12 FOTOPROJEKT UTOMHUS

2012 12 FOTOPROJEKT UTOMHUS Gunnar Markinhuta ITlyftet 2012-08-07

V älkommen till kursen Fotoprojekt utomhus! Vi kommer att gå ut i terrängen/staden för att utföra fotoprojekten. Det är 11 klassiska fotografiska effekter vi är ute efter samt en nymodighet (tilt-shift). Jag har hämtat en del exempelbilder från nätet, men jag har också utfört och testat dessa projekt själv. Mina bilder är också bifogade med kommentarer och exponeringsinställningar. Lycka till! FOTOPROJEKT UTOMHUS - Kursinnehåll Projekt 1: Skapa dimmiga havs eller sjölandskap (mjukt vatten)... s 3 Projekt 2: Fotografera silhuetter... s 5 Projekt 3: Fotografera strömmande vatten... s 8 Projekt 4: Fotografera ljusspåren i trafiken... s 10 Projekt 5: Fånga rörelsen i ett sädesfält... s 11 Projekt 6: En bild som får dig att sväva... s 12 Projekt 7: Närbilder på fjärilar och andra insekter... s 13 Projekt 8: Fotografera dimmiga landskap... s 16 Projekt 9: Fota intressanta detaljer på din bil... s 17 Projekt 10: Skapa leksaksfigurer (tilt-shift effekten)... s 18 Projekt 11: Tappa huvudet... s 19 Sida 2

PROJEKT 1: SKAPA DIMMIGA HAVS ELLER SJÖLANDSKAP (MJUKT VATTEN) Tidsåtgång: 1 tim Utrustning: Kamera med fjärrutlösning eller timer samt stativ Kustlandskap är bland de populäraste motiven bland fotografer, men för att överföra atmosfären som finns till en bra bild kan vara en utmaning. Ett sätt att få till stämningen och skapa något magiskt är att använda långa slutartider för att göra vattnet suddigt. Det finns ingen perfekt slutartid eftersom den anpassas efter personlig smak, men ju längre exponering desto mer kommer vattnet att slätas ut tills det ser ut att vara helt stilla. 1. Hitta ett intressant motiv vid solnedgången 2. Montera kameran på ett stativ och ställ det stadigt 3. Se till att få en tillräckligt lång exponeringstid. Använd så lågt ISO-tal som möjligt. Med gråfilter kan man förlänga slutartiden ännu mer 4. Längre slutartid än 30 sek med bulb om det skulle behövas Exempelbilder hämtade från nätet. Lite kortare slutartid än ovan gör att vattnet blir lite skarpare än ovan Sida 3

Min bilder: Landvettersjön kl 21.00 Mjukt vatten och bergsilhuetter. Långexponeringstid för att släta ut vågorna i vattnet. Mjukt vatten i skymningen. Lång exponeringstid gör att vågorna i vattnet suddas ut. En person ska just bada och rörelsen gör att det blir en spökfigur medan kvinnan som är åskådare står helt stilla och fastnar på bilden. Slutartdid: 5 sek Sida 4

PROJEKT 2: FOTOGRAFERA SILHUETTER Tidsåtgång: 30 45 min Utrustning: Kamera med stativ är att föredra En silhuett är när ett motiv avbildas som en svart kontur utan färg eller detaljer mot en ljusare bakgrund. Det är den mest extrema formen av användning av motljus, men när det kombineras med det rätta landskapet eller objektet kan resultatet bli fantastiskt, speciellt när objektet är i kontrast mot en intressant eller färgfylld himmel. Trots avsaknaden av detaljer och färg kan silhuetter avslöja mycket om objektet. En av de bra sakerna med att fota silhuetter är att de är lätta att åstadkomma och du behöver väldigt lite utrustning. 1. Hitta ett intressant motiv vid solnedgången. Träd brukar bli spännande. 2. Montera kameran på ett stativ. 3. En silhuett kan ställa till med problem med kamerans exponeringssystem. Om bilden blir för ljus eller mörk så kan du utnyttja kamerans exponeringskompensation och/eller ställa in kameran på punktmätning 4. Om inte objektet ligger i mitten kan du med AE-L på kameran låsa objektet och sedan flytta motivet från centrum. Exempelbilder från nätet Även människor kan passa bra som silhuetter Sida 5

Min bild: Första försöket blev inte så lyckat. För blek och intetsägande himmel. En kvart senare blev det klart bättre. Brännvidd: 18 mm Nästa bild är tagen några minuter senare. Brännvidd 105 mm Bilderna tog jag utan stativ. Så jag var tvungen att öka ISO-talet för att inte få skakoskärpa pga för lång exponeringstid. Lite exponeringskompensation för att få det mörkare. Solnedgången färgade himlen med härligt mättade färger. Här är exponeringsinställningarna: Sida 6

Det höga ISO-talet ger dock en hel del brus som syns i förstoring, men på en utskrift syns det knappt alls. Här är bilden i 500% förstoring. Bergsilhuetter och mjukt vatten. Landvettersjön Exponeringsinställningar: Sida 7

PROJEKT 3: FOTOGRAFERA STRÖMMANDE VATTEN Tidsåtgång: ca 1 tim Utrustning: Kamera med fjärrutlösning eller timer. Ett stadigt stativ är ett måste. Att använda långa slutartider för att skapa eleganta och bomullsliknade vattendrag har blivit något av en kliché. Trots det är det många fotografer som använder sig av denna effektfulla teknik. Var du än hittar strömmande vatten från störtande bergsfloder till bubbliga bäckar så är det samma teknik som gäller för att förvandla en ordinär miljö till en stämningsfull och kreativ bild. Ofta gör sig strömmande vatten bäst en molnig dag med mjukt ljus. Strömmande vatten skapar alltså ett perfekt motiv för de där gråa dagarna. 1. Montera kameran på ett stativ 2. Välj ett lågt ISO-tal 3. Liten bländaröppning är att föredra 4. Välj en lång slutartid för att skapa oskärpa i vattnet och därigenom ett lent, bomullsaktigt utseende. Men slutartiden får inte vara så lång så att en del områden blir överexponerade. Prova med en sekund till att börja med 5. Ett filter för att få längre exponeringstid 6. Kanske behöver du använda kamerans exponeringskompensation Här är en exempelbild från nätet Sida 8

Min bild: Säveån utanför Jonsered. Exponeringsinställningar: Sida 9

PROJEKT 4: FOTOGRAFERA LJUSSPÅREN I TRAFIKEN Tidsåtgång: ca 1 tim Utrustning: Kamera med fjärrutlösning eller timer samt stativ En av de bästa teknikerna du kan Använda för att öva på att fota i i förhållanden med dålig belysning är att skapa ringlande spår efter trafiken. Från hösten framåt till våren kan du ge dig ut direkt på eftermiddagen för att testa tekniken. I Göteborg har vi ju ett överflöd av bilar så det blir heller inget problem att hitta motiv. 1. Montera kameran på stativ 2. Ställ dig vid en vältrafikerad väg, gärna i något upphöjd position t ex en viadukt 3. Hitta en bra vinkel mot biltrafiken 4. Så lågt ISO-tal som möjligt 5. Om inte bländarstyrningen får ner slutartiden tillräckligt så ställ in kameran på manuellt läge 6. Experimentera med slutartider på exempelvis 10-30 sek 7. Eventuellt kan vitbalansen behövas justeras i kameran eller i råformatet i datorn efteråt. Exempelbild från nätet Min bild: Motorvägen som skär genom Landvetter. Kl 21.30 10/8 Exponeringsinställningarna: Sida 10

PROJEKT 5: FÅNGA RÖRELSEN I ETT SÄDESFÄLT Tidsåtgång: ca 1 tim Utrustning: Kamera med fjärrutlösning eller timer samt stativ Att använda långa exponeringstider för att göra ett rörligt objekt oskarpt är en populär teknik som kan skapa en känsla av rörelse och göra bilderna mer livfulla och dynamiska. Tekniken fungerar också bra på landskap. Att få till exakt rätt mängd oskärpa betyder att man får experimentera med en rad olika exponeringstider. Ett gyllene sädesfält kan vara tacksamt att fotografera eftersom det rör sig sakta i vinden, men även blommor, gräs, människor, fordon etc fungerar bra. Under en blåsig dag ska du hitta ett sädesfält med ett stillastående objekt som kan skapa kontrast till rörelsen. Tricket är att göra en exponering som är lång nog att få effekten att se medveten ut utan att göra motivet oigenkännbart 1. Montera kameran på ett stativ 2. Lång slutartid 3. Minsta möjliga bländaröppning 4. Lägsta möjliga ISO-tal 5. Eventuellt något filter till kameran för att öka exponeringstiden ännu mer Exempelbild från nätet Sida 11

PROJEKT 6: EN BILD SOM FÅR DIG ATT SVÄVA Tidsåtgång: ca 30 min Utrustning: Kamera och en modell med paraply Den svävande Mary Poppins-effekten ser väldigt rolig ut. Att använda ett bildbehandlingsprogram för att åstadkomma detta är också möjligt, men nu ska vi få till effekten med kameran genom att förlita dig på tajming, tålamod, en kort slutartid och ett objekt som är pigg nog att hoppa om och om igen. Ett lyckat resultat av illusionen beror helt på om det ser ut som om objektet flyger 1. Hitta en bra position för modellen, gärna något upphöjt från dig. 2. Stor bländaröppning 3. Anpassa ISO-talet efter ljusförhållandena 4. En så kort exponeringstid som möjligt för att frysa rörelsen 5. Enkelbildstagning eller seriebilder för att tajma rätt? 6. Se till att fötterna inte pekar ner när objektet hoppar Sida 12

PROJEKT 7: NÄRBILDER PÅ FJÄRILAR OCH ANDRA INSEKTER Tidsåtgång: ca 2 tim Utrustning: Kamera med makroobjektiv och en flygande modell samt tålamod Att fotografera insekter är svårt. Fjärilar kan man börja med, de är stora och sätter sig ofta på blommor eller med utsträckta vingar på väggar länge nog för att du ska få en bra bild Fota gärna i motljus för att få fram vingarnas genomskinlighet och struktur. 1. Hitta en trädgård eller park med fina blommor 2. Koppla på makroobjektivet eller makrofunktionen i objektivet alt zooma in så mycket du kan med ett standardobjektiv,. Det gäller att komma nära motivet. 3. Inget stativ, möjligtvis enbensstativ. Men håll kameran så stadigt du kan 4. Bländarstyrd halvautomatik för att kontrollera skärpedjup och slutartid 5. Kort slutartid för att frysa fjärilens rörelse 6. Kort skärpedjup för att få suddig bakgrund Exempelbild med ett riktigt makroobjektiv. Då kommer man riktigt nära, men räkna med att du måste nåla fast insekten så att den inte flyger iväg! Fjärilsbilden kan man ta med att vanligt objektiv. Sida 13

Min bild: Här är min bild tagen med Sigmaobjektivets makrofunktion. Tyvärr lite skakoskärpa där och man kommer inte lika nära som med ett riktigt makroobjektiv Här är trollsländan framifrån med bättre skärpa. Skärpedjupet blir väldigt kort. Här är exponeringsinställningarna: Sida 14

Här är bilden beskuren. Som synes lite brus och kornighet. Men kanske godkänt för ett 2000-kronors standardobjektiv. Vill du ha ett riktigt makroobjektiv måste du vara beredd att betala kanske 6000 kr eller mer. Sida 15

PROJEKT 9: FOTOGRAFERA DIMMIGA LANDSKAP Tidsåtgång: ca 2 tim Utrustning: Kamera med teleobjektiv. Stadigt stativ. Morronpiggt sinne och varma kläder. Sen vinter eller tidig vår är en perfekt tid för fota stämningsfyllda landskap, men visst går det även andra tider av året om du är beredd att gå upp tidigt. Dimmiga miljöer för med sig en känsla av romantik och mystik. Med rätt teknik och noga planering är det möjligt att fota dramatiska, stämningsfyllda miljöer. Sök upp ett öppet område t ex en dal som du har uppsikt över. I dalarna brukar ju också dimma bildas lättare. Håll koll på väderrapporten och håll ett öga öppet för kalla, klara nätter med en lätt sydvästlig vind då det är bäst för dis och dimma. 1. Välj rätt dag för optimala förhållanden. Klä dig varmt 2. Stig upp tidigt på morgonen anländ minst en halvtimme innan soluppgången 3. Ta dig till den plats du tidigare rekognoserat 4. Montera kameran på stativ och ställ den på en noga uttänkt plats 5. Använd gärna lite tele som då komprimerar djupet och därmed dimman 6. Försök få ett djup i bilden kullar, träd etc 7. Blir bilden för ljus? Underexponera med exponeringskompositionen 8. Blev kompositionen bra? Exempelbild med dimma och trädsilhuetter Sida 16

PROJEKT 10: FOTA INTRESSANTA DETALJER PÅ DIN BIL Tidsåtgång: ca 1 tim + några timmar i Gimp eller Photoshop Utrustning: Kamera Ett roligt sätt att få intressanta och färggranna bilder är att ta närbilder av bilar som du sedan gör ett collage av i ditt bildprogram. Bilar är utmärkta motiv tack vara många vinklar och detaljer, men även cyklar, båtar etc passar bra för detta projekt. Klart solsken kommer att framhäva bilens färger, men var uppmärksam på att objekt nära din bil kommer att reflekteras i fönster eller i lacken. 1. Tvätta bilen och kör bilen till en öppen yta, en fin gräsmatta t ex 2. Stor bländaröppning för kort skärpedjup 3. Var nära bilen 4. Ta många bilder i många olika vinklar 5. Öppna bilderna i bildprogrammet 6. Klipp, klistra, pussla etc för att få ett snyggt fotocollage Sida 17

PROJEKT 11: SKAPA LEKSAKSFIGURER (TILT-SHIFT EFFEKTEN) Tidsåtgång: ca 1 tim + 30 min i Gimp eller Photoshop Utrustning: Kamera och ev stativ Skapa ett miniatyrlandskap med hjälp av den så kallade Tilt Shift effekten. Det är en mycket omtyckt effekt som kan användas i nästa alla landskapsbilder. Helst ska omgivningen vara ganska avskalad så blir effekten ännu bättre. Genom att använda ett kort skärpedjup, selektiv fokus och mättade färger kan du få motivet att framstå som ett miniatyrlandskap 1. Leta en lämplig plats t ex bro eller byggnad som ligger ovanför motivet 2. Använd stor bländaröppning för kort skärpedjup 3. Öppna bilden i Gimp 4. Öka på oskärpan utanför motivet 5. Lägg på ev mer mättade färger Exempelbilder från nätet Sida 18

PROJEKT 12: TAPPA HUVUDET Tidsåtgång: ca 2 tim Utrustning: Kamera och ev stativ, externa lampor, blixt om man är inomhus. Ibland kan man skapa en bild bara för att det ska vara kul. I det här projektet ska vi göra det direkt med kameran istället för bildbehandlingsprogrammet (lite bildbehandling blir det dock). Detta projekt kan göras både utomhus och inomhus. 1. Hämta 2 personer med samma färg på kläderna, gärna svart 2. Hitta en lämplig plats med diskret, harmonisk bakgrund 3. Placera personerna i lämplig position 4. Öka på oskärpan utanför motivet 5. Lägg på ev mer mättade färger Sida 19