MARTIN SCORSESE DE NIO FÖRSTA FILMERNA WONG KAR-WAI, VSEVOLOD PUDOVKIN, MURIEL BOX, KONSERTFILM, CARLOS REYGADAS, MAX OPHÜLS GÖTEBORG

Transkript

1 GÖTEBORG PROGRAMTIDNING HÖSTEN 2013 MARTIN SCORSESE DE NIO FÖRSTA FILMERNA WONG KAR-WAI, VSEVOLOD PUDOVKIN, MURIEL BOX, KONSERTFILM, CARLOS REYGADAS, MAX OPHÜLS Cinemateket när verkligheten inte räcker till!

2 2 INLEDNING HÖSTEN 2013 Välkomna till en ny fullmatad filmhöst med Martin Scorseses tidiga långfilmer, Woodstock, stum rysk revolutionsfilm och mycket mer. Och välkomna till Bio Capitol! Efter ett uppehåll är vi glada över att vara tillbaka vid Skanstorget igen. Under filmfestivalen i vintras visade vi dokumentäreposet The Battle of Chile. Det var många som inte fick plats, så för att alla som vill ska få se de tre filmerna har vi hyrt in dem igen. Vi inleder dock hösten med två helt nya film er, av regissörer vi är glada att lyfta fram. Mexikanen Carlos Reygadas är till baka med sin fjärde film, Post tenebras lux, och vi visar även hans tidigare verk alla mystiska kontemplationer över de stora frågorna. Kinesiske Wong Kar-wais senaste film The Grandmaster är en hyllning till martial arts-genren och lika vemodig och vacker som hans tidigare verk. Passa på att se några av de främsta på stor duk. Där gör de sig allra bäst. Många anser att 3D är biografernas framtid. Andra ser det som en fluga. Kanske är det en fluga som kommer tillbaka ungefär var 30:e år spelade Alfred Hitchcock in Slå nollan till polisen med dåtidens 3D-teknik. Nu har filmen restau rerats, 3D-effekterna har tagits fram igen och anpassats till dagens teknik, och resultatet är en film i riktigt fint skick, i ett högupplöst format. Framtiden möter dåtiden, eller tvärtom. Även denna nygamla klassiker visar vi i början av säsongen, under ett gästspel på Bio Roy. På Cinemateket vill vi inte bara förmedla den kanoniserade film historien, utan också presentera alternativa ingångar. Den brittiska regissören Muriel Box, verksam på 50- och 60-talen, kämpade i hård motvind i en mans dominerad filmbransch. Att hon dessutom gav kvinnor centrala roller i sina filmer gjorde det inte lättare. Muriel Box är en bortglömd regissör. Det vill vi ändra på. Se hennes filmer på Cinemateket i höst. Lova Hagerfors Cinematekschef Cinematekets redaktion Lova Hagerfors, Cinematekschef Anders Annikas, programredaktör Tora Berg, programredaktör Nina Widerberg, programredaktör Christopher Mair, marknadsansvarig Programtidningen Cinemateket ANSVARIG UTGIVARE Lova Hagerfors REDAKTÖR Anders Annikas SKRIBENTER I DETTA NUMMER Cinematekets redaktion Anna Linder Jacob Lundström FORMGIVARE Anna Tribelhorn TRYCK Norra Skåne Offset AB Papperet miljöcertifierat enligt SS-EN ISO ANNONSER Max Edenborg cinemateket@sfi.se BILDER Svenska Filminstitutets bildarkiv Kontakt Bio Capitol: cinemateket@sfi.se Postadress: Cinemateket Svenska Filminstitutet Box Stockholm SFI:s telefonväxel: Cinemateket är en del av Svenska Filminstitutet. Läs mer på Omslagsbild: ROBERT DE NIRO HÖJER GARDEN I TJUREN FRÅN BRONX, Lova Hagerfors: Mia Carlsson Tack till: Micaela Andersson, Bio Capitol, Bio Roy, British Film Institute, Cinematekets vänner, La Cinémathèque Française, Martina Johansson, Anna Linder, Nasjonalbiblioteket, Njutafilms, Magnus Rosborn, Svensk Filmindustri, TriArt, Stefan Wingefors.

3 HÖSTEN 2013 INNEHÅLL INNEHÅLL 2 Inledning 4 Det här är Cinemateket! Om biljetter och biografer. 5 Specialevenemang och Göteborgsprofiler Mycket konst och lite hockey. 6 Nyrestaurerat Optiska och andra illusioner. 7 Publikens val Statskupp i Chile och utställning i Göteborg. 8 Wong Kar-wai Fem filmer av den kinesiske mästaren. 10 Muriel Box En feministisk ikon som tänkte utanför lådan. 12 Regissörer på gränsen till nervsammanbrott Flod, svett och tårar. 13 Martin Scorsese Från debuten till Rupert Pupkin. Visningsschema hösten Carlos Reygadas Möt Mexikos enfant terrible. 18 Max Ophüls Fem filmer av Kubricks idol. 21 Vsevolod Pudovkin Stum rysk revolutionsfilm. 22 Konsertfilm Jazz, hippies, Elvis och Madonna. 23 Redaktionens favorit Hårdkokt film noir. 24 Närbilder Från Bruce Lee till Harper Lee.

4 4 DET HÄR ÄR CINEMATEKET! HÖSTEN 2013 BIO CAPITOL: KATARINA LORENTZON Bio Capitol. Det här är Cinemateket! Cinemateket är sedan 1967 i Göteborg och sedan 1964 i Stockholm den självklara mötesplatsen för alla filmentusiaster som vill se de bästa och mest intressanta filmerna ur hela filmhistorien och från hela världen, på stor duk. Medlemskap På Cinemateket blir du medlem när du köper din första biljett. Det finns tre olika kort att välja på: STOCKHOLM /GÖTEBORG/MALMÖ STOCKHOLM /GÖTEBORG/MALMÖ STOCK HOLM /GÖTEBORG/MALMÖ Åldersgräns På samtliga visningar gäller åldersgränsen 15 år. Cinemateket på webben All information om Cinemateket finns också på vår webbsida, Du kan även följa oss på Facebook. Där kan du få snabb information om eventuella ändringar i programmet, se klipp från och läsa texter om filmerna vi visar samt vinna biljetter och andra fina priser. Du hittar oss på medlemskort årskort vip-kort Medlemskortet ingår i första biobiljetten! Kortet ger dig tillgång till hela Cinematekets utbud till ordinarie biljett - pris, 65 kronor.* Kortet gäller i ett år från att du köper det. Årskortet kostar 80 kronor, och med det betalar du bara 45 kronor per biljett.* Med Årskortet får du programtidningen hemskickad utan kostnad. Kortet gäller i ett år från att du köper det. VIP-kortet kostar 700 kronor och ger dig fri entré till hela Cinematekets program!* Som VIP-medlem får du programtidningen hemskickad utan kostnad samt diverse specialerbjudanden. Kortet gäller i ett halvår från att du köper det (sommaruppehållet räknas bort). Biljetter och medlemskort köps på plats på Bio Capitol. Inget återköp. * Vissa specialvisningar kan kosta något mer. Se programmet för mer information. Bio Capitol Bio Capitol ligger vid Skanstorget och har 206 platser. Kassan öppnar en halvtimme före dagens första före - ställning. Förköp en månad framåt. Adress: Skanstorget 1. Telefon: , Webbsida:

5 HÖSTEN 2013 specialevenemang / GÖTEBORGSPROFILER 5 SPECIALEVENEMANG Carolee Schneemann Carolee Schneemann, född 1939, är en av världens mest uppmärksammade feministiska konstnärer. Eftervisningen av filmen Fuses i Cannes 1969 fick hon se män i publiken skrikande skära sönder biostolarna i ren ilska. Vi visar fyra av Schneemanns filmer och en nyproducerad dokumentär om hennes verk, i ett program sammansatt av filmcuratorn Anna Linder. Texter: Anna Linder Breaking the Frame Närgången dokumentär som blandar Schneemanns egna filmer med målningar, collage, journaler, intervjuer och filmade performances. Liksom Schneemann ställer filmens regissör Nitoslawska jämlikhet, kvinnors sexualitet och den kvinnliga blicken i centrum för sina verk. Regi: Marielle Nitoslawska, Medverkande: Carolee Schneemann, James Tenney, 2012, Kanada, HDCAM, 1 tim 40 min, Utan text tis 12 nov Bio Capitol Carolee Schneemann x 4: Fuses och Plumb Line är båda delar ur en trilogi som handlar om erotiska relationer. Filmerna är hårt bearbetade rent fysiskt och som åskådare känner man Schneemanns måleri, klipp och collageteknik inpå bara kroppen. I per for manceklassikern Water Light/Water Needle (Lake Mah Wah, NJ) arbetar hon med Kinetic Theatre och regisserar en grupp människor ute i det fria; kring en sjö, i träden, med rep, band och trissor. Avslutningsvis visar vi Infinity Kisses The Movie, som bygger på en mängd stillbilder av Schneemanns katter Cluny och Vesper. Fuses / Plumb Line / Water Light/Water Needle (Lake Mah Wah, NJ) / Infinity Kisses The Movie Regi: Carolee Schneemann, / / 1966 / 2008, USA, 16 mm/beta-sp, 30 min / 15 min / 12 min / 9 min, Utan text tis 12 nov Bio Capitol Göteborgsprofiler I varje program låter vi någon eller några intressanta och aktuella personer med anknytning till Göteborg välja varsin film. De inleder också visningarna. Martina Johanssons val: Slagskott // Slap Shot // När hockeylaget Charlestown Chiefs hotas av ned läggning sprider tränaren Reggie Dunlop ett rykte om att det skall köpas upp. När han dessutom värvar de tre brutala bröderna Hanson börjar laget plötsligt vinna och hemmapublikens intresse växer. Martina Johansson är redak - tör för klubb- och konsertguiden Djungeltrumman. Regi: George Roy Hill, Skådespelare: Paul Newman, Strother Martin, Michael Ontkean, Jennifer Warren, 1977, USA, 35 mm, 2 tim 3 min, Svensk text tis 29 okt Bio Capitol

6 6 nyrestaurerat HÖSTEN 2013 Nyrestaurerat 3d Slå nollan till polisen // Dial M for Murder // I Grace Kellys första film för Hitchcock (av totalt tre) spelar hon en kvinna som bedrar sin make, samtidigt som han planerar att mörda henne. Filmen spelades ursprungligen in för att visas i 3D, men hade premiär när hajpen lagt sig. Denna nyrestaurerade kopia har anpassats till dagens 3D-teknik och Hitchcocks perfekta känsla för detaljer får nytt liv. Regi: Alfred Hitchcock, SKÅDE SPELARE: Ray Milland, Grace Kelly, Robert Cummings, John Williams, 1954, USA, DCP, 1 tim 45 min, Utan text OBS! Visas på Bio Roy! lör 31 aug Bio Roy Specialevenemang! Gratis för dig med VIP-kort, 45 kr för dig med Årskort och 80 kr för dig med Medlemskort. Levande musik! Den stora illusionen // La grande illusion // Erich von Stroheim och Jean Gabin gör sina livs roller i en av tidernas mest hyllade filmer. Renoirs mästerverk bygger på vad en pilot som räddat hans liv upplevt under första världskriget, och inleds med att en tysk officer uttrycker sin respekt för de fransmän han just skjutit ner, och ber dem äta lunch vid hans bord. Scenen där von Stroheim i vita handskar och stålkrage vårdar en tynande pelargon är en av filmhistoriens starkaste. Regi: Jean Renoir, Skådespelare: Jean Gabin, Dita Parlo, Pierre Fresnay, Erich von Stroheim, 1937, Frankrike, DCP, 1 tim 54 min, Engelsk text sön 6 okt Bio Capitol LÖR 19 okt Bio Capitol Specialevenemang! Gratis för dig med VIP-kort, 45 kr för dig med Årskort och 80 kr för dig med Medlemskort. Ett farligt frieri Lars Hanson spelar fattig torpardräng som gör allt för att äkta dottern till traktens storbonde, i humoristisk Bjørnstjerne Bjørnson-filmatisering där klättring uppför lodrätt klippvägg utgör spektakulär höjdpunkt. Carlstens regidebut spelades in på plats vid Hardangerfjorden. Stefan Wingefors ackompanjerar på piano och visningen inleds av filmarkivarien Magnus Rosborn. Regi: Rune Carlsten, Skådespelare: Lars Hanson, Gull Cronvall, Theodor Blich, 1919, Sverige, 35 mm, 1 tim 2 min, SVENSKA MELLANTEXTER sön 10 nov Bio Capitol Specialevenemang! Gratis för dig med VIP-kort, 45 kr för dig med Årskort och 80 kr för dig med Medlemskort.

7 HÖSTEN 2013 Publikens val Vad vill du se på Cinemateket? Önska film på PUBLIKENS VAL 7 Part 1: The Insurrection of the Bourgeoisie // Primera parte: La insurreción de la burguesía // Regi: Patricio GUZMÁN, 1975, Venezuela, Frankrike, Kuba, Digibeta, 1 tim 36 min, Engelsk text lör 21 sep Bio Capitol Part 2: The Coup d Etat // Segunda parte: El golpe de estado // Regi: Patricio GUZMÁN, 1976, Kuba, Chile, Frankrike, Digibeta, 1 tim 28 min, Engelsk text lör 21 sep Bio Capitol The Battle of Chile // La batalla de Chile: La lucha de un pueblo sin armas // I år är det 40 år sedan Chiles demo krat iskt valde president Salvador Allende störtades i en militärkupp. Patricio Guzmáns tredelade doku ment ärepos The Battle of Chile utspelar sig före, under och efter kuppen. Med enklast möjliga utrustning (och råfilm från Chris Marker) lyckades ett litet team filma händelserna och smuggla ut materialet ur landet. Resultatet är filmhistoriens kanske främsta politiska dokumentär. När vi visade filmerna under Göteborgs filmfestival i februari var det många som inte fick plats i salongen. Nu kommer en ny chans! Part 3: The Power of the People // Tercera parte: El poder popular // Regi: Patricio GUZMÁN, 1979, Chile, Kuba, Venezuela, Digibeta, 1 tim 18 min, Engelsk text lör 21 sep Bio Capitol Specialerbjudande! Se alla tre filmer för ett paketpris: 80 kr för dig med Årskort, 120 kr för dig med Medlemskort. Levande musik! Boman på utställningen Återvändande amerikaresenärer och deras fosterhemsplacerade dotter letar efter varandra bland besökarna på Göteborgs 300-årsjubileumsutställning. Karin Swanströms regidebut, en dramatiserad dokumentation av utställningen, ter sig idag inte helt politisk korrekt, men uppskattades på sin tid för smittande gott humör och frisk humor. Stefan Wingefors ackompanjerar på piano. Regi: Karin Swanström, Skådespelare: Karin Swanström, Karin Gardtman, Frans PFUNKEN HOFER, Ann-Mari Kjellgren, Georg Blomstedt, 1923, Sverige, 35 mm, 1 tim 35 min, Svenska mellantexter tis 24 sep Bio Capitol

8 8 WONG KAR-WAI HÖSTEN 2013 WONG KAR-WAI Slingrande cigarettrök, ångande mat, regn, neonljus, trånga utrymmen, slowmotion-sekvenser och plågsamt vackert foto i en mättad färgpalett allt detta präglar Wong Kar-wais filmer. Enskilda detaljer blir viktiga beståndsdelar i en suggestiv kakofoni av bilder och ljud som skildrar människor i ett urbant, myllrande och alienerat Hongkong. Det är starka visuella upplevelser, där berättelsen blir sekundär. Wong Kar-wai var fem år när han kom till den då brittiska kolonin från Shanghai. Han talade inte kantonesiska och var ett ensamt barn. Fritiden tillbringade han med sin filmälskande mamma på stadens biografer där han såg titlar från hela världen, vilket har präglat hans filmskapande. Arvet från nya vågen och främst Jean-Luc Godard är tydligt. Filmerna anspelar på och refererar också till varandra, vilket bidrar till att skapa ett eget Wong Kar-wai-universum där historier, människor och platser tycks gå in i varandra och kronologin löses upp. Saknaden av fastlandet och den nostalgiska blicken på barnaårens städer går som en röd tråd genom alla hans verk, och tar sig starkast uttryck i de filmer som utspelar sig under hans barndoms 1960-tal: Days of Being Wild och In the Mood for Love. Tillsammans med medarbetare som scenografen och klipparen William Chang och den mångfaldigt prisbelönta fotografen Christopher Doyle är Wong Kar-wai precis som Godard intresserad av att utforska filmmediets möjligheter själva formen är filmernas bärande element. You enjoy it because of what you know about film, not because of what it knows about life, som filmkritikern Roger Ebert har skrivit om Chung King Express. Trots att Wong Kar-wai började sin karriär som manusförfattare använder han sig sällan av färdiga manus, utan mycket av dialogen och handlingen improviseras på plats vilket medför att inspelningarna ofta drar ut på tiden och ibland förlängs med flera månader. Till exempel för vandlades sex veckors planerad inspelning av Happy Together till ett halvår, och under slutet av produktionen av In the Mood for Love tvingades Doyle att hoppa av, då han redan var bortlovad till ett annat projekt. Istället för manus får skådespelarna och teamet ofta en sång eller ett musikstycke som referens. Alla filmer har sin egen tidstypiska ljudbild och tydliga musikaliska karaktär, med en eller ett par låtar som står ut och ackompanjerar de snabba klippen och fragmentariska bilderna, så att de liknar musikvideor. Wong Kar-wai har själv sagt att musiken ska dansa med bilden. Efter en avstickare till USA med My Blueberry Nights är Wong Kar-wai med The Grandmaster, som vi förhandsvisar i samarbete med TriArt, tillbaka i Hongkong. Se den och några av hans tidiga mästerverk. Text: Tora Berg As Tears Go By // WANGJIAO KAMEN // Undre världen-drama där en ung Maggie Cheung spelar Ngor, som kinesar på sin kusins soffa i väntan på en läkartid. Kusinen tyngs av relationen till sin hetlevrade kollega Fly, en smågangster som ständigt hamnar i trubbel. Explicit våld och het romantik till tonerna av en kantonesisk version av Take My Breath Away i denna neondränkta debut som innehåller allt det som har kommit att känneteckna Wong Kar-wais filmskapande. Regi: Wong Kar-wai, Skådespelare: Maggie Cheung, Andy Lau, Jacky Cheung, Ang Wong, 1988, Hongkong, 35 mm, 1 tim 36 min, Svensk text tis 27 aug Bio Capitol

9 HÖSTEN 2013 WONG KAR-WAI 9 Chung King Express // CHONGQING SENLIN // Dumpade poliser, konserverad mat och besatt kärlek i två löst samman hängande historier som utspelar sig i och kring det mytomspunna stadsklustret Chungking Mansions. Quentin Tarantino grät av lycka när han såg filmen och startade ett distributionsbolag för att kunna visa Wong Kar-wais filmer för den amerikanska arthouse-publiken. Regi: Wong Kar-wai, Skådespelare: Tony Leung Chiu-wai, Faye Wong, Brigitte Lin, Takeshi Kaneshiro, 1994, Hongkong, 35 mm, 1 tim 42 min, Svensk text lör 7 sep Bio Capitol Helgon i neon // DUOLUO TIANSHI // Hongkong-torped fattar tycke för cool kollega, och börjar spionera på henne. En stum man bryter sig in i butiker och matställen som har stängt för dagen och kränger på ett aggressivt sätt varor till förbipasserande. Med sina frag mentariska historier om natten är Helgon i neon en pendang till Chung King Express. Regi: Wong Kar-wai, Skådespelare: Charlie Yeung, Leon Lai, Karen Mok, Takeshi Kaneshiro, 1995, Hongkong, 35 mm, 1 tim 36 min, Svensk text sön 15 sep Bio Capitol In the Mood for Love // HUAYANG NIANHUA // I Hongkong 1962 finner Chow och Su tröst hos varandra efter att ha upptäckt att deras makar har en affär. Mat ångorna från nudelköken fyller de trånga gränderna där Maggie Cheung rör sig i slowmotion till Nat King Cole och temat från Yumeji, i fantastiska klänningar av William Chang. Hisnande vackert och skört i en av de mest erotiska filmer som gjorts. Regi: Wong Kar-wai, Skådespelare: Maggie Cheung, Tony Leung Chiu-wai, Rebecca Pan, SIU PING-LAM, 2000, Hongkong, Frankrike, 35 mm, 1 tim 38 min, Svensk text sön 29 sep Bio Capitol Förhandsvisning! The Grandmaster // YIDAI ZONGSHI // Tony Leung porträtterar, återhållsamt och melankoliskt som alltid, Bruce Lees läromästare Ip Man. The Grandmaster är Leungs och Wong Kar-wais sjunde film ihop och när regissören ger sig på martial artsgenren blir resultatet naturligtvis mörkt, romantiskt och oerhört vackert. Filmen förhands visas i samarbete med TriArt och har biopremiär 13 september. Regi: Wong Kar-wai, Skådespelare: Tony Leung Chiu-wai, ZHANG ZIYI, Yuen Woo-ping, 2013, Hongkong, Kina, USA, DCP, 2 tim 3 min, Svensk text tis 10 sep Bio Capitol

10 10 MURIEL BOX MURIEL BOX Muriel Box (född Baker) var en av endast två brittiska kvinnor som fick regissera film på 50-talet. Hon var en misstrodd och motarbetad pionjär som inte skrädde orden, straffades hårt och idag är närmast okänd. Efter att ha misslyckats som skådespelare inledde hon en långsam klättring inom den brittiska filmindustrin, från skrivmaskinist, sekreterare och scripta, till manusförfattare och regissör. 30 år gammal, 1935, började hon samarbeta (och gifte sig) med journalisten Sydney Box. Tillsammans skrev de över 50 pjäser och 20 filmmanus. Störst framgång nådde de 1945, när manuset till publiksuccén Sjunde slöjan Oscarbelönades, i kamp med bland annat Notorious! och Paradisets barn. The Boxes startade eget bolag och började göra HÖSTEN 2013 kort filmer, med tanken att Muriel skulle regissera men konvenansen förbjöd det, och i stället föll uppdraget på Sydney. Det dröjde till 1952 och Vårt lilla hus innan Muriel fick chansen, men då tvingades makarna låtsas att de regisserade tillsammans. När det kom fram att Muriel ensam stod för regin hoppade en av finansiärerna av. Under de följande tolv åren gjorde Muriel Box dryga dussinet långfilmer, ofta efter manus hon skrivit med maken. Redan med sin andra film markerade hon en feministisk agenda som kom att prägla hennes regissörskap. Den populära brittiska polisfilmen Blå lyktan hade gjort Muriel Box förbannad, eftersom den bara skildrade manliga poliser så hon spelade in motfilmen Gathörnet, om kvinnliga poliser. Box var inspirerad av Virginia Woolf och ville göra film om kvinnors och mäns lika rättigheter, till producenternas och kritikernas missnöje. Manliga kritiker kunde inte hantera att hon förlöjligade män och det dröjde till 80-talet innan filmhistoriker började tala om filmerna som feministiska milstolpar snarare än kvinnofilmer. I mitten av 60-talet tröttnade Muriel Box på att kämpa för sin plats i filmindustrin. Hon bytte arena; skrev böcker och startade ett feministiskt bokförlag. Ta den unika chansen att se några av filmerna ur det oeuvre som Andrew Spicer i Directors in British and Irish Cinema kallar the most sig nificant achievement of a woman director in the British film industry. Text: Anders Annikas Sjunde slöjan // The Seventh Veil // En före detta världsberömd pianist försöker ta livet av sig, till synes utan anledning. Med hjälp av hypnos lyfts gradvis de slöjor som ligger över hennes tragiska förflutna. När Muriel och Sydney Box tilldelades Oscarstatyetten för bästa ori ginalmanus blev hon första kvinna att vinna i denna kategori. Regi: Compton Bennett, SKÅDE SPELARE: Ann Todd, James Mason, Herbert Lom, 1945, Storbritannien, 35 mm, 1 tim 34 min, Utan text lör 7 sep Bio Capitol

11 HÖSTEN 2013 MURIEL BOX 11 VÅRT LILLA HUS: BRITISH FILM INSTITUTE Vårt lilla hus // The Happy Family // Ealing-doftande regidebut som spelades in och utspelar sig under förberedelserna till 1952 års Festival of Britain. Myndigheterna vill riva ett hus där makarna Lords bor och driver butik, men de säger blankt nej, barrikaderar huset och kastar konserver på poliserna som kommer för att vräka dem. Regi: Muriel Box, Skådespelare: Stanley Holloway, Kathleen Harrison, Naunton Wayne, 1952, Storbritannien, 35 mm, 1 tim 25 min, Svensk text tis 17 sep Bio Capitol Gathörnet // Street Corner // Semidokumentär film om en typisk dag för några kvinnliga poliser i Chelsea, inspelad för att visa upp ett alternativ till manspolisskildringen Blå lyktan. Har framhållits som en föregångare till Kathryn Bigelows 80-talsfilm Blue Steel. Regi: Muriel Box, Skådespelare: Anne Crawford, BARBARA MURRAY, Sarah Lawson, rosamund john, 1953, STOR BRIT AN NIEN, 35 mm, 1 tim 34 min, Utan text tis 8 okt Bio Capitol Simon och Laura // Simon and Laura // När BBC ska producera en ny såpa om ett äkta par anställs skådespelarna Simon och Laura Foster för att spela sig själva. Problemet är att deras äktenskap i själva verket är allt annat än lyckligt. Filmen (baserad på en pjäs) tillkom som ett direkt resultat av det hot filmindustrin kände från televisionen i början av 1950-talet. Regi: Muriel Box, Skådespelare: Peter Finch, Kay Kendall, Muriel Pavlow, 1955, Storbritannien, 35 mm, 1 tim 31 min, Utan text lör 26 okt Bio Capitol Rattle of a Simple Man Naiv manlig 40 year old virgin går hem med prostituerad kvinna efter ett vad med sina vänner. Under natten lär de känna varandra. Box sista film betraktades som en simpel sexkomedi och blev sågad när den kom, men har i efterhand lyfts fram som en feministisk avklädning av samtidens sexistiska syn på kvinnor (och män). Regi: Muriel Box, Skådespelare: Harry H. Corbett, Diane Cilento, Thora Hird, Michael Medwin, 1964, Storbritannien, 35 mm, 1 tim 36 min, Utan text lör 2 nov Bio Capitol

12 12 Regissörer nyrestaurerat närbilder på gränsen till nervsammanbrott Regissörer på gränsen till nervsammanbrott En del filminspelningar är lika legendariska som de färdiga verken. Två sådana är Francis Ford Coppolas Apocalypse och Werner Herzogs Fitzcarraldo. Filmteamens umbäranden i den filippinska respektive peruanska djungeln har dessutom blivit föremål för berömda dokumentärer. Vi visar både spelfilmerna och filmerna som skildrar hur de (nästan inte) blev till! HÖSTEN 2013 Apocalypse // Apocalypse Now // Soldat får i order att avrätta en dekorerad officer som tagit till osunda metoder. Coppola förflyttade Joseph Conrads roman Mörkrets hjärta till Vietnam 1968 och resultatet blev filmhistoriens kanske starkaste skildring av krigets vansinne. Vi visar original versionen från Regi: Francis Ford Coppola, SKÅDESPELARE: Martin Sheen, Marlon Brando, Robert Duvall, Dennis Hopper, 1979, USA, 35 MM, 2 tim 33 min, Svensk text tis 15 okt Bio Capitol Fitzcarraldo Klaus Kinski släpar ångfartyg uppför berg för att bygga operahus i Amazonas, finansierat av bordellägaren Claudia Cardinale. As a document of man s audacity and foolish, visionary heroism, there has never been another movie like it. Roger Ebert, Chicago Sun-Times Regi: Werner Herzog, SKÅDESPELARE: Klaus Kinski, Claudia Cardinale, José Lewgoy, Miguel Ángel Fuentes, 1982, Västtyskland, Peru, 35 mm, 2 tim 37 min, Svensk text lör 9 nov Bio Capitol Hearts of Darkness: A Filmmaker s Apocalypse This film is a 20 million dollar disaster. [ ] I m thinking of shooting myself. Oväder, droger och brinnande krig kantade inspelningen av Apocalypse, som pågick i 238 dagar och orsakade allvarliga hälsoproblem för de inblandade. Regi ssörens hustru Eleanor Coppola var på plats och filmade den smärtsamma processen. Regi: Fax Bahr, George Hickenlooper, Eleanor Coppola, Medverkande: Francis Ford Coppola, George Lucas, Martin Sheen, Dennis Hopper, 1991, USA, 35 MM, 1 tim 36 min, Utan text lör 26 okt Bio Capitol Burden of Dreams Halvvägs in i inspelningen av Fitzcarraldo tvingades Herzog byta huvudrollsinnehavare och sedan gick det bara utför. Flygplanskrascher, djävulsk terräng, attacker från ortsbefolkningen och omöjlig båt logistik drev den storhetsvansinnige regissören som ville göra allt på riktigt till galenskapens rand. I live my life or I end my life with this project. Innehåller det enda bevarade materialet med ori - ginalskåde spelarna Jason Robards och Mick Jagger. Regi: Les Blank, Medverkande: Werner Herzog, Klaus Kinski, Claudia Cardinale, Jason Robards, 1982, USA, DIGIBETA, 1 TIM 35 MIN, ENGELSK TEXT tis 19 nov Bio Capitol

13 HÖSTEN 2013 MARTIN SCORSESE DE FÖRSTA 15 ÅREN MARTIN SCORSESE 13 Jag har hört folk gnälla om våldet i Mean Streets, om våldet i Taxi Driver. Scorsese är en konstnär. Titta på Krigets fasor. Tror ni att Goya var ute efter att kittla oss lite? Lika lite som Scorsese. Ingenting undgår hans blick. Michael Powell Powell, britten som gjorde De röda skorna, har betytt mycket för Scorsese och tvärtom. I förordet till Mary Pat Kellys bok Martin Scorsese: The First Decade liknar Powell Scorseses bilder vid de teckningar Goya gjorde efter massakern i Madrid 2 maj Han kallar honom the Goya of Tenth Street. Vi visar Scorseses nio första långfilmer. Flera av dem har hyllats som oöverträffat realistiska skildringar av den miljö där han växte upp. På Elizabeth Street i New Yorks Little Italy, där alla hade olika radiokanaler på samtidigt, där man hängde i gathörnen och hoppades att något skulle hända, där kyrkan och maffian styrde ens liv, och där kvinnor var främmande väsen. Medan hans sicilianskättade föräldrar sydde kappor och pressade kostymer satt han hemma med astma och ritade färgsprakande storyboards till praktfulla epos inspirerade av matinéer om romarriket, mastodont filmer med förtexter med A Marsco Production i jättebokstäver. När han inte ritade filmer satt han klistrad vid familjens svartvita tv, där budget kanalerna visade allt de fick tag i, som italienska komedier och neorealistiska klassiker. Filmerna om Italien efter kriget, och de verk han skulle se under sina filmskoleår, visade upp en annan bild av världen än den som producerades i Hollywood. En mer realistisk och avsevärt mörkare bild. De filmer Scorsese och hans generations kamrater själva skulle göra, inspirerade av de nya regissör erna i Europa, förändrade den amerikanska filmen för alltid. Men det där med realismen är inte så enkelt. Scorseses skildringar av verkligheten är omsorgsfullt konstruerade konstverk där djärva expressionistiska grepp som extrema kamera vinklar, onaturlig ljussättning, frenetisk klippning, slowmotion, bilder som inte går ihop och musik som betyder lika mycket som det visuella skapar en suggestiv, drömlik bild av verkligheten. En verklighet där det inte går att skilja yttre skeenden från inre, en manifestation av Scorseses uppfattning att film är ett slags drömtillstånd. Det främsta exemplet på den estetiken är Taxi Driver, som vi visar nyrestaurerad i det knivskarpa digitala formatet 4K. Se den och de andra tidiga filmerna på stor duk! Text: Nina Widerberg

14 14 MARTIN SCORSESE HÖSTEN 2013 Vem knackar på min dörr? // Who s That Knocking at My Door? // Slacker med brinnande västernintresse, katolsk kvinnosyn och för lite att göra träffar blondin som läser franska tidskrifter på Staten Island-färjan. Scorsese gjorde om sin filmskoleflopp Bring on the Dancing Girls till långfilmen I Call First och la sedan till en scen där Harvey Keitel har sex med prostituerade för att få den distribuerad. Kritikern Roger Ebert, som liksom Scorsese gillade Godard, skrev att debuten var ett stort ögonblick för den amerikanska filmen. Regi: Martin Scorsese, Skådespelare: Harvey Keitel, Zina Bethune, HARRY NORTHUP, 1968, USA, 35 mm, 1 tim 30 min, Utan text Boxcar Bertha rånar och älskar // Boxcar Bertha // Scorsese gjorde en Bonnie och Clyde-film för lågbudgetkungen Roger Corman, som gav honom 24 dagar och sa: Skriv om manuset hur mycket du vill, men kom ihåg att du måste ha något naket på minst var femtonde sida. Scorsese gav titelfiguren Dorothy-flätor, la till rollfigurerna Powell och Pressburger och gjorde det mesta av korsfästelsen. Regi: Martin Scorsese, Skådespelare: Barbara Hershey, David Carradine, Barry Primus, John Carradine, 1972, USA, 35 mm, 1 tim 28 min, Utan text sön 22 sep Bio Capitol tis 17 sep Bio Capitol Dödspolarna // Mean Streets // Religiöst grubblande smågangster försöker ta hand om sin okontrollerbara barndomskompis Johnny Boy och har sex med hans epileptiska kusin. De Niro jämfördes med Brando, och New Yorkers Pauline Kael kallade filmen dizzingly sensual. Scorsese shows us a thicker-textured rot than we have ever seen in an American movie, and a riper sense of evil. Regi: Martin Scorsese, Skådespelare: Harvey Keitel, Robert De Niro, David Proval, Amy Robinson, 1973, USA, 35 mm, 1 tim 52 min, Svensk text lör 28 sep Bio Capitol Alice bor inte här längre // Alice Doesn t Live Here Anymore // Ellen Burstyn är hemmafrun som försöker bli sångerska när maken kört ihjäl sig med Coca Cola-bilen. Scorsese handplockades av Burstyn, och ville få Alice bor inte här längre att se ut som en kvinnofilm från 40-talet och sedan vända upp och ner på alltihop. Michael Powell, Scorseses idol, jämförde dialogen med en mästarmatch i tennis. Scenen när servitriskollegan förlorar besinningen är oförglömlig. Regi: Martin Scorsese, Skådespelare: Ellen Burstyn, Kris Kristofferson, Alfred Lutter III, DIANE LADD, Jodie Foster, 1974, USA, DCP, 1 tim 52 min, Utan text tis 1 okt Bio Capitol

15 HÖSTEN 2013 MARTIN SCORSESE 15 Taxi Driver Nyrestaurerad! Bresson-influerat mästerverk om en Vietnamveteran på blodigt korståg i kvarteren runt 42:nd Street. Scorsese har sagt att mycket i filmen stammar ur min upplevelse av att film är ett slags drömtillstånd, eller som att ta droger. Manus av Paul Schrader, som var inspirerad av Dostojevskijs Anteckningar från ett källarhål. Nyrestaurerad i det högupplösta digitala formatet 4K. New York, New York New York, New York skulle se ut som en 40-talsmusikal där miljön var helt artificiell, men människorna närmast dokumentärt skildrade. Scorsese fick fria händer, engagerade scenografen bakom West Side Story, byggde lika höga trottoarkanter som i filmerna han sett som barn och gjorde sin egen A Star is Born men filmen blev brutalt mottagen. Det liknade ett experiment, konstaterade regissören i efterhand. Regi: Martin Scorsese, Skådespelare: Robert De Niro, Jodie Foster, Cybill Shepherd, Harvey Keitel, 1976, USA, DCP, 1 tim 54 min, Utan text lör 5 okt Bio Capitol Regi: Martin Scorsese, Skådespelare: Robert De Niro, Liza Minnelli, Lionel Stander, Barry Primus, 1977, USA, 35 mm, 2 tim 15 min, Svensk text lör 12 okt Bio Capitol Se även Scorseses The Last Waltz. Läs mer på s. 22. Tjuren från Bronx // Raging Bull // De Niro magnifik som självdestruktiv boxare i intensiv skild ring av mellanviktaren Jake LaMottas uppgång och fall. Det expressionistiska svartvita fotot och Thelma Schoonmakers virtuosa klippning av de snudd på outhärdliga boxningsscenerna gör filmen till en av Scorseses allra största. Hela teamet stod standby medan De Niro åt sig genom Norditalien och Frankrike för att bli lik sin förebild. Regi: Martin Scorsese, Skådespelare: Robert De Niro, Joe Pesci, Cathy Moriarty, Frank Vincent, 1980, USA, DCP, 2 tim 9 min, Utan text tis 22 okt Bio Capitol King of Comedy // The King of Comedy // Tv-stjärna inspirerad av Johnny Carson och spelad av en grav allvarlig Jerry Lewis förföljs av sin maniske beundrare Rupert Pupkin, som intervjuar gäster av pappkartong i hemmagjord låtsasstudio. Få kritiker förstod sig på filmen vid premiären, men sedan dess har den fått kultstatus. De Niros bästa rollprestation någonsin. Martin Scorsese Regi: Martin Scorsese, Skådespelare: Robert De Niro, Jerry Lewis, Sandra Bernhard, 1982, USA, 35 mm, 1 tim 41 min, Svensk text lör 2 nov Bio Capitol

16 16 CARLOS REYGADAS HÖSTEN 2013 CARLOS REYGADAS mellan dröm och verklighet. Kanske kan det beskrivas som ett slags magisk antirealism, där poetiska överdrifter eller övernaturligheter aldrig är långt borta, när Reygadas lämnar den prosaiska verkligheten bakom sig. Silent Light från 2007, som utspelar sig bland plattysktalande mennoniter på den mexikanska landsbygden, är med sin allvarsamma dramatik och sinnliga naturlyrik en perfekt blandning av Carl Theodor Dreyers Ordet och Terrence Malicks The Tree of Life. Filmen uppehåller sig kring ett tryckande triangeldrama och erbjuder otrolig lindring mitt i Den mexikanske mystikern Carlos Reygadas är en tragedin, strax innan solen långsamt går ner och kameraögat väl bevarad hemlighet för den svenska biopubliken. vänds mot kosmos. Stillsamma tablåer varvas med när gångna Debutfilmen Japón mottog visserligen publikpriset bilder där kameran rör sig och cirklar runt på mark nivå. på Stockholms filmfestival 2002, och brukar rankas som en Samma slags grodperspektiv återfinns i den episka inled ningen av Post tenebras lux, där en liten flicka lyckligt stapplar av 2000-talets sydamerikanska höjdpunkter, men ingen av hans filmer har fått svensk biopremiär förrän nu. om kring bland hundar och kor på en åker. Det är lite lustigt, eftersom Post tenebras lux, Reygadas Och naturen spelar en framträdande roll, inte bara i Silent fjärde långfilm, på sätt och vis är hans mest besynnerliga Light. Medelklassfamiljen som har flyttat ut på landet i Post hittills. Med sina hopp i tid och rum och mellan olika roll - tenebras lux har en föregångare i den namnlöse mannen i figurer, får den snart åskådaren att famla efter handlingens Japón som lämnar Mexico City för att ta sitt liv. Det är först riktning. Det är inte en film som körsäkert tar sig från början ute i ödemarken han börjar mjukna, i famnen på sin åldrade till slutet och däremellan skickligt bromsar in och accelererar värdinna. Även Battle in Heaven från 2005 är en anklagels e- över de dramaturgiska guppen. Post tenebras lux har istället akt mot Mexikos huvudstad, med explicita sexscener. Både något av en mosaikliknande struktur. arbetaren Marcos och överklass dottern Ana har fostrats till Därför har den också skällts för att vara frustrerande vilsna invånare, och förenas utan att uppnå klimax. outgrundlig. Men även om de olika bitarna kan tyckas Fåfängt eller inte hoppas människorna i Carlos Reygadas lösryckta präglas Post tenebras lux av en uppslukande filmer möjligen på att återknyta kontakten med någonting undergångsatmosfär som är svår att skaka av sig. Delvis ursprungligt inom sig. Att frigöra sig från storstadens förstås tack vare en djävulsbehornad och rödlysande skuggtillvaro genom naturens egen ljusterapi. Eller som silhuett som tidigt i filmen gör ett ovälkommet hembesök regissören själv förklarade i Cannes ifjol: Jag tror att vi med verktygslåda i handen. lever i ett tillstånd av mörker. Och den som bara tänker vara Religion och mysticism är återkommande inslag i verklighetens slav kan lika gärna låta bli att göra film. Reygadas filmer, som dessutom ofta upphäver gränsen Text: Jacob Lundström, chefredaktör för FLM Japan // Japón // En medelålders man liftar ut på landet för att ta livet av sig, men efter några nätter som inackorderad hos en äldre religiös kvinna börjar han tveka. Reygadas debutfilm är fotograferad i Scope och 16 mm, fick kritiker att jämföra honom med Tarkovskij och belönades i Cannes. Regi: Carlos Reygadas, Skådespelare: Alejandro Ferretis, Magdalena Flores, Yolanda Villa, Rolando Hernández, 2002, Mexiko, Tyskland, Nederländerna, Spanien, betacam, 2 tim 10 min, Engelsk text Förfilm: Maxhumain Regi: Carlos Reygadas, 1999, Belgien, dvcam, 7 min, Engelsk text tis 3 Sep Bio Capitol

17 HÖSTEN 2013 CARLOS REYGADAS 17 Battle in Heaven // Batalla en el cielo // Äkta make kidnappar spädbarn och förälskar sig i ung överklasskvinna på lyxbordell, i film som inleds och avslutas med autentiska avsugningar. Sexscenerna gjorde skandal i Cannes 2005, men Battle in Heaven är främst en gripande historia om skuld och botgöring, med briljant underspel av Marcos Hernández i huvudrollen. Regi: Carlos Reygadas, Skådespelare: Marcos Hernández, Anapola Mushkadiz, Bertha Ruiz, 2005, Mexiko, Belgien, Frankrike, Tyskland, Nederländerna, 35 mm, 1 tim 38 min, Engelsk text sön 8 sep Bio Capitol Silent Light // Stellet licht // Fantastiskt foto och lysande amatörskådespelare i Dreyerhyllning där bonden Johan slits mellan fru och älskarinna i mexikansk mennonit-församling. Filmen vann juryns pris i Cannes och vi hade med den när redaktionen häromåret listade 00-talets tio bästa utländska filmer. Regi: Carlos Reygadas, Skådespelare: Cornelio Wall, Maria Pankratz, Miriam Toews, Peter Wall, 2007, Mexiko, Frankrike, Nederländerna, Tyskland, 35 mm, 2 tim 25 min, Engelsk text lör 14 sep Bio Capitol Post tenebras lux Förvrängt foto i 1:1,33 i film som blandar en animerad självlysande djävul med poetiska landskapsbilder och skildringen av en familjs vardag på landsbygden. Reygadas baserade delvis filmen på sitt eget liv och vann regipriset i Cannes. Filmen förhandsvisas i samarbete med Njutafilms och har biopremiär 30 augusti. Förhandsvisning! Regi: Carlos Reygadas, Skådespelare: Adolfo Jiménez Castro, Nathalia Acevedo, Willebaldo Torres, 2012, Mexiko, Frankrike, Nederländerna, Tyskland, DCP, 1 tim 55 min, Svensk text TIS 27 AUG Bio Capitol

18 18 MAX OPHüLS MAX OPHÜLS HÖSTEN 2013 I Max Ophüls elegier var det yttre skenet förrädiskt. Den romantiska dekoren var en fälla. Ett illusoriskt nöjesfält, en imaginär resa i en imaginär romans. Martin Scorsese Citatet kommer från dokumentären A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies. Scorsese visar ett klipp ur Brev från en okänd kvinna, där Joan Fontaine är räddningslöst förälskad i Louis Jourdan, som knappt minns att hon finns. Scorsese är en hängiven beundrare, och det var Truffaut, Godard och Kubrick också Max Ophüls är en av filmhistoriens mest aktade auteurer. Ophüls kom från en tysk familj, blev skådespelare och teaterregissör och fick sparken från Burgtheater i Wien för att han var jude. Han blev Anatole Litvaks assistent i Berlin, filmatiserade Arthur Schnitzlers Libelei och flydde efter riksdagsbranden till Paris. Efter filmer i Frankrike, Holland och Italien for han till Hollywood, där han arbetade Eller försökte arbeta det tog sex år innan kollegan Preston Sturges såg till att han fick regissera. Efter en film med Douglas Fairbanks Jr. regisserade Ophüls tre lysande noir-verk om besatt kärlek, men när ingen ville se dem flyttade han hem till Paris. Tillbaka i Frankrike skulle han göra sina största filmer och få excellera i just det hollywoodproducenterna, vana vid snabba klipp och närbilder på stjärnor, inte förstod poängen med. Han skulle få göra sina filmer med kameran. En kamera som aldrig är stilla, som rör sig i vindlande åkningar genom rum efter rum, runt hörn och mellan pelare, uppför trappor och genom väggar. James Mason, den perfekte Ophüls-aktören, förstod precis: A shot that does not call for tracks / Is agony for poor old Max / Who, separated from his dolly / Is wrapped in deepest melancholy. Ophüls låter kameran svepa och virvla kring gestalter som i film efter film rör sig runt, runt i eviga cirklar, som i den mästerliga Kärlekens hus, en kärlekskarusell i ett drömt, försvunnet sekelskiftes-wien och en av Ophüls utsökta Arthur Schnitzler-filmatiseringar. New Yorkers Pauline Kael menade att det faktum att Ophüls filmer är så vackra, att han på ett så otroligt romantiskt sätt skildrar en förföriskt glittrande, för evigt förlorad värld, fått kritiker med krav på budskap och medvetenhet att uppfatta dem som tomma och dekadenta. Döm själva, när vi nu visar fem av regissörens främsta verk. Text: nina widerberg Brev från en okänd kvinna // Letter from an Unknown Woman // Virvlande kamerarörelser i elegi där en drömmande Joan Fontaine är förblindad av kärlek till den pianist hon fantiserat om sedan barndomen. Ophüls oerhört vackra film, som bara förbryllade hollywoodmogulerna, har inspirerat regissörer som Scorsese och Kubrick. Efter en novell av Stefan Zweig. Regi: Max Ophüls, Skådespelare: Joan Fontaine, Louis Jourdan, Mady Christians, Marcel Journet, 1948, USA, 35 mm, 1 tim 27 min, Svensk text sön 27 okt Bio Capitol

19 HÖSTEN 2013 MAX OPHüLS ANIME 19 Kärlekens hus // La ronde // Fulländad filmatisering av Arthur Schnitzlers pjäs Ringlek, där allt rör sig i ändlösa cirklar. Kritikern J. Hoberman blev knocked out by the suavely self-conscious artifice of Ophüls s bittersweet sex carousel. Schnitzler har även skrivit Drömnovell, förlagan till Ophüls-beundraren Stanley Kubricks Eyes Wide Shut. Regi: Max Ophüls, Skådespelare: Anton Walbrook, Serge Reggiani, Simone Signoret, Danielle Darrieux, 1950, Frankrike, 35 mm, 1 tim 30 min, Svensk text sön 3 nov Bio Capitol Kärlekens fröjder // Le plaisir // Madame Tellier stänger sin bordell och tar med flickorna på utflykt, med Jean Gabin som kusk. Scenerna där de andaktsfullt tar del av systerdotterns konfirmation i landsortskyrkan är bland Ophüls vackraste. Filmen bygger på tre noveller av Guy de Maupassant. Regi: Max Ophüls, Skådespelare: Danielle Darrieux, Jean Gabin, GABY MORLAY, Simone Simon, 1952, Frankrike, 35 MM, 1 tim 37 min, Svensk text tis 19 nov Bio Capitol Bröllopsgåvan // Madame de // Societetsskönhet säljer diamantörhängen bakom ryggen på sin otrogne man, och Vittorio De Sica blir den första av en rad ägare. Balscenerna där han och Danielle Darrieux blir handlöst förälskade medan de dansar är en magnifik uppvisning av Ophüls stil. Kritikern Andrew Sarris kallade Bröllopsgåvan the most perfect film ever made. Regi: Max Ophüls, Skådespelare: Danielle Darrieux, Vittorio De Sica, Charles Boyer, Mireille Perrey, 1953, Frankrike, Italien, DCP, 1 TIM 45 MIN, ENGELSK TEXT lör 23 nov Bio Capitol Lola Montez kurtisanen // Lola Montès // Raffinerade återblickar i återblickar i mästerverk om kurtisan som varit älskarinna till Franz Liszt och Ludwig I. Nu visas hon för pengar av Peter Ustinov, som med piska i handen håller henne i en bur och låter publiken röra henne genom gallret. Filmen klipptes ned efter premiären, men vi visar den restaurerad till sin ursprungliga längd. Regi: Max Ophüls, Skådespelare: Martine Carol, Peter Ustinov, Anton Walbrook, Oskar Werner, 1955, Frankrike, Västtyskland, 35 mm, 1 TIM 53 MIN, Engelsk text lör 30 nov Bio Capitol

20 ÅRETS STORA FILMHÄNDELSE! STUDIO S presenterar stolt svenska folkets mest efterfrågade film PENSIONAT PARADISET. Plus resten av de största Pilsnerfilms-klassikerna. För första gången på dvd! ÄNTLIGEN FLER EKMAN-FILMER! 129:- EN AV DE STÖRSTA SVENSKA SUCCÉERNA NÅGONSIN! 129:- HASSE EKMANS REGIDEBUT! RELEASE 28/ :- 6 FILMER! 3 TIMMAR BONUSMATERIAL! 12-SIDIG BOOKLET! NYRESTAURERADE UTGÅVOR! NYFILMADE INTRODUKTIONER med Henrik Dorsin, Sissela Kyle, Peter Dalle, Krister Classon, Leif Furhammar och Lars-Olof Lindberg! 129:- EN SVENSK DIMMORNAS BRO! NDA ENTERTAINMENT GUARANTEED

21 HÖSTEN 2013 Vsevolod PUDOVKIN 21 Vsevolod PUDOVKIN Vid sidan av Sergej Eisenstein var Vsevolod Illarionovitj Pudovkin den främste revolutionsskildraren under den ryska stum filmens guldålder. Han tillhörde avantgardet, vars främsta inspirations källa var D.W. Griffiths Intolerance (USA, 1916), en film man ägnade stor tid åt att klippa om och experimentera med. Klippningen, montaget, var det absolut viktigaste för avant garde regissörerna, men råfilm var en rysk bristvara så man utgick från redan existerande filmer. Pudovkin älskade musik och lade stor vikt vid montagets tempo han använde sig ofta av en rytmisk upprepning av bilder. Han var mer västerländsk och trogen det hollywoodska arvet, med logisk kontinu i tetsklippning, än radikalerna Eisenstein, Dziga Vertov och Aleksandr Dovzjenko. Typiskt för Pudovkin är att han använde montaget för att förstärka upplevelsen av rollfigurernas känslor. Associativa bilder, till exempel en vårbäck eller sprickande is, klipps växelvis med närbilder av ansikten ett filmkollage. Till skillnad från Eisenstein och Vertov, som betonade kollektivet och masshjälten, har Pudovkins filmer ofta en tydlig huvudperson, och är därför mer lättillgängliga för en modern publik. Trots Pudovkins stora intresse för ljud och musik överlevde hans karriär inte övergången till ljudfilm. Det är för stumfilmerna han är mest känd, och främst av dem är de tre vi visar: En moder, S:t Petersburgs sista dagar och Storm över Asien. Text: tora berg En moder // Mat // Till minnet av 1905 års misslyckade revolution gjorde Pudovkin 1926 En moder, baserad på Maksim Gorkijs roman med samma namn. Vera Baranovskaja är den ömma modern som slits mellan sin revolutionära son och sin strejk brytande make. Pudovkin spelar själv rollen som kallhamrad poliskonstapel i denna hans mest kända film. Stefan Wingefors ackompanjerar på piano. Regi: Vsevolod Pudovkin, Skådespelare: Vera Baranovskaja, Nikolaj Batalov, Aleksandr Tjistjakov, Anna Zemtsova, 1926, Sovjetunionen, 35 mm, 1 tim 27 min, Svenska och ryska mellantexter lör 31 aug Bio Capitol Levande musik! S:t Petersburgs sista dagar // Konets Sankt-Peterburga // Liksom Eisensteins Oktober gjordes S:t Petersburgs sista dagar inför tio årsjubileet av revolutionen. Pudovkins episka film fokuserar på den dramatiska utvecklingen åren kring 1917 och med en intrikat, på sina ställen explosiv, klippning visar han hur arbetslöshet, världskrig och svält gör revolten oundviklig. Tsaren störtas och S:t Petersburg blir Leningrad. Stefan Wingefors ackompanjerar på piano. Regi: Vsevolod Pudovkin, Mikhail Doller, Skådespelare: Vera Baranovskaja, Ivan Tjuveljov, Aleksandr Tjistjakov, 1927, Sovjetunionen, 35 mm, 1 tim 14 min, Svenska och ryska mellantexter sön 13 okt Bio Capitol Levande musik! Storm över Asien // Potomok Tjingis-Khana // Mongolisk pälsjägare tillfångatas av brittiska kolonisatörer och visar sig vara Djingis Khans ättling, vilket får britterna att vilja värva honom till sin armé. Storm över Asien är en lyrisk film där fiktion varvas med dokumentära bilder av de ödsliga slätterna kring Bajkalsjön. Filmen förbjöds i Storbritannien där den ansågs alltför kritisk mot engelsmännens närvaro i region en. Stefan Wingefors ackompanjerar på piano. Regi: VSEVOLOD Pudovkin, Skådespelare: Valerij Inkijinov, Aleksandr Tjistjakov, L. Belinskaja, 1928, SOVJET UNIONEN, 35 mm, 1 tim 35 min, Svenska och ryska mellantexter sön 1 dec Bio Capitol Levande musik!

22 22 KONSERTfilm KONSERTfilm Missade ni Way Out West, Picknickfestivalen, Kulturkalaset och alla de andra festivalerna i somras? Eller vill ni återuppleva känslan i biosalongen? Se några av världens bästa konsertfilmer på Cinemateket från jazz på Rhode Island via Woodstock-hippies till Madonna i full karriär! HÖSTEN 2013 Festival i jazz // Jazz on a Summer s Day // Louis Armstrong, Mahalia Jackson, Dinah Washington och Thelonious Monk är bara några av musikerna i denna dokumen tär som utspelar sig från tidig morgon till sen natt på Newport Jazz Festival på Rhode Island Räknas som en av de allra främsta konsertfilmerna, men också som ett konstverk i sin egen rätt, med fantastiska bilder av staden och människorna. Regi: Aram Avakian, Bert Stern, Medverkande: Chuck Berry, Anita O Day, Jimmy GIUFFRE, 1959, USA, 35 mm, 1 tim 22 min, Svensk text tis 24 sep Bio Capitol Woodstock Director s Cut Episk dokumentärfilm (här i förlängd version) om världens mest kända rockfestival: Woodstock Ett unikt tids - dokument, inte bara över artister som Joan Baez, Jimi Hendrix och Jefferson Airplane, utan över en hel samhällsanda. Innovativ klippning (av bland andra Martin Scorsese och Thelma Schoon maker), fantastisk musik och massor av peace, love and understanding. Regi: Michael Wadleigh, Medverkande: The Who, Janis Joplin, Sly and the Family Stone, Arlo Guthrie, 1970, USA, 35 mm, 3 tim 44 min + 30 MIN PAUS, Svensk text lör 7 dec Bio Capitol Elvis: That s the Way It Is Berömd dokumentär om Elvis Presleys comebackturné efter att han i 13 år ägnat sig åt att spela in skivor och filmer. The King framför allt från Love Me Tender till Suspicious Minds och Lucien Ballard, som fotograferat filmer som Det vilda gänget och Spelet är förlorat, sköter kameran. Regi: Denis Sanders, Medverkande: Elvis Presley, James Burton, Glen D. Hardin, Jerry Scheff, 1970, USA, 35 mm, 1 tim 48 min, Svensk text sön 1 sep Bio Capitol The Last Waltz Scorseses film om The Bands sista konsert på Thanksgiving 1976 hamnar ofta i topp på listor över historiens främsta konsertfilmer. Gästartister som Bob Dylan, Joni Mitchell, Van Morrison, Neil Young (vars kokainfläck under näsan retuscherades bort i efterhand) och Muddy Waters uppträder tillsammans med The Band, medan sju fotografer och åtta ljudtekniker jobbar häcken av sig. Regi: Martin Scorsese, Medverkande: Robbie Robertson, Rick Danko, Levon Helm, Garth Hudson, Richard Manuel, 1978, USA, 35 mm, 1 tim 54 min, Utan text sön 24 nov Bio Capitol Läs mer om Scorsese på s. 13 In Bed with Madonna sanning eller konsekvens // Madonna: Truth or Dare // Dokumentär om Madonnas Blond Ambition-turné 1990, då hon enligt många stod på toppen av sin karriär. Filmen slog rekord i biljettintäkter för en dokumentär på bio och blandar bakom kulisserna-bilder i svartvitt med konsert bilder i färg, där Madonna framför låtar som Like a Virgin och Vogue. Regi: Alek Keshishian, Medverkande: Madonna, Warren Beatty, Sandra BERNHARD, 1991, USA, 35 mm, 1 tim 59 min, Svensk text tis 5 nov Bio Capitol