Vol. 34 No. 5. Special Issue on Sound Studies: New Technologies and Music. (Oct. 2004). ss. 759-781. [pdf] Warner, Timothy. 2003. Pop Music - Technology and Creativity: Trevor Horn and the Digital Revolution. Aldershot: Ashgate. Zagorski-Thomas, Simon. 2014. The Musicology of Record Production. Cambridge: Cambridge University press. [E-bok] Referenslitteratur Russ, Martin. 2009. Sound Synthesis and Sampling. Third Edition. Amsterdam m.fl.: Focal Press.