PERFORMANCE I VÄST VERKSAMHETSPLAN GALLERI A liveaction.se - liveactionnewyork.org

Transkript

1 PERFORMANCE I VÄST VERKSAMHETSPLAN GALLERI A liveaction.se - liveactionnewyork.org

2 INDEX 1. Verksamhetsplan sammanfattning 4 2. Live Action Göteborg Kredibilitet, Kvalitet och Publik Samarbetspartners Kulturell demokrati Frivilligutbyte Honnörsland Dokumentation & Vidareförmedling Marknadsföring Idé Vision Mål Medborgaren i fokus Strategi Grunder Organisation Internationell referensgrupp Aktivitetsplan 9 3. Live Action Live Action BU Genomförande CP (Club Performance) - cperformance.org Konstens Allmänhet Performancekonsten mobilitet, gemenskap och empati Medborgarnytta, samverkan och aktivt deltagande Performance TV Performancespelet Uppdrag Demokratiprocessen Målgrupper Barn och Ungdom Eget Skapande Människan i centrum / Identifikation Pedagogik Innehåll Performancekonst i Skolan Performance & Design 17

3 11. Internationell Verksamhet Nordic Performance Art Live Action New York Infr Action Paris eaan.eu Action art, a people-to-people tool for a sustainable civil society and dialogue between EU and China Publishing Performance Budget Budget Budget

4 1. VERKSAMHETSPLAN INLEDNING Föreningen Galleri A50 s verksamhet har under det senaste året (2009), utvecklat flera projekt inom ramen för olika partnerskap med den övergripande viljan att genom performancekonstens befriande egenskaper förstärka samhällets sociala hållbarhet. Våra olika partnerskap har utvecklats utifrån respektive projekts mål. I vår verksamhet har vi etablerat lokala och regionala partnerskap med : Världskulturmuséet Valands Konsthögskola NTI-Gymnasiet Vara kommun Borås Konstmuseum Vi har också initierat partnerskap med olika internationella organisationer som exempelvis Infr Action Festival International d Art Performance i Sète, Frankrike, Föreningen Bbeyond i Belfast, the 53 Art Museum i Guangzhou, Kina; med vilka vi utvecklar EU projektet Action art, a people-to-people tool for the development of civil society and dialogue between EU and China. I egenskap av initiativtagare till det nordiska nätverket Nordic Performance Art, som initierades i oktober 2008, har Galleri A50 lyckats samla över 20 arrangörer och producenter av performancekonst evenemang i de nordiska länderna i ett förbund. Nordic Performance Art, som nu har sitt säte i Göteborg (nordicperformance.org). Vi har även genomfört ett showcase av skandinavisk performancekonst i festival form Live Action New York, som presenterade 15 nordiska konstnärer under sex dagar på Scandinavia House, Grace Exhibition Space och på Brooklyn bridge ( Efter att ha fått verksamhetsbidrag från Kulturrådet startade föreningen i februari 2010 en ny scen för performancekonst i Göteborg i samarbete med House of Win Win, där vi kommer att presentera högstående internationell performancekonst en gång i månaden. Vi har lyckats genomföra våra projekt planenligt och vidare positionerat oss internationellt med vår verksamhet. Efter fem års existens i år har den festival som Galleri A50 organiserar Live Action Göteborg utvecklats till att bli en av Europas mer intressanta vad gäller det konstnärliga programmet. Något som bl.a. har resulterat i att festivalens konstnärliga ledare, Jonas Stampe, blev utvald att presentera 45 europeiska konstnärer under världens största performancekonst festival Open Festival i Beijing i augusti Som en ideell förening och en aktiv aktör i det lokala civilsamhället har Föreningen Galleri A50 inte som mål att gå med ekonomisk vinst, men däremot att skapa arbetstillfällen, att utbilda och vidareutbilda, att initiera och genomföra projekt som fyller ett kulturellt, socialt eller edukativt tomrum och som svarar mot en privat eller offentlig efterfrågan. Vissa projekt behöver mindre tid för att genomföras medan andra är mer tidskrävande. Varje projekt har utvecklat specifika partnerskap. Dessa kan och kommer i de flesta fall att förstärkas genom ytterligare partnerskap (se bifogad verksamhetsplan). De utgår alla från det strategiska uppdraget att fördjupa den sociala hållbarheten, öka sysselsättningen, stärka civilsamhällets kapacitet och att stimulera barns och ungas uttrycksformer och delaktighet i kulturlivet. Verksamheten utgår från performancekonsten som konstnärligt uttryck med dess specifika egenskaper som socialt och pedagogiskt gränssnitt i mötet med medborgaren samt med barn och ungdom. Våra olika projekt utgörs av partnerskap som länkar samman lärande, kultur, näringsliv och civilsamhälle i tillgängliga, användarvänliga och demokratiska infrastrukturer. Varje projekt har som mål att skapa flexibla infrastrukturer för lärande, formellt eller informellt, men också att ge möjligheter för medborgaren att själv bli delaktig i en kreativ kontext. De olika projekten utgör dock specifika delar i en gemensam strategi : att genom innovation, effektiv planering, samordnad organisation och internationellt nätverkande göra regionen till ett internationellt centrum för performancekonst. Men även att skapa en modell vad gäller att använda estetiken i såväl lärande, som att ge nutidskonstnären en ny roll i stärkandet av samhällets sociala hållbarhet. Vi vill i vår verksamhet vara en samhällsaktör som skapar strategiska allianser med andra viktiga aktörer i civil-

5 samhället, såväl vad gäller utbildning, media som näringsliv. Vi söker utveckla såväl mänskliga som tekniska nätverk, i syfte att utveckla en god infrastruktur som stimulerar medborgarens deltagande i kulturlivet som för lärande och entreprenörskap. Följande projekt är planerade för perioden : Live Action Göteborg. Samarbetspartners : Världskulturmuséet, NTIskolan Mediagymnasiet, Stadsmuséet. 2. Live Action +. Samarbetspartners : Vara kommun, Herrljunga kommun, Borås Konstmuseum, Gerlesborgsskolan. 3. Live Action BU. Potentiell samarbetspartner. Göteborgs stad. 4. Club Performance. Samarbetspartners : House of Win Win, NTIskolan Mediagymnasiet. 5. Konstens allmänhet. Samarbetspartners : Vara kommun, Göteborgs kommun, Gerlesborgs skolan. Potentiell samarbetspartner : Världskulturmuséet. 6. Performance TV. Samarbetspartner : NTI-skolan Mediagymnasiet. Potentiella samarbetspartners : Regionbiblioteket, Innovatum AB. 7. Performancespelet. Samarbetspartners : Göteborgs Kulturförvaltning (Konstkonsulenten). 8. Konst i skolan. 9. Performancekonst Design. Samarbetspartner : NTI-skolan Mediagymnasiet.Göteborg. 10. Live Action New York 010. Samarbetspartners : Scandinavia House, New York, Grace Exhibition Space, New York, School of the Museum of Fine Arts, Boston, Mobius, Boston, FADO, Toronto, Infr Action Sète. 11. Action art, a people-to-people tool for a sustainable civil society and dialogue between EU and China. Samarbetspartners. Föreningen Infr Action (Sète, Frankrike), Guangzhou Live (Kina), the 53 Art Museum (Guangzhou, Kina), Föreningen Bbeyond (Belfast, Storbrittanien). Potentiella samarbetspartners : Guangzhou Academy of Fine Arts, Golden Thread Gallery, Belfast, Nätverkstan, Göteborg. Antalet kinesiska samarbetspartners för detta EU projekt som är under utarbetning kommer att utökas under de närmaste tre månaderna. 12. Performance publishing. Samarbetspartner : GLSA, Shenzhen, NTIskolan Mediagymnasiet, Föreningen Infr Action (Frankrike). Stein Henningsen. Norge. Meltdown New York 2. Live Action New York Scandinavia House.

6 2. LIVE ACTION GÖTEBORG. Samarbetspartners : Världskulturmuséet, NTIskolan Media gymnasiet, Föreningen NTI-Kultur. Potentiell samarbetspartner : Göteborgs Konstmuseum. Kredibilitet, Kvalitet och Publik I maj 2010 genomförs den femte upplagan av Live Action Göteborg, Sveriges enda årligt återkommande internationella performancekonst festival. Live Action Göteborg har under de senaste åren utvecklats till att bli en av Europas kanske mest intressanta festivaler på området. Att regionen och Göteborg äger en festival som kan mäta sig med vilken annan i Europa vad gäller anseende och konstnärlig kredibilitet kan förmodligen sägas vara av strategisk betydelse för profileringen inom bildkonsten. Den tredje upplagan 2008 slog festivalen publikrekord under Kulturnatta med 2900 besökare och under övriga dagar med närmare 300 personer per kväll. Succén konfirmerades i efterhand när festivalen blev nominerad till Nöjesguidens konstpris. Den fjärde upplagan 2009 genomfördes för första gången på Världskulturmuséet och i centrala staden vid Kungsportsplatsen och Brunnsparken och var såväl en konsntärlig som public succé. Dessutom flyttade vi festivalens datum från höst till vår, från oktober till maj, för att öka festivalens publika potential att presenteras i stadsrummet, men också för att vara mer attraktiv för såväl medborgaren som kulturturisten Under de närmaste tre åren är det vår vilja att utveckla Live Action Göteborg till att bli en festival som expanderar vad gäller verksamhetsyta inom regionen, men även att inkludera barn och ungdoms eget skapande och presentera detta inför en intresserad publik och i stadsrummet. Live Action Göteborg vill genom sin verksamhet delta i att bygga ett hållbart socialt samhälle i samarbete med offentliga, privata aktörer samt med civilsamhället i övrigt. Men också genom att finna nya vägar att implementera performancekonsten i det livslånga lärandet och i skolan genom innovativa projekt och nya partnerskap. I strategisk bemärkelse är perioden av stor betydelse för Live Action Göteborgs positionering gentemot omvärlden. Om de fem tidigare åren kan ses som en period av förankring och etablering, ser vi inför de närmaste tre åren en tid av expansion. Där Galleri A50 s olika lokala, regionala och internationella projekt tillsammans bidrar till att skapa en modell för en glokal verksamhet. Med ett internationellt flaggskepp som ger uppmärksamhet och internationell kredibilitet, jämte projekt som skapar en infrastruktur för framtida utveckling lokalt och regionalt. En rörelse som sker simultant men i olika hastighet, beroende på projektens natur. Samarbetspartners Live Action Göteborg presenterades under de tre första åren på Konsthallen och 2008 även på Valands Konsthögskola. I samband med byte av årstid för festivalen, fann vi även en ny samarbetspartner i Världskulturmuséet och inför 2011 kommer vi även att söka en samarbetspartner i Göteborgs Konstmuseum. Med närmare 18 konstnärer från 12 länder och ett program som knappast kan överträffas i kvalitativt hänseende, ger 2010 års festival en tyngd och en position åt Live Action Göteborg på den internationella scenen av stor strategisk vikt. Lee Wen. Singapore. Live Action +. Vara

7 2008 inledde vi ett samarbete med NTI-gymnasiet, där elever fick assistera konstnärerna i deras arbete samt även i Live Action Göteborgs rent praktiska genomförande. Ett samarbete som föll så väl ut att det har utvecklats till att inbegripa andra projekt, som Performance TV, Live Action + och den nya regelbundna scen för performancekonst som vi nyligen initierade under namnet CP (Club Performance). Under Live Action Göteborg 2010 genomförs, liksom under 2009, dokumentationen av festivalen av elever vid NTI-Gymnasiet i såväl video som foto. Detta vid sidan av festivalens egna ackrediterade fotografer och filmare. Kulturell demokrati Inträdet till festivalen har alltid varit fritt. I syfte att nå nya publikgrupper och för att öka nutidskonstens tillgänglighet presenterar vi varje år under en eftermiddag närmare 10 konstnärer utomhus i Göteborgs centrum och har på så sätt nått ett oräkneligt antal åskådare. I syfte att popularisera nutidskonsten ytterligare utökade vi under 2009 denna centrala del av festivalens program med att presentera verk i stadsrummet ännu en eftermiddag. Likaledes organiserar vi under 2009, i samarbete med regionens konstkonsulenter, en utomhus turné med performancekonst till tre orter i regionen (Vara, Herrljunga och Borås) kalllad Live Action + (se nedan). Inför 2011 års festival planerar vi dessutom att arrangera Live Action BU (se nedan) som kommer att presentera performances av barn och ungdom från skolor i Göteborg och regionen. Frivilligutbyte Festivalen har sedan 2007 genomfört ett utbyte av frivilliga med den franska festivalen Infr Action Festival International d Art Performance i medelhavsstaden Sète. Ett utbyte som kommer att fördjupades under 2009 då ett antal elever från NTI-gymnasiet valdes ut för att åka till Sète och delta i det praktiska genomförandet av festivalens olika delar, och assistera konstnärerna i deras verk, genomföra en dokumentation, etc. Detta är ett projekt med NTI-Gymnasiet som Föreningen Galleri A50 kommer att fördjupa och formalisera genom ett samarbetsavtal med såväl NTI-Gymnasiet som med Infr Action Festival International d Art Performance för perioden Honnörsland Varje år har Live Action Göteborg bjudit in ett honnörsland för att uppmärksamma landets performancekonst men också i syfte att utöka sitt nätverk mot den internationella scenen. I den första upplagan av festivalen 2006 var honnörslandet Storbrittanien, år 2007 Estland, 2008 Finland, 2009 Singapore, och inför 2010 Kanada som representeras av sex konstnärer. Live Action Göteborg planerar att inför tre års perioden bjuda in ca. 25 konstnärer från hela världen per festival år. Performancekonsten från ett utvalt land kommer som tidigare år att betonas, val av honnörsland sker bl.a. utifrån styrkan på landets performancescen men också vad gäller vår förmåga att skapa långsiktiga kontakter och nätverk med organisationer i landet ifråga. Dokumentation & Vidareförmedling Live Action Göteborg skall dokumenteras och kommer även att sändas direkt över internet genom live streaming i samarbete med det nordiska förbundet för performancekonst organisatörer Nordic Performance Art. Festivalen kommer vidare att varje år producera en dokumentärfilm av den kände svenska dokumentärfilmaren Janne Forssell som arbetat i över 25 år för Sveriges Radio och Television. Marknadsföring Marknadsföringen av festivalen kommer under tre års perioden att rikta sig i allt högre grad nationellt och internationellt. Marknadsföringen kommer att genomföras genom annonser, representation vid större kulturella nationella och internationella evenemang och mässor, samt genom festivalens website. Idé Idén till festivalens tillblivelse utgick från en vilja att ge performancekonsten en scen och en plattform i Sverige. Något som den dittils saknat. Denna plattform är nu etablerad genom Live Action Göteborg och kommer att byggas ut under en tre års period, , genom flera parallella projekt, varav ett är CP som är en månatlig scen i Göteborg som presenterar internationell performancekonst. Dagens behov av att demokratisera allmänhetens tillgång till nutidskonst svarar Live Action Göteborg på genom att gå utanför de institutionella väggarna och bringa ut kons-

8 ten till folket. En av de formella fördelarna med performancekonsten är möjligheten att placera konstverken i det offentliga rummet genom dess naturliga mobilitet. Festivalen genomförs därför på olika platser i Göteborgs centrum på fredag och lördag eftermiddagen. Vilket är ett av skälen att vi inför 2009 flyttade på festivalens datum till maj, till skillnad från tidigare år då vi placerade festivalen i oktober. Vision Festivalens vision är att finna nya vägar inom detta konstnärliga område som såväl kan problematisera och inspirera möjligheterna att ge medborgarna en direkt relation till nutida konst och kultur. Som kan stimulera deras engagemang, deltagande och initiativkraft i erfarandet av konst likaväl som vad gäller den demokratiska processen. Vi är övertygade om att performancekonst är ett konstnärligt media vars egenskaper kan stärka det socialt hållbara samhälle inte minst genom dess starka attraktionskraft gentemot barn och ungdom. Performancekonst är, och har alltid varit, ett tydligt och omedelbart uttryck för människans frihet och för hennes möjligheter. Den är förståelig av varje publik oavsett socialt eller etniskt ursprung och kan få denna att själva utforska fältet av sina egna handlingar. Dessutom generar den just genom sina befriande kvaliteteter en i högsta grad positiv reception från barn och ungdom. Något som inte minst synliggjordes under det Paraply projekt som genomfördes under Live Action Göteborg Det samlade sammanlagt närmare 250 elever (från lågstadiet till gymnasiet) från sju av stadens skolor. Medborgaren i fokus Projektets bakomliggande sociala idé är att verka för att göra nutidskonsten mer tillgänglig för den breda allmänheten. I syfte att fördjupa den demokratiska processen i dagens samhälle. Att initiera en relation mellan publik och utövande konstnärer, men också att visa för barn och ungdom de befriande och inkluderande aspekterna inom nutida konst i allmänhet och performance konst i synnerhet. Men först och främst, att göra det möjligt för varje invånare att ta del av den mångfald och frihet som existerar inom detta konstnärliga område, att uppleva det som publik likaväl som att själv delta i konstverket skapandeprocess. Detta är orsaken till att festivalen syftar att vara tillgänglig i en stark offentlig publik kontext lika väl som inne i det traditionella konstrummet. Strategi Live Action Göteborgs strategi som festival i den internationella konkurrensen grundas på konstnärlig kvalitet och kredibiliet, samt organisatorisk stabilitet och en medveten marknadsföring. Samt naturligtvis ett aktivt nätverkande. Med andra ord på dess organisation och internationella utblick. Detta är ett av skålen till att vi inför 2010 års festival exempelvis har bjudit in konstnärer med inflytande i sina egna regioner Quebec, Toronto, Beijing, Hanoi och Barcelont. Live Action Göteborg har även, genom att initiera förbundet Nordic Performance Art, sökt att placera sig i en strategisk position i Norden och vidare gentemot Europa. Mål Projektets konstnärliga avsikt är att etablera en platform i Sverige för konstnärer som arbetar inom performancekonst genom genomförandet av en internationell festival. Ett evenemang med ett kvalitativt program av internationell performancekonst. Tanken är även att skapa en mötesplats för arrangerande partner organisationer, curatorer, kritiker och andra professionella i syfte att presentera de olika tendenserna i detta högst experimentella fält inom nutida konst. Vi har även målet att etablera Live Action Göteborg som en av Europas mest intressanta festivaler inom performancekonsten. Grunder Grundläggande utgångspunkter för festivalen är att: - presentera performance konstnärer av hög internationell kvalitet och befästa Live Action Göteborgs position som en av Europas ledande performancekonst festivaler. - öka tillgängligheten genom fritt inträde - skapa en mötesplats för både branschfolk, arrangörer och publik. - presentera nya tendenser inom internationell performancekonst för en lokal, regional, nationell och europeisk publik.

9 - integrera barn och ungdoms eget skapande i festivalen - presentera performance konstnärer ur olika generationer - demokratisera konstens tillgänglighet för en ny och bred publik - ge nutidskonsten en naturlig plats i stadsrummet - presentera performancekonst för en oinitierad publik i syfte att vinna nya publik grupper Aktivitetsplan Aktivitetsplanen nedan gäller varje års planering och organisation av Live Action Göteborg under perioden Organisation Galleri A50 startade 1993 i Göteborg och registrerades året därpå. Det är ett konstnärsdrivet projekt-galleri vars syfte är att bidra till att fördjupa och bredda Göteborgs och Västra Götalands regionen kulturliv, detta genom en ideell projekt verksamhet. Galleri A50 vill skapa möten mellan konstnärer från olika generationer och kulturer och verkar för att genomföra en verksamhet som stimulerar medborgarnas engagemang och deltagande i den demokratiska samhällsprocessen. Galleri A50 syfte är att genomföra konstnärligt överskridande samarbeten och öppna samtidskonstens tillgänglighet. Galleri A50 utgörs av medlemmar som är aktiva konstnärer, curators och skribenter och som arbetar in om media. Internationell referens grupp Live Action Göteborg har flera ledande konstnärer och curators på den internationella konstscenen som medlemmar i festivalens konstnärliga referensgrupp, som Roi Vaara, Finland, Tanja Mars, Kanada, Anne Seagrave, Irland, Wen Lee, Singapore, Boris Nieslony, Tyskland, Alastair MacLennan, UK och Wladyslaw Kazmierczak, Polen. 3. Live Action + Live Action + är ett initiativ som vill föra ut performancekonsten till en bredare publik i Västra Götaland och som genomförs i samband med Live Action Göteborg. Den första upplagan av Live Action + genomfördes den 26 maj på Vara Gymnasium och på Konserthuset samt vid stadens köpcentrum, samt den 27 maj på Stortorget i Lidköping där performances presenterades under förmiddagens marknad. Inför 2010 kommer LA+ att presenteras I Vara, Herrljungas centralstation samt på Borås konstmuseum. Syftet med LA+ är att presentera ett internationellt avant-garde för en publik som inte vanligtvis får uppleva de befriande egenskaper som denna konstform äger. Live Action + bär med sig visionen att överbrygga klyftan mellan den breda publiken och nutidskonsten, men också att intressera och stimulera nya publikgrupper. Det är ett evenemang som vill föra konstnären närmare medborgarna I regionen genom att demokratisera konstens tillgänglighet. Live Action + är ett pilotprojekt och den första turnerande internationella performancekonst festivalen i Sverige. Den genomförs i samarbete med konstkonsulenterna I Västra Götalands regionen, Vara kommun, Herrljunga kommun, Västtrafik samt Gerlesborgsskolan. Live Action + kommer under fyra dagar i sin andra upplaga att presentera tio konstnärer från förutom Sverige även USA, Kanada, Vietnam och Kina. Live Action + är tänkt att expandera under perioden , såväl vad gäller antalet dagar som antalet konstnärer och antalet berörda kommuner i Västra Götalands regionen Nov. Dec Jan. Feb. Mars April Maj Juni Juli Okt. Produktion Program Organisation Marknadsföring Festival Utvärdering Rapporter Dokumentation Transmission

10 4. Live Action BU Den första upplagan av Live Action BU skall genomföras i maj Målgruppen är barn och ungdom bosatta i Västra Götalands regionen. Syftet är att låta barn och ungdom själva skapa och presentera sina performances inför en publik. Live Action BU kommer varje år att ha ett tema, utifrån vilket eleverna kan arbeta fritt. Temat för 2011 är ID. Tanken är att varje deltagande elev och skolklass får möjlighet att efter sina förutsättningar reflektera över den egna identiteten och skapa utifrån detta tema. Projektet syftar till att eleverna genom ett personligt deltagande och utifrån sin egen kreativitet skall belysa individen och den egna identiteten. Genomförande Genomförandet av Live Action BU sker i flera led och med flera samarbetspartners. Projektet skall kontakta de specifika kulturella nätverk för barn och ungdom som existerar i Västra Götalands regionen, med expertis och handledning från konstkonsulenterna i Västra Götaland och Göteborg. En samarbetspatrner är den av Föreningen Galleri A50 hanldedda ungdomsföreningen NTI-Kultur som skapades 2010 av elever på NTI-skolan Mediagymnasiet. De tio första skolorna i regionen som visar intresse inför den första upplagan av BU kommer att ges information om hur deltagandet går till. Workshops kommer att anordnas och alla deltagande elever kommer att handledas om vad performancekonst är, hur de själva kan göra ett verk, genom exempelvid det pedagogiska verktyget Performancespelet under Galleri A50 s ledning. Så att de själva skall kunna presentera ett förslag för en performance i skrift och/eller bild. De olika förslagen kommer sedan att bedömas av Live Actions konstnärliga och pedagogiska råd i likhet med den professionella festivalen, varefter ett urval av de olika förslagen genomförs. En viktig aspekt är att Live Action BU genomförs professionellt i alla aspekter. Då Live Action BU genomförs i maj, d.v.s. i slutet av skolåret, har de deltagande eleverna minst en hel termin på sig att förbereda sina verk. Live Action BU är planerad att genomföras två veckor innan Live Action Göteborg 10 och Live Action CP (Club Performance) CP startade efter en tids reflektion kring avsaknaden av en rebelbunden scen för performancekonst i Göteborg. Från vår erfarenhet av att driva Nordeuropas ledande internationella performancekonst festival Live Action Göteborg har vi insett betydelsen av att skapa och nå en ny och yngre publik. För att åstadkomma detta är det nödvändigt med en mer regelbunden verksamhet, d.v.s. att skapa en regelbunden scen för performancekonst i staden. Å ena sidan för att ta till vara det behov och den efterfrågan som vi har sett existerar, å den andra för att utveckla festivalens framtid. Projektets syfte är dock inte enbart att skapa och behålla en ny publik, men även att ge performancekonsten ett momentum i regionens konstliv. Återkommande månatliga evenemang innebär att vi kan åstadskomma just detta. Därför har vi beslutat oss för att skapa CP (Club Performance) som en gång i månaden skall presentera en internationell konstnär av hög internationell kvalitet under en kväll ( ) i House of Win-Win s 700 m2 stora lokaler på Tredje Långgatan. De inbjudna konsntärerna kommer att genomföra en performance varpå följer en dialog och samtal mellan konstnären, en samtalsledare och publiken kring verket som presenterats, konstnärens verksamhet och kring performancekonst som uttryck för ett möte mellan männisor.. Programmet för Club Performance våren 2010 ser ut som följer : Lör. 20 februari Boris Nieslony. Tyskland. NIeslony är en av performancekonstens ledande personligheter. Han är bl.a. grundaren av den legendariska kolllektivet Black Market International. Han har sedan trettio år byggt upp ett arkiv kring performancekonst och anses av många inom fältet som en pionjär inom nutida performancekonst. Fre. 26 mars Wladyslaw Kazmierczak & Ewa Rybska. Polen. Kazmierczak och Rybska är några av världens mest kända performancekonstnärer. De har turnerat över hela världen och Kazmierczak var dessutom arrangör fram till för några år sen av den internationella performancekonst festivalen Castle of Imagination i Polen som genomfördes under 20 år.

11 Lör. 17 april Bill Drummond. UK. Bill Drummond var en av grundarna av musikbandet KLF och även av den legendariska KLF Foundation, som bl.a. gjorde sig kända för sina aktioner inom konstvärlden, bl.a. för att ha bränt upp en miljon brittiska pund. På senare år har Drummond utvecklat en perfeormance koncept kring det kollektivt mänskliga deltagandet i skapandet av ljud, under titeln the 17. Ett verk kring vilket han dessutom har publicerat en bok. Lör. 22 Maj Johanna Householder. Kanada. Johanna Householder är inte enbart känd som en av de ledande konstnärerna och feministerna inom fältet i Kanada, men är också erkänd som en av de främsta pedagogerna inom performancekonst, som professor vid Toronto s School of Fine Arts. Vi kommer i samband med Householders närvaro genomföra en workshop. Jason LIm. Singapore. Live Action Göteborg Lör. 19 juni Hu Zhen. Kina. Hu Zhen är konsthistoriker vid Guangzhou Academy of Fine Art och kommer att presentera videos och föreläsa kring den kinesiska performancekonstens utveckling sedan Videos kommer att presenteras föjlt av en diskussion med publiken. Förutom att nå och skapa en ny publik för performancekonst, eller för den delen genomföra arrangemang på högsta nivå inom fältet, ser vi Club Performance som en fördjupning av det samarbete som Galleri A50 har inlett med NTI-skolan Mediagymnasiet genom en mer regelbunden verksamhet. Det är också av strategisk vikt att öka möjligheterna till att knyta upp en yngre generations intresse för konstarten. Vi kommer att låta elverna från Mediagymnasiet (såväl nuvarande som f.d. elever) bli Club Performance ambassadörer mot en yngre generation. De kommer även att ha hand om marknadsföringen av CP och alla de olika delar som denna består av. Vi kommer även att erbjuda Konsthögskolan Valands elever, samt andra lokala konstskolors elever, workshops i samband med de inbjudna konstnärernas närvaro i Göteborg. Projektet har tre lokala samarbetspartners the House of Win-Win, Creators Inn by Elving, och NTI-skolan Mediagymnasiet. Elin Wikström. Sverige. Live Action Göteborg

12 6. Konstens allmänhet Konstens allmänhet är ett projekt som har initierats och planerats av Föreningen Galleri A50. Projektet utgår från en vision av konstnärens roll i det hållbara i samhället. Hur kan konstnärens expertis och kunskaper, uttryck och sociala erfarenhet kunna användas för att stimulera medborgarna och stärka demokratin? Hur kan konstnären verka tillsammans med medborgarna i det konstnärliga skapandet? Hur kan medborgaren bli delaktig i skapandeprocessen? Hur kan man ge alla invånare möjlighet att delta och vara medskapare i ett aktivt kulturliv? Hur kan man förändra strukturer och skapa nya metoder som stödjer en utveckling av den lokala kulturen? Genom sin mobilitet är performancekonstnären inte heller begränsad till ett konstnärligt rum som ett galleri eller en konsthall, utan kan genomföra sitt verk mitt bland medborgarna, i en kontext där de befinner sig, som på en gata, ett torg, en marknad, ett köpcentrum, ett bibliotek eller i vilket offentligt eller för den delen privat rum som finns till hands. Performancekonsten äger så en egenskap som ökar dess tillgänglighet gentemot medborgarna, och som vidare ger den dess unika egenskap av att kunna stärka samhällets kulturella demokrati. Alla medborgare kan därmed ges likvärdiga möjligheter.oberoende av kön eller kulturell, religiös, ekonomisk eller social bakgrund att ta del av, och vara delaktig i, konstnärens verk. Performancekonst mobilitet, gemenskap och empati. Performancekonstens formala och sociala egenskaper konstnärliga uttryck gör det möjligt att i praktiken implementera ett svar på dessa frågeställningar. Naturligtvis inte kortsiktigt, men i ett längre och bredare perspektiv. Performancekonstnären arbetar inte enbart med sin kropp, med sin identitet, med människan som media, utan är även mobil och genomför ofta sina verk i mötet med publiken, och i flera fall med publiken som deltagare, d.v.s. i samarbete med medborgaren. Konstnären initierar och skapar ofta sitt verk i symbios med en annan människa, vilket innebär att den senare blir en aktiv del av verket, och ingår i det till fullo. Black Market International. Live Action Göteborg Medborgarnytta, samverkan och aktivt deltagande Utifrån performancekonstens möjligheter att sätta kulturens medborgarnytta i fokus har vi utvecklat idén om att skapa ett residens för performancekonstnärer i Västra Götalands regionen. Ett residens som inte utgår från en fast struktur (ateljé, lägenhet, etc.) men som utgår från en mobil tanke där det handlar om att använda sig av konstnärens rörlighet och möjlighet att verka i samhället. D.v.s. där en konstnär är aktivt närvarande under en period av exempelvis 10 dagar i tre olika kommuner Vara, Gerlesborg och Göteborg. Med ett definierat program där konstnärens aktivitet äger rum inom ett bestämt ramverk, med exempelvis, performances i stadsrummet eller i ett konstrum, diskussioner och samtal genomförda i samarbete med det lokala föreningslivet, studieförbund och övriga aktörer i civilsamhället, men även med skolor i kommunen. Det centrala är att konstnären inte, som så ofta, kommer till ett residens utan ramar, men där dennes aktivitet redan är planerad innan ankomsten. Där det genom en samverkan mellan det aktiva civilsamhällets olika aktörer, och en tydlig planering, skapas möjligheter för medborgaren att genom en internationell konstnärs praktik, erfarenhet och utblick lära där man lever. Medborgarna får därigenom ett regelbundet möte med konstnären i stadsrummet, genom civilsamhällets aktörer, samtidigt som möten sker med skolelever inom skolans ramverk. Målet är att ge verktyg att förstå, ifrågasätta, påverka och se samhället ur nya perspektiv. Konstnärens och residensets

13 aktivitet formas så av och tillsammans med medborgarna. Det är ett utvecklingsarbete som utvecklar kulturens roll även i det livslånga lärandet. Medborgaren står så jämte konstnären i centrum genom ett aktivt deltagande. 7. Performance TV. Projektet har initierats och utvecklats i ett samarbete mellan NTI-Gymnasiet i Göteborg och Föreningen Galleri A50. Samarbete kommer även att sökas med Innovatum AB. Performance TV som är projektets arbetsnamn planeras att startas hösten Det utgår från NTI-Gymnasiets specifika mediautbildning och är anpassad till dess läroplan. Projektet innebär i ett första skede en metodisk insamling av videomaterial från performancekonstnärer över hela världen, som elever vid gymnasiet arkiverar, presenterar, redigerar, omformaterar och vidare publicerar på internet. Detta är naturligtvis en långsam process och det är vår uppgift att tillsammans med expertis inom fältet ABM handleda och ge struktur samt kontinuitet åt denna del. Internet är redan en distributionskanal för television, en utveckling som kommer att förstärkas än mer under kommande år. Projektet tar så inte bara tillvara de nya medier och utvecklingen inom ny teknik, men initierar dessutom nya korsbefrukningar mellan skilda uttrycks-, organisations- och produktionsformer. Vi söker i denna mening utveckla ett partnerskap som länkar samman lärande, kultur, näringsliv och civilsamhälle i en tillgänglig och användarvänlig infrastruktur. Eleverna vid NTI-gymnasiet kommer så att i sina studier integrera verksamheten av att skapa och arbeta med en tv-kanal som inte är fiktiv utan verklig, med ett internationellt videomaterial, i en form liknande YouTube eller pay per view,. En TV-kanal som dessutom är planerad som ett visuellt arkiv, videotek och virtuellt museum. Performancekonsten som kulturellt uttryck integreras så i skolans arbete på ett naturligt sätt så att den samverkar med och tillför ett pedagogiskt och praktiskt mervärde i elevernas studier och i skolans verksamhet. Dessutom initieras genom projektet en kompetensutveckling som stödjer såväl regional som lokal ABM-utveckling. Projektet utgör i sig en flexibel infrastruktur för lärande, som stärker kulturens roll i samverkan med utbildning, civilsamhälle och näringsliv i syfte att skapa möjligheter till att vara deltagare och medskapare i ett aktivt kulturliv. Projektet kompletterar skolans formella lärande, med en flexibel studieform som är anpassad till den verklighet som eleverna möter när de väl slutar sina studier och går ut i arbetslivet. Denna samverkan och pedagogiska gränssnitt mellan skola, näringsliv och kultur är ett forsook att generera ett mervärde.som är till gagn för alla parter ; genom lärande, kulturutveckling och ny teknisk produktion. Projektets tanke är att bygga ett mänskligt och tekniskt nätverk som syftar till dialog, lärande och samnyttjande av resurser och kompetens, med en internationell utblick och funktion. Den internationella och strategiska betydelsen av en specifikt internetbaserad tv-kanal för performancekonst placerad i Västra Götaland kan knappast överskattas. Såväl i strategisk mening vad gäller att ge positionera regionen som ett internationellt centrum för performancekonst, som vad gäller skapandet av en modell för lärande genom estetik (esthetical learning). Därför är detta ett avgörande strategiskt projekt för verksamhetens övergripande mål : att bli den ledande regionen internationellt för denna konstform. Nadia Mancer. Frankrike. Live Action +. Vara

14 8. Performancespelet Samarbetspartners : NTI-skolan Mediagymnasiet. Potentiell samarbetspartner : Göteborgs Kulturförvaltning (konstkonsulenten). Under andra halvåret 2010 kommer vi att realisera en förstudie för Performancespelets genomförande. Performancespelet är ett pedagogiskt redskap riktat till barn och ungdom i avsikt att användas i lågstadie-, mellanstadie-, högstadie- och gymnasieskolan i Göteborg och Västra Götaland och vidare i Sverige och Norden. Projektet utgår från att performancekonsten skall kunna användas som ett redskap i undervisningen i alla årsklasser och i olika skolämnen, genom ett lärande genom eget skapande. Vi tror att Performancespelet kan bli en modell för en innovativ metod för lärande genom eget skapande/handlande med demokrati-processen som en grundläggande metod och pedagogisk motor. Avsikten till Performancespelet, som vi valt att kalla detta pedagogiska redskap, är att åskådliggöra och intressera barn och ungdom för de befriande egenskaper som performancekonsten som konstnärligt uttryck äger. Visionen med projektet är att låta barn och ungdom ta del av de stimulerande egenskaper, vad gäller fantasi som eget skapande, som konstformen besitter. Vi har insett att det mest stimulerande för barn och ungdom är lärande genom deltagande. Framförallt när detta sker i en kontext utan hierarkiska värderingar. Projektets vision är att målgruppen genom ett aktivt och kollektivt deltagande utvecklar en respekt för tredje person, för det avvikande, vilket slutligen generar en högre nivå av empati och vidare av självinsikt och förståelse för andra. Att genom identifikationen med den andre acceptera sin medmänniska även om hon eller han går utanför en accepterad normalitet. Performancespelet är ett pedagogiskt redskap som dessutom skall kunna uppdateras årligen genom ett nytt innehåll, och vidareutvecklas vad gäller pedagogisk metod, efter de erfarenheter som erhållits i dess användande. Ett redskap som kan anpassas till målgruppens förändringar. Projektets mål är att Performancespelet skall kunna distribueras till skolor i Sverige och i Norden. Uppdrag Uppdrag är att genom ett pedagogiskt redskap, förankrat individuellt och kollektivt, ge barn och ungdom ett högre självmedvetande och förtroende för det egna skapandet. Eget skapande istället för en konsumtion av kulturella produkter ökar inte enbart den egna självkänslan, utan även förståelsen för andra människor. Projektets sociala beställning eller uppdrag är i denna bemärkelse att öka barn och ungdoms förståelse och identifikation med medmänniskan något som i sig är en del i performancekonstens kreativa process. Demokratiprocessen En av Performancespelets viktigaste pedagogiska delar är att utveckla det kollektiva men också individuella valet som metod för att bestämma ett slutligt resultat. Performancespelet är tänkt att bestå av fem till sju etapper (tid, form, innehåll, miljö, etc.). Varje etapp presenterar fyra till fem spelkort med stillbilder eller video av performances beroende på det valda mediet. I etappen Tid presenteras exempelvis en performance (per bild) som pågår i respektive 3 minuter, 30 minuter, 2 timmar, 8 timmar eller 3 månader). Eleverna får därefter rösta om vilken tidsperiod de vill se i slutet av spelet. De får alltså avslutningsvis se en performance som innehåller alla de egenskaper som de i de olika etapperna röstat fram. Till skillnad från det negativa i bortvalet använder spelet sig av ett positivt kollektivt val som inbegriper accepterandet av andras val, och vidare respekten för majoritetsval. I denna mening är Performancespelets pedagogiska motor och metod den demokratisk processen som sådan. Att göra ett individuellt val i gruppen som vidare leder till ett demokratisk beslut. Kurt Johannessen. Norge. Live Action Göteborg

15 Målgrupper Performancespelet målgrupper är elever i olika åldrar, från lågstadie, mellanstadie och högstadie till gymnasie elever. Dessa olika målgrupper kan naturligtvis inte tilltalas på samma sätt. Något som innebär att Performancespelet bör finna en pedagogisk form som är anpassad till målgruppens ålder, såväl ifråga om dess tidsaspekt som innehåll och utformning. Barn & Ungdom Idén till projektet utgår från vår erfarenhet av hur performancekonsten lyckas stimulera ett intresse och en identifikation hos en yngre publik. Ofta ställer de ganska direkta frågor kring vad de ser, eftersom det framgår att det vare sig är teater eller något spelat som de erfar, men helt enkelt en person som gör något som bryter eller går bortom normala vardagliga handlingar. Exempelvis en person som sitter stilla i en stor väska, eller en person som har tejpat sitt ansikte för att fixera en blomsterbukett på sitt huvud, eller en yngre man som står iklädd en klänning och trixar med en fotboll. D.v.s. personer vars handlingar och situationer skapar mänskliga bilder som stimulerar fantasin och poesin hos målgruppen genom att bryta med eller rucka på det vardagliga eller invanda.. Man skulle kunna säga att vad som förmodligen lockar barn och ungdom inom perfomance är just stimulansen av den egna fantasin och möjligheten att gå bortom det ordinära. Som en av de gymnasieelever som deltog i festivalen 2008 uttryckte det Performancekonst är som vi är, det är annorlunda och det är fritt, det får mig att tänka nytt. Eget skapande En av styrkorna i skapandet av performancekonst är att man inte behöver gå en utbildning för att göra en performance. Huvudsakligen lär man sig denna konstform genom att se andra göra sina verk, men i synnerhet genom att göra det själv. Genom praktik och i diskussioner av idéer. Dessa är också de två huvudsakliga delarna av Performancespelet. Dessutom kan vilka objekt som helst användas i genomförandet, eller för den delen inga objekt alls. Det faktum att fältet avsaknar värdehierarkier, d.v.s. att en handling som att sitta och fiska i kanalen lika väl kan ses som en performance som att sitta i en flyttkartong i tre timmar. Performancekonsten är så i skapande mening fri. Det centrala är reflektionen över en handling, över dess tidsaspekt och vad denna egentligen innebär, vad den signifierar. Naturligtvis går det att lära sig att tänka över vilka medel som står till buds i genomförandet av ett verk. Men för att förenkla är det huvudsakligen personen ifråga som utifrån en idé genomför en handling som i sin tur ges en mening av betraktaren. I januari 2010 genomförde vi en första workshop som ett pilotprojekt med elever från NTI-skolan Mediagymnasiet som föll ytterst väl ut, en verksamhet som kommer att fortsätta under året. Människan i centrum / Identifikation Det faktum att människan alltid är satt i centrum i performancekonst gör att detta konstnärliga uttryck på ett naturligt sätt i sin reception utgår från en identifikation med en annan människa. Detta exempelvis till skillnad från andra former som foto, video, installation, måleri, skulptur, där åskådaren konfronteras med ett objekt. I motsats till objektkonsten, är den ram som performanceverket ger betraktaren identifikationen med den andre, vare sig detta är i positiv eller negativ mening. Det vill säga, antingen identifierar sig publiken med personen eller inte alls. En vanlig fråga som barn och ungdom ställer, men även vuxna, inför en konstnär som utför en performance är : Varför gör hon så? Det är en enkel fråga som kanske är den mest signifikativa såväl vad gäller identifikation och empati eller för delen viljan att få kunskap, att reflektera över sin omgivning och över sig själv. Det är en fråga som idag tyvärr alltför sällan ställs av barn och ungdom i en vardaglig konstext. Men som är grundläggande : Varför gör han så? Det är en fråga som i mötet med performancekonst är oundviklig, ja som är själva motorn för förståelsen av konstformen. Försöket att förstå en mänsklig handling. Pedagogik Performancespelets pedagogik är inte enbart riktad mot målgruppen elever utan även mot lärare. Ursprungsidén är att utveckla ett lekfullt lärande kring vad performancekonst är. Men efter diskussioner har vi nu kommit fram till att Performancespelet skall utvecklas som ett medel för att även lära sig andra ämnen. Performance som metod och form för lärande kan anpassas till vilket

16 skolämne som helst, och tvärtom vilket skolämne som helst kan ingå i skapandet av ett performanceverk. För att åskådliggöra detta skall det ingå en handbok i Performancespelet speciellt utvecklad för lärare i olika årsklasser. Utarbetandet av denna handbok kommer att ledas av Hannah Kaihovirta-Rosvik som inte bara har skrivit sin doktorsavhandling i ämnet Esthetical Learning, men som dessutom i över tio år har forskat i hur konsten som metod kan användas pedagogiskt i olika skolämnen. En av grundtankarna för handboken är att den skall vara enkel, men slående, tilltalande och ge läraren ett instrument som förklarar hur de olika delarna i Performancespelet kan användas på ett så tydligt sätt som möjligt. Innehåll Vi har definierat tre former för Performancespelet. Som kortspel, som video och interaktiv DVD och som internetbaserat spel. Till detta tillkommer en handbok för lärare samt en handbok för eget skapande riktat till barn och ungdom. - Kortspel. Tanken med att inte enbart använda oss av nya medier som DVD och internet, utan att inkludera ett traditionellt kortspel, utgår från nödvändigheten att Performancespelet skall kunna anpassa sig till den kontext och den existerande skolsituationen. Det kan exempelvis vara lättare för en lärare att använda sig av ett kortspel (A3 format) än att använda sig av en videoprojektor och dvd i skolklassen. - Interaktiv DVD En interaktiv DVD innebär att målgruppen kan se performances på video och inte som i Kortspelet som ett fotografi. Detta kan ge höja performancespelets pedagogiska kvalitet och ge upplevelsen en högre verklighets aspekt. Kurt Johannessen. Norge. Nine flies. Live Action Göteborg Internetbasering Ett internetbaserat Performancespel innebär en förenklad distributionsform och en större möjlighet att genomföra regelbundna uppdateringar, såväl vad gäller innehåll som form. - Handbok för lärare En handbok för lärare i hur spelet kan användas i undervisningen är avgörande för en effektiv implementering. - Handbok för eget skapande En handbok för eget skapande, kommer huvudsakligen att ge exempel på hur performance verk kan skapas med enkla medel, och de frågor de kan väcka. Dessa kommer att utvecklas i förhållande till målgruppens ålder och vara pedagogiskt förenklade.

17 9. Performancekonst i skolan. Samarbetspartner : Föreningen NTI-Kultur. Galleri A50 presenterar i samarbete med ungdomsföreningen NTI-Kultur Performancekonst i skolan. Projektet är ett paket där nutidskonst kan presenteras för alla elever i en skola. Svårigheten att introducera bildkonst för ett större antal elever, överstigande en skolklass, har gjort det svårt för bildkonsten att ta steget in i skolan. Med Performancekonst i skolan ändras detta, då målgruppen här är en hel skola och inte en skolklass. Dessutom genomförs det av professionella konstnärer samt av elever från NTI-skolan Mediagymnasiet. Tanken att även låta elever delta tillsammans med professionella konstnärer utgår från tanken att andra elever då har lättare att identifiera sig med vad de erfar, och vidare att själva skapa. Det är ett projekt som ingår i regionens scenkonstkatalog och som kommer att kunna ge regionala bildkonstnärer arbete och pedagogisk erfarenhet i ett kortare men också längre tidsperspektiv. Performancekonst i skolan är ett initiativ som skall ses som en komplettering till det pedagogiska redskapet Performancespelet och världens första barnperformancefestival, Live Action BU. Följande presentation är tagen ur scenkonstkatalogen : Black Market International. Live Action Göteborg Nu kommer performancen till skolan! Under en dag kommer 2-3 konstnärer att på olika platser på skolan att framföra verk för eleverna - på skolgården, i trapphus, i korridorer och i matsalen. Just det oförberedda för eleverna gör att det blir «på riktigt upplevelsemässigt. Många performancekonstnärer intresserar sig just för detta, att utforska gränsen mellan konsten och det vardagliga livet - att rucka något på det vardagliga, skruva till det - och på så sätt vända och vrida på företeelser på ett sätt så att till synes omärkliga vardagligheter blir tydliga och synliggjorda. Om skolan har nåt övergripande tema så kan konstnärerna anpassa eller införliva det i något av verken som då kommer att visas. Performancekonsten är under stark frammarsch och intresserar genom att kunna möta publiken i vardagliga situationer, mitt i livet. Performance skapar en direkthet mellan konsten och publiken utan omvägar. Det är Här Och Nu som gäller. Sveriges ledande internationella performancefestival Live Action Gothenburg tar nu fram ett performancepaket för skolor där även workshops för elever, och lärare, finns till förfogande om så önskas. Målgrupp : år. Roi Vaara. FInland. Live Action New York. Scandinavia House Performance & Design Samarbetspartner : NTI-Gymnasiet) Performance & Design är ett mikroprojekt där elever på NTI-Gymnasiet i sin media utbildning genomför designen av Live Action Göteborgs hela grafiska profil. Från festivalens affisch, vernissagekort till flyers och t-shirt designas av elever på Mediagymnasiet. Handledningen sker av lärarna på Mediagymnasiet och under överinseende av Galleri A50 s projektgrupp.

18 11. Internationell verksamhet Live Action Göteborgs internationella verksamhet har växt under de senaste tre åren. Tre internationella samarbets projekt, Infr Action Paris, Live Action New York och Nordic Performance Art har redan genomförts och kommer att utvecklas under perioden Ett fjärde projekt eaan.eu genomförs i samarbete med föreningen Infr Action i Frankrike, medan ett EU projekt är under utarbetning : Action art, a people-to-people tool for a sustainable civil society and dialogue between EU and China. Nordic Performance Art www-nordicperformance.org I oktober 2008 initierade vi ett nordisk förbund för performancekonst organisatörer, Nordic Performance Art. Det konstituerande mötet samlade närmare 20 deltagare för lika många organisationer från hela Norden, för att starta vad som slutligen blev ett nordiskt förbund inom fältet. I februari 2009 möttes förbundets olika representanter återigen under konstmässan Supermarket för att arbeta vidare med den interna organisationen i olika specificka arbetsgrupper. I april 2009 producerades förbundets website som inte bara presenterar förbundet och dess uppdrag samt måla, utan även alla de olika organisationernas aktiviteter, jämte ett gemensamt kalendarium för vad som sker in om performancekonst i Norden. Website kommer att i ett senare skede även kunna utvecklas till en databas som presenterar alla performancekonstnärer i Norden. Projektet är avslutat och förbundet Nordic Performance Art har sitt säte förlagt till Göteborg. Black Market International. Live Action Göteborg Denis Romanovski. Vitryssland. Live Action Göteborg Live Action New York Live Action New York är ett nordiskt projekt som initierades och producerades av Galleri A50 i november Festivalen Live Action New York presenterade nordisk performancekonst i samband med det största internationella evenemanget inom fältet, biennalen PERFORMA i New York ( org) i november Avsikten var att sätta den nordiska performancekonsten i det internationella mediala och institutionella blickljus som ett deltagande under PERFORMA innebar. Projektet syftade till att dra nytta av den kontext i vilken evenemanget presenterades. Live Action New York 09 blev en publik och konstnärlig succé, och stimulerade nordamerikanska organisatörer att ingå partnerskap inför Festivalen presenterade 15 nordiska performance konstnärer under fem dagar i den amerikanska konstmetropolen, på Scandinavia House, Grace Exhibition Space och på Brooklyn Bridge. Dessutom har en dokumentär film i form av en road-movie skapats av filmregissören Janne Forssell. Projektet har i efterhand redan givit fyra nordiska konstnärer inbjudningar till Kanadas ledande performancekonst festival, och kommer att inför 2010 även att inkludera nordamerikanska konstnärer. Live Action New York har även inför 2010 funnit nya amerikanska samarbetspartners i the School of the Museum of Fine Arts i Boston, i FADO, Toronto, samt den äldsta amerikanska performanceorganistörern Mobius i Boston. Projektet fick bidrag av olika nationella stödordningar i Norden samt från Kulturkontakt Nord och Nordisk Kulturfond.

19 Infr Action Paris Live Action Göteborg samarbetar med Infr Action Festival International d Art Performance i genomförandet av Infr Action Paris, som genomförs i syfte att introducera internationell performancekonst i den franska huvudstaden. Den första upplagan av Infr Action Paris (infractionparis.info) ägde rum den maj 2009 på Svenska institutet i Paris. 16 internationella performancekonstnärer presenteras varav tre är verksamma i Västra Götalands regionen. Infr Action Paris som genomfördes i samband med la Nuit des Musées, museinatten, blev en publiksuccé med närmare 1700 personer som besökte evenemanget. eaan.eu EAAN.eu är ett samarbetsprojekt som utarbetats tillsammans med föreningen Infr Action i Frankrike och som kommer att förena alla organisatörer av performancekonst evenemang i Europa i ett nätverk. På website kan varje arrangör presentera sin organisation, sin festival eller sina evenemang och dessutom publicera information om kommande event. Eaan.eu kommer att innehålla en centraliserad event agenda, med information publicerad av de olika organisatörerna själva. Websiten som är exklusivt destinerad till organisatörer av performancekonst event. I framtiden kommer websiten att göras tillgänglig för konstnärer att presentera sig själva och sina verk i en konstnärs databas. eaan. eu är producerad av föreningen Infr Action i samarbete med Föreningen Galleri A50 och förväntas att publiceras i juni Projektledare är Nadia Capitaine från föreningen Infr Action. Alastair MacLennan. Nordirland. Live Action Göteborg Jane Jin Kaisen. Danmark. Live Action New York Action art a people-to-people tool for a sustainable civil society and dialogue between EU and China. Projektet som är under utarbetning kommer att involvera partners i Kina, Storbritannien och Frankrike. Idén till projektet är att under tre år skapa en infrastruktur för ett fördjupat utbyte mellan Kina och Europa vad gäller perforamancekonsten och dess roll i utveclingen av ett hållbart civilt samhälle. Grundtanken utgår från betydelsen av personligt utbyte, av erfarenheter och av förståelse av den europeiska och kinesiska kulturernas likheter och olikheter. Utgångspunkten är att kinesiska kritiker, konstnärer, volontärer, och chefer för institutioner under sex veckor skall följa med som obervatörer till tre europeiska performancekonst festivaler, samt i samband med detta, utbildas i det civila samhällets grunder, i demokratiskt föreningsliv, i projektledning samt i hur performancekonsten kan användas som ett instrument för att utveckla ett kreativt och självständigt tänkande. Europeiska kritiker, konstnärer, volontärer och institutionschefter kommer i sin tur att under en månads vistelse i Kina att utbildas i kinesisk filosofi, i det kinesiska civila samhällets konstruktion och historia, samt i performancekonstens roll som utryck för yttrandefrihet i en totalitär kontext. Samarbetspartners. Föreningen Infr Action (Sète, Frankrike), Guangzhou Live (Kina), the 53 Art Museum (Guangzhou, Kina), Föreningen Bbeyond (Belfast, Storbrittanien). Potentiella samarbetspartners : Guangzhou Academy of Fine Arts, Golden Thread Gallery, Belfast, Nätverkstan, Göteborg. Antalet kinesiska samarbetspartners för detta EU projekt som är under utarbetning kommer att utökas under de närmaste tre månaderna.

20 Publishing Performance Projektet är ett samarbete mellan Föreningen Galleri A50, NTI-skolan, GLSA, Shenzhen (Kina) och Infr Action (Frankrike) samt kommer att involvera ännu ej definierade samarbetspartners. Projektets grundidé är att publicera böcker, i dialogform, mellan äldre betydande internationella performancekonstnärer. Syftet är att ta tillvara en historia, innan den försvinner, och att samtidigt ge performancekonsten en plats i undervisningen i konsthistoria vid olika universitet i världen. Böckerna kommer att publiceras på nätet för gratis nedladdning, samt som ljudböcker, men även i en traditionell bokform. Ko Siu Lan. Kina. Infr Action Paris Svenska institutet.