STORA SCENKONST- DAGEN

Transkript

1 STORA SCENKONST- DAGEN 25/

2 VÄLKOMMEN! Vi som arrangerar är 4:e teatern, Gycklargruppen TRiX, Awake Projects, Dockteaterfabriken och Teater Tropos. Vi står för mångfald av professionell fri scenkonst. Var och en står för en unik konstnärlig identitet. Tillsammans utgör vi bredd i utbudet av scenkonst för barn och unga i Västmanland. Stora scenkonstdagen arrangeras med stöd av Landstinget Västmanland, Västerås stad och Teatercentrum. När det kommer till, så ska den göras som en ruta till sin respektive föreställning. Superviktigt att den ser likadan ut, layout-mässigt, för alla grupper. De rubriker som ska finnas med är de som finns med här, hos Teater tropos. Det enda som ska läggas till är en rubrik som heter övrigt, där man kan få skriva något fritt. Men det tänker jag att vi gör när ett första korrektur kommer ut. Om det är någon grupp som saknar uppgift för någon rubrik, så lämnar du den tom, så får de komplettera vid korrektur. Innehåll Awake Projects s. 3 - Honkan & Hanneluring på äventyr Teater Tropos s Vem kan du älska? - Asmodea 4:e Teatern s Ondskan - Den stora smällen GycklargruppenTRiX s En bit på väg - Gycklarens vikingasaga Dockteaterfabriken s Äggy - Nappen Pappen - Målgrupper upp till 9 år - Målgrupper mellan 9 och 12 år - Målgrupper mellan 12 och 19 år Varje föreställning föregås av en presentation på 15 minuter. Box 1 Box 2 4:e Teatern 09:00 ASMODEA ( min) 9-12 år DEN STORA SMÄLLEN ( min) 5-9 år 10:15 EN BIT PÅ VÄG ( min) år 10:30 NAPPEN PAPPEN ( min) 2-6 år 11:15 LUNCH LUNCH LUNCH 12:15 VEM KAN DU ÄLSKA? ( min) år HONKAN OCH HANNELURING ( min) 4-8 år 13:15 ONDSKAN ( min) år GYCKLARENS VIKINGASAGA ( min) 5-12 år 13:45 ÄGGY ( min) 2-6 år SLUT (14:30) SLUT (14:30) SLUT (14:15) 2

3 Honkan & Hanneluring på äventyr - En föreställning om mod och vänskap Med sång och skratt får vi följa clownerna Honkan och Hanneluring som ger sig ut på äventyrsjakt. En humoristisk föreställning om rädsla och nyfikenhet, mod och vänskap. Med hjälp av sång, cellospel, storytelling och akrobatik tas barnen med på en fantastisk resa där fördomar bryts och nya dörrar öppnas. En föreställning som bryter normer och förutfattade meningar. Saker är inte alltid som de ser ut att vara, störst är inte alltid starkast. Mod kan vara att erkänna att man är rädd. Barnen blir integrerade i föreställningen på ett pedagogiskt sätt och hjälper till att föra historien framåt. Målgrupp: 4-8 år Längd: 30 minuter Publikantal: Max 60 st/föreställning Spelyta: Vi kan spela i alla sorters rum. Gärna i barnens egna klassrum Bygg-/rivtid: Awake återkommer kring detta Bärhjälp: Awake återkommer kring detta El: Awake återkommer kring detta Mörkläggning: Nej Medverkande: Hanna Björck & Hannah Lundgren Pris: kr + moms (vid köp av flera föreställningar reduceras priset) Resa: Fritt i Västmanland Övrigt: Awake återkommer om något här Kontakt: hanna@awakeproject.com Hanna Björck: Awake Projects är ett internationellt, FN-certifierat scenkonstkompani med huvudbas i Västerås och andra bas i Oxford, England. Vårt team är uppbyggt av prisbelönta artister med bakgrund i teater, dans och musik. Vi jobbar med att uppmuntra människor till att välja själva vilka de vill vara. Detta gör vi genom att utnyttja scenkonstens genomslagskraft i olika former. Vi har möjlighet att erbjuda en stor variation av unika projekt, eftersom våra anställda har väldigt skilda bakgrunder. Röster om Awake Projects produktioner: 5/5, Damn bloody Brilliant - Three Weeks Magazine, 5/5 Sensitive & authentic - Broadway Baby, 5/5, As skillful as it is surprising - Oxford Theatre Review. Exceptionellt dynamiska, mångsidiga och karismatiska - La Depeche, Frankrike, Västerås kanske härligaste show - VLT 3

4 Vem kan du älska? En tät berättelse om längtan efter frihet, syskonkärlek, svek och lojalitet. Peyman och Evindar är syskon som kivas och skämtar med varandra som syskon gör. Peyman gnäller över deras kontrollerande föräldrar, men Evindar tycker inte att det är så farligt. Ingen av dem kan föreställa sig vad familjen är på väg in i och vilka konsekvenser det kommer att få. Föreställningen rör sig snabbt genom begreppet hederskultur så som är lätt att föreställa sig det, men vrider samtidigt om begreppen för att ge plats åt nya infallsvinklar. Med Vem kan du älska? har vi skapat en föreställning som förtydligar, problematiserar och drar paralleller (men sätter inte likhetstecken till) annan form av fördömande av kärlek. Språket och tonen fångar snabbt målgruppen. En av de vanligaste frågor vi får är om människor kan bli provocerade av att vi spelar en pjäs om hederskultur. Och svaret är nej. Vi har inte träffat någon som visat sig upprörd på oss för att vi väljer att spela denna föreställning. Vi har aldrig hört någon beskriva att den känner sig utpekad av pjäsen. Vår främsta erfarenhet är att vår publik lämnar lokalen med många känslor. Men ilska eller konflikt är inte det som känns på stämningen. Målgrupp: år samt vuxna Längd: 30 minuter Publikantal: Max 90 st/föreställning Spelyta: Bredd 6m Djup 5m Bygg-/rivtid: 2h/1h Bärhjälp: Ej krav. Vi tackar ja om det erbjuds El: 220v (Vanligt vägguttag) Mörkläggning: Fördel, men inte avgörande Medverkande: Conny Petersén och Lina Petersén Pris skolor: kr (2:a fst. samma dag och plats kr) Pris övriga: kr Resa: Fritt i Västmanland Övrigt: Tropos återkommer om de vill ha något här Kontakt: boka@teatertropos.se eller conny@teatertropos.se Conny Petersén: Vi skapar scenkonst som riktar sig till och tar avstamp från barn och ungdom. Som teater ska vi slåss för genuinitetens värde. Vårt främsta driv som fri teatergrupp är att värna och utveckla det egna genuina skapandet och stå i kontrast till den kommersiella kulturen. Producentarbetet präglas av engagemang för teaterns betydelse och funktion och sker i samklang med det konstnärliga. Vi arbetar inte med säljare. Våra målgrupper behöver möta upplevelser skapade i egensinnighet och i tro på det fria uttrycket. Den fria scenkonsten ska garantera mångfald i det totala utbudet av konstnärliga uttryck och det kan aldrig uppnås via spekulativa val. Vi frågar inte vad som kommer att gå hem på nästa utbudsdag för barn och ungdomsteater, vi frågar inte vad som kan hjälpa lärare att få in teatern som en del i läroplanen. Vi lyssnar till våra målgrupper och skapar teaterföreställningar för att vidga, utmana och stimulera både teatern och mottagaren. Detta är vår konstnärliga idé. 4

5 Asmodea - i en hoppfull djävla föreställning Pjäsen rör sig via myten om Djävulen som köpslår med människor om deras själar, genom Asmodea, hens dotter som inte alls är lika hemma i cynism och djävulskap till ett jordeliv med människor som inte alltid gör rätt, men försöker. Jorden är... annorlunda. Föreställningen använder flera metaperspektiv och vi får möta skådespelaren som hellre säljer sin teater än utvecklar den och skådespelaren som har bekymmer med sin server på Minecraft (en referens som älskas av målgruppen). Där finns också den vanliga människan som gärna visar empati förbehållet att han själv får välja när och hur. Och journalisten som tycker att barnen i publiken borde vara i mer konflikt med varandra: ni ser ju ut att ha olika bakgrund, blir ni inte osams? Vi möter också den papperslösa pojken Krister som, om en ska tro honom, upplevt det mesta. Kaxigt redovisar han sina bästa livsöden som en serie troféer. Ensam och onåbar. Men när Asmodea erbjuder valfri önskning i byte mot hans själ väljer han varken det eftertraktade uppehållstillståndet eller världens rikedomar. Trots priset han får betala, en evighet i eldarna, ger han sin själ åt Djävulen mot löfte om hans sjuka brors tillfrisknande. Asmodea dansar lyckligt hem till underjorden med Krister, äntligen har hon snärjt sin första själ. Men Satan är inte nöjd. En själ som ges för att den vill något gott, är inget hen vill ha på grillen... Målgrupp: 9-12 år samt familj Längd: 50 minuter Publikantal: Max 90 st/föreställning Spelyta: Bredd 6m Djup 5m Bygg-/rivtid: 2,5h/1,5h Bärhjälp: Ej krav. Vi tackar ja om det erbjuds El: 1 st 16A Mörkläggning: Fördel, men inte avgörande Medverkande: Conny Petersén och Lina Petersén Pris skolor: kr (2:a fst. samma dag och plats kr) Pris övriga: kr Resa: Fritt i Västmanland Övrigt: Tropos återkommer om de vill ha något här Kontakt: boka@teatertropos.se eller conny@teatertropos.se Conny Petersén:

6 Ondskan Dramatisering: Benny Haag, efter romanen Ondskan av Jan Guillou En ständigt aktuell pjäs som aldrig blir likgiltig. Den speglar situationer vi alla på ett eller annat sätt har en relation till. Hur uppstår våld, förtryck och det vi uppfattar som ondska? Hur ska man förhålla sig till aggressivitet och grupptryck? Hur mycket kan man uthärda i kampen för sina övertygelser? Pjäsen utgör en god grund för vidare diskussion om kamratskap, våldshandlingar och kränkningar i olika former. ONDSKAN är en teatermonolog dramatiserad av Benny Haag efter Jan Guillous roman. Man sitter käpprak av uppmärksamhet genom den drygt timslånga föreställningen - Hallands Nyheter Målgrupp: år samt vuxna Längd 60 min Publikantal: Max 60 st/föreställning Spelyta: Kan spelas i alla olika typer av lokaler, företrädelsevis i klassrum Bygg-/rivtid: Ingen bygg- och rivtid Bärhjälp: Nej El: Nej Mörkläggning: Nej Medverkande: Daniel Scherp Pris i Västmanland: kr + moms (2:a fst. samma dag och plats: kr Pris övriga: kr + moms (2:a fst. samma dag och plats kr) Resa: Fritt i Västmanland Kontakt: marie@4e.se Marie Sundin: , eller

7 Den stora smällen Skeppet Lyckan sätter segel och familjen ger sig ut på långresa. Alla är ombord: Mamma, pappa och pojken. Och apan, så klart! Men när mamma ropar babord och pappa ropar styrbord är det inte lätt att hålla kursen. Lyckan går på grund. Föreställningen handlar om hur det kan kännas när ens föräldrar inte är sams och tillvaron ställs på ända. Men ibland kan även det nya, ovana, visa sig bli riktigt bra! Urpremiär 22 november 2014 Efter boken Den stora smällen av Mats Wänblad Illustration: Per Gustavsson Dramatisering & regi: My Areskoug Musik: Jörgen Aggeklint Scenografi och kostym: Sara Kander 4:e teatern är en fri professionell teatergrupp som bildades i Stockholm Sedan 1988 finns vi i Västerås. Vi spelar teater för alla åldrar, men vårt huvudsakliga uppdrag i Västerås är barn- och ungdomsteater. Vi bedriver också pedagogisk verksamhet. Vår egen scen finns på Culturen, men vi spelar också mycket på turné över hela landet. Vår verksamhet stöds av Statens kulturråd, Västerås Stad och Landstinget Västmanland. Vi är anslutna till de fria teatergruppernas intresseorganisation, Teatercentrum. 4:e teatern har gjort över 50 produktioner sedan starten. Bland dem kan nämnas Balladen om Marjan och Rolf, Woyzeck, Ängeln och den blåa hästen, Ett levande Anundshög, Plåster, Fjärilsmusen, Lill-Zlatan och Ondskan. Målgrupp: 5-9 år samt familj Längd: ca. 40 min Publikantal: Max 90 st/föreställning Spelyta: Bredd 6m Djup 5m Takhöjd 2,5m Bygg-/rivtid: 2h/1h Bärhjälp: 1 person El: 1 st 16A eller 32 A Mörkläggning: Ja Medverkande: Daniel Scherp, Titti Hilton och Christian Sahlström Pris Västmanland: kr + moms (2:a fst. samma dag och plats kr) Pris övriga: kr + moms (2:a fst. samma dag och plats kr) Resa: Fritt i Västmanland Kontakt: marie@4e.se Marie Sundin: eller

8 En bit på väg Vi vill i denna fartfyllda föreställning som blandar talkshow, gyckel och matlagningsprogram påvisa hur ganska enkla förändringar i vardagen kan få stora positiva effekter. Föreställningen En Bit På Väg riktar sig främst till högstadiet/gymnasiet men även till en äldre publik och handlar om mat och miljö samt hur man kan påverka globalt genom att agera lokalt. Under föreställningens gång får publiken praktiska tips, tankeställare och frågeställningar som t ex: Vad är egentligen energi och hur kan vi spara på den? Vad är det egentligen vi äter och var tusan tar soporna vägen? Framtiden har sällan sett så ljus ut som nu och miljö har aldrig varit roligare. Tillsammans kan vi förändra! Kanske inte allt över en natt, men om vi alla gör något så är vi en bit på väg. Tack så mycket för torsdagens föreställningar av En Bit på Väg! Besökarna var mycket nöjda. Högstadiet lät till och med antyda att vi gärna fick bjuda på samma sak en gång till. Det här samarbetet har på ett kul sätt hjälpt oss kommunicera med våra målgrupper om energibesparing och miljöarbete. / Jenny Bengtsson Kommunikatör på AAB Alingsåshem Målgrupp: år samt vuxna Längd: 40 min + diskussion Publikantal: Max 100 st/föreställning Spelyta: Bredd 6m Djup 5m Takhöjd 3,5m Bygg-/rivtid: Trix återkommer om detta Bärhjälp: Trix återkommer om detta El: 3x 220V (separata uttag) Mörkläggning: Trix återkommer om detta Medverkande: Erik Klinga Pris: kr + moms (Vid minst två föreställningar samma dag, kr/föreställning) Resa:Trix återkommer om detta Övrigt:Trix återkommer om detta Kontakt: trix@gycklarna.com Cheyenne Olander:

9 Gycklarens vikingasaga Vi vill helt enkelt göra världen lite bättre med gyckel som verktyg. En spännande saga om pojken som får följa med på vikingafärd i österled. Där träffar han både trälhandlare och asagudar. Föreställningen tar form med ord, rörelse, gycklarkonster och autentisk rekvisita. Föreställningen passar utmärkt som ett komplement för att levandegöra den ordinarie historieundervisningen och kan spelas i ett vanligt klassrum, en teater eller ett vardagsrum. Det här blev en perfekt start på vår temaperiod om vikingatiden. Barnen hade roligt och ställde många smarta frågor om personerna i sagan och deras vardag på våra lektioner efter föreställningen. /Lärare åk 4 Det var spännande när vi träffade Loke som blev en ekorre och flög över oss. /Elev åk 3 Målgrupp: 5-12 år Längd: Trix återkommer om detta Publikantal: Max 100 st/föreställning Spelyta: Bredd 4m Djup 4m Takhöjd (om möjligt) 3m Bygg-/rivtid: Trix återkommer om detta Bärhjälp: Trix återkommer om detta El: Nej Mörkläggning: Trix återkommer om detta Medverkande: Martin Gerhardsson Pris: kr + moms (Vid minst två föreställningar samma dag, 5 500kr/föreställning Resa: Trix återkommer om detta Övrigt: Trix återkommer om detta Kontakt: trix@gycklarna.com Cheyenne Olander

10 Äggy Äggy är historien om ett ägg. Det är djurskötare Blad som hittar ägget, men doktor Klok vill gärna ha det. Vad finns inuti ägget och vilka är äggets mamma och pappa? Föreställningen är för barn och vuxna från 2 år. Målgrupp: 2-6 år samt familj Längd: 30 min Publikantal: Max 60 st/föreställning Spelyta: Bredd 4m Djup 3m Bygg-/rivtid: 1,5h/1h Bärhjälp:Dockteaterfabriken återkommer El: 220v Mörkläggning: Dockteaterfabriken återkommer Medverkande: Hugo Catolino och Pia Holmquist Pris: kr (7 000 kr för 2:a och kr för 3:e föreställningen, samma dag och plats) Resa: 50 kr/mil från Västerås Övrigt: Dockteaterfabriken återkommer Kontakt: figurteater@telia.com Pia Holmquist

11 Nappen Pappen Dockteater för de allra minsta som får barnen att bubbla av skratt. Det är svårt att sluta med nappen. Var ska man göra av den när man slutat? Och om man inte kan sluta, hur ska man kunna dölja att man fortfarande suger på nappen? Nappen Pappen är en liten föreställning om ett stort ögonblick i ett barns liv. Den handlar om tre barn som slutar med nappen och om två vuxna som inte kan sluta...! Föreställningen bygger på barns egna berättelser om hur det är att sluta med nappen och har resulterat i en varm och humoristisk berättelse. Nappen Pappen framförs med en blandning av skratt och allvar, spänning och lekfullhet, dockteater och barnteater, musik och sång. Nappen Pappen är ett samarbete mellan dockmakarna och skådespelarna Pia Holmquist och Hugo Catolino från Figurteaterkompaniet och Dockteaterfabriken. En föreställning där dockteater och traditionell barnteater blandas på ett förträffligt sätt. /...den röda tråden... leder i sin tur till spännande äventyr. - Filipstads Tid Målgrupp: 2-6 år samt familj Längd: 30 min Publikantal: Max 60 st/föreställning + personal Spelyta: Bredd 4m Djup 4m Bygg-/rivtid: 1,5h/1h Bärhjälp: Dockteaterfabriken återkommer El: 220v Mörkläggning: Dockteaterfabriken återkommer Medverkande: Hugo Catolino och Pia Holmquist Pris: kr (7 000 kr för 2:a och kr för 3:e föreställningen, samma dag och plats) Resa: 50 kr/mil från Västerås Övrigt: Dockteaterfabriken återkommer Kontakt: figurteater@telia.com Pia Holmquist

12 Dockteaterfabriken????