DANSENS HUS. I ständig rörelse sedan 1991.

DANSENS HUS I ständig rörelse sedan 1991. Höst 2016

En guldscen fyller silver Den här programtidningen sträcker sig över HÖSTsäsongen 2016 (med reservation för ändringar). Text: Dansens Hus. Omslag: MARIA härenstam på dansens hus lilla scen. FOTO: ANDREAS JOHANSSON. Grafisk form & ART DIRECTION: Spektra design. Tryck: Trydells MAJ 2016. Your stage is pure gold the best, sa kompaniet Rosas tekniker. Vår scen, som uppfyller alla internationella kompaniers krav och anses som en av de bästa i Europa, fyller 25 år. Det var ett ihärdigt gäng som vi kan tacka för Dansens Hus existens. Det tog lång tid, med en hel del bakslag, innan hyreskontraktet skrevs på. Äntligen fanns en scen för den samtida dansen med ambitionen att intressera fler för konstarten. I den andan vill vi jobba med variation i utbudet, syntolkade föreställningar, samarbete med Röda korset för nyanlända, seminarier, eftersnack med mera. Foto: Andreas Johansson Vad är 25 år egentligen ett silverbröllop, ett kvartssekel, en guldklocka? För den unga konstformen samtida dans är 25 år en bragd. Ännu har inte den samtida dansens samma självklara position som andra konstformer. Det finns inte studios att repetera i eller tillräckligt ekonomiskt stöd för våra kompanier och koreografer. Det gäller att skaka fram mer resurser för publiken vill uppleva dans! Vi är stolta över att i 25 års tid varit den främsta scenen för samtida dans i Norden! I vårt firande inkluderar vi Fredrik Benke Rydman & Tilde Björfors. Två koreografer/scenkonstmakare som betytt oerhört mycket för Dansens Hus. De har båda blick för det rumsliga och en stark samhällsanknytning i deras verk som visas hos oss i höst. I november anländer Batsheva Dance Company från Israel och koreografgurun Ohad Naharin som har en närmast oslagbar karriär och många efterföljare. Vi möter hans koreografi i verket Three introducerat av en dansare med huvudet under armen. Som en pendang ser vi kompaniet Les Ballets C de la B som ofta bjuder in till fusion. Denna gång med 10 dansare från Palestina i föreställningen Badke som tar sitt avstamp i folklig dans. En examination av nakenhet och sexualitet är Mette Ingvartsen bidrag till vår höstsäsong. 12 nakna dansare studerar begreppet lust med 100 % närvaro. Från Frankrikes streetscen kommer Bintou Dembélé med en starkt berörande föreställning som ställer frågor kring normer i vårt samhälle och hur vi ser på varandra. Jag ses alltid som svart först oavsett om jag vill det eller inte säger Bintou. Och givetvis Cullbergbaletten! Förhandstips; nästa år firar de sitt jubileum hos oss. 25 år en brytpunkt som ger plats för nästa skede. Nu kör vi 25 år till minst! Annelie Gardell Teaterchef

4 5 ÖPPET HUS Välkommen till öppet hus och öppen repetition av Nötknäpparen under Kulturfestivalen. Dörrarna är öppna kom och gå som du vill. 17 aug 15.00 17.00 September Nötknäpparen Fredrik Benke Rydman 8 sep 16 okt TILLHET Melo Spelas för gymnasiesärskolor 27 29 sep November Badke Les Ballets C de la B 4 & 5 nov Ohad Naharin sid 23 Limits sid 28 Three sid 24 Nötknäpparen sid 8 HÖSTEN Oktober FÖRHANDSVISNING Förhandsvisning av dokumentärfilmen Mr Gaga. 10 okt 19.00 S/T/R/A/T/E/S Bintou Dembélé 18 & 20 okt FÖRELÄSNING Black Women s Bodies & the White Gaze. Föreläsning med Victoria Kawesa. 18 OKT 17.00 7 Pleasures Mette Ingvartsen 21 okt Streetstar Dance School Challenge 28 & 29 okt Victoria Kawesa sid 11 S/T/R/A/T/E/S sid 11 dabkeklubb i foajén Vi lär oss grunderna i dabkedans och fortsätter dansa hela kvällen till live-musik och DJ. 4 nov 20.00 22.00 Language fools Björn Säfsten 8, 9 & 10 nov Three Batsheva Dance Company 15, 16 & 17 nov GAGAKLASS MED Batsheva Dance Company 13 & 17 nov Protagonist Cullbergbaletten 23, 24 & 25 nov December Limits Cirkus Cirkör Premiär 1 dec Foto från vänster till höger: Ola Kjelbye, Christophe Raynaud de Lage, Elisabeth Ohlson Wallin, Gadi Dagon, Mattias Edwall.

PRISER & ÖPPETTIDER HÅLL DIG UPPDATERAD GE BORT DANS TILL NÅGON DU TYCKER OM Köp ett presentkort i Dansens Hus biljettkassa, gäller i ett år. Christophe Raynaud de Lage Köp biljett Dygnet runt på dansenshus.se eller via vår biljettkassa. Biljettkassan Öppet tisdag fredag: kl 16.00 18.00 (till kl 19.00 vid föreställning) Övrig tid öppet två timmar innan föreställningsstart. Tfn: 08-508 990 90 Telefontid: tis fre kl 15.00 18.00. Biljettpriser Ordinarie pris: 230 495 kr* Rabatter: 25 50 % till student, pensionär och grupper. Alla priser är inklusive serviceavgift. *Vissa undantag kan förekomma. Innan, under & efter I biljettpriset ingår introduktioner, eftersnack och utställningar. Läs mer i programmet eller på dansenshus.se Tillgänglighet Dansens Hus är tillgänglighets anpassat. Våra värdar hjälper dig gärna på plats. Hitta till oss Barnhusgatan 14, Stockholm T bana: Hötorget vasagatan Barnhusgatan DrottninggataN olof palmes gata City Conference Center Välkommen in! När du kommer till Dansens Hus möter du våra foajévärdar som kan svara på frågor och hjälpa dig till din plats. Café Markelius På entréplanet ligger Café Markelius som fått sitt namn av husets arkitekt Sven Markelius. På menyn finns kaffe, drycker, fikabröd, smörgåsar och lättare rätter. Caféet är öppet i samband med föreställningar på Stora scen. Följ oss i sociala medier och anmäl dig till vårt nyhetsbrev. På vår YouTubekanal hittar du klipp och trailers från både aktuella och passerade föreställningar. facebook.com/dansenshus dansenshusstockholm @dansenshus_swe Dansens Hus egen YouTube-kanal Nyhetsbrev Anmäl dig på vår hemsida

8 9 8 sep 16 okt stora scen EFTERLÄNGTAD NYTOLKNING Fredrik Benke Rydman (SWE): Nötknäpparen Succén Svansjön sågs av 250 000 personer över hela Europa. Nu är koreografen Fredrik Benke Rydman, tidigare medlem i dansgruppen Bounce, tillbaka med en nytolkning av en riktig dansklassiker: Nötknäpparen. Det som lockar mig är den fantastiska musiken. Storyn är usel, så för att den ska bli något måste den utvecklas. Det går inte att blunda för situationen i Europa idag, därför har jag valt att låta Nötknäpparen handla om barn som saknar sina föräldrar, säger han. Den lilla flickan Clara har lämnats ensam att bo på en soptipp medan hennes föräldrar tigger på gatorna i ett främmande, rikt land. I Fredrik Rydmans version av den klassiska baletten Nötknäpparen möter Clara en vacker balettprins, smutsiga råttor, smaskiga godisfigurer, en nötknäppare med r n b i hörlurarna och en organhandlare på jakt efter ett ungt hjärta att sälja till en sjuk man. Med breaking, hiphop, balett och visuella effekter till nyskriven musik av bland andra Danny Saucedo och Anna Ternheim blandat med de mest kända partierna från Tjajkovskijs musik förs publiken med i en otrolig saga. Ibland skrämmande lik verkligheten. Passar för hela familjen, från 5 år. Fredrik Benke Rydman Hundratals miljoner människor trollbands av Fredrik Benke Rydmans mellanakter i Eurovision 2016. Han har positionerat sig som en av landets mest aktuella och sedda koreografer. Grunden la han i det legendariska danskompaniet Bounce som under 13 år ritade om den svenska danskartan. Bounce inledde redan 1998 ett samarbete med Dansens hus. ÖPPET HUS Välkommen till öppet hus och öppen repetition av Nötknäpparen under Kulturfestivalen. Dörrarna är öppna kom och gå som du vill. 17 aug 15.00 17.00 Ola Kjelbye Hiphop fungerar väldigt bra med Tjajkovskij. Fredrik Benke Rydman

10 11 Melina-Mastrotanasi 18 & 20 OKT LILLA SCEN Bintou Dembélé (FRA): S/T/R/A/T/E/S FRÅN GATAN TILL SCENEN september Lilla scen Musikalisk konstupplevelse för unga Melo (SWE): Tillhet För sjätte gången återkommer livekonstkollektivet MELO till Dansens Hus, nu med scenupplevelsen TILLHET som främst riktar sig till unga i gymnasiesärskolan. Med live-musik och dans skapas en konstupplevelse som bygger upp stämningar i rummet där deltagarna sedan befinner sig. Tillhet är ett påhittat ord som publiken fritt kan associera kring. MELO är ett kollektiv av personer med bakgrund inom musik, dans, konst och arkitektur. Sedan starten 2005 har MELO skapat en brokig samling sceniska verk, musik, ljudkoreografi/ -arkitektur, konstutställningar och verk för barn. De senaste åren har arbetet alltmer fokuserat på barn och unga med särskilda behov. Föreställningen visas för gymnasiesärskolor. MELO är Koreograf på plats hösten 2016. Läs mer på dansenshus.se. Christophe Raynaud de Lage Se en av Frankrikes hiphop-pionjärer berätta historierna som gömts och glömts. När den franska koreografen Bintou Dembélé skapar dans dras hon till berättelser som har osynliggjorts. I den här föreställningen arbetar hon med två samtida dansstilar hiphop och krump och ställer frågor om det förflutna som uttrycks och av slöjas i dansarnas rörelser. Skillnaderna mellan hiphopens mjuka rytmer och krumpens aggressiva uttryck bygger föreställningen S/T/ R/A/T/E/S. Titeln kommer från engelskans stratum (lager, skikt) och anspelar på utforskandet av det förflutna genom olika lager. På scenen ser du Binto Dembélé tillsammans med krumparen Anne-Marie Van dite Nash, sångerskan Charlène Andjembé och musikern Charles Amblard. Bintou Dembélé är en av banbrytarna inom fransk hiphop och har dansat med de stora streetkompanierna i Frankrike. Hon tillhör en generation av dansare som har tagit steget från gatudans och battles till scenen. Med sitt eget kompani Rualité skapar hon verk som tar upp frågor om kolonialism, representation, kroppen och blicken. FÖRELÄSNING Victoria Kawesa före läser om hur svarta kvinnor representerats inom populärkulturen genom historien, och analyserar hur den vita blicken producerar stereotypa bilder av deras kroppar. Kawesa pratar om exempelvis Beyoncé, Michelle Obama m fl. Black Women s Bodies & the White Gaze med Victoria Kawesa 18 okt 17.00 18.30 Se Dansens Hus hemsida för biljetter och förbeställa fika. OM KRUMP Krumping är en form av streetdans med ursprung i USA som karaktäri seras av snabba och aggressiva rörelser med armar, ben, huvud, bröst och fötter.

12 13 21 OKT stora scen METTE Forskar om Lust Marc Coudrais Mette Ingvartsen (DEN): 7 Pleasures Tolv nakna dansare. Sju expeditioner in i ämnet lust. I Mette Ingvartsens verk 7 Pleasures blir lusten ett forskningsobjekt och sexualiteten prövas mot materia. Dansarna smälter samman i en enda lång rörelse av hud, kroppsdelar och närhet. I 7 pleasures låter den danska Mette Ingvartsen Ingvartsen besöker Stockholm med 7 pleasures som ingår i en serie verk som kallas The Red Pieces. Det första 69 positions ifrågasätter gränserna mellan det privata och offentliga rummet, genom att bokstavligen placera den nakna kroppen i mitt ibland publiken. Mette är doktorand vid Institutionen för dans på Stockholms Konstnärliga Högskola och kommer under hösten också att presentera sin forskning där. Danny Willems Den danska koreografen Mette koreografen Mette Ingvartsen sina dansare utforska varianter av nakenhet och sexualitet. Här handlar det om begrepp som njutning och lust. Mette ställer massan mot individen, objektet mot den egna kroppen. Dansarna arbetar med förnimmelser av njutning. De smälter ihop i en lång sensuell rörelse. En utforskande resa genom huden, organ, rörelser och upplösandet av gränser. Dansarna vibrerar i en ansiktslös organisk massa av kroppsdelar. Nakenhet och närhet är explicit utan att vara pornografisk. Mettes koreografi dissekerar hur vi ser på och upplever njutning och lust. Via sju ideér och koncept arbetar dansarna med att bena ut, erfara och redovisa. Den övergripande frågan som ställs är; Hur förvandlar njutning våra kroppar? Hur påverkas material och miljöer? I svaret av Mette Ingvartsens mångbottnade verk blir njutning en perceptuell och politisk fråga. Åldersgräns 15 år. EFTERSNACK Samtal med Mette Ingvartsen och Maria Lind, konstnärlig ledare för Tensta konsthall. 21 okt MER AV METTE Se 69 positions på MDT i Stockholm. 16 & 18 okt

Andreas Johansson Dansens Hus. I ständig rörelse sedan 1991.

17 Ett silverbröllop ett kvartssekel en guldklocka I år fyller Dansens Hus 25 modiga år. Följ oss från rosig baby över trulig tonåring till ung vuxen. Vi bjuder på omtalade premiärer, internationella stjärnskott och ny svensk koreografi. Välkommen med på en svindlande tidsresa. 1991 1991 Invigning I samband med invigningen av Dansens Hus, visar Cullbergbaletten Giselle. Koreograf, Mats Ek. 2004 VÄXTHUSPROJEKTET Växthusprojektet inleds en satsning på unga kvinnliga koreografer t ex Malin Elgán, Malin Hellkvist Sellén, Emelie Jonsson, Rani Nair, Carmen Olsson, Anna Vnuk och Lisa Östberg. 1992 1993 1994 1995 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2002 2003 2004 1991 Jan Zetterberg Teaterchef 1991-2003. 1989 STIFTELSEN GRUNDAS Dansens Hus som organisation bildas redan 1989 av stiftarna: Kungliga Operan, Riksteatern, GöteborgsOperan, Östgötateatern, Skånes Dansteater, Danscentrum och Dansmuseet. 1991 startar verksamheten i Stockholms stadsteaters gamla lokaler vid Norra Bantorget. 1998 Biljettrusning Kulturhuvudstadsår i Stockholm. Dansens Hus får helårsverksamhet på båda scenerna. Den legendariska Pina Bausch spelar för utsålda hus hösten 1998 och skapar kalabalik i biljettkassan. 2000 Svansjön Mats Ek re-lanserar sin uppmärksammade föreställning Svansjön. 2003 Dansnätet Dansnät Sverige startar och tar föreställningar på turné i hela landet. 2004 Kenneth Kvarnström Teaterchef 2004-2007. Foto från vänster till höger: Dansens Hus, Lesley Leslie-Spinks, Bengt Wanselius, Peter Alendahl, Petra Hellberg.

18 19 2006 URBAN CONNECTION Dansens Hus får en ny baby, streetdansfestivalen Urban Connection. Festivalen finns kvar än idag och firar i år tioårsjubileum. 2011 Tjugoårsjubileum Dansens Hus firar 20 år. Kvällens konferencier Charlotte Engelkes presenterar ett blandat program med Cullbergbaletten, Soul Sweat, Helena Franzén, Stockholm konstsim herr och Fredrik Benke Rydman. 2014 Annelie Gardell Teaterchef 2014 2015 SVENSKA KOREOGRAFER Dansens Hus satsar på att få upp svenska koreografer på Stora scen. Ett exempel är kollektivet Weld som i april får plats på scenen med verket Phoenix. 2006 Gökboet Bounce stora succé Gökboet har premiär. Resan på Dansens Hus börjar redan 1998 när de dök upp som pausöverraskning i foajén ett inslag som sedan leder till deras allra första föreställning Rot. Genom åren har kärlekshistorien mellan Dansens Hus och Bounce fortsatt. 2011 har megasuccén Svansjön urpremiär i regi av tidigare Bounce-medlemmen Fredrik Benke Rydman. 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011 2012 2013 2014 2015 2016 2007 DUETTEN Legenden Michael Baryshnikov gästar Dansens Hus och utför en duett tillsammans med Ana Laguna koreograferat av Mats Ek. 2008 Virve Sutinen Teaterchef 2008 2013. 2014 Koreograf på plats Nytt koncept med Koreograf på plats drar igång. Detta innebär att ett kompani eller enskild dansare får möjlighet att repeterera och uppföra ett verk på plats i huset. 2015 Still Life Dansens Hus får sitt första grekiska gästspel någonsin med Dimitris Papaioannou och verket Still Life. 2006 Nobelmiddag Dansens Hus står för underhållningen på årets Nobelmiddag. På scenen presenteras bland annat Stockholm 59 North, Bounce Streetdance Company och Virpi Pahkinen. 2013 Kulturfestivalen Dansens Hus möter stockholmarna på Sergels torg under Kulturfestivalen. Foto från vänster till höger: José Figueroa, MyNa Do, Bengt Wanselius, Håkan Larsson, Erik Lundbäck, Bengt Gustafsson, Linus Enlund, Andreas Johansson, Julian Mommert, Chrisander Brun.

21 4 & 5 NOV stora scen Dabkekväll i foajén 4 november Les Ballets C de la B (BEL): Badke ARABISK FOLKFEST Tio dansare från Palestina levererar energi, leenden och dansglädje. När Les Ballets C de la B kommer hit ställer vi till med fest i dagarna två. Missa inte chansen att själv prova på dabke dans till härlig musik. FÖRESTÄLLNINGENS TITEL Badke är en medveten tvist av namnet på den populära folkdansen dabke. Dabke är en modern arabisk folkdans som dansas vid festligheter i Libanon, Jordanien, Irak, Syrien och Palestina. Ensemblen i Les Ballets C de la B visar oss en spännande kompott av glädje, och en önskan att vara en del av en komplex värld. Sida vid sida med glädjen står dock den andra delen av verkligheten med våld och ockupation. I slutändan segrar dock tanken: vi kommer att dansa tills vi kollapsar. Förbered dig på ett högt dans tempo och en smittande lust att röra på kroppen. Les Ballets C de la B bjuder på fullt ös med lekfull akrobatik, hiphop, capoeira och manlig magdans. Verket är skapat av koreo graferna Koen Augustijnen (som verkar som koreograf vid Les Ballets C de la B), Rosalba Torres Guerrero, (som dansat i kompaniet Rosas samt les ballets C de la B), och Hildegard De Vuyst som arbetar som Alain Platels dramaturg. Föreställ ningen går på turné med Dansnät Sverige. Föreställningen 5 nov syntolkas. Danny Willems 20 INTRODUKTION Vad är dabke? Koreograf och dansare Nasreen Aljanabi Larsson introducerar den arabiska folkdansen dabke och vilken betydelse den har i Mellanöstern. 4 nov 18.30 18.45 i foajén. dabkeklubb i foajén Stanna kvar och dansa dabke i foajén efter föreställningen. Nasreen Aljanabi Larsson visar oss grunderna i dabkedans därefter fortsätter vi dansa hela kvällen till live-musik och DJ. 4 nov 20.00 22.00 EFTERSNACK Med ensemble och koreograf. 5 nov

22 23 Chrisander Brun Mr Gaga Under 25 år har Ohad Naharin lett det legendariska kompaniet Batsheva Dance Company. I höst visas Mr Gaga, en dokumentär om koreografen på bio. Vi förhands visar filmen 10 oktober i vår salong. 8, 9 & 10 nov Lilla scen SPRÅKDÅRAR Björn Säfsten (SWE): Language fools Koreograf Björn Säfsten tar oss med på en resa in i språkets värld tillsammans med några av Sveriges främsta dansare, Anja Arnquist, Sanna Söderholm och Henrik Vikman. I en tid där språk fysiskt, verbalt och skriftligt spelar en allt större roll, ser han på vilka regler och discipliner som styr vår kommunikation. Verket har sin utgångspunkt i en lek med gesten, orden, kroppsspråk, talat språk och språket i vid bemärkelse. Samhällets nästintill neurotiska upptagenhet av definiering och klassifikation i form av språk är idag hyperaktuellt. Hur formas individer av språket och dess definitioner? I Language fools arbetar Björn Säfsten vidare med att ifrågasätta enkelheten i våra sätt att definiera vår omvärld. Med ett koreografiska utforskande arbete söker de efter att öppna blicken för perspektiv på kroppar, individer och objekt ur nya synvinklar. Vilket perspektiv på världen anses vara dåraktigt och vilket är normalt? Föreställningen går på turné med Dansnät Sverige. Det är något med Gaga som gör du inser att glädje och smärta och sorg kan leva i samma utrymme; de motsäger inte varandra. Vid sidan av sitt arbete som koreograf har Naharin utvecklat det som kallas Gaga ett innovativt rörelsespråk som är avsett att läka och stärka kroppen. Metoden skapades efter att han själv fått en ryggskada. Dansarna i Batsheva Dance Company tränar det dagligen och det har definierat kompaniets karaktäristiska rörelsemönster. Över hela världen ges populära Gaga-klasser av certifierade lärare. Idag kan vem som helst, utbildad dansare eller helt otränad vara med om en Gaga-upplevelse. Ohad Naharin föddes på en kibbutz i Israel 1952. Han uppmuntrades av sin mor, som var danslärare, att provdansa för Batsheva Dance Company, grundat av Martha Graham och baronessan Batsheva de Rothschild på 1960-talet. Resten är historia Han dansar några år i kompaniet och bjuds sedan över till New York av Martha Graham. Efter en tid som dansare och koreograf i USA återvänder han till Israel och tar år 1990 över det konstnärliga ledarskapet för Batsheva Dance Company. Under Ohad Naharin har kompaniet fått ett världsrykte för koreografier som både utgår från den dansande kroppens möjligheter och mer eller mindre tydligt från den politiska situationen i regionen. Han har koreograferat över 30 verk för kompaniet. I november kommer Batsheva Dance Company hit med verket Three. Läs mer på nästa uppslag. FÖRHANDSVISNING Tomer Heymann mejslar fram ett nyanserat porträtt av Ohad Naharin i Mr Gaga. Se den före alla andra i vår salong. 10 okt 19.00 Gadi Dagon

24 25 15, 16 & 17 NOV stora scen Batsheva Dance Company Batsheva Dance Company (ISR): Three I november kommer Batsheva Dance Company äntligen tillbaka till Dansens Hus med föreställningen Three koreograferad av kompaniets legendariska ledare Ohad Naharin. Three präglas av Naharins fascination för kroppens oändliga möjligheter till variation. Rörelserna uttrycks med samma intensitet från fingerspetsarna ända ner till tårna. Kraft, fart och passion präglar det timslånga verket. På scen står 17 dansare. Verket består av tre delar. Första delen kallas Bellus där Naharin inspirerats av den matematiska logiken i Bachs verk och dynamiken mellan tystnad och toner. Framfört till Glenn Golds klassiska inspelning av Bachs Goldbergvariationerna. I Humus dansar nio kvinnor till lugn elektronisk musik av Brian Eno, de rör sig skickligt med precision och återhållsam styrka. Den sista och längsta delen; Secus genomsyras av popmusik och fragmenterade rörelser. Här vill Naharin sudda ut gränser och kopplingar mellan passion och det överdrivna, precision och ömtålighet. Batsheva Dance Company grun dades 1964 i Israel. Med tiden har det blivit ett världsberömt och kritikerrosat kompani samt en kulturell förebild i Israel. Naharin, Batshevas konstnärliga ledare sedan 1990, är med sitt distinkta uttryck en av den samtida dansens mest hyllade personer. New York Times beskriver honom som en av världens viktigaste koreografer. Han är skapare av det innovativa dansspråket Gaga, en uppmjukande träningsform som utövas av både professionella dansare och icke-dansare världen över. EFTERSNACK Samtal med Batsheva Dance Companys konstnärlige ledare Ohad Naharin och Dansens Hus teaterchef Annelie Gardell efter föreställningen Three. 15 nov Gadi Dagon Gaga-klass med Batsheva Dance Company Nu har du en unik chans att delta på en lektion i Gaga, ledd av dansare från Batsheva Dance Company. Metoden ger dig tillfälle att utforska och upptäcka din kropps många rörelsemöjligheter. Får dig att bli medveten och komma i kontakt med ditt yttre och inre och samtidigt leka med dina sinnen och din fantasi. Klasserna riktar sig till alla nivåer, med eller utan förkunskaper. GAGA-klass Prova på Gaga med dansare ur Batsheva Dance Company. Öppen nivå, inga förkunskaper krävs. 13 nov 19.00 20.00 17 nov 12.00 13.00 Gadi Dagon

27 23, 24 & 25 nov STORA scen JEFTA GÖR revolution Cullbergbaletten (SWE): Protagonist Revolution, evolution och svenska musikundret Elias. Cullberg baletten är tillbaka med uppmärksammade koreografen Jefta van Dinthers nya verk Protagonist. Urpremiär i Amsterdam i juli, i november står de på vår Stora scen. Foto: Nina Andersson, art work: Bror Rudi Koreograf Jefta van Dinther är tillbaka med ett nytt stort verk för 14 dansare i Cullbergbaletten där han låter alla i ensemblen spela huvudrollen. För inspelad sång och berättar röst står förra årets stora genombrott inom svensk musik; Elias som hade en stor hit med debutsingeln Revolution förra våren. Protagonist är en betraktelse över mänskligheten. Sånger för revolution och dans om evolution berättar en historia om hur människor samlas, tar sig an och ges roller. Allt medan instinkt, motstånd och tvång vittnar om den kamp som varje enskild människa utkämpar. I strävan efter att höra till och i det gemensamma sökandet efter mening och övertygelse tar en gemenskap form. Protagonist är en skildring av samhörighet, omsorg och förbund, av isolering, kontroll och främlingskap. Jefta van Dinthers arbete karaktäriseras av ett tydligt fysiskt anslag och nästan alltid iscensätts ett utforskande av rörelsen. Kroppen är kärnan i verken som interagerar med ljus, ljud och olika material för att sammansvetsas till en helhet. Verken lyfter fram det synliga och det osynliga, mörker och ljus, röst, affekt och illusion. Protagonist är Jefta van Dinthers andra verk för Cullberg baletten. Protagonist är en huvudperson eller den centrala personen i en bok eller film, kring vilken verkets handling utspelar sig. Jefta van Dinther En av de senaste årens mest uppmärksammade unga svenska koreografer. Jefta har hyllats för sina föreställningar och tilldelats såväl Birgit Cullberg-stipendiet (2012) som Svenska Teaterkritikers danspris 2013. Tillsammans med Cullbergbaletten har han tidigare gjort den omtalade föreställningen Plateau Effect som turnerat över hela Europa. EFTERSNACK Med Cullbergbalettens konstnärlige ledare Gabriel Smeets och dansare från Cullbergbaletten. 24 nov efter föreställningen.

28 29 PREMIÄR 1 dec 2016 stora scen Limits är enastående cirkuspoesi på ett akut tema: migration. Svenska Dagbladet. LIMITS Cirkus Cirkör (SWE): Limits Stark scenpoesi, hisnande cirkusnummer och multiinstrumentell livemusik. Gränsöverskridarna i Cirkus Cirkör är tillbaka med föreställningen Limits i regi av Tilde Björfors. Mattias Edwall FROM FEAR TO ACTION Under spelperioden kommer inspirationsprojektet From Fear to Action lyfta fram eldsjälar och projekt som utmanar gränser och inspirerar oss att engagera oss för att skapa en bättre värld. I Dansens Hus foajé presenteras innan föreställningarna verksamheter som gått från rädsla till handling. Premiär 1 dec När kan en begränsning bli en möjlighet? På klassiskt Cirkus Cirkörmanér vänder Limits upp och ner på perspektiven. Med kraft, möjlighetsfokus och uppkäftigt engagemang balanseras en värld av flykt och migration mot artisternas personliga gränser. Limits är en uppmaning att sträcka sig utanför vardagens skyddande bubbla; att inte tryggt observera omvärlden utan att sträcka sig ut i det okända. För idé och regi står Tilde Björfors, Cirkus Cirkörs grundare och konstnärliga ledare samt regissör till stora succéer som Inside Out, Wear it like a crown, Knitting Peace och senast Borders. Den folkinspirerade musiken görs av Samuel Looptok Andersson som också komponerat musiken till den populära föreställningen Knitting Peace som visades på Dansens Hus 2013. Tilde Björfors Hon grundade Cirkus Cirkör för 20 år sedan och har sedan dess arbetat för att etablera nycirkus som konstform och satt Sverige på världens nycirkuskarta både konstnärligt och pedagogiskt.

30 31 Hyr våra lokaler KONFERENS OCH EVENT Söker du efter en lokal i annor - lunda miljö till ditt evenemang eller konferens? Här på Dansens hus har vi två scener, Stora och Lilla scenen. Stora scenen har ca 750 sittplatser. Lilla scenen har 150 sittplatser och kan användas till såväl konferens som repetitioner. För priser och information kontakta Jörgen Jansson: jorgen.jansson@dansenshus.se DANSKLOTET Dansklotet är Dansens Hus repetitionslokaler. Vi har en stor dansstudio (12 18 m) samt en mindre (12 10,5 m). Båda är utrustade med speglar och cd-spelare. Salarna hyrs ut per timme. Observera att det är hårt tryck på lokalerna så god fram förhållning krävs. För info och bokning kontakta Maria Wessling: maria.wessling@dansenshus.se 18 OKT 26 NOV 2016 FOAJÉN Dansfilmer i foajén Under hösten visar vi dansfilmer i foajén i samarbete med Stockholm Dansfilmfestival. Det är en plattform där filmskapare och publik möts för att uppleva dansfilm på olika platser i alla tänkbara genrer och uttryck. Syftet är att låta filmskapare, dansare och koreografer mötas för att tillsammans utveckla hur och var dansfilm kan skapas och visas. Håll utkik efter fler aktiviteter på Dansens Hus hemsida. Setareh Seydalzadeh 28 & 29 okt Stora scen Streetstar Dance School Challenge Taket lyfter när Streetstar under höstlovet utmanar Sveriges dansskolor att vara med i årets roligaste danstävling för en kraftmätning utan dess like. MER PÅ DANSENS HUS Lär dig mer om dans! Lyssna på spännande samtal, möt koreografer och dansare eller prova på själv. Håll utkik efter fler aktiviteter på dansenshus.se ÖPPET HUS Öppet hus i Foajén med en öppen repetition av Nötknäpparen. Dörrarna är öppna kom och gå som du vill. 17 aug 15.00 17.00 FÖRHANDSVISNING Förhandsvisning av dokumentärfilmen Mr Gaga om Batsheva Dance Companys konstnärlige ledare Ohad Naharin. 10 okt 19.00 FÖRELÄSNING Black Women s Bodies & the White Gaze föresläsning och samtal med Victoria Kawesa. 18 okt 17.00 18.30 eftersnack Samtal efter föreställningen S/T/R/A/T/E/S med koreograf och dansare Bintou Dembélé 18 & 20 okt Filmvisning i foajén Dansfilmer visas i foajén i samarbete med Stockholm Dansfilmfestival. 18 okt 26 nov Eftersnack Samtal med koreograf Mette Ingvartsen och Tensta konsthalls chef Maria Lind efter föreställningen 7 pleasures. 21 okt Introduktion Vad är dabke? Koreograf och dansare Nasreen Alja nabi Larsson introducerar den arabiska folkdansen dabke i samband med föreställningen Badke. 4 nov 18.30 18.45 i foajén. Prova på dabkedans + klubb i foajén Stanna kvar och dansa dabke i foajén efter föreställningen. Nasreen Aljanabi Larsson visar oss grunderna i dabkedans därefter fortsätter vi dansa hela kvällen till live-musik och DJ. 4 nov kl 20.00 22.00 Eftersnack Samtal med koreograf och dansare från Les Ballets C de la B. 5 nov Syntolkning Föreställningen Badke med Les Ballets C de la B syntolkas. 5 nov Eftersnack Samtal med koreograf Björn Säfsten efter föreställningen Language Fools. 9 & 10 nov Gaga-klass Prova på Gaga med dansare från Batsheva Dance Company. Öppen nivå, inga förkuns kaper krävs. 13 nov 19.00 20.00 Eftersnack Samtal med Batsheva Dance Companys konstnärlige ledare Ohad Naharin och Dansens Hus teaterchef Annelie Gardell efter föreställningen Three. 15 nov Gaga-klass Prova på Gaga under lunchen med dansare från Batsheva Dance Company. Öppen nivå, inga förkunskaper krävs. 17 nov 12.00 13.00 Eftersnack Samtal med dansare ur Cullbergbaletten och konstnärlige ledaren Gabriel Smeets. 24 nov Syntolkning Föreställningen Limits med Cirkus Cirkör syntolkas. 9 dec From fear to action Under spelperioden kommer inspirationsprojektet From Fear to Action lyfta fram eldsjälar och projekt som utmanar gränser och inspirerar oss att engagera oss för att skapa en bättre värld. I Dansens Hus foajé presenteras innan föreställningarna verksamheter som gått från rädsla till handling. Under spelperioden

32 KOREOGRAFER PÅ PLATS I höst kommer tre grupper att ha ett så kallat residens här på Dansens hus. Under en residensperiod finns dansarna i vår studio Klotet och arbetar fram ett verk. Någon gång under perioden kommer dansarna öppna dörrarna för allmän heten och visa sitt arbete. Mer detaljerad info om detta kommer på vår hemsida under hösten. Håll utkik! Nicole Neidert & Hanna Jansson Vecka 44 46 Duon kommer att repetera och omarbeta verket Bastant, som hade premiär under hösten 2015. Bastant är en dansföreställning av och med Nicole Neidert och Hanna Jansson med musik och ljud av Markus B Almqvist. Den utspelar sig i ett intimt scenrum där ljus och ljud vrider på perspektiv och tidsuppfattning. Publiken omringar det fyrkantiga inramade scenrummet och får verkligen uppleva dans nära inpå. Under residenset kommer vi att utveckla föreställningen. Vi kommer att arbeta om material och dramaturgi så att föreställningen får en ny dramaturgisk kurva och de olika delarna går in i varandra, eller byter av varandra på ett annat sätt. Vi kommer att fortsätta utveckla idén om hur vi kan få publiken att uppleva föreställningen snarare än att titta på den. Andreas J. Larsson Robert Malmborg Vecka 38 39 & 41 När jag lyssnar på musik i hörlurar blir musiken ett soundtrack till det som sker runtom mig. Jag väljer om jag vill sluta ögonen och bara lyssna, eller se mig omkring och kanske notera kopplingar mellan det jag hör och det jag ser. Det är lyxigt, det är en privat stund jag själv kan kontrollera och som ger utrymme för fantasin. Jag vill bland annat pröva hur det blir att dela den privata upplevelsen med andra. Testa om live kan kännas live dubbelt så mycket och dansa så innerligt det går. Robert är utbildad vid Kungliga Svenska Balettskolan. Han har tränat streetdance/ hiphop sedan 2002. Under åren 2006 2010 arbetade han med Bounce Streetdance Company där han medverkade i Gökboet och Svansjön på Dansens Hus i Stockholm samt på turné i Sverige och runt om i Europa. Robert medverkade i föreställningen Kamuyot, ett samarbete mellan Batsheva Dance Company och Riksteatern och var därefter engagerad vid Batsheva Dance Ensemble under ledning av koreografen Ohad Naharin i Israel. Han har också arbetat med koreografer såsom Sharon Eyal & Gai Bachar, Anna Vnuk, Kenneth Kvarnström med flera. Carl Thorborg Sebastian Lingserius Vecka 34, 36 & 40 Sebastian Lingserius, koreograf och dansare, startade sin koreografiska plattform KASS produktion 2011, efter avslutad Master utbildning i koreografi vid Danshögskolan i Stockholm (2008 2010). Sebastian har under de senaste åren varit verksam och skapat en mängd olika föreställningar med samproduktioner på bland annat Dansens hus, MDT och WELD. Han har också gjort installations verk på bibliotek och konstgallerier samt undervisat och givit workshops på bland annat Danshögskolan, och DC Stockholm. Under residensveckorna kommer Sebastian att arbeta fram det site-specifika verket D ANCER som kommer att spelas nationellt och internationellt under senare delen av hösten. Möjligheten att kombinera studio och kontor under perioden möjliggör för mig att kunna arbeta mycket mer fokuserat och riktat. Nadja Voorham

34 Bli ambassadör för Dansens Hus Gillar du dans? Har du vänner eller kollegor omkring dig som borde ha mer dansanta upplevelser i sitt liv? Allt du behöver göra är att aktivt berätta om våra föreställningar och sälja minst 15 biljetter per säsong. Lätt som en plätt! Som tack för att du hjälper oss får du: rabatt på ordinarie biljettpris Fribiljett till säsongens gästspel * Mingel inför vissa föreställningar Möjlighet till studiebesök Dansens hus Nyhetsbrev Ambassadörsträffar * med några få undantag. Läs mer på dansenshus.se/ambassador Tina Wik Ambassadör sedan 1991 Lisa Nilsson Ambassadör sedan 2011 Philip Lagus Ambassadör sedan 2012 Med stöd av Jag älskar dans och tycker att det är en av de rikaste konstformerna som finns. Det förenar form och musik visuellt och direkt. Som ambassadör får jag möjlighet att sprida dansupplevelser till fler. Alla mina barn har blivit intresserade med kompisar och respektive. Jag har fått många favoriter under åren bland annat Akram Khan och Rosas. Jag har också haft turen att ha fått se många underbara som inte längre dansar själva som Cristina Caprioli och Niklas Ek. Jag blev ambassadör så fort jag hade flyttat till Stockholm. För mig är det ett sätt att få vara mer delaktig än att bara sitta i salongen. Att sprida dansen, komma på mingel, programpresentationer och middagar helt enkelt att vara med mer! Min bästa upplevelse har varit Plateau effect av Jefta van Dinther med Cullbergbaletten 2013. Trots att jag satt högt upp i salongen blev jag totalt hänförd under hela föreställningen och var så med och i det som hände på scenen. Jag har gillat Dansens Hus i många år. Att få direkt möjlighet att gå på Dansens Hus är väldigt uppskattat av mina arbetskollegor på IBM. För egen del är de spännande ambassadörsträffarna en av höjdpunkterna. Benke Rydman har blivit något av en favorit tillsammans med Kenneth Kvarnström och Virpi Pahkinen. Ett av mina bästa minnen är den oväntade ambassadörsmiddag vi blev bjudna på med just Kenneth och Virpi! Nätverk och samarbeten EDN European Dancehouse Network

Gå hit dansa hem Dansens Hus är Sveriges största gästspelscen för dans. Vi presenterar samtida dans från och Sverige och hela världen. Välkommen! dansenshus.se