MATTI KALLIOINEN INTELLIGENCE September 3rd- October 10th 2009

Transkript

1 MATTI KALLIOINEN INTELLIGENCE September 3rd- October 10th 2009 "When perception at arbitrarily high levels of abstraction enters the world of physics and when feedback loops galore come into play, then "which" eventually turns into "who". What would once have been brusquely labeled "mechanical" and reflexively discarded as a candidate for consciousness has to be reconsidered... As Kurt Gödel with his unexpected strange loops gave us a deeper and subtler vision of what mathematics is all about, so the strange loop characterization of our essences gives us a deeper and subtler vision of what it is to be human." - Douglas Hofstadter, I am a Strange Loop Milliken opens the season with Intelligence, an installation by Matti Kallioinen who transforms the main gallery space into a world of breathing organic forms with ephemeral music, colored light accents and fabric sculptures programmed with a complex interior computer circuitry. The artist's aesthetical palate is an intense sensory experience that combines his experience as an artist, electronic musician and performer with a fascination of cognitive science and transhumanism. As well as the large inflatable sculptures, the works included in the exhibition are a 15-minute video work and framed pen and ink drawings. As with the modern computer era the genesis for Kallioinen's work notes British Mathematician and computer scientist Alan Turing whose theories on artificial intelligence was formulated in the hypothesis of the Turing Test, which was a definition by which machines could be called intelligent. Yet it is the more current writings of cognitive scientist Douglas Hofstadter that directly inspired Kallionen's installations. In his books Gödel, Escher, Bach (1979) and I Am a Strange Loop (2007) Hofstadter sets out to answer the questions, "What is a self, and how can a self come out of inanimate matter? (What philosophers call the mind-body problem) by using Austrian mathematician Kurt Gödel s Incompleteness Theorem. Kallioinen's characters form a pulsating universe where carefully automated movements trigger animistic longings in our perception. I want to show that life and consciousness are truly impressionistic concepts, we deal with them largely as patterns of looks, sounds, feelings and signs," explains the artist. Kallioinen's first show at Milliken The Future (2007) was the introduction to a series of works completed during the last two years including The Beautiful Robot, Magasin 3 Stockholm; Metabolism and Dreamworld of the Organism, Tekniska Museet Stockholm; and Self Descrutive Theory shown at Teater Galleriet, Uppsalla and Centrum för Fotografi, Stockholm. The exhibition has been made possible with Bildkonstnärsfondens stipendium för Kostnadskrävande projekt and Assistentstipendium. For further information please contact the gallery.

2 Intelligence, Mixed media installation at Milliken Gallery, 12 min

7 Transhuman Circuit / Turing Battle, dvd/video, 15 min

11 Organismens Näringskedja och Drömvärld, Performance & Installation, Variable size

12 Organismens Näringskedja och Drömvärld, Performance with Inflatible Sculptures of nylon fabric, Variable size

13 The Beautiful Robot, Mixed media video installation, Installation view at Magasin 3, Stockholm 2007

17 The Beautiful Robot, Mixed media video installation, Installation view at Magasin 3

18 The Castle and The Enchanted Forest, Mixed media video installation, Installation view at Milliken 2007

19 Still from The Gentle People of Utopia, Mixed media video installation 5 minutes, Installation view at Milliken 2007

20 Still from The Gentle People of Utopia, Mixed media video installation 5 minutes, Installation view at Milliken 2007

21 The Supreme Being, Mixed media video installation, Installation view at Milliken 2007

22 Kallioinen drawings Untitled, florescent paint on black paper, 2 A4 pages

23 Kallioinen drawings Untitled, florescent paint on black paper, 2 A4 pages

24 Artforum December 2009

25

26

27

28

29

30

31 Aftonbladet: Nytt allvar utan ironi 03/01/ :58 PM Publicerad: Tipsa en vän Textstorlek: Nytt allvar utan ironi En glittrande skog av glaserade skulpturer möter en när man stiger in i galleriet. Som på en basar bjuds de till synes tankspritt ut åt betraktaren på det avlånga bordet. Ovanför hänger några glödlampor med ett sken som förstärker keramikens skimrande egenskaper. Klara Kristalova arbetar ömsint och skickligt med stengods och porslin, lyckas utvinna ljuvliga kvaliteter ur glasyrens tendens att rinna ut vid bränningen. Och den sinnliga väta som tycks uppstå i de svarta partierna; de blir till skogstjärnar, blytungt mörker. Världen är Alice i Underlandets där allt undergår metamorfos, fälls ut i allegoriska absurditeter. Smärta och skönhet; växande och död. En favorit blir svampfamiljen där ett huvud tränger upp ur myllan bland karljohan och kantarell. Varje spor och skiva noggrant återgivna, glädjen i färglikheten, ångesten och fröjden i upptäckten att vi bär huvuden både som kryptogamer och människor. Denna dubbla rörelse mellan förmultning och förädling tycks utgöra navet i Kristalovas känsliga och starka bildvärld. Det fanns en tid då avgränsningen mot det lägre värderade konsthantverket var avgörande för en karriär i den Matti Kallioinen: The Enchanted Forest, Installation. Foto: KONSTNÄREN Klara Kristolova: Familjen, Stengods.Foto: MAGNUS KARLSSON Konst Klara Kristalova Galleri Magnus Karlsson Stockholm T o m 25 februari Matti Kallioinen Milliken Stockholm T o m 24 mars finare gallerivärlden. Det är befriande att så inte längre är fallet. Jag tycker mig de senaste åren ha sett allt fler exempel på en upplösning av genrernas och materialens apartheidlagar. Grafik, stengods, akvarell och textilvävar används med ett nytt allvar, utan ironiska sidoblinkningar. Det tycks handla om att skaffa sig alternativa centrum, uppvärdera det perifera. Som att klassicismen om och om igen måste demaskeras. Parthenonfrisens figurer var ju i själva verket målade i grälla färger, gudinneskulpturerna bar smyckade kläder och skimrande stenar till ögon och Akropolis var en myllrande marknadsplats full av krimskrams. Nöjesfältets valhänt illusionsskapande material tycks vara Matti Kallioinens estetiska utgångspunkt när han gör sina fullkomligt osannolika skulpturer. Jag har mött hans brutalt utsågade scenerier med svävande, talande utomjordingshuvuden tidigare och inte riktigt vetat vad jag ska ta mig till med det skärande bjärta uttrycket. På Milliken visas emellertid ytterligare några verk som fördjupar relationen Page 1 of 2

32 Aftonbladet: Nytt allvar utan ironi 03/01/ :58 PM till den gamla marknadsvarietén. Med skuggspel och konstgjorda rökpuffar skapas ett mer differentierat uttryck i rummet. En ung alv tar sig in i en förtrollad skog där den äter av bär och frukter. Skogen utgör ett slags framtidsvärld där människoskapat och organiskt smält samman till en helhet. Fantastiska effekter uppstår bland skuggfigurerna ur vars kroppar fälls ut allt från stekspadar, korkskruvar till ormbunksstänglar. Delikata lövverk skapar en magisk stämning. Dessvärre är ljudet av så dålig kvalitet att det är svårt att urskilja den spännande sagan om alven. Jag har svårt att tänka mig att det är riktigt avsiktligt. Kallioinens närmast missionerande ufo-utopism bygger i hög grad på sina deskriptiva budskap. Jag saknar omsorgen om hantverket. Likväl finns det något tilltalande över den sorglösa relationen till konsthistoriens huvudfåra. Liksom hos Kristalova genererar de sant barnsliga drömmerierna en öppning för material och uttryck inom samtidskonsten. Camilla Hammarström Utskriftsdatum: Webbadress: Tipsa oss! MMS & SMS: Mejla: ettan@aftonbladet.se Ring: Aftonbladet Nya Medier Page 2 of 2

33 DN 03/01/ :19 PM En utskrift från Dagens Nyheters nätupplaga, DN.se. Publicerad 8 feb :20 Sinnesvidgande Professor Balthazar, Frank Zappa och Harry Martinson. Det är några av influenserna bakom Matti Kallioinens rymdinspirerade konst. Med sitt burriga hår, det tufsiga skägget och de stora glasögonen ser Matti Kallioinen ut som urtypen för en galen vetenskapsman. Professor Balthazar, till exempel. Han skulle knappast protestera mot jämförelsen. Den tecknade 70-talsfiguren är en av många inspirationskällor bakom Matti Kallioinens debututställning på galleri Milliken. - Jag tror att vuxna ofta gillar samma saker som barn, säger han, som starka färger och figurer med intensiv blick. Jag försöker göra installationer som försätter mig själv i någon sorts extas, jag är trött på tanken att konst inte får vara förförisk. Lyckas man skapa en stark upplevelse som påverkar publiken tycker jag att det har ett värde i sig. Matti Kallioinens rumsinstallationer ser ut som självlysande scener eller dockteatrar, där han projicerar videofilmer med inspiration från tidig science fiction. Formspråket är på en gång psykedeliskt och barnsligt, men bakom den lekfulla ytan handlar verken om abstrakta ämnen som spjutspetsteknologi och framtidsforskning. - Jag vill att upplevelsen i första hand ska vara känslomässig, säger han, även om det finns flera lager tankar och reflexioner bakom verket. Installationen "The enchanted forest", där silhuetterna av människor, knivar, saxar och tesilar rör sig över duken, handlar om en framtid där människan och maskinerna lever i symbios. - Forskaren och uppfinnaren Ray Kurzweil talar om den "teknologiska singulariteten", vilket är den punkt där den konstgjorda intelligensen passerar människan. Han tror att det inträffar år 2047, och det är min dröm att få uppleva den dagen. Det är knappast något att oroa sig för, vi är ju fortfarande nästan lika smarta - de kommer inte att ha Page 1 of 2

34 DN 03/01/ :19 PM något att oroa sig för, vi är ju fortfarande nästan lika smarta - de kommer inte att ha någon anledning att döda oss eller så. Min förhoppning är att maskinerna tar över alla problem och att vi blir något slags bortskämda husdjur. Matti Kallioinen ser fullständigt allvarlig ut. - Man kan inte bara skratta bort teorierna, förklarar han, det är en komplicerad fråga. Kurzweil har haft rätt i många av sina förutsägelser. Vid sidan av barnprogram, science fiction och vetenskap inspireras Matti Kallioinen av musik. Tillsammans med sin bror spelar han in skivor under namnet Kallioinia, och han har själv gjort de hypnotiska syntslingor som ackompanjerar filmerna. Han talar med värme om tecknaren Cal Schenkel och animatören Bruce Bickford, som båda samarbetade med Frank Zappa på 60- och 70-talen. - Mina föräldrars samling av hippiemusik har varit en stor inspirationskälla. Min första starka estetiska upplevelse var ett av Cal Schenkels skivomslag, ett collage med maskindelar och röntgenbilder av tänder. Om någon borde finnas på konstmuseum så är det han. Och Bruce Bickford är en av mina stora idoler, han höjde ribban för vad som går att göra med animation. Känner du till Harry Martinsons "Aniara", en höjdpunkt i svensk sciencefiction? - Absolut. Gammal sciencefiction ger mig rysningar, den säger så mycket om sin tid. För 50 år sedan var tankarna om framtiden så små, det ger en kuslig, lite klaustrofobisk känsla. Bo Madestrand, pastan@dn.se Detta material är skyddat enligt lagen om upphovsrätt. Page 2 of 2

35

36

37 Omkonst - Modernautställningen 2006, Moderna Museet 03/06/ :47 AM Modernautställningen Modernautställningen 2006, Moderna Museet 18/2 7/ Text: Susanna Slöör Med Modernautställningen 2006 vill Moderna Museet introducera ett forum för att ta pulsen på samtidskonsten i Sverige och göra den tillgänglig för en större publik. De senaste fem årens utställningar i Sverige och med svenskt deltagande i utlandet har kartlagts. Utifrån den granskningen har 49 konstnärer vaskats fram. "Relationen mellan fiktiva och fysiska objekt", 2006 Matti Kallioinen "Catch and Release", 2003 Per Enoksson Vem kan verka utanför sin samtid och hur kan man medan den pågår dra slutsatser om vem som är mest med sin samtid? Själva begreppet samtidskonst kommer säkerligen, så länge det används, att vålla huvudbry. De ansvariga för Modernautställningen friskriver sig klokt nog från att de konstnärer som visas skulle representera den bästa eller ge den mest rättvisa bilden av den svenska samtidskonsten. Problemet är att man genom Moderna Museets position blir dikterande, inte minst genom det historietecknande bidrag som katalog och sammanhang per automatik ger. Mot den bakgrunden saknas många självklara namn. Urvalet och balansen mellan de olika uttrycken känns även något daterad och motsvarar mer bilden av konstscenen för säg fem år sedan. De senaste årens förnyade intresse för det figurativa måleriet till exempel har inte många representanter. Per Enoksson tillhör ett av undantagen. "De besvikna och förorättade", Magnus Bärtås Utan titel, 2004 Johan Thurfjell Page 1 of 3

38 Omkonst - Modernautställningen 2006, Moderna Museet 03/06/ :47 AM Frågan är om formatet, den här gången, rent utställningstekniskt förmår att sänka tröskeln och göra samtidskonsten mer publiktillvänd. Den förhållandevis höga andelen av video och film ställer inte minst krav på besökarna att avsätta ordentligt med tid för att göra verken rättvisa. Bland de intressantare inslagen hör Matti Kollioinens videoinstallation. Han har byggt upp ett siluettlandskap med öppningar mot tre existenser, vars videoprojicerade ögon och munnar talar mässande till oss likt gregorianska munkar. Här får rummet samspela med innehåll och teknik på ett sätt som känns både överrumplande och övertygande i sitt tilltal. Verket kan tas in med behållning vid såväl ett mer flyktigt påseende, som under en längre stunds begrundan. Den inneboende valfriheten blir en tillgång på en utställning med ambitioner att nå den större publiken. "Mantric Mutation", Gunilla Klingberg "Denn es ist shön zu leben" [sic] 2005 Nathalie Djurberg En som förstår att använda sitt medium är Nathalie Djurberg med sin leranimerade film "Denn es ist shön zu leben" [sic] som förmedlar en absurdistisk stämning som inledningsvis för tankarna till Kafka. Humöret stiger även inför Johan Thurfjells kärlekssorgsna budskap i hans tvådimensionella verk som lånat dragen från namnpresentatören med utbytbara bokstäver i flerfamiljshusens entréer. Förhållandet mellan jaget, den privata och personliga upplevelsen, och omvärlden lanseras som gemensam nämnare för utställningen. Intressant att begreppet personligt är så laddat för kuratorerna, Magdalena Malm och John Peter Nilsson, att de är tvungna att hävda att detta inte ska tolkas som Ulf Linde och Konstnärsbolaget gjorde på talet, en tragikomisk retroretorik från Hur vore det att gå till källan och läsa på? "Var det allt?" Elis Eriksson. Foto: Per-Anders Allsten/Moderna Museet, Malmö Konstmuseum Ska man dra någon mer allmän slutsats av Modernautställningen som fenomen är det att den säkerligen kommer att bli ett välkommet inslag i konstlivet framöver att både älska och begabba. Att den nervöst lär uppfattas som ett kvitto på hur karriären temperaturmässigt artar sig, lär inte heller minska intresset. Page 2 of 3

39 Omkonst - Modernautställningen 2006, Moderna Museet 03/06/ :47 AM Stockholm Susanna Slöör Moderna Museet Omkonsts startsida KOMMENTERA ARTIKELN Namn (frivilligt): Namn Här kan du lämna synpunkter på artikeln till redaktionen: E-post (om svar önskas): E-post Skicka Page 3 of 3

40 MATTI KALLIOINEN Born 1974 in Uppsala, Sweden EDUCATION MFA Konstfack, Stockholm Special Studies, Royal College of Art, Stockholm SELECTED SOLO EXHIBITIONS 2009 Milliken Gallery, Stockholm Teatergalleriet, Uppsala 2007 Milliken Gallery, Stockholm 2002 Stand by View, Galleri Susanne Pettersson, Norrköping 2001 Hotad Skyddad Verkstad, SOC, Stockholm 1998 Gnomehouse, Atlasmuren 18, Stockholm SELECTED PERFORMANCES 2008 Rental Gallery, New York 2007 Kallioinia, Magasin 3, Stockholm konsthall Gaslandet, Lilith Performance Studio, Malmö 2006 No Hay Banda, Tensta Konsthall, Stockholm 2005 Galleri Signal/Teater Lilith, Malmö Kallioinia, Mikrodisco, Stockholm 1/60 Insurgent Space, Kinosrudio, Tirana 2004 The Story about Grandpa, The Bed, Beijing Idéernas Docklek, Konst2, Stockholm Riddarna af Kallioinia, Moderna Muséet, Stockholm 2003 Riddarna af Kallioinia, SOC, Stockholm Fairyland Zombielife, Belfast Audio-Visual festival, Belfast Fairylands relation to now, Perfect Performance Festival, Kulturhuset, Stockholm 2002 The Great Pig-dance (with Nils Edvardsson), Minigalleriet/After Shopping, Stockholm Koncentrerad saft, Moderna Museet, Stockholm and Sparwasser HQ, Berlin SELECTED GROUP EXHIBITIONS 2011 Music in Art, Milliken Gallery, Stockholm 2009 Centrum För Fotografi, curated by Liz Stoltz 2008 Milliken at Rental Gallery NY, with Lisa Jeannin & Fredrik Söderberg Man Machine 2, Tekniska Muséet, Stockholm 2007 To Be Continued, Magasin 3, Stockholm Lost in the Pancake, Pistolet Gallery, Sofia Det finns mer i livet än färg och form, Transit Art Space, Stavanger 2006 Sweden NOW 2006, Moderna Muséet, Stockholm Dwell, Galleri 54, Göteborg 2005 With us Against Reality or Against us"willy Wonka, Oslo and Galleri S-E, Bergen 2004 After Shopping in Beijing, The Bed, Beijing

41 SELECTED GROUP EXHIBITIONS CONTINUED 2004 Skulpturens Hus, Stockholm 2003 Rohto, Manege, St Petersburg Trabant -03 Residence Programme/The Last East European Show, Museum of Modern Art, Belgrade Invasion, Dunkers Kulturhus, Helsingborg 2002 Small Brother, Onufri Prize 2002 exhibition, National Gallery of Albania, Tirana Samkväm, Bildmuséet, Umeå , After Shopping/Nursery, Kulturhuset, Stockholm Allt hör ihop, Södertälje Konsthall, Kulturmagasinet, Sundsvall, Växjö Konsthall 2001 Play house, Ekeby Qvarn, Uppsala Lost in Space, Färgfabriken, Stockholm 2000 Cave, Konstakuten, Stockholm 1999 Wanås Skulpturpark 1998 The Bible of Networking, Konstakuten, Stockholm and Sali Gia Gallery, London AWARDS 2007 Edstrandska Stiftelsen 2002 Onufri Prize 2002 Nöjesguiden magazine Stockholm prize, art category 2002 NIFCA artist in residence program PUBLICATIONS 2006 Filiokus magazine (together with Lisa Jonasson) 2006 Kallioinia, Music CD (Flora & Fauna) 2002 Koncentrerad Saft, Music CD (Abnormal Audio)