Bild- och videoteknik Adi & Mak Omanovic Föreläsning 2 - Inspelning
Inspelning Kamerateknik Bildlösningar, utsnitt, kameravinklar, 180 regeln, känning, oskärpa (tele) närbilder Ljussättning Exponering, val av inspelningsplats Utrustning (labbar och projektet) Canon HV40, HDV /DV kamera Regi Arbetet med skådespelare och styra teamet Övrig Teknik Aspect ratio (4:3, 16:9, 2.35:1), Pan scan etc. Labb 1 Projektarbete
Kamerateknik Bildlösningar Det finns mängder av olika sätt att filma varje scen på, det viktigaste är att ta reda på: Vad man vill att publiken måste se? Vad publiken inte får se? Vad som är viktigt för storyn? Vilken känsla man vill förmedla? När man har tagit reda på detta kan man börja välja mellan olika vinklar och utsnitt. Fotot i en film kan bidra till ett effektivare berättande, allt behöver inte sägas i form av dialog. Bra att börja med en presentation av personerna med vidare bilder och sedan gå in på närbilder, för att avsluta med t.ex. vid bild.
Kamerateknik Utsnitt och kameravinklar VID BILD Presentera miljön. Effektiv i början av scener. HELBILD Visa omgivningen. Personen i helbild.
Kamerateknik Utsnitt och kameravinklar TVÅBILD Bra i början av en dialog innan man går in på närbild. VIDBILD Bra klippbild för att presentera nästa miljö och smidig övergång till nästa scen.
Kamerateknik Utsnitt och kameravinklar HALVBILD Vanligt i dialog. NÄRBILD Person/sak i närbild med teleobjektiv så bakgrunden blir oskarp och all fokus läggs på en sak. Mycket vanligt i dialog och planteringar.
Kamerateknik Utsnitt och kameravinklar HALVBILD MED KÄNNING Vanligt i dialog för att känna av den andra personens närvaro. NÄRBILD MED KÄNNING Person/sak i närbild med teleobjektiv så bakgrunden blir oskarp och all fokus läggs på en sak. Vanligt i dialog för att känna av den andra personens närvaro.
Kamerateknik 180 gradersregeln En viktig regel vid byte av bildvinkel är den så kallade 180 gradersregeln, som både kan gälla ett motiv i rörelse eller i blickriktningen mellan två personer som samtalar "mot" varandra. Regeln går ut på att man tänker sig en osynlig linje som går igenom motivet. Man ska då enbart filma från ena sidan av denna linje. 180 grader syftar på att man enbart använder sig av halva cirkeln och hela tiden håller sig på ena sidan av en scen. Källa: ur.se
Kamerateknik Panorering Att vrida kameran horisontellt kring sin egen axel kallas att panorera vilket ibland förkortas pan. Panoreringar bör vara mjuka och långsamma för att publiken ska hinna hänga med. Om det inte är någon speciell effekt man är ute efter förstås. Tilt En vridning uppåt eller nedåt kring kamerans egen axel kallas tilt. Även denna rörelse bör i regel vara mjuk och långsam. Tiltning uppåt och nedåt är en annan slags rörelse än höjning och sänkning som man kan göra om man har ett pelarstativ. Källa: ur.se
Ljussättning Viktigt att välja bra inspelningsplatser, ljusa inspelningsplatser. Det behövs alltid mer ljus för kameran än för ögat. Dålig ljussättning ger mörka och gryniga bilder som är svåra att rädda i efterarbetet. Man kan exponera upp och ner beroende på ljusförhållande. Undvik motljus, det blir lätt överexponering eller siluetter beroende på vad man exponerar efter. Försök att ljussätta motivet olika så att man får kontraster och djup. Dvs. undvik att ljussätta rakt framifrån; det ger platta, tråkiga bilder. Placera motivet nära ljuskällor så att du kan kontrollera bilden mer. Belys bakgrunden separat så att bilden får ett djup och innehåll. Vitbalans 3200 K (elljus) och 5600 K (dagsljus), bland inte ihop.
Utrustning Filmkamera; 35mm, 16mm, 8mm Dyrt men snyggt, kräver labb för att framkallas, dyra filmkostnader Digital filmkamera; HD, HDV och RED Billigt, närmar sig filmlooken, digital process rakt igenom 35 mm filmkamera HD kamera HD/4K RED kamera
Regi Regissörens viktigaste egenskaper Konstnärligt ansvarig Leda ett team Instruera skådespelare Berätta en historia Förmedla känslor och tankar genom olika verktyg: skådespelare, kamera, scenografi Lyhörd Fatta beslut (vara säker) Bär det största ansvaret
Övrig Teknik Aspect ratio (bildförhållande) och format
Övrig Teknik Gyllene snittet Gyllene snittet var känt redan av Pythagoras och de gamla grekerna och genom tiderna har man i detta förhållande velat se normen för den fullkomliga harmonin hos mått och proportioner inom måleriet, fotokonsten, arkitekturen, och bildhuggarkonsten.
Labb 1 Videoinspelning Målsättning Tid Tanken med denna laboration är att ni ska få lära er att använda utrustningen och få ut det bästa möjliga videomaterial för kommande redigeringslaboration. Ni ska också lära er och utforska vilka möjligheter och skillnader det finns i att använda kamerans automatiska och manuella inställningar. Utrustning Tiden är begränsad till 4 timmar per laboration. En kamera (Canon HV40), stativ, mikrofon, hörlurar och mini DV band. Redovisning Ni ska visa upp ert filmade material för oss och berätta kort hur ni har tänkt.
Projekt Målsättning Producera en kort /reklamfilm mellan 30 sekunder och 2 minuter i grupp, högst 4 studenter/grupp. Inlämningsuppgifter/Tidsplan Inspelning v 38 fredag kl.23:59 Synopsis lämnas in på BILDA och utgör underlag för det fortsatta arbetet. v 39 onsdag kl.23:59 Grovmanus/Storyboard lämnas in på BILDA v 40 onsdag kl.23:59 Produktionsplan lämnas in på BILDA v 42 Videofilmen redovisas Ni får låna utrustningen i 2 3 dagar/grupp. Redigering och postproduktion Redovisning Ni har tillgång till skolans datorer obegränsat och vi finns dessutom som hjälp på handledningstillfällena. Presentation och filmvisning den 14/10 10.00 17.00. Max 10 minuter/grupp. OBLIGATORISK NÄRVARO!
Mer info om oss och våra produktioner finns på vår hemsida www.omanovic.se