Utbildningsplan Master/Magister i Konstnärlig gestaltning 120/60 högskolepoäng Inledning och syfte Att verka inom den konstnärliga sektorns olika roller, att självständigt och tillsammans med andra kunna gestalta och berätta och att interagera och kommunicera med en publik på nya konst- och kulturscener är det som Mastersprogrammet i Konstnärlig gestaltning syftar till. Det konstnärliga gestaltandet, dess tekniker, produktionsformer och kommunikation sker idag mer och mer i en samhällelig kontext där gränsytor bryts mellan privat och offentligt, mellan producent och användare och mellan traditioner och provokationer. Dagens konst- och kulturproducent måste kunna lära sig att integrera kunskaper och roller som konstnär, entreprenör, tekniker, och forskare i en samarbetsinriktad kreativ skapandeprocess i direkta möten med en deltagande och kompetent publik. För studenten syftar programmet till avancerad kompetens att arbeta med rumslig gestaltning som konstnär, producent och projektledare såväl självständigt som inom institutioner, företag och medier. Utbildningen ska därför ge studenterna avancerad kompetens inom såväl egen kunskapsproduktion som förmedling och kvalificerad förmåga att självständigt och i samarbete med andra driva projekt. Programmet syftar härmed till att tillgodose konst- och mediefältets behov av akademiskt skolade personer med denna specifika integrativa spetskompetens - och samhällsbehovet av vidareutbildning för personer som är yrkesverksamma inom sektorn - som på avancerat, medvetet och kritiskt sätt kan gestalta olika medierade former av narrativt innehåll inom konst- och kultursektorn med konstnärlig, innehållslig och teknisk kvalitet. Programmets perspektiv bidrar härmed till att möjliggöra en bättre bas för konstnärligt skolade att föra in avancerad kompetens också i bredare kultur- och medieverksamheter, samt att bidra till höjd kvalitet och relevans i dessa. Programmets inriktning och profil Inom konst, kultur och mediefältet sker en utveckling mot större kopplingar mellan konstnärliga och tekniska projekt, mot interaktion med publik och samhälle. Multiskilling, projektarbeten och gränsöverskridande projekt där konstnärer samarbetar med andra yrkesgrupper i en produktionsprocess ställs mot bilden av det konstnärliga arbetet som enskilt och isolerat. Avancerad kunskap om såväl konstnärlig gestaltning, produktionsprocesser, ny teknik och kultur- och samhällsvetenskaplig analys behövs i detta verksamhetsfält. Utbildningsprogrammet bygger därför på interaktion mellan fyra möjliga roller/kompetenser i en konstnärligt förankrad produktionsprocess. -Konstnär/kreatör (med bakgrund i konstnärliga grundutbildningar på universitetsnivå eller motsvarande) -Producent (med bakgrund i grundutbildningar i kultur och medieproduktion)
-Teknisk producent (med bakgrund i tekniska grundutbildningar) -Kritiker/analytiker/teoretiker (med bakgrund i kultur- och samhällsvetenskapliga grundutbildningar) Dessutom integrerar programmet konstnärligt forsknings- och utvecklingsarbete med analytisk/vetenskaplig kompetens inom kultur- och gestaltningsteori samt inom visualiseringsforskning och medieteknik. Programmet samarbetar också med ett antal kulturinstitutioner och arenor med direkt publikkontakt, främst lokalt i regionen men också nationellt och internationellt. Sammantaget ger detta en profil riktad mot tre specifika tematiska områden: -Samtidskonst och mediala representationer i interaktion med publik och samhälle -Avancerad kultur- och medieteknik, visualisering och virtuell verklighet -Produktion för samtida konst- och kulturscener Mastersprogrammet knyter på så vis samman ett konstnärligt och tekniskt gestaltande producentperspektiv med ett kritiskt och undersökande forskningsperspektiv och med reellt skapande av publika gestaltningsprojekt. Det bygger på den integration av akademiska och gestaltningsorienterade arbetsformer i undervisning och forskning som utvecklats inom ämnet Kultur och mediegestaltning vid LiU, på dess tradition av tvärvetenskap och tvärmedial gestaltning. Programmet samarbetar nära med ett antal konst- och kulturarenor inom den samtida konstscenen och inom området teknik och nya medier. I programmet kan också ingå kurser med internationell inriktning där samarbete med internationella konstscener ingår. Utbildningen ger också möjlighet till magisterexamen efter ett års studier och omfattar då huvudsakligen genomförandet av ett konstnärligt och/eller vetenskapligt projekt men utan den vidare externa förankring i konst och kulturscenen som mastersexamen ger. Mål Efter utbildningen ska de studerande ha avancerad kompetens att gestalta och genomföra självständiga konstnärliga och/eller forskningsuppgifter samt ha kvalificerad förmåga att självständigt och i samarbete med andra driva projekt i publika kontexter. Dessutom ska de studerande ha god kunskap om hur man praktiskt, ekonomiskt och publikt driver en konstscen, exempelvis ett museum, galleri, förening, företag i flera relevanta aspekter från resursskapande och innehållsproduktion till publikt möte och samhällelig förankring. Lärandemål En master i konstnärlig gestaltning har kunskap om samtidskonstens olika former, metoder och perspektiv och kan självständigt och i samarbeten utföra konstnärligt produktionsarbete på flera olika konstnärliga, tekniska och publika arenor. Programmet bygger på studentaktiva pedagogiska projektformer som står i direkt relation till en produktionsverklighet. Därutöver är programmets mål att studenten vid examen ska kunna: - föreslå, formulera, finansiera och driva grundläggande gestaltnings- och forskningsprojekt och ha en fördjupad förståelse för samtida konst, kultur och samhällsteori av specifik relevans för det egna gestaltnings/forskningsområdet, samt därigenom: avancerad kompetens att förstå, strukturera, syntetisera, och kritiskt värdera kunskaper.
-visa avancerad förmåga till egen kunskapsbildning genom olika konstnärliga och/eller vetenskapliga undersökningsmetoder. -ha fördjupade kunskaper om de produktionsförhållanden som råder inom fältet samtidskonst och nya medier och därigenom kritisk förståelse av bredare kulturproduktion och dess villkor. En magister i konstnärlig gestaltning har kunskap om vissa av samtidskonstens olika former, metoder och perspektiv och kan självständigt och i samarbeten utföra konstnärligt produktionsarbete. Därutöver är programmets mål att studenten vid examen ska kunna: -föreslå, formulera, finansiera och driva grundläggande gestaltnings- och forskningsprojekt, samt därigenom: avancerad kompetens att förstå, strukturera, syntetisera, och kritiskt värdera kunskaper. -visa avancerad förmåga till egen kunskapsbildning genom en konstnärlig och/eller vetenskaplig undersökningsmetod. Kunskap och förståelse Studerande som avslutat programmet och erhållit mastersexamen ska uppvisa en kritisk förståelse av kulturproduktion och dess villkor utifrån direkta produktionserfarenheter och därigenom ha fördjupade kunskaper inom samtida konstnärlig gestaltning och dess produktionsförhållanden. Studenten ska också kunna använda sig av konstnärliga och vetenskapliga metoder och redskap för att gestalta analysera, värdera och bearbeta innehåll och form samt också kunna använda vetenskapliga verktyg att problematisera, analysera och förstå de samhälleliga ramar och villkor som konst- och kulturproduktion verkar inom. Studenten ska också ha kännedom om konst, kultur, och medievärldens ekonomiska villkor och legala och institutionella ramar, samt ha goda kunskaper i aktuella kultur- och medieteoretiska perspektiv och ha insikter i aktuell forskning specifikt riktad mot det valda projektområdet. Studerande som avslutat en ettårig utbildning inom programmet och erhållit magisterexamen ska kunna använda sig av någon konstnärlig och/eller vetenskaplig metod och redskap för att gestalta analysera, värdera och bearbeta innehåll och form samt också kunna använda vetenskapliga verktyg för att förstå de samhälleliga ramar och villkor som konst- och kulturproduktion verkar inom. Studenten ska också ha kännedom om konst, kultur, och medievärldens ekonomiska villkor och legala och institutionella ramar, samt ha kunskaper i aktuella kultur- och medieteoretiska perspektiv inom det valda projektområdet. Färdigheter och förmåga Studerande som avslutat programmet och erhållit mastersexamen skall kunna:
- skapa, avgränsa, genomföra och utvärdera en undersöknings- och produktionsidé fram till färdig (kunskaps- och gestaltningsmässig) produktion. - beskriva och kommunicera sitt projekt i flera sammanhang, som del i en process av resursskapande, förankring, konkret samarbete med konstscen som med publik och kritiker. - uppvisa en praktisk och tillämpad kunskap om de arbets- och finansieringsformer som råder inom konst och mediefältet. Studerande som avslutat en ettårig utbildning inom programmet och erhållit magisterexamen skall kunna -skapa, avgränsa och genomföra en undersöknings- och produktionsidé fram till färdig (kunskaps- och gestaltningsmässig) produktion. -beskriva och kommunicera sitt projekt i något sammanhang, som del i en process av resursskapande, förankring och offentliggörande. Värderingsförmåga och förhållningssätt Studenten ska genom utbildningen för såväl masters som magisterexamen kunna använda en avancerad, kritisk och reflexiv medvetenhet om den egna rollen som konstnärlig kunskapsproducent, om olika perspektiv på konstnären som avsändare, som deltagare, och som ansvarig för gestaltningar som involverar människors interaktion med och deltagande i det konstnärliga verket/produktionen. Kritiskt perspektiv är viktigt både när det gäller kursernas/projektens innehåll och deras presentation och gestaltning. Programmet har genomgående byggt in en modell för reflektion över det egna kunskapsskapandet i projekten. Studenten ska också kunna samarbeta med flera yrkeskategorier inom ramen för projekt och därigenom en förståelse för flera kompetenser och perspektiv och att i en konkret produktionssituation kunna integrera dessa. Innehåll Programmet innehåller introducerande och perspektivgivande kurser omfattande 25 HP som följs av två huvudkurser: dels Projektarbete (Gestaltning och/eller Uppsats) omfattande 60 HP och dels Konstscener, gestaltningsformer och tekniker omfattande 35 HP som kan innefatta externt förankrat arbete som ger studenten en direkt kontakt med flera aspekter av konstnärligt gestaltande arbete och drift av publika konst- och kulturarenor. Studenter kan också genomföra kursmoment inom ramen för samarbeten som programmet har eller inom internationella utbyten. Dessa specificeras särskilt i studentens individuella och fortlöpande reviderade studieplanering i samråd med handledare och utbildningsledning. Projektarbetet, i form av ett kvalificerat konstnärligt och/eller vetenskapligt examensprojekt (60 HP), utgör en stomme i programmet. Projektarbetet löper över terminerna, parallellt med
externa moment och fördjupnings- och forskningsinriktade kurser och projektstödjande moment. Parallelliteten är tidsmässigt flexibel och inte strikt, vilket gör det möjligt för studenten att i samråd med handledaren inkorporera moduler och kurser på mastersnivå i studentens individuella studieplanering. Programmet avslutas med vad som kan kallas vidareföring, postproduktion och ytterligare extern förankring samt portföljsammanställning. För magisterexamen krävs i huvudsak genomförandet av detta projektarbete om 60 HP inom vilket då också moment och moduler från andra av programmets kurser kan ingå. Externt förankrade moment utgörs av workshops, seminarier och produktionsarbete som sker i samverkan med konst- och kulturarenor, institutioner och företag knutna till programmet. Dessa är publika och utgör dels utställningsyta för studenternas produktioner, och dels kunskapsinstitutioner utifrån sina respektive roller på kulturscenen. Programmet ska därigenom ha en relation till konstscener, deras kunskaper och till alla aspekter i kulturproduktionen, från gestaltande, till ekonomi och resursskapande, och tillgång till såväl kulturpolitiska som konkret driftsmässiga och aktuella kunskaper i verkliga miljöer. Projektarbetet stöds genom olika kurser. Flera av dessa kan ges i samarbete med andra mastersprogram eller som fristående kurser. Kurser och moduler aktuella inom ramen för programmet kan väljas i samråd med handledare/kursansvarig och anpassas individuellt till respektive students egna projektplan. Programmet möjliggör också en internationell studiegång på engelska, dels i projektformen och i de kurser som dels har engelska som undervisningsspråk och dels utför internationella projekt. Projektarbetet innehåller gestaltning och/eller vetenskaplig uppsats. Detta kan ske individuellt eller gruppvis inom ramen för en produktionsgrupp för större projekt men där gemensam del skiljs från individuell del. För studenter med rent konstnärlig och/eller tekniskt producerande inriktning utgörs huvuddelen av produktion. För studenter med producentinriktning och/eller kultur- och samhällsvetenskaplig inriktning utgörs huvuddelen av produktionsrapport och Mastersuppsats. Studenter med olika inriktningar kan ha en roll inom projekten av att använda sin kompetens och sitt perspektiv utifrån sin specifika gestaltnings/forskningsinriktning och göra denna relevant i projekten, och därigenom också dela sina erhållna kunskaper med sina samarbetspartners och studentkollegor. Kurserna fördelas över terminerna enligt följande: Termin 1 Introduktion till konstnärlig gestaltning, 15 HP Kursen inrymmer följande punkter: Självvärdering och presentation. Individuell uppgift syftande till att identifiera och värdera sin egen kompetenshistoria och kunskaps och gestaltningsinriktning. Första produktion/utställning. Gemensam grupproduktion med offentlig presentation. Gestaltningens teori och praktik, 10 HP Kursen arbetar tvärmedialt med analys av gestaltningsprodukter, berättandeformer, genrer samt produktionsförhållanden. Kursen arbetar vidare med analys av hur kunskaper gestaltas
med kritisk medvetenhet om de verklighetsbilder och narrativa innehåll som produceras av aktörer i medie- kultur och den vetenskapliga världen. Särskilt fokuseras: Gestaltningens uttryck i ordet, bilden, ljudet och rummet Tekniskt förankrad gestaltningskompetens linjära/icke linjära genrer och medieformat Fiktion och verklighet som nutida gestaltningsproblematik Projektarbete 60 HP (steg 1-5) Kursen löper över 4 terminer uppdelad i fem moment (steg 1-5). Projektarbete, steg 1, 5 HP Momentet har följande innehållspunkter: Val av ämnesinriktning Analys av verksamhetsfält Beskrivning av research, metod, material och inspirationskällor Teknik och gestaltningsval Fältanalys och idépresentation Termin 2 Från och med denna termin löper kurserna och deras olika moment/steg delvis parallellt. Projektarbete, steg 2, 5 HP Momentet har följande innehåll: Studieplanering Vision och perspektiv Projektansökan (Redovisning av planerat innehåll, research, struktur, kompetensbehov, budget och marknadsföring. Analys av genomförbarhet av det sökta mastersprojektet.). Projektarbete, steg 3, 15 HP Momentet kan behandla följande innehåll utifrån individuell projektplanering och behovsanalys (i samråd med kursledning): Gestaltning och rumslig kontext Teknikanalys Innehållsliga perspektiv Manus/berättande Projektplanering Projektredovisning (Delredovisningar och funktionsanalys av bärande delar i projektet) Gestaltningens tekniker, former och arenor 35 HP (steg 1-3). Kursen löper över 3 terminer uppdelad i tre terminsmoment (steg 1-3) och dess innehåll bestäms främst utifrån studentens projektplan och individuella studieplanering i samråd med kursledning. Huvudfokus ligger på behärskande av den konstnärliga gestaltningens tekniska och formmässiga utveckling, samt på förståelse för och involvering i kulturella och
konstnärliga arenor, scener, nätverk och strategier. Arbetet kan därför vara mer eller mindre externt förlagt men med bas i programmets kursfordringar. Gestaltningens tekniker, former och arenor, steg 1, 10 HP De olika individuellt utformade delarna kan innefatta: Externt förlagt förankringsarbete Tekniskt gestaltande arbete Produktion av utställningsmoment Tillämpning av projektarbete Publicering, marknadsföring Termin 3 Projektarbete, steg 4, 20 HP Momentet kan behandla följande innehåll utifrån individuell projektplanering och behovsanalys (i samråd med kursledning): Produktionsarbete Kompletterande kunskapsinhämtning (enligt behov inom projektet och studieplaneringen) Slutseminarium Gestaltningens tekniker, former och arenor, steg 2, 10 HP Momentet har tyngdpunkten på tekniskt gestaltande arbete, produktion och ev. externt förlagt förankringsarbete utformat utifrån studentens individuella studieplanering. Termin 4 Projektarbete, steg 5, 15 HP Momentet har följande innehåll: Projektredovisning: Framläggning Opposition Postproduktion Portföljsammanställning och vidareföring Gestaltningens tekniker, former och arenor, steg 3, 15 HP De olika individuellt utformade delarna kan innefatta: Tekniskt gestaltande arbete Produktion av utställning Tillämpning av projektarbete Slututställning Behörighet Grundläggande behörighet
Behörig att antas till ett utbildningsprogram som leder till en generell eller konstnärlig examen på avancerad nivå är den som har en examen på grundnivå som omfattar lägst 180 högskolepoäng eller motsvarande utländsk examen. Undantag får göras från kravet på en examen om en sökande bedöms kunna uppfylla fordringarna för en sådan examen men examensbevis på grund av särskilda omständigheter inte ha hunnit utfärdas. genom svensk eller utländsk utbildning, praktisk erfarenhet eller på grund av någon annan omständighet har förutsättningar att tillgodogöra sig utbildningen Språkkunskaper har kunskaper i engelska och svenska motsvarande engelska A (godkänd kurs) och svenska B (godkänd kurs). Särskild behörighet Kandidatexamen eller motsvarande från för programmet relevant grundutbildning, till exempel från konstnärliga grundutbildningar på universitetsnivå, från kultur och medieproduktionsinriktade grundutbildningar, från tekniska grundutbildningar eller från kultur och samhällsvetenskapliga grundutbildningar. Arbetsformer/Undervisning Programmets arbetsformer sker i projektform utifrån studenternas kompetensbakgrunder. Individuella val av gestaltnings- och forskningsområde möjliggörs men bryts också mot konkreta projektkrav som ges i de kurser/moment som bygger på produktion i samarbete med specifika konst- och mediearenor och institutioner. Handledning är en viktig undervisningsform och studenten har en handledare som stödjer projekten och den individuella och grupprocess studenten går igenom. Programmet möjliggör också en internationell koppling. Vissa kurser/moduler kan ha engelska som undervisningsspråk och projekt med internationell inriktning kan utföras på engelska. Examination Examinationen sker fortlöpande skriftligt, muntligt, och i form av utställningar, delutställningar och medieproduktioner, samt inlämningsuppgifter. Den omfattar vidare deltagande och aktivitet i seminarier, projektgruppsarbete, laborationer, övningar och workshops, samt försvar av det egna arbetet respektive diskussion av annans arbete vid särskilda seminarier. Examinationen fokuserar både på själva slutresultaten av studenternas prestationer, och på processen och helheten i de projekt som genomförs. Här bedöms idéerna, idéutvecklingen, materialinsamlingen och bearbetningen, gestaltningen, formgivningen, det praktiska genomförandet, men även presentationen av projektet. Examination av vetenskaplig research och uppsats bedöms genom sedvanlig prövning i oppositionsförfarande samt av en examinerande lärare annan än handledaren.
Studerande som ej blivit godkänd vid ordinarie examinationstillfälle ges normalt två möjligheter till förnyad examination. Efter tre underkännanden har den studerande rätt att begära att annan lärare utses för att bestämma betyg för henne/honom. Den som godkänts vid examination får ej delta i förnyad prövning för högre betyg. I kursplanerna preciseras vad som gäller för respektive kurs. Betyg Vilka betygsgrader som förekommer vid bedömning av den studerandes kunskaper och färdigheter fastställs särskilt i varje kursplan. Examensbevis Student som inom programmet uppfyller kraven för master- alternativt magisterexamen erhåller ett tvåspråkigt examensbevis på svenska och engelska med beteckningen: Filosofie masterexamen med huvudområdet Kultur och mediegestaltning (Degree of Master (Two Years) of Arts and Science with a major in Culture and Media Production eller Filosofie magisterexamen med huvudområdet Kultur och mediegestaltning (Degree of Master (One Year) of Arts and Science with a major in Culture and Media Production). Examensbevis utfärdas av Filosofiska fakultetsstyrelsen, efter begäran av den studerande. Begäran om bevis ska göras på särskild blankett (hämtas via Studentportalen). Blanketten lämnas till StudentCentrum. Tillgodoräknande av utbildningar utom och inom landet Prövning av i vilken mån sådana utbildningar eller kurser som inte ingår i programmet kan godtas för tillgodoräknande görs av fakultetsstyrelsen eller av lärare som fakultetsstyrelsen utser. Antagningsförfarande Den studerande antas till programmet i sin helhet. Undervisningsspråk: Svenska samt engelska för de studerande som väljer kurser som ges på engelska. Utbildningsplanen fastställdes av filosofiska fakultetsstyrelsen 2006-11-23. Revideras av kursplanenämnden 2009-01-20. Utbildningsplanen gäller för studerande antagna fr o m höstterminen 2009. Dnr LiU 1336/06-41