Programtidning. Malin Broman Första konsertmästaren som solist i Brahms dubbelkonsert med cellisten Steven Isserlis. April Säsongen 10/11.

Transkript

1 Musikmagi Programtidning April Säsongen 10/11 Pris 20 kr Malin Broman Första konsertmästaren som solist i Brahms dubbelkonsert med cellisten Steven Isserlis. Violinkonserterna vi älskar Nya stjärnskotttet Ray Chen spelar både Tjajkovskijs och Mendelssohns storverk på en Stradivarius från Ett musikaliskt världsarv och Drottningholms Barockensemble framför J S Bachs dramatiskt förtätade Johannespassion. Mahlers nia med Daniel Harding Från smekningar till gastkramande dödsångest i Mahlers sista fullbordade symfoni.

2 dubbelkonsert med cellisten Steven Isserlis. Nya stjärnskotttet Ray Chen spelar både Tjajkovskijs och Mendelssohns storverk på en Stradivarius från och Drottningholms Barockensemble framför J S Bachs dramatiskt förtätade Johannespassion. Från smekningar till gastkramande dödsångest i Mahlers sista fullbordade symfoni. Säsongen 10/11 Pris 20 kr Kära publik! Musikmagi Programtidning April April 10/11 Konsertprogram 03 KONSERTER april Tänk om musiken kunde vara ett lika stort gemensamt samtalsämne som idrotten. När stora sportevenemang pågår pratar många i meningar som av lösryckta citat; Det var hårt igår. Eller: I kväll smäller det och alla förväntas förstå och befinna sig i samma värld. Jag fantiserar om hur det skulle låta om vi, som har musiken i centrum av våra liv, också tog för givet att alla tänker på samma sak. Om taxichauffören, tobakshandlaren eller bartendern, med ett tonfall av djup förbindlighet säger: Broman i dubbeln, det var på tiden, så ska man förstå att det är Brahms dubbelkonsert i hallen och violinisten Malin Broman som åsyftas, för det är vad alla går och tänker på. Det är tyvärr ett osannolikt scenario, men när jag tänker på april månads fina serie konserter i hallen ligger idrottsflosklerna nära till hands: Äntligen Frendin i el-violakonsert och inför Mahlers nia känns I kväll smäller det som ett rimligt utrop med tanke på verkets omfattning och komplexitet. Publiken som besöker La Scala i Milano hade inte tvekat att uttrycka sig så, men i Italien är den klassiska musiken inte uteslutande placerad i finskåpet utan tillhör med sin starka operatradition också en folklig kultur. Jag tror att vi ibland skulle må bra av att använda ett lika direkt språk när vi talar om våra konserter, utan att för den skull banalisera musiken. Man ska hålla en tydlig rågång mellan hur man lockar publik och vad som händer på scenen. När vi travesterade James Bond-repliken med My name is Harding, Daniel Harding var det inte för att vår chefsdirigent skulle framföra lättsmälta filmmusikklassiker. Även om kanske någon enstaka missförstod poängen så har vi kunnat se en ökad publiktillströmning och då är målet uppnått. Kraven på hög konstnärlig kvalitet ska alltid stå i första rummet i orubbat bo, men sättet att berätta att vi finns, måste kunna förändras med snabba trendskiften. I den bästa av världar skulle ett intressant repertoarval och virtuosa artister fylla salongerna men så ser inte verkligheten ut. Modern mediateknik har släppt fram en flod av musik som finns tillgänglig varje vaken timme på dygnet, och för varje ny ipod eller annan elektronisk ljudbärare som dyker upp är det faktiskt fler som lyssnar. Men, konkurrensen om publiken blir också hårdare. Jag ser det här som en positiv utveckling, det har aldrig konsumerats så mycket musik som nu, och om vi bara sköter våra kort rätt kommer några av dem som lyssnar hit. Det finns nämligen en sak som aldrig går att ladda ner, en alldeles äkta, levande musikupplevelse. I kväll smäller det! Michael Tydén Konserthuschef hallen Malin Broman Förste konsertmästaren som solist i Brahms Violinkonserterna vi älskar Ett musikaliskt världsarv Mahlers nia med Daniel Harding Programtidning April säsong 10/11 Ansvarig utgivare Michael Tydén Adress hallen Dag Hammarskjölds väg Stockholm Projektledare Peter Smith Annonser och annonsbokning Peter Smith peter@smith.se Tel Skribenter (i detta nummer) Gunnar Lanzky-Otto, Edward Klingspor, Katarina Lindblad, Thomas Roth, Peter Smith. Form Lupo Design Tryck Elanders Information och biljetter hallens biljettkontor Dag Hammarskjölds väg 3 Öppet mån fre kl samt två timmar före respektive konsert Tel biljettkontoret.berwaldhallen@sr.se berwaldhallen.se Omslagsbild SR Foto Fredag 1 kl Lördag 2 kl Brahms dubbelkonsert Malin Broman violin Steven Isserlis cello Brahms: Dubbelkonsert Bruckner: Symfoni nr 5 Sid 07 Torsdag 7 kl TJAJKOVSKIJS VIOLINKONSERT Sid Ray Chen violin TJAJKOVSKIJ: Violinkonsert Ravel: Svit nr 1 & 2 ur Dafnis och Chloe Fredag 8 kl MENDELSSOHNS VIOLINKONSERT Sid Ray Chen violin MENDELSSOHN: Violinkonsert e-moll Ravel: Svit nr 1 & 2 ur Dafnis och Chloe Lördag 9 kl Söndag 10 kl Johannespassionen Drottningholms Barockensemble Peter Dijkstra dirigent Maximilian Schmitt evangelist Solister ur J S Bach: Johannespassion Sid 10 Onsdag 13 kl Torsdag 14 kl Music Noir Sid 11 Enrique Mazzola dirigent Henrik Frendin elviola boccherini/berio: Ritirata notturna di Madrid Nelson: Music Noir, för elviola och orkester (uruppf) SCHUBERT/Berio: Symfoni nr 10, Rendering Biljetter: kr Torsdag 14 kl Studio 2, Radiohuset Chamber Unplugged Per Sporrong violin Mira Fridholm violin Eriikka Nylund viola Håkan Olsson viola Ulrika Edström violoncell Helena Nilsson violoncell R Strauss: Förspel ur Capriccio Tjajkovskij: Souvenir de Florence Biljetter: 100 kr Sid 12 Fredag 29 kl mahlers nionde symfoni Sid 13 Gustav Mahler: Symfoni nr 9 EXTeRnA arrangörer Söndag 3 kl PASADENA ROOF ORCHESTRA Mix of swing and hot dance music Biljetter: kr Arrangör: Euroconcerts Tisdag 12 kl Lyssna på barnen The Real Group Avgångsklasserna från Adolf Fredriks Musikklasser En stödkonsert för kampanjen Ingen alkohol före 18 Biljetter: kr Arrangör: Stockholms läns Blåsbandsdistrikt Söndagen 17 kl Premiärkonsert Arméns Musikkår 2011 Klassisk militärmusik med både marscher och populärmusik. Biljetter: kr Arrangör: Försvarsmusikcentrum Musikmagi Programtidning utkommer med nio nummer per säsong från september till maj och publiceras av SR hallen. Den presenterar månadens konserter tillsammans med fördjupande artiklar om händelser i och kring hallen och dess ensembler: och. SR hallen är en avdelning inom Sveriges Radio. Tidningen trycks i exemplar och distribueras i hallen och dess biljettkassa samt till utvalda adressater. Bokningsavgift på biljettpriset kan tillkomma. Alla konserter spelas in. Det är viktigt att inspelningen blir av högsta kvalitet även tekniskt. Här har du som konsertbesökare möjlighet att hjälpa till. Försök undvik att hosta. Om det är nödvändigt gör det så diskret som möjligt. Glöm inte att stänga av mobiltelefon, också efter paus!

3 04 Intervju April 10/11 April 10/11 Intervju 05 i huvudet på en konsertmästare Hennes smittande spelglädje och entusiasm har uppmärksammats av kritiker, som kallat henne för ett fynd. Själv säger hon att det viktigaste är själva musiken. Att kommunicera den. Möt s förste konsertmästare Malin Broman. Malin Broman är aktuell som solist i Brahms Dubbelkonsert tillsammans med Steven Isserlis vid konserterna 1 och 2 april. Se sid 7. Malin Broman Född: 1975 Uppvuxen: Kungsbacka Studier Det Kongelige Danske Musikkonservatorium och Musikhögskolan i Göteborg. Diplom 1997 vid båda institutionerna. Guildhall School of Music & Drama i London. I hallen 1:a konsermästare i hallen sedan Solist i Vivaldis Vintern, december Musikalisk ledare för orkestern i ett program med musik av Mendelssohn, Veress och Haydn, november Priser i urval The Washington International Competition for Strings Trea i Eurovision Broadcasting Union Competition, finalen sändes i TV i de flesta europeiska länder. Andra pris i Carl Nielsen International Violin Competition. Pris av Hallands Akademi för sina uppmärksammade insatser inom musiken Ledamot av Kungliga Musikaliska Akademien Kungbacka pianotrio vann första pris vid Melbourne International Chamber Music Competition Bor I Stockholm tillsammans med pianisten Simon Crawford-Phillips och en dotter på 4 ½ år. Syskon på väg. kratten är många och den positiva grundsynen genomsyrar hela vårt samtal. Malin Broman ser hellre möjligheterna än hindren. - Jaa.. jag är nog sådan. Jag hade turen att bli född sådan. Jag får så mycket energi från människor runt omkring. Då är det inte svårt att ge. Låt oss ta det från början. Malin kommer inte från en musikbakgrund. Jo, hon är släkt med Sten Broman. Han var hennes farfars bror. Hon träffade honom en gång. Men han och hennes farfar var väldigt olika. Farfar var professor i neurologi och mer intresserad av jakt och science. Och hennes pappa tyckte bättre om att spela fotboll än piano när han var liten. Att Malin började spela fiol var tack vare hennes mamma, som hade en kollega som skulle starta en Suzukigrupp. Och det visade sig bli en riktig lyckträff. Läraren var en eldsjäl. - Vi var ett gäng som startade. Och av dem så tror jag att % blev musiker. För mig blev det en riktig drive att bli så bra som möjligt, helt enkelt. Och sen slussades jag vidare, när jag var 10 tror jag, till Lisbeth Vecchi som också var en sådan där riktig eldsjäl. När Malin var 13 år började hon pendla från Kungsbacka till Köpenhamn för att ta lektioner. Sakta gick det upp för henne att det var det här hon ville syssla med. Och familjen stöttade henne. - Jag tänker att det kanske var lättare för dem, för att de inte var musiker. Eftersom det inte alls var deras dröm, hade de mer inställningen att: om vi ska göra det här så gör vi det på det sätt som läraren rekommenderar. För mig känns det mycket svårare, med mina barn, eftersom det är mitt intresse på ett helt annat sätt. När hon var 16 flyttade Malin till Köpenhamn. Och fortsatte studera, parallellt i Köpenhamn och Göteborg gick hon ut med diplom på båda ställena. Efter examen fortsatte hon på Guildhall i London, samtidigt som hon spelade heltid med sin nybildade Kungsbacka pianotrio, gjorde turnéer, vann tävlingar och fick mycket lovord och uppmärksamhet. Samtidigt var hon också med i Nash-ensemblen. Och så en dag hörde hallen av sig. De ville att hon skulle söka tjänsten som förste konsertmästare i Sveriges Radios Symfoniorkester. - Jag bodde i England då och tyckte bara det var trevligt att komma hit och spela. Och sen blev jag förälskad i jobbet. Både i kollegorna - och musiken! Efter 13 år med kammarmusik tyckte jag väl att jag kan till exempel Beethoven. Att då plötsligt få en symfoni framför sig, wow! Den sidan hade jag inte mött förut. Och att få spela Mahler och Bruckner fantastiskt. Det finns ju inte så mycket kammarmusik av dem. Som konsertmästare sitter hon längst fram i första violinstämman och visar hur de andra ska spela, när stråken ska gå upp respektive ner. Vad gör hon mer? - Innan en produktion är det mycket förberedelser. Tanken är att jag ska bestämma vilka stråk jag vill ha fyra veckor före en konsert, och sen ska det ut till de andra stämledarna. Men det fungerar inte riktigt. För när vi t ex arbetar med Harding tar det all koncentration den veckan. Då är man här. Då är det väldigt svårt att samtidigt tänka fyra veckor framåt. Under repetitioner och konserter är hon sedan länken mellan dirigent och orkester. - Jag tänker att jag kan vara en samlingspunkt. Jag tror att jag kan visa väldigt mycket med kroppsspråket; frasering, timing - att försöka att hjälpa till där det behövs. Kroppsspråket intresserar Malin, och där ser hon en skillnad mellan att spela i orkester och att spela kammarmusik. Som kammarmusiker har hon sin egen röst i musiken, hennes stämma hörs och får utrymme. I orkestern ligger det hon kan uttrycka mycket mer i kroppsspråket, att också visa musiken med kroppen. Hon har funderat en hel del kring hur hon kan använda kroppen som uttryck. Hur kan hon använda kroppsspråket för att få musiken att gå snabbare, eller sakta ner, eller få ett visst uttryck? - Sen upplever jag musiken som ett samtal, att vi, förstafiolerna, säger något till de andra. Vi har alltid olika roller; det kan vara vi som talar, men vi kan också kompa, vi kan vara tillsammans med någon, svara, ge en kommentar. Att få igång det samspelet i orkester tycker jag är jätteroligt. Varje vecka är ny. Varje dirigent har sin personlighet. En del drar hela orkesterns fokus till sig, medan andra lämnar över mer till orkestern. Och i ärlighetens namn är inte alla veckor lika inspirerande. Det ser Malin som en utmaning. Då blir hennes roll än viktigare, att göra vad hon kan för att lyfta sina kollegor. - Det är det som är så underbart i min position, att jag kan göra en skillnad. Vi ska ha vår egen identitet som Sveriges Radios Symfoniorkester och göra bra konserter oavsett vem som står där. Just den sidan av arbetet, rollen som ledare, har varit den kanske största utmaningen för Malin. - Det är jätteutvecklande, för jag såg inte mig själv i den rollen. Och det har inte alltid varit helt lätt för det jag gör sker inte längre i någons vardagsrum tillsammans med tre kollegor som jag känner innan och utan. Det är mycket mer officiellt, det jag spelar, det jag visar, det jag säger, är inför så många människor. Och framför allt att det ju är kollegor, som jag har jätterespekt för. Så det har varit den tuffa delen. Men om man får vända på det, så är det ju det som har varit utmaningen också, som har gjort att det har varit spännande: Här kan jag lära mig jättemycket. Att lära sig nya saker, hoppa på nya projekt, hitta nya mål i tillvaron, är ständiga drivkrafter för Malin Broman. En av de mer förvånande punkterna på meritlistan är uppdraget som professor i violaspel på Edsbergs musikinstitut. - Ja, säger hon och skrattar, det är lite speciellt faktiskt. Jag fick en inbjudan från Edsberg att ta över violaklassen och det tyckte jag var den knasigaste idé jag någonsin hört - så jag tänkte att det måste jag hoppa på. Jag har spelat mycket viola. Ibland tycker jag det är roligare att öva mina stämmor på viola. Man måste tänka ännu mer på hur man lägger upp teknik och hur man producerar ton, så det har varit bra för mitt fiolspel också. Och nu väntar ett projekt som hon sett fram emot, övat inför och drömt om i 1 ½ år nu: att vara solist i Brahms Dubbelkonsert med Steven Isserlis, cello och Daniel Harding, dirigent. - Det finns ingenting som är så roligt som att öva för en sån här konsert, för det finns så mycket att göra. Spela Brahms Dubbelkonsert på viola t ex. Det finns många olika sätt att öva, så det blir en riktig motivation och morot. Jag har spelat med några amatörorkestrar i landet för att komma in i det, så att jag bara kan njuta sen när det gäller. Att spoliera en sådan här chans genom att vara någon annanstans i tankarna, det vill jag inte. Katarina Lindblad

4 06 Östersjöfestivalen April 10/11 April 10/11 Konsertprogram 07 Östersjöfestivalen 27aug 3 Sep Musik miljö ledarskap Fredag 1 april kl Lördag 2 april kl Brahms dubbelkonsert Elissa Lee konsertmästare Malin Broman violin Steven Isserlis violoncell 01 Malin Broman 02 Steven Isserlis Foto Kevin Davis Biljetter från 10 maj Mer info och biljetter: balticseafestival.com berwaldhallen.se eller ring Boka biljett 11:e Johannes Brahms ( ) Dubbelkonsert a-moll op 102 Allegro Andante Vivace ma non troppo Paus Anton Bruckner ( ) Symfoni nr 5 B-dur Introduktion. Adagio Allegro Adagio. Sehr langsam Scherzo. Molto vivace (schnell) Trio. Im gleichen Tempo Finale. Adagio Allegro moderato Presentatör: Johan Korssell Fredagens konsert sänds direkt i Sveriges Radio P2 med repris 10 april kl Ungefärlig konsertlängd: 2 tim 30 min Boka biljett Radio profilen Lördag kl med Aino Trosell i nedre 11:efoajén Fredag efter konserten Violinisten Joseph Joachim och Johannes Brahms var nära vänner. De umgicks, gav konserter tillsammans, och Brahms komponerade för Joachim. Dessutom bodde Brahms hos Joachim en period - men det var nog inte helt lyckat. Joachim berättar i ett brev om hur påfrestande ett vardagsliv med Brahms kunde vara. Brahms brist på bildning och polityr blev ibland direkt sårande. Men vänskapen höll. Det den inte höll för var när Brahms tog parti för Joachims hustru i samband med parets skilsmässa. Under många år talade de inte med varandra. Vändpunkten blev dubbelkonserten. Brahms hade förut komponerat för cellisten Robert Hausmann, som även bad om ett konsertstycke. Brahms fick då idén om en dubbelkonsert för violin och violoncell. Trots konflikten med Joachim var han den självskrivne violinsolisten. Och när de väl började repetera värmdes relationen och försoningen profilen var ett Radio åter upp faktum. Det är för sent. Jag kommer bara att bygga upp högar av skulder tills jag slutligen får njuta frukterna av mitt arbete i fängelse grubblande över galenskapen att ha flyttat till Wien över huvud taget. Anton Bruckners första tid i Wien blev inte vad han hoppats på. Han gjorde några utlandsturnéer som organist, spelade gratis i hovkapellet, och undervisade i orgelspel, kontrapunkt och komposition på konservatoriet. Musikalisk försoning och trons seger över rädslan för döden. De sistnämnda ämnena hade han lyckats introducera på konservatoriet. Många har uppfattat femte symfonin som ett slags uppvisningsstycke i konsten att skickligt använda just kontrapunkt. Tematiskt kan man säga att femte symfonin handlar om att komma över rädslan för döden genom tro. Där finns några motiv från Mozarts Requiem, Bruckners favoritstycke, och citerade avsnitt ur hans egna mässor. Dessutom stod tonarten B-dur enligt samtida boken Ideen zu einer Aesthetik der Tonkunst för ett gott samvete, hopp och törst efter en bättre värld. Malin Broman tog dubbel diplomexamen vid Det Kongelige Danske Musikkonservatorium och Musikhögskolan i Göteborg Därefter fortsatte hon till Guildhall School of Music & Drama i London bildade hon Kungsbacka Pianotrio som vann första pris vid Melbourne International Chamber Music Competition 1999 och har turnerat och framträtt på ledande festivaler över hela världen. Hon har även varit solist med dirigenter som Neeme Järvi, Heinrich Schiff och Andrew Manze. Sedan januari 2008 är Malin 1:e konsertmästare i Sveriges Radios Symfoniorkester. Läs intervjun med Malin Broman på s 4-5. Brittiske cellisten Steven Isserlis är erkänd världen över både som solist, kammarmusiker och lärare. De senaste åren har han varit solist med dirigenter som Osmo Vänskä, Simon Rattle, Philippe Herreweghe, spelat kammarmusik med bl a Andras Schiff, Thomas Adès, Olli Mustonen och Stephen Hough och gjort två framträdanden vid 2009 års BBC Proms. Han intresserar sig både för tidstrogna framföranden och samtida musik, och har också engagerat sig i musik för barn. Steven Isserlis har tre Stradivarius-cellor; Feuermann och De Munck från 1730, utlånade av Nippon Music Foundation i Japan, och Marquis de Corberon från 1726, utlånad av Royal Academy of Music. Katarina Lindblad

5 08 Konsertprogram April 10/11 April 10/11 Konsertprogram 09 Torsdag 7 april kl Tjajkovskijs violinkonsert Malin Broman konsertmästare Ray Chen violin Peter Tjajkovskij ( ) Violinkonsert D-dur op 35 - Allegro moderato - Canzonetta: Andante - Finale: Allegro vivacissimo Paus Maurice Ravel ( ) Svit nr 1 & 2 ur Dafnis och Chloe Presentatör: Per Lindqvist Konserten spelas in och sänds vid ett senare tillfälle. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 30 min Fredag 8 april kl Mendelssohns violinkonsert Malin Broman konsertmästare Ray Chen violin Felix Mendelssohn ( ) Violinkonsert e-moll op 64 - Allegro molto appassionato - Andante - Allegretto non troppo Allegro molto vivace Paus Maurice Ravel ( ) Svit nr 1 & 2 ur Dafnis och Chloe Presentatör: Per Lindqvist Konserten sänds direkt i Sveriges Radio P2 med repris 24 april kl Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 40 min 01 Sommaren 1877 gifter sig Peter Tjajkovskij med musikstudenten Antonia Miljukova. Efter knappt tre veckor slutar det förödande äktenskapet med katastrof: Tjajkovskij sjunker in i en djup depression och flyr, efter att ha försökt dränka sig i Moskvafloden, till sin bror Modest i S:t Petersburg. Senare reser han vidare till Clarens i Schweiz för att hämta sig ytterligare och där, vid Genèvesjöns strand, återvänder sakta inspirationen. Mitt under arbetet med en pianosonat får Tjajkovskij besök av en ung violinist och före detta elev, Josef Kotek, som har med sig noterna till Édouard Lalos Symphonie Espagnole för violin och orkester. Tjajkovskij blir mycket entusiastisk och börjar genast arbeta på det som snart resulterar i hans egen Violinkonsert D-dur. Tjajkovskij arbetade mycket snabbt och en månad senare var konserten färdigställd den nuvarande långsamma satsen skrev han på en enda dag efter att ha strukit ett tidigare försök. Tjajkovskij skickade därpå manuskriptet till vännen Leopold Auer vid S:t Petersburgkonservatoriet i hopp om att han skulle vilja uruppföra verket. När Auer svarade att verket var ospelbart bröt Tjajkovskij ihop, och det kom att dröja tre år till Adolf Brodskij, en tidigare kollega vid Moskvakonservatoriet, uruppförde konserten i Wien den 4:e december 1881 under Hans Richters ledning. Konserten fick ett mycket blandat mottagande, men är idag ett av de mest berömda verken för violin och orkester och dessutom en av de tekniskt mest krävande violinkonserterna. Första satsen inleds med ett unisont stråktema efter vilket solisten snart inträder och, efter några oackompanjerade takter, presenterar huvudtemat med ett enkelt stråkackompanjemang. Genomgående står musikalisk skönhet i centrum snarare än tradition och konvention, och Tjajkovskij skapar med rytmisk och melodisk energi en dansant balettstämning. Den långsamma satsen öppnas av en koralartad träblåssats som återkommer i slutet och ramar in violinens klagande melodier däremellan. Finalsatsen bryter in utan paus och är med sin vilda kosackdansprägel ett veritabelt cirkusnummer hastigheten tilltar och gör det till slut svårt att sitta still i stolen. Violinkonsert e-moll är Felix Mendelssohns sista stora verk för orkester, och höjer sig långt över många violinkonserter från samma tid, där konvention och virtuos uppvisningsbravur härskar. I Mendelssohns populära och älskade verk lyser lättheten, lekfullheten och den till synes totalt otvungna musikaliska inspirationen i varje ton. Konserten är idag central i varje violinists repertoar, tillika en av de mest framförda. Mendelssohn, som hade skrivit en violinkonsert redan som trettonåring, föreslog 1838 sin idé om en konsert i e-moll för sin gode vän Ferdinand David som var konsertmästare vid Gewandhausorkestern. Det var emellertid först sex år senare, år 1844, som Mendelssohn hade tid att på allvar börja arbeta med konserten och färdigställde den i september efter att noga konsulterat David om solostämmans utformning. Violinkonserten uruppfördes sex månader senare, i Leipzig den 13:e mars 1845 med Ferdinand David som solist. På grund av sjukdom kunde Mendelssohn själv inte leda framförandet istället dirigerades det av den danske tonsättaren Niels Gade. Konserten blev en succé violinkonserten hyllades av både premiärpubliken och samtida kritiker och populariteten har aldrig avtagit. Verket har också inspirerat och influerat många efterföljande tonsättare, inte minst Tjajkovskij. Dessutom uppvisar den en stor originalitet i sin form och rymmer många innovationer, exempelvis solistens inträde efter bara ett par takters ackompanjemang i första satsen samt sammanlänkandet av de tre satserna Mendelssohn gjorde likadant i flera verk och ger på så sätt konserten en tydlig kontinuitet. 02 År 1909 fick Maurice Ravel en beställning på en ny balett av Sergej Djagilev för hans ryska balettrupp i Paris. Ravel började genast arbeta, men tog tid på sig under de tre år som perfektionisten Ravel skrev Dafnis och Chloe hann Djagilev och Ballets Russes uruppföra flera baletter, bland annat både Eldfågeln och Petrusjka av Stravinsky. Michel Fokine hade utarbetat handlingen utifrån en herderoman från 100-talet e Kr av den grekiske författaren Longos en berättelse med mytiska väsen och gudar som skildrar den passionerade kärleken mellan herden Dafnis och den unga Chloe. Dafnis och Chloe uruppfördes på Théâtre du Châtelet i Paris den 8:e juni 1912 med Vatslav Nijinskij och Tamara Karsavina i titelrollerna. Repetitionerna hade varit konfliktfyllda; både dansarna och kören hade klagat över svår musik och komplicerade rytmer, framför allt femtakten i slutscenen. Premiären blev inte någon stor succé, men det avskräckte inte Ravel från att senare göra två orkestersviter av musiken som mycket riktigt har kommit att bli hans mest populära orkesterstycken vid sidan av Boléro. Sviterna är Ravels kanske främsta verk för orkester och musiken är med laddad passion och rik musikalisk färgprakt typisk för den musikaliska impressionismen. Ray Chen är en av de främsta unga violinisterna idag, och har redan vunnit ett otal tävlingar. Han föddes i Taipei i Taiwan år 1989 och växte upp i Australien. Han studerade vid Curtis Institute of Music i USA och har spelat vid festivalerna i Verbier, Ravinia, Schleswig-Holstein och vid Dresdner Festspiele. Chen ska dessutom delta i Rostropovitjfestivalen i Moskva år 2012, då man firar att Mstislav Rostropovitj skulle ha fyllt 85 år. Under 2011 kommer han att turnera över hela världen, med besök ibland annat Tokyo, Zürich, Berlin, Dresden och Hamburg. Den unge virtuosen Ray Chen i två av 1800-talets mest älskade och berömda violinkonserter. Skivbolaget Sony Classics spelar in konserterna med Chen och Sveriges Radios Symfoniorkester under ledning av chefsdirigent Daniel Harding i hallen det blir Chens första inspelning med orkester. Ray Chen spelar på en Stradivariusviolin från 1721, den så kallade Macmillan, utlånad till Chen i egenskap av vinnare av Young Concert Artists International Auditions i New York. Edward Klingspor 01 Daniel Harding och Sveriges Radios Symfoniorkester Foto Mattias Ahlm/ SR Foto 02 Ray Chen Foto CAMI Music

6 10 Konsertprogram April 10/11 April 10/11 Konsertprogram 11 Lördag 9 april Söndag 10 april Onsdag 13 april kl Torsdag 14 april kl ld t ld Johannespassionen Drottningholms Barockensemble Peter Dijkstra dirigent Maximilian Schmitt Evangelisten Solister ur : Lars Johansson Brissman Kristus Johan Pejler Pilatus Samt i följande arior/scener: 7. Von den Strikke Tove Nilsson 9. Ich folge dir gleichfalls Marie Alexis 10. Ancilla Ulla Sjöblom Petrus Bengt Eklund Servus Love Enström 12 c. Servus Fredrik Mattson 13. Ach mein Sinn Magnus Ahlström 19. Betrachte meine Seel Joakim Schuster 20. Erwäge Conny Thimander 24. Eilt Joakim Schuster 30. Es ist vollbracht Annika Hudak 32. Mein teurer Heiland Joakim Schuster 34. Mein Herz Niklas Engquist 35. Zerfliesse Jessica Bäcklund Johann Sebastian Bach ( ) Johannespassion BWV 245 Presentatör: Katarina Lindblad Lördagens konsert sänds direkt i Sveriges Radio P2. Ungefärlig konsertlängd: 2 tim 30 min Söndag kl :e 01 Maximilian Schmitt Foto Christian Kargl Radio profilen 01 Ett världsarv - vittnesmål från Golgata genom evangelisten Johannes och Bachs ögon En timme före konsert foajén med Katarina i nedre Lindblad Johannespassionen tillhör långfredagens liturgi och är naturligtvis berättelsen om Jesu lidande och död så som den återges i Johannes evangelium. Johann Sebastian Bach skrev minst fyra oratoriepassioner, men det är bara de båda himlastormande mästerverken Johannespassionen, uruppförd 1724, och Matteuspassionen, uruppförd 1729, som lämnats till eftervärlden. Traditionen att framföra en dramatiserad passionshistoria istället för att bara läsa upp evangelierna var gammal redan på Bachs tid, sannolikt bortåt ett halvt årtusende. Den mest kända musikaliska föregångaren Johannespassion profilen är Heinrich Radio till Bachs Schützs från I Bachs version har texten byggts ut med nydiktade avsnitt och inlagda koraler. Bland musikälskare har Johannespassionen väl alltid i viss mån stått i skuggan av den senare Matteuspassionen. Men skillnaderna ligger nog mer i karaktären än i kvaliteten: Många betraktar den mer dramatiskt förtätade Johannespassionen som mer intim, mer djupt mänsklig. Karaktärsskillnaderna finns självklart också i de respektive grundtexterna. Johannes omtalas ju förövrigt ibland som frälsarens älsklingslärjunge. Alltnog, det behövs knappast någon nedskriven kulturkanon för att identifiera Bachs passioner som tillhörande de största bedrifterna av människohand. Och berättelsen the greatest story ever told, som man säger i Hollywood. Den tyske tenoren Maximilian Schmitts musikintresse väcktes tidigt, som medlem av den legendariska gosskören Regensburger Domspatzen. Sångstudierna inleddes 1999 för professor Anke Eggers i Berlin, och var han medlem av Bayerische Staatsopers ungdomsensemble i München. Där tog operakarriären fart, och sedan är han verksam vid Mannheims nationalteater. Han har sjungit David i Mästersångarna i Nürnberg och lyriska Mozartroller som Tamino, Don Ottavio och Belmonte. I år debuterar han som Lenski i Eugen Onegin. Han är även mycket aktiv som konsertsångare, och har samarbetat med dirigenter som Andrew Manze, Riccardo Chailly, Daniel Harding, Trevor Pinnock och Helmuth Rilling. Drottningholms Barockensemble 40-årsjubilerar i år. Den bildades 1971 av sex musiker med målet att spela och 1700-talens musik på tidstrogna instrument. Ensemblen har växt och kan i dag som mest presentera en orkester med stråk, blås, slagverk och pukor. Konsertmästare och konstnärlig ledare är violinisten Nils-Erik Sparf. Man har turnerat i bland annat USA, Kina, Australien, Spanien, Tyskland, Frankrike och England, och samarbetat med dirigenter som Christopher Hogwood, Andrew Parrott, Lars Ulrik Mortensen, Sigiswald Kuijken och Emmanuelle Haim. Bland solisterna kan nämnas Anne Sofie von Otter, Malena Ernman och Emma Kirkby. En unik satsning på att hitta och uppföra tidigare ospelade verk har lett till ett flertal uruppföranden av svenska 1700-talstonsättare. Gunnar Lanzky-Otto Boka biljett Music Noir Jan Söderblom konsertmästare Enrique Mazzola dirigent Henrik Frendin elviola Luigi Boccherini ( )/ Luciano Berio ( ) Ritirata notturna di Madrid Daniel Nelson (1965) Music Noir för elviola och orkester, uruppförande - Opening Credits - Pulp Hero - Femme Fatale - Bête Noir Franz Schubert ( )/ Luciano Berio Symfoni nr 10, Rendering - Allegro - Andante - Allegro Presentatör: Niklas Lindblad Konserten sänds i Sveriges Radio P2 15 april kl 19:30 med repris 1 maj kl Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 25 min 01 Henrik Frendin 02 Enrique Mazzola Foto Maurizio Berlincioni 11:e När nu uruppför Music Noir är det som en insats för hantverket. Richard Rolf instrumentbyggare. Många av musikhistoriens viktigaste verk har tillkommit i nära samarbete mellan en musiker, en tonsättare och en skicklig instrumentbyggare. Så sker än i dag. Med entusiasm, envishet och ett stort mått av tålamod att lösa problem, ger man sig ut i det okända. För 11 år sedan kom Henrik Frendin i kontakt med Richard Rolf, gitarrist och instrumentbyggare med mästarbrev från Kl i nedre foajén Daniel med Nelson och Niklas Lindblad De bestämde profilen sig för att skapa Radio Georg Bolin. en elförstärkt viola som samtidigt har kvar de egenskaper som en akustisk viola har. Den första versionen presenterades för Daniel Nelson som genast inspirerades till att skriva för det nya instrumentet. Daniel Nelson är utbildad i USA och hos Lars-Erik Rosell. Han har skrivit både symfonisk musik och kammarmusik, gärna med elektroakustiska inslag. För Henrik Frendin har han tidigare skrivit violakonserten Romantatronic. Just nu arbetar han med en opera för Vadstena-akademien på Jane Austens Stolthet och fördom, som har urpremiär i sommar. Music Noir har sin utgångspunkt i Film Noir, en typ av svartvit thrillerfilm som florerade under talen, där hjälten ofta var en förlorare i en cynisk värld där allt brukade gå åt skogen. Med fanns också alltid en farlig och förförisk kvinna, en femme fatale. I stycket är altviolinisten antihjälten som vandrar genom olika miljöer och träffar olika kända personer. Förebild för styckets femme fatale är Marlene Dietrich - som enligt ett filmklipp på Youtube visat sig ha varit virtuos på att spela såg! Luciano Berio var modernist och arbetade till en början mest experimentellt. Med tiden blev han allt mer intresserad av att knyta an till traditionen och komponera i dialog med tidigare epoker. Ritirata notturna di Madrid beställdes till öppnandet av säsongen på La Scala 1975, och bygger på ett populärt stycke av Luigi Boccherini. Skisserna till det som skulle ha blivit Schuberts Symfoni nr 10, som den 31-åriga Franz Schubert skrev på under sina sista veckor i livet, lockade Berio till att restaurera partituret: restaurera och inte komplettera eller rekonstruera. Tanken att försöka färdigställa musiken i Schuberts anda bar honom emot. I stället kompletterade han luckorna med sitt eget, moderna tonspråk. Altviolinisten Henrik Frendin är en av vårt lands främsta ambassadörer för sitt instrument. Han rör sig fritt i olika genrer men återvänder ständigt till J S Bach och har bl a spelat in en kritikerrosad cd med egna transkriptioner av Bachs verk. Hans brinnande intresse för ny musik har inspirerat många tonsättare att berika repertoaren för viola, speciellt inom den elektroakustiska musiken. Förutom flitigt konserterande både i Sverige och utomlands är Frendin huvudlärare i viola vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm. Spanske Enrique Mazzola kommer från en musikerfamilj och är utbildad i dirigering och komposition på Giuseppe Verdi-konservatoriet i Milano. Sedan slutet av 90-talet är han flitigt anlitad både av operahus som La Scala, Glyndebourne och Deutsche Oper i Berlin, festivalerna i Aix-en-Provence och Rossini-festivalen, och orkestrar som The Orchestra of the Age of Enlightenment och Orchestre National de France. Han är en av de mest kreativa och mångsidiga dirigenterna i sin generation, med ett särskilt starkt intresse för samtida musik. Katarina Lindblad

7 12 Konsertprogram April 10/11 April 10/11 Konsertprogram 13 Torsdag 14 april kl Studio 2, Radiohuset Chamber Unplugged Per Sporrong violin Mira Fridholm violin Eriikka Nylund viola Håkan Olsson viola Ulrika Edström cello Helena Nilsson cello Richard Strauss ( ) Förspel ur Capriccio op 85 Peter Tjajkovskij ( ) Stråksextett d-moll, Souvenir de Florence op 70 - Allegro con spirito - Adagio cantabile e con moto - Allegretto moderato - Allegro vivace Presentatör: Niklas Lindblad Konserten sänds senare i Sveriges Radio P2. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 01 Per Sporrong 02 Mira Fridholm 03 Eriikka Nylund Richard Strauss sista opera Capriccio från 1941 är ett konversationsstycke för musik i en akt, med ett libretto av dirigenten Clemens Krauss där relationen mellan text och musik i operans värld dryftas. Grevinnan, en ung änka, har att välja mellan kompositören Flamand och diktaren Olivier. Operans uvertyr framförs av en stråksextett, och den innehåller en stor del av hela verkets musikaliska material. Sextetten har också rollen av att vara Flamands födelsedagspresent till Grevinnan. Ett litet sällskap sitter och lyssnar till den på hennes kalas, både kompositör och poet upptäcker att de är förälskade i födelsedagsbarnet. Vem vinner ord eller musik? Solen strålar friskt redan i första satsen av Souvenir de Florence, ovanligt mycket så för Peter Tjajkovskij. Andan i nästan hela denna hans enda sextett och sista kammarmusikaliska verk är genomgående optimistisk. Efter att baletten Törnrosa uruppförts i januari 1890 for Tjajkovskij till sitt älskade Italien och skrev operan Spader dam i Florens. Då han återvände till Ryssland tillkom sextetten. Till sin mystiska mecenat Nadezjda von Meck, som försåg tonsättaren med pengar på villkor att de skulle brevväxla men aldrig träffas, skrev han att den skapats med största entusiasm och utan möda. Så låter det också. Mindre än ett år efter det första offentliga framförandet i december 1892 var Tjajkovskij död. Samspråk om text och musik och en solig sextett med italienska minnen 04 Håkan Olsson 05 Helena Nilsson 06 Ulrika Edström Per Sporrong studerade för bland andra Josef Grünfarb och Sven Karpe, och kom därefter till Karajanakademien i Berlin och legenden Leon Spierer. Han spelade då även regelbundet i Berlinfilharmonikerna under dirigenter som Karajan, Mehta och Maazel, samt i olika kammarmusikaliska sammanhang. Sedan 1989 finns han i. Mira Fridholm är född i Kanada, har solistdiplom från Edsbergs Musikinstitut och examen från Royal College of Music i London. Innan hon kom till Sveriges Radios Symfoniorkester var hon stämledare i Kungliga Hovkapellet. Hon älskar att spela såväl kammarmusik som country and western. Eriikka Nylund studerade vid Sibeliusakademien i Helsingfors, i Basel och vid Mozarteum i Salzburg. Sedan 2007 är hon stämledare i, tidigare även i Philharmonia Orchestra i London. Hon har varit medlem i stråkkvartetten Meta4 som vann första pris i Sjostakovitj-tävlingen i Moskva Håkan Olsson var alternerande stämledare i i närmare 20 år. Liksom Per Sporrong är han medlem av Stockholms Nya Kammarorkester och tidigare medlem i Zetterqvistkvartetten. Sedan 2006 är han stämledare i Kungliga Hovkapellet. Ulrika Edström är alternerande solocellist i sedan Efter solistdiplom från Kungliga Musikhögskolan fortsattes studierna hos bland andra William Pleeth i London. Hon är en aktiv kammarmusiker och har framträtt som solist med flera svenska orkestrar. Helena Nilsson sitter i Sveriges Radios Symfoniorkester sedan Även hon studerade vid Musikhögskolan i Stockholm, och är sedan 1985 Tale-kvartettens cellist. Kvartetten står för flera internationellt uppmärksammade inspelningar på BIS och Musica Svecia. Gunnar Lanzky-Otto Fredag 29 april kl OBS! Tiden mahlers nionde symfoni Tomo Keller konsertmästare Gustav Mahler ( ) Symfoni nr 9 D-dur - Andante comodo - Im Tempo eines gemächlichen Ländlers - Rondo. Burleske - Adagio. Sehr langsam Presentatör: Boel Adler Konserten spelas in och sänds i SR P2 vid ett senare tillfälle. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 30 min 01 Daniel Harding och Sveriges Radios Symfoniorkester Foto Mattias Ahlm/SR 01 Gustav Mahlers nionde symfoni föregicks av Das Lied von der Erde, som egentligen borde ha betecknats som nummer nio. Men eftersom Mahler så starkt påverkades av vidskepelsen att ingen tonsättare överlevde den nionde symfonin numrerade han det som i praktiken är hans tionde symfoni som nr 9. Då ansåg han sig ha överlistat ödet. Men verkligheten fylldes ändå av olyckor och på grund av sitt dåliga hjärta tvingades Mahler sluta som chef vid operan i Wien, och under dessa år levde han i dödens närhet inte minst genom att äldsta dottern avled Som om inte det var nog så dog också hans svärmor vid jordfästningen av dottern. Det är musik från en annan värld, den kommer från evigheten Premiärkonsert för Sveriges Radios Symfoniorkesters Italienturné! Resan går till Bergamo, Brescia, Bologna, Perugia och Palermo. Året är 1909 och Mahler drar sig tillbaka till Toblach i Sydtyrolen där han återhämtar sig från långa konsertturneer i USA och Holland med att i sin lilla tonsättarstuga komponera den nionde symfonin, som skulle bli hans sista fullbordade symfoni. Problem inom äktenskapet fick honom att uppsöka psykoanalytikern Siegmund Freud för vägledning. Det var en, minst sagt, turbulent tid för Gustav Mahler. Men varken fysiska eller emotionella problem fick honom att sluta tro på livet. Likheterna mellan nian och Tjajkovskijs Pathétique-symfoni är uppenbara, både form- och uttrycksmässigt. Två mittensatser av närmast manisk karaktär flankeras av två tunga block med långsamma tempon och enorm uttryckskraft. Men där Tjajkovskijs symfoni onekligen känns som ett avslut är Mahlers nia snarare en början på något helt nytt inom den europeiska symfoniska utvecklingen. Språket skiljer sig från hans tidigare symfonier och är nu både kärvare och mer avskalat. Här talar Mahler mer direkt till lyssnaren. Nostalgi är inte längre något för honom utan han befinner sig precis i sin tid där en viss Schönberg börjar ta sig ton. Det finns de som vill ha inledningens fladdrande motiv till en bild av tonsättarens skadade hjärta, och kanske är det så. Huvudtemat är som en smekning, en varm strykning över kinden. En tröstefull gest som snart byts ut mot en gastkramande dödsångest och pur skräck. Mahler blottlägger hela sin sargade själ som i en terapisesssion hos Freud. Han släpper loss sina demoner och drivs av ett tvång att dela med sig av sin mardrömslika verklighet. Andra satsen, en ländler, är en förvriden dödsdans. En närmast hallucinatorisk musik som frammanar allehanda väsen rakt in i själen. Tredje satsens rondo är en hetsjakt. Rasande skickligt rent kontrapunktiskt och en uppvisning i glädjen att kunna behärska tekniken. Det är emellertid i finalen vi möter en slagen man, en man som sänkt garden. Det är en musik så full av sorg att smärtan man upplever som lyssnare ibland blir övermäktig. Mahler arbetar med små medel och orkestern är ofta reducerad till ett fåtal instrument. Less is more. Symfonin slocknar långsamt, ett utdöende där han tar avsked till livet utan ett uns av sentimentalitet. För att ytterligare skaka av sig den nionde symfonins förbannelse kastade sig Mahler efter endast ett fåtal dagar in i arbetet med en tionde symfoni, som dock aldrig skulle fullbordas. Mahler fick aldrig höra sin nionde symfoni som uruppfördes av Bruno Walter i Wien 1912 året innan gick han bort endast 51 år gammal. Thomas Roth

8 14 Notiser April 10/11 April 10/11 Kommande konserter 15 Notiser Konserter maj Viktiga datum inför nästa säsong hallen släpper biljetter och abonnemang enligt följande till hösten 2011 och våren 2012: mitten av april: tecknande av abonnemang för nuvarande abonnenter 10 maj: biljetter till Östersjöfestivalen 19 maj: nytecknande av abonnemang 15 aug: biljetter till säsongens ordinarie konserter Tider i biljettkassan i Påsk På skärtorsdagen håller biljettkassan öppet kl Långfredagen, Påskafton, Påskdagen och Annandag Påsk är det dock stängt. C H A M B E R U n p l u g g e d C H A M B E R U n p l u g g e d Flöjtkvartetter i Studio 2 Torsdagen den 26 maj kl blir det kammarmusik, Chamber Unplugged, i Studio 2 i Radiohuset. Medverkar gör Guy Eshed på tvärflöjt, Erik Williams på cello, Emilie Hörnlund, viola och Malin William- Olsson, violin. På programmet står Ben Haims och W A Mozarts flöjtkvartetter. sjunger i SVT Uruppförandet av Thomas Jennefelts Nocturnal Singing från en konsert i november förra året sänds i SVT2 den 30 april i teveprogrammet M-special och inte i mars som det stod i förra programtidningen. Teveprogrammet som handlar om kommer även att innehålla inslag från konserten Nordic Sounds den 20 mars och kryddas med intervjuer och arkivmaterial. Fransk utmärkelse till Kritikerna i den franska musiktidskriften Diaposon tilldelar s skiva Nordic Sounds med musik av Sven- David Sandström april månads Diaposon d Or. Skivan är utgiven på märket Channel Classics. Utmärkelsen är den franska motsvarigheten till brittiska Editors choice eller månadens skiva i den brittiska tidskriften Grammophone. Med hjärtat för boken Måndagen den 2 maj kl blir det litteraturafton i samarbete med Brombergs bokförlag. Deltar gör bl a författaren Bodil Jönsson och konferencier är Dorotea Bromberg. Måndag 2 kl Med hjärtat för boken En kväll om ordet och läsandet med författare och musik! Värd: Dorotea Bromberg Medverkande bl a Bodil Jönsson hallen i samarbete med Brombergs förlag Biljetter: kr Lördag 7 kl FAMILJEKONSERT Gustaf Sjökvist dirigent barnkör och musiker RIEDEL: Trollringen (text: Lennart Hellsing) Biljetter: kr Torsdag 12 kl Fredag 13 kl Lördag 14 kl Svenska stjärnor Anders Berglund dirigent LaGaylia Frazier Roger Pontare Jasmine Kara Biljetter: kr Torsdag 19 kl Fredag 20 kl Sibelius violinkonsert Susanna Mälkki dirigent Sergej Chatjatrjan violin Lidholm: Toccata e canto Vårens tonsättare 2011 Sibelius: Violinkonsert Stravinsky: Symfoni i tre satser Biljetter: kr Onsdag 25 kl Torsdag 26 kl Haydns trumpetkonsert Cornelius Meister dirigent Tine Thing Helseth trumpet Haydn: Trumpetkonsert Musorgskij: Tavlor på en utställning Biljetter: kr Torsdag 26 maj kl Studio 2, Radiohuset Chamber Unplugged Guy Eshed tvärflöjt Erik Williams cello Emilie Hörnlund viola Malin William-Olsson violin HAIM: Flöjtkvartett MOZART: Flöjtkvartett C-dur Biljetter: 100 kr EXTeRnA arrangörer Fredagen 6 kl HOMAY & MASTAN ENSEMBLE Persisk klassisk musik Biljetter: kr Arrangör: Ali-Reza Modjallal Tisdag 17 kl Kungsholmens Gymnasium/Stockholms Musikgymnasium Biljetter: 150 kr Arrangör: Kungsholmens Gymnasium/ Stockholms Musikgymnasium Tisdag 24 kl och Nyskrivet med Georg Riedel, Lisa Nilsson och Cantemus Biljettsläpp 18 april Biljetter: kr Arrangör: Cantemus Produktion Folk- och världsmusikgalan 2011 Den 16 april 2011 är det dags för Sveriges andra folk- och världsmusikgala. Direktsändning i Sveriges Radio P2, lördagen den 16 april kl 20. hallens biljettkontor Dag Hammarskjölds väg 3 Vi har öppet helgfri må fre samt två timmar före respektive konsert. Telefon, fax, e-post och internet Tel: (öppet helgfri må fre 9 18) Lördagar och söndagar öppet 2 timmar före konsert. Fax: e-post: biljettkontoret.berwaldhallen@sr.se berwaldhallen.se Läs mer på gala.se

9 SIBELIUS VIOLIN- KONSERT Chatjatrjan åter i hallen torsdag 19 maj kl fredag 20 maj kl succéviolinist tillbaka! Sveriges Radios Symfoniorkester Susanna Mälkki dirigent Sergej Chatjatrjan violin Lidholm: Toccata e canto (Vårens tonsättare) Sibelius: Violinkonsert Stravinsky: Symfoni i tre satser Boka biljett Afternoon tea 11:e Fredag direkt efter konserten i övre foajén