Ärans väg: En av de bästa, kanske grymmaste och mest gripande filmerna om 1:a VK: Kubricks och Kirk Douglas första film tillsammans.

Transkript

1 Stanley Kubrick Stanley Kubrick föddes 26 juli, 1928 i Bronx, USA och dog 7 mars, Han började som fotograf och arbetade som 17 åring för Look Magazine, men slutade där för att börja sin filmkarriär. Det blev 2 dokumentärer, Day of the fight (1950) och Flying Padre (1951). Sin första spelfilm, Fear and desire, gjorde han Han gjorde, på dom här tidiga filmerna, i stort sett allt själv, från att skriva manus, ladda kameran, filma, klippa till att regissera. Hans första större film var the Killing från 56. Den hade stora framgångar hos kritikerna men finansiellt blev den en motgång. Han gjorde Ärans väg 57 med Kirk Douglas. Efter ett par magra år fick han chansen att ersätta Anthony Mann som regissör till storbudget filmen Spartacus (1960). Han hade inte full kontroll över produktionen, vilket man sällan har i Hollywood, men lyckades ändå ge filmen sin personliga prägel. Men det kostade på. Han var en verklig perfektionist och filmerna drog ofta över i både tid och budget. Har ofta hamnat i konflikt med skådespelare och andra filmarbetare under sina filmer. Ofta för att han ville göra allt själv. Han var ju van vid det och kunde det ju faktiskt också. Under inspelningen av Spartacus hamnade han t.ex. i bråk med fotografen Russel Metty som beskyllde Kubrick för att göra honom arbetslös under filmen Kubrick sa åt honom att hålla klaffen och sitta kvar. Sen fick Metty en Oscar för sin fina filmning i Spartacus. Trots att Kubrick med Spartacus fick sin första stora ekonomiska framgång flyttade han 1961 till England bort från Hollywood för att få möjlighet att filma på sina egna villkor. De filmer han gjorde därefter var amerikanska men ofta inspelade helt eller delvis i England. Myten om Kubrick växte sig allt starkare. Hans filmer blev stora publik och kritiker succéer. Istället för att konfrontera alla myter och berättelser om sin egen person så stängde Kubrick in sig ännu mer. Det finns förvånansvärt lite foton, intervjuer med honom. Han skrev ingen biografi och alla hans filmer omringades av berättelser om hans egenhet och perfektionism. Han tyckte att filmerna fick tala för sig själva. Kubrick visuella stil är bland de bästa exemplen på hur man skall konstruera bilder. Hans bakgrund som fotograf har inneburit att bilderna alltid står i centrum. Eftersom han är en perfektionist så spelar han scenerna gång på gång tills minsta detalj är där den ska vara, bilderna är oerhört

2 välkomponerade. Man kan nästan ta vilken bild som helst i en Kubrickfilm och man får en tavla. Eftersom hans filmer är så visuella har dom stått som inspirationskälla till många av dagens unga filmskapare, inte minst i musikvideo och reklambranschen. En anledningen till att hans filmer, stilmässigt, kan kännas lite gamla idag beror nog främst på att han är den kanske mest plagierade filmskapare genom tiderna. T.ex. måste i stort sett alla som gör Sci-Fi filmer på något sätt ta ställning till De flesta av Kubricks filmer bygger på böcker, men oavsett bok eller novell så är hans filmer kända för att vara bland de bästa filmatiseringar eller adaptioner som gjorts. Många hävdar att den bästa skräckfilmen någonsin och den bästa adaptionen av en Stephen King bok är Kubricks The Shining. Hans adaptioner har ibland varit så egna att författarna inte alltid har tyckt om hans versioner. T.o.m. Arthur C. Clark som skrev boken 2001 tillsammans med Kubrick var inte helt förtjust i hur filmen blev. Kubrick har som filmskapare ständigt varit en mkt kontroversiell person. Även om många anser att Kubrick är en av världens största filmskapare genom tiderna så är inte alla förtjusta i hans filmer, arbetsmetoder eller moral. Alla Kubricks filmer handlar om människor och om försök att dehumanisera oss. Därför har han blivit kritiserad för att var känslokall och pessimistisk. Men även om temana i hans filmer är lika varandra så har han ständigt gjort filmer i olika genres. Ärans väg: En av de bästa, kanske grymmaste och mest gripande filmerna om 1:a VK: Kubricks och Kirk Douglas första film tillsammans. Vi har redan nämnt den historiska mastodontfilmen Spartacus 1960 rätt så tråkig storsvulstig, Douglas hade sk.final cut och Kubrick var aldrig vidare förtjust i den filmen. Dr. Strangelove 1964 Ursprungligen ett drama men den blev en komedi. Peter Sellers spelar 3 olika roller. En av hans bästa filmer nånsin. Den har en klassisk scen med en cowboy som rider på en atombomb som om den vore en tjur just när den fälls över Sovjet unionen.

3 2001 ett rymdäventyr Enligt många den ultimata Sci-fi filmen. Han skrev berättelsen tillsammans med Arthur C. Clark, en forskare som börjat skriva fiction i stället. Detta ledde till att filmen var väldigt verklighetstrogen. Det finns t.ex. inga ljud i rymden (precis som i verkligheten), saker tar tid och filmens design blev högsta mode. Och det har ju faktiskt kommit tillbaka lite nu. Många saker filmen var definitivt före sin tid (1964) mobil telefoner t.ex. Datorn HAL användes sedan i Apples marknadsföring. Startade trenden med filmer om problematiken människa kontra maskin som återanvänts i t.ex. Terminator, Robocop och Matrix. Kubrick fick Visual fx Oscar. A clockwork Orange En actionfilm. Den var en mycket kontroversiell när den kom Flera copycat mord skedde i England efter filmens premiär vilket innebar att Kubrick förbjöd visning av filmen i England (där den faktiskt fortfarande är förbjuden). Kritikerna hävdade att den förhärligade våld och inte visade på våldets konsekvenser. Den blev också kritiserad för att en kvalitetsfilm använde sig av våld och sex vilket många kvalitetsfilmer gjort sedan dess. En väldigt speciell visuell stil gör att det blir en film som utspelar sig i ett evigt nu. Många rockstjärnor har den av någon anledning som sin favoritfilm. En film om yta där våld, sex och självupptagna människor står i centrum. Och jag skulle vilja säga att den är lika aktuell idag som när den kom. Barry Lyndon: Tog 300 dagar att spela in detta kostymdrama som är makalöst vackert men som många tycker är lite väl långt. Kubrick använde sig bara av naturligt ljus genom hela filmen vilket innebar att han uppfann flera nya metoder att filma med befintligt ljus. The Shining: En skräckfilm med väldigt långa, snygga tagningar. Stephen King hatade filmen och gjorde en Tv-serie som går på TV just nu. Kubrick spelade in enorma mängder med material för att kunna välja och vraka när han skulle klippa ihop den. Den har flera av skräckfilmens mest kända scener och idéer som har återanvänts. Tex. Here s johnny, drömsekvenser, steadicam åkning (cykeln) labyrinten m.m. Full Metal Jacket: En krigsfilm igen faktiskt om Vietnamkriget första delen anses av många som den kanske bästa skildringen av militären nånsin. Kubrick använde okända skådespelare som sedan blivit kända Matthew Modine, Vincent D onofrio m.fl

4 Eyes Wide Shut: Ett erotiskt drama och Stanley Kubricks sista film. Den har det dåvarande äkta paret Tom Cruise och Nicole Kidman i huvudrollerna. Dom har väl skilt sig nu. Nå väl. Den bygger på en novell och är väldigt bokstavstrogen den novellen. Många tyckte den var konstig och gubbsjuk. Personligen tyckte jag att den är ett väldigt snyggt konstruerat drama om lust, moral och otrohet. Och det var väldigt smart att använda ett riktigt känt par för att visa på voyeuren i oss alla. Trotts filmer i alla dessa olika genrer så lyckades Stanley Kubrick ändå behålla sin säregna personliga stil. Några andra typiska stilgrepp som är typiska för Kubrickfilmer är att han använde sig av långa tagningar långa scener t.ex. öppningscenen i the Shining, gärna med mycket närbilder/ extrema närbilder på ansikten speciellt i känsloladdade situationer t.ex. tortytscenen i Clockwork Orange, 2001, EWS, The shining (here s Johnny), FMJacket (Toaletten))) Han använde ofta långa in och ut zoomningar vilket är ganska ovanligt i professionell film. Musik är väldigt viktig del av Kubricks filmer Han använde ofta gammal musik på ett sätt som innebär att musikstyckena ofta förknippas med hans filmer Also Sprach Zartusta och Blå Donau (2001), Beethoven och Singing in the rain från cl. orange), We ll meet again (dr. str), Hela musiken till Barry Lyndon, m.m. "A film is - or should be - more like music than like fiction. It should be a progression of moods and feelings. The theme, what's behind the emotion, the meaning, all that comes later." Kubrick om sitt filmskapande (hämtat från sight and sound) Eftersom Kubrick var en sån perfektionist så finns det många anekdoter och skildringar kring hans filminspelningar. Kubricks perfektion har inneburit att han gjort väldigt få filmer. Hans projekt har tagit lång att tid att göra från allt med rättighetsfrågor, till planering och filmning. Ett av dom projekt han arbetade med sedan 80-talet är A.I. Artificial Intelligence. Men han saknade pengar och visuella möjligheter att göra den som han ville. Tillsammans med videoregissören Chris Cunningham, som

5 gjort filmer åt t.ex. Aphex Twin - come to daddy, Neuromancer, började Kubrick göra figurer till filmen, men Kubrick dog innan han hann slutföra filmen. Den görs nu i stället av Kubricks gode vän Steven Spielberg. Som har sagt att han ska göra filmen som Kubrick ville ha den, men ändå på sitt eget vis. Nästan alla Stanley Kubricks filmer har blivit klassiker. Vi får väl se Hur Spielbergs version av en Kubrickfilm blir i höst.