Långsamhetens lov med nål och tråd

Långsamhetens lov med nål och tråd Broderier av fjorton svenska konstnärer visas i Södertälje konsthall 10 november 27 januari 2013

Långsamhetens lov med nål och tråd Curator: Kristina Möller, Maarit Nilsson Polet Katalogredaktör: Kristina Möller Slöjdpedagog: Annelie Persson Utställningstekniker: Werner Näslund och Göran Pettersson Textförfattare och fotografer Typsnitt: Fago Pro, Karmina Tryck: Trosa tryckeri, Trosa ISBN 978-91-980263-2-0 Södertälje kommun, Kultur- och fritidsnämnden Tack till: Stene Projects Stockholm Torekällbergets museum Södertälje Privata samlare www.sodertalje.se/konsthallen Att få visa en utställning med broderi är en länge närd dröm. Det passar bra i år när Hemslöjden (Svenska Hemslöjdsföreningarnas Riksförbund) fyller 100 år och firas runt om i landet med fantastiska slöjdutställningar. Till Södertälje konsthall har vi valt att bjuda in 14 konstnärer som i sitt skapande använder nålen och tråden som redskap. Vi har också bjudit in Tokbrodöserna från Södertälje, en filial till Täcklebo Broderiakademi. Vår utställningsidé bygger på historiskt, samtida och framåtpekande broderi. Den historiska delen kommer från Torekällbergets museum och privata samlare. Luftbroderi, pärlbroderi, maskinbroderi, yllebroderi, broderade skulpturer, schattersöm, tvistsöm, kedjestygn, korsstygn, stjälkstygn, kråkspark med mera. I utställningen visas Ulrika Berges blommor av sytråd, hängande, i en långsam rörelse svävande ut i luftrummet. Ljuset, skuggan och rörelsen är viktig. Elizabet Christiansson broderar växter med små färgglada glaspärlor. Per Fhagers val av material, teknik och färg ger oss ett perfekt exempel på hur traditionella hantverk kan få ett nytt uttryck och sammanhang i den moderna världen. I sina broderier utgår han ofta från dataspel som t ex Kirby s Adventure och Pop n TwinBee. Jonas Karén broderar fritt med ullgarn på stramalj; fantasifullt och vackert. Jennie McMillen tillverkar 3-dimensionella hus, som hon broderar och bygger in i tyg. Lolitta Nedoman återanvänder äldre broderier och ger dem en ny betydelse. Birgit Nygren målar sina bilder med nål och tråd i symaskinen. En nyskapande och spännande teknik som ger hennes bilder ett unikt skimmer och djup. Teresa Oscarssons broderier befinner sig ofta i den mytologiska urtiden. Anna-Lena Rydberg broderar bland annat på nåltovade ullfigurer. Anna Sjons Nilsson berättar gärna en historia i sina konstfullt utförda verk av återvinningsmaterial. Evelina Sjöström visar skulpturen Shame. ClaesMikael Svenssons 47m 2 med balkong är utställningens absolut största broderi. Gunilla Wänns kuddar för tanken till gamla skånska ågedynor. Cristina Åbrink broderar fritt med svart tråd på tunn, blekt linneväv. Vi vill rikta ett stort tack till Torekällbergets museum och de privata samlare, som så generöst ställt sina föremål till vårt förfogande. Vi vill också tacka konstnärerna för deras stora engagemang i förberedelsearbetet inför utställningen Det är med stort nöje vi hälsar er alla välkomna till Södertälje konsthall! Kristina Möller, curator Maarit Nilsson Polet, intendent/konstpedagog Annelie Persson, slöjdpedagog

Flyg Flyg (höger). (Edouard Manet Frukost i det gröna) Ylle, knappar, speglar, glas, 92 x 119 cm Rödluvan. Blandteknik, 108 x 137,5 cm Och där står han och morrar. (Hugo van der Goes Adam och Eva motiv) Linne, knappar, glas, 137 x 87,5 cm Foto: Staffan Björklund Anna Sjons Nilsson Född 1954 och bosatt i Falun. Verksam som konstnär och formgivare. Annas broderier, textila objekt och mönster är fantasifulla skapelser där man kan känna igen en förankring i folkkonsten. Hennes idéer till broderierna kan även komma i mötet med andra kulturer, t ex knappmosaiken. Under en vistelse i Tunis och i mötet med mosaiken där började hon att lägga knapp till knapp har hon berättat. Utmärkande för hennes verk är inslaget av återbruksmaterial som bjuder på en igenkännandets glädje och även överraskar med ett oväntat sammanhang. Föremålet lånar ut sin form och blir en del av en klurigt sammansatt komposition. Inför utställningen Boning 2007 i Södertälje konsthall, som hade fokus på skapandets inre rum skrev hon: Det inre rummet är en plats där jag är min egen herre, samtidigt som jag överlämnar mig åt skapandet. Ett dynamiskt tillstånd uppstår när arbetet växer fram. Arbetet vill ha ett ord med i laget. Och jag har glömt vem som är herre. 1978-83 Konstfack, textillinjen 1977-78 Grundskolan för konstnärlig utbildning 1975-76 Nyckelviksskolan Utställningar i urval 2012 Långsamhetens lov med nål och tråd, Södertälje konsthall 2011 Flyg, flyg..., Konsthantver karna, Stockholm; Hemläng tan, Eskilstuna Konstmuseum; Collect 2011, Saatchi Gallery, London; Utställningsturné i Japan; Gallery Sugata, Biotope och Claska (Tokyo), Natur (Nagano), Dieci (Osaka); Seuol, Sydkorea 2010 Samlade sekunder, Konsthal len Carl Larsson-gården, Sundborn 2009 Sakernas tillstånd, Kulturhuset, Stockholm 2008 Man kan ju bli uppäten, Konsthantverkarna, Stockholm 2007 Nystvindan, Handarbetets Vänner, Stockholm, Västerås Konstmuseum 2006 316 kubik, Hudiksvall 2005-2007 Byta Blick, Tyresö Konsthall, Jakobsbergs Konsthall, Rättviks Konsthall 2004 Blindbock, Contemporary Glass, Torshälla 1999-2000 Halmsaga, Södertälje Konst hall, Enköpings Konsthall 1998 Slöjden är här slöjden är härlig, Liljevalchs Konsthall, Stockholm 1997 Carl and Karin Larsson, Creators of the Swedish style, Victoria and Albert Museum, London Representerad Landstinget Dalarna, Falu kommun, Smedjebackens kommun, Landstinget Östergötland, Västerås Kommun, Statens konstråd, Dalarnas museum, Nationalmuseum, Södertälje kommun. www.annasjons.se Maarit Nilsson Polet

Yllebroderi (höger). Broderi på ylle, ca 195 x 60 cm (detalj) Blått ansikte. Broderi på tovad ull limmad på MDF, ca 100 x 40 cm Älgkalv. 2012. Broderi nåltovat på filtad ull, ca 100 x 110 x 20 cm Anna-Lena Rydberg Född 1964. Bosatt och verksam i Söderköping. Jag syr stickar kopplar el broderar tecknar bygger samarbetar lär ut tovar överanstränger mig jobbar med utsmyckningar håller i kurser skaffat en filtmaskin göm inte nålarna stäng inte garn-lådan plocka inte undan saxen vik inte ihop tygerna lås inte dörren var här på avigsidan, rätsidan, insidan, utsidan, på framsidan dra in ulldoften fäst inte trådarna 1990-1994 Konstfack Textil konst 1995 Påbyggnadsår Konstfack Textil konst 2006-2007 Teknikpedagogisk utbildning Separatutställningar 2011 Galleri Skådebanan, Linköping 2008 Lysande textil, Erika Tubbin, Norrköping 2004 Herdarnas äng, Fasett ett skyl fönster, Stockholm 2001 Saturnus ett ryaingrepp, 4:FAS/HV, Stockholm Samlingsutställningar i urval 2012 Konstforum, Norrköping; Galleri Remi, Östersund; Långsamhetens lov med nål och tråd, Södertälje konsthall 2011 Galleri Kraftverket, Mjölby 2010 FAS Juni 2010, Konstnärshuset, Stockholm; Sommarrum Galleri Rådhuset, Söderköping; Fjord, Funkishuset, Valdemarsvik 2009 I andra rummet, Hallwylska museet, Stockholm 2008 Konsthallen Jr Linköping 2005-06- FASIT Örebro konsthall, 07-08 Norrtälje konsthall, Huddinge konsthall; Stockholm Art fair, Rindö, Husby konsthall, Svensk form Stockholm, Konstens hus, Luleå 2007 Boning Södertälje konsthall; Det rör sig, Färgfabriken, Stockholm Representerad Norrköpings kommun, Södertälje kommun, Valdemarsviks kommun Annat 2005 Projektledare utställningen FASIT vandringsutställning, Fiberartsweden www.fiberartsweden.nu, www.ostgotakonst.se

Kvällssol (höger). Tygcollage med symaskinsbroderi, 50 x 41 cm (30 x 21 cm) September. Tygcollage med symaskinsbroderi, 51 x 44 cm (30,5 x 23,5 cm) Vinterväg. Tygcollage med symaskinsbroderi, 50 x 46 cm (29 x 25 cm) Kaprifol. Symaskinsbroderi, 42 x 42 cm (26,5 x 26 cm) Birgit Nygren Vinter. Tygcollage med symaskinsbroderi, 53 x 45 cm (32 x 25 cm) Född 1937. Bosatt och verksam i Gnesta. Jag är och har i alla tider varit en kreativ person. Jag har tecknat, målat och sytt. 1957 kom jag in på Konstfack. Gick på linjen Reklam och bokhantverk i tre år. Sett så här i efterhand, borde jag ha sökt till Textillinjen eller Teckningslärarinstitutet, eftersom det var med textil jag kom att arbeta. Under 1960-talet tog hem och familj det mesta av tiden, men jag hann ändå arbeta med textil; broderi, sömnad och textilcollage var tekniken. Vi flyttade från Stockholm till Gnesta 1972. Jag började vikariera som bild- och textillärare i grundskolan och fick så småningom tjänst som bildlärare på Åsbackaskolan i Gnesta. Det var ett stimulerande arbete med elever som, med sina speciella förutsättningar, visade sig vara framstående konstnärer. Arbetet med de handsydda collagen var förödande för ryggen, så jag övergick till att använda symaskin. Jag kom på att måla med tråd och maskinsöm. Inspiration och motiven är det sörmländska landskapet vid alla årstider. På senare tid har jag börjat göra kuddar. Jag återanvänder gamla dampälsar. Jag sprättar isär, klipper i bitar och komponerar tillsammans med tyg, band och pärlor. På den vägen är det... Utställningar Gnesta, Nyköping, Eskilstuna, Södertälje, Stockholm, Trosa

47 m 2 + balkong. Bomullsväv och färgat ullgarn, 10,5 x 7 m ClaesMikael Svensson Född 1986 i Småland (Huluboda). Bosatt och verksam i Stockholm. Jag har erfarenheter som frilans inom teater, mode, reklam, film och tv. Där jag nästan tillbringat hela mitt yrkesverksamma liv. Mitt arbete nu och under frilans åren har bestått av att skapa dräkter, performance, textila installationer, scenerier och designprofiler. Mitt arbete kretsar oftast kring fysiskt åldrande, kroppslig gestaltning och ett fördjupat undersökande av historiskt handarbete. Eftersom jag har ett intresse för handarbete och tidlösa tekniker speglas det i mitt uttryck, material val, formspråk samt i objektets struktur. Som utgångspunkt använder jag mig utav materialets egen historia och materialets naturliga egenskaper, såsom barkens motståndskraftiga skydd för den inre känsliga trädkärnan. Jag återkopplar också mina skulpturala verk till folkhistoriska sagor och ordspråk. Jag finner rörelse, kroppslig gestaltning och beklädnad som en mycket intressant uttrycksform, därav mitt val att låta kroppar formas av mina textila skulpturala verk. Skulpturerna levandegörs och det bildas ett samspel mellan kropp och material. Det skapas en ny visuell historia. 2012-2015 Stockholms Dramatiska Hög skola Kostymdesign 2010-2012 Konstskolan Idun Lovén Skulptur 2011 Tillskärarakademin Mönsterkon struktion 2007 International Make Up Center Maskör utbildning Privat gymnasieutbildning John Bauergymnasium, Eksjö Arbetslivserfarenhet i urval Teateruppsättning. Fröken Fleggmans Mustasch. Uppgift: Kostymtekniker. Tidsperiod: maj-juli 2012 Teateruppsättning. Värmlänningarna. Uppgift: Kostymassistent. Tidsperiod: juli 2011 VästermalmsGallerian. Uppgift: Kreatör. Tidsperiod: sep 2011 Filmatisering: Janna och Liv. Regi: Therese Ahlbeck. Producent: Markus Ohlsson. Uppgifter: Huvudansvar makeup, mask, hår och övrig sponsring. Tidsperiod: 26 aug 17 sep 2008 Utställningar, Media och Magasin 2012 Scandic Malmen Stockholm aug; Konstskolan Idun Lovén maj; P3 Radiodokumentär Verklighe ten apr; Långsamhetens lov med nål och tråd, Södertälje konsthall nov 2011 Stockholm S/S/A/V nr.1; Contributor Magazine nr.1 2010 Plaza Kvinna nr.11; SVA Magazine nr.5 www.claesmikael.se 10 11

Träden vid planket (höger). Broderi bomull/linne, 35 x 27 cm (något beskuren) Mesquitoträd. Broderi bomull/linne, 87 x 30 cm Porten i muren. Broderi bomull/linne, 20 x 16 cm Vinter. Broderi bomull/linne, 21 x 15 cm Höst. Broderi bomull/linne, 18 x 15 cm Sjöbod. Broderi bomull/linne, 20 x 20 cm Cristina Åbrink Vid stranden. Broderi bomull/linne, 27 x 22 cm Bosatt och verksam i Södertälje. Jag har alltid varit mycket intresserad av textila material, tyg, garn, tråd och jag har sytt, stickat, virkat och vävt både kläder och annat i alla år. Mina broderier syr jag på linnetyg. Vanligen använder jag svart tråd på blekt linne för att få ett grafiskt uttryck, en textil teckning. För mig som textilkonstnär, är tygets kvalitet och struktur mycket viktig. Själva handarbetet tar sin tid, men för mig en kreativ, nästan meditativ process, som ger mig harmoni och är mycket inspirerande. Motiven finner jag ofta i landskapet, i linjerna och i detaljerna i naturen, som för mig, är en outsinlig källa till nya bilder. Ibland gör jag först en enkel skiss som utgångsläge, men ofta syr jag direkt på tyget. Med olika tunna stygn formar jag linjer och ytor, för att få fram min tecknade bild. Tillskärarakademien Beckmans Modeskola Kurser i teckning, vävning och sömnad Utställningar Södertälje Galleri Kretsen, Saltskog gård, Konsthallen, torekällbergets museum, Folkets Hus, Futurum i järna Borgholm Galleri Danielsson Upplands Väsby Väsby konsthall Nyköping Stadshuset; Galleri sjöhästen Skottland The Line Gallery, linlithgow Shetland Shetland Museum & archives, Lerwick Annat Konstinstallationer i samarbete med Södertälje Konstnärskrets och Centrumföreningen. Medlem i Södertälje Konstnärskrets. Var med och bildade Telge Textilgrupp. www.kretsen.info 12 13

Krasse/Luktärt (höger). Glaspärlor på aidaväv, ca 10 x 21 cm Flower-power-jag. Pärlbroderad docka, höjd 50 cm Alltings början. Glaspärlor på linneduk, ca 70 x 70 cm Renfana, serie I. Glaspärlor på aidaväv, 21 x 21 cm inkl ram Renfana, serie II. Glaspärlor på aidaväv, 21 x 21 cm inkl ram Renfana, serie III. Glaspärlor på aidaväv, 21 x 21 cm inkl ram Renfana, serie IV. Glaspärlor på aidaväv, 21 x 21 cm inkl ram Ett regnmoln. Glaspärlor, trådar, bomullstyg, 90 x 45 cm Elizabet Christiansson Jag är bosatt och verksam i Västervik. Jag är konstnär med textil som främsta material. Jag inspireras av vardagens händelser, naturen och min trädgård, men också av strukturer, färgkombinationer och känslan i materialen. Jag växlar också mellan arbeten i olika tekniker som broderi, väv, teckning, foto och blandtekniker som t ex broderi på masonit. Jag broderar gärna och med glädje. Just pärlbroderiet kräver också en viss besatthet och envishet, för att bygga upp en bild eller täcka en yta, del för del, av små glaspärlor. När jag arbetar med pärlor utgår jag ofta, men inte alltid, från någon form av skiss, t ex ett foto eller en teckning. Drivkraften i arbetet är nyfikenhet. Kommer det att bli som jag tänkte, eller inte... Tiden blir oundvikligt en viktig faktor när man arbetar i en långsam teknik. Man måste bli vän med tiden och helst sluta tänka på den. Att stressa är en omöjlighet. Därför blir broderandet ofta en form av meditation och vila. För en del människor ligger det något provocerande i att ägna så mycket tid till något så oproduktivt men den aspekten ger mig bara mer energi... 1993-2000 MFA, Konstfack, Textil konst, Måleri Separat utställningar 2012 Decoration Matters, Studio 44, stockholm (med Bergström, Wahlgren, Lennerbjörk) 2011 Decoration Matters att pryda en plats, Växjö Konsthall (med Bergström, Wahlgren, lennerbjörk) 2011 Mjölk broderier och annat 1997-2011 2010 Flowers och mjölk, teatergalleriet, Kalmar 2003 meditation över ordet PEACE, FASETT-ett skyltfönster, t-östermalmstorg 2003 Brændpunkt, Brandts Klædefabrik, Odense, danmark (med Bergström, Wahlgren, Lennerbjörk) 2002 Material Matters, Norrköpings konstmuseum (med Bergström, Wahlgren, lennerbjörk) Samlingsutställningar i urval 2012 Långsamhetens lov med nål och tråd, Södertälje konsthall 2010 Trådar en mobil syjunta, riksutställningar 2009 Va ska de va bra för?, Tomelilla konsthall 2009 I det andra rummet, Hallwylska museet, Stockholm 2008 Nail it, Skellefteå Konsthall, skellefteå 2005-2008 FASIT, vandringsutställning i Konstfrämjandets regi 2005-2008 100 tankar om Konsthantverk, vandringsutställning riksutställningar, KIF, KHVC www.fiberartsweden.nu 14 15

Evelina Sjöström Shame. Lakansväv, brodyr, akvarell och armering, höjd 135 cm Jag är 23 år, född och uppvuxen i Stockholm. Sedan september 2012 är jag bosatt i Umeå där jag studerar fri konst på Umeå Konsthögskola. Jag ser på nålen och tråden likt en penna. Jag skissar fram ett uttryck och modellerar med tyget. Jag tycker om att se mina skulpturer som tredimensionella teckningar. Trådens livlighet fascinerar mig, med dess förmåga till att skapa nya färgkombinationer och mönster. Förutom broderi och textil arbetar jag med video, ljud och installationer. Mina verk rör sig ofta kring ämnen som humor, identitet och sex. Ofta från egna erfarenheter och minnesbilder. Jag vill skapa ett intimt rum bestående av betraktare och verk. Jag strävar efter att betraktaren ska känna en eftersmak av pinsamhet och äckel när den lämnar rummet. 2012- Umeå Konsthögskola 2010-2012 Konstskolan Idun Lovén Skulptur 2009-2010 Norra Konstskolan, Jakobsbergs folkhögskola 16 17

Gunilla Wänn Vinter (höger). Svart ylle, broderierna i ull, lin, silke och sytråd, pärlor. Kanter och hörndekor i filt. 50 x 60 cm Vår. Svart ylle, broderierna i ull, lin, silke och sytråd, pärlor. Kanter och hörndekor i filt. 50 x 60 cm Sommar. Svart ylle, broderierna i ull, lin, silke och sytråd, pärlor. Kanter och hörndekor i filt. 50 x 60 cm Höst. Svart ylle, broderierna i ull, lin, silke och sytråd, pärlor. Kanter och hörndekor i filt. 50 x 60 cm Foto: Hendrik Zeitler Född 1952. Bosatt och verksam i Stockholm. Textila material och tekniker ligger mig mycket varmt om hjärtat. I början av min konstnärliga bana fokuserade jag på bildskapande med textila tekniker som screentryck och tyg-collage. Även bildvävnad, där färgning av yllegarner var en viktig del av processen. De senaste 15 åren har jag gått över till akrylmåleri på duk. Det är med stort nöje jag visar mina broderade kuddar som kommit till med stor kärlek till nål och tråd. Där garnet än en gång är själva paletten i skapandet. Att brodera är ett långsamhetens lov. Pernbys Målarskola, Stockholm, Måleri Borås Textilhögskola, Handvävning Folkhögskolor, Estetisk grundutbildning med tonvikt på textila tekniker Separatutställningar i urval Dalarnas Konsthall, Falun Gävle Konstcentrum Konstens Hus, Luleå Galleri F15, Oslo Kulturhuset, Stockholm Södertälje Konsthall Galleri Flora, Göteborg Utsmyckningar i urval Stockholm Folksamhuset Skanstull, ridå; södersjukhuset; Fagersjöskolan Södertälje Tallhöjdens Sjukhem; förskolorna Kaxberg, Hölö och Ljungbacken, Järna Falun Lasarettet, entré till barn och ungdomskliniken; daljunkargårdens sjukhem, entré Ludvika Brunnsviks Folkhögskola, entré www.wann.se 18 19

Stadshuset (höger). Bomullstyg, sytråd, kartong, 50 cm lång, 23 cm hög och 20 cm djup Hon citerar Fourier 1. Bomullstyg, sytråd, 70 x 97 cm Jennie McMillen Hon citerar Fourier 2. Bomullstyg, sytråd, 51 x 107 cm Född 1977. Bosatt och verksam i Uppsala. Jag tror att jag började brodera av praktiska skäl tillsammans med några andra orsaker. Jag reste mycket och det kräver ingen otymplig utrustning. Sedan har jag alltid varit en person som prioriterat frihet och det att brodera överensstämde med en känsla av att inte vara underkastad. Det textila materialet var en naturlig utgångspunkt, det ingick i mina lekar som barn och representerade bilden av möjligheter och någonting kring ingångar till världar bortom. Jag broderar med svart sytråd och försöker vara följsam utan att vilja definiera det jag följer, men med en rad inre bilder som för mig själv representerar min strävan. Just nu arbetar jag med att göra en plats som jag kallar för Gränslandet. Jag tänker mig platsen som en stad omgiven av berg där det pågår en maktkamp mellan civilisation och natur. Människorna måste försvara sig från hot i form av rovdjur, vatten och eld. Ingen innehar makten och kontrollen som växlar bilderna emellan. Jag bygger tredimensionella hus och dungar med träd och annat som är återkommande i bilderna. Jag bygger med trä, kartong och tejp och syr in dem i tyg. Tänker mig dem som modeller av den fiktiva arkitekten i mig. Tänker att arbetandet handlar om att montera ner världen och bygga upp den igen utifrån min egen plan och plötsliga infall. 2008-2010 Masterexamen, Textilkonst, HDK, Göteborg 2009 Utbytesstudent, National college of art, Dublin 2005-2008 Kandidatexamen, Textilkonst, HDK, Göteborg 2004-2005 Gotlands Konstskola, Visby 2001-2003 Vävning, Sätergläntan, Insjön Utställningar i urval 2012 I Gränslandet, Nääs, Floda; dalslands Konstmuseum; långsamhetens lov med nål och tråd, Södertälje konsthall 2011 Stygn, Örebro Konsthall; landskrona Museum, landskrona 2010 Maximalism, Galleri Anna H, göteborg; examensutställning, röhsska museet, Göteborg; Mycket snack och mycket verkstad, Krapperups Konsthall 2009 Säg inget jag tror jag förstår, Kulturhuset, Stockholm Stipendier 2012 Estrid Ericssons Fond (för studieresa till New York); uppsala läns landstings kulturstipendium 2011 Konstnärsnämndens ettåriga arbetsstipendium 2010 Eric Ericsons Fond; Göteborgs slöjdförening 2009 Adelbertska Stiftelsen, erasmusstipendium; Broderiakademin www.jenniemcmillen.com 20 21

Mamma, pappa, garn, 2012 (höger). Bomullsbroderi på bomullstyg, 35 x 25 cm May all your jeans come true, 2012. Bomullsbroderi på jeanstyg, 70 x 40 cm Medelklassen är internationell, 2012. Bomullsbroderi på bomullstyg, 80 x 70 cm Broder, 2010. Ullgarnsbroderi på stramalj, 33 x 72 cm Jonas Karén En dag, 2010. Ullgarnsbroderi på stramalj, 31 x 41 cm Jonas Karen föddes 1980 i Stockholmförorten Husby. Hans hembygdskänsla har gjort att han fortfarande bor i området och han är starkt präglad av sin uppväxt och kärlek till Norra Järva. Så även av sina föräldrar, två på 70-talet arbetskraftinvandrade finländare vars främsta lärdomar till Jonas blev att livet är tungt, tyngare, tyngast och att det är en dödssynd att äta köpta blåbär. De såg inte med blida ögon på Jonas tidiga försök till tecknande så han lade av med det fett tidigt. Det var först när han fyllt 28 som Jonas fann ett sätt att närma sig konsten och det blev genom hantverket. En gråzon mellan det ädla manuella arbetet och konstens totala meningslöshet för den obildade arbetarklassen. Ett år senare började han på en konstskola, till dags dato har han gått tre år på förberedande konstskolor och funderar på någon sorts fortsättning. Jonas har spelat musik sedan tidiga tonår i olika bandkonstellationer och under artistnamnet Yoko Bono, The single songwriter. Jonas favoritmusikeffekt är fjällreverbet och hans favoritstygn det raka. Jag kan omöjligt ha fötts så fattig som jag är, den största av orättvisor i denna värld. Det måste ha skett en förveckling vid min förlossning. Yoko Bono, Stor i Kista, 2008 Utbldning 2010-2012 Konstskolan Idun Lovén 2010-2010 Norra konstskolan, Jakobsbergs folkhögskola 22 23

Dobro dosli (välkommen). Fritt broderi, broderitråd, tyg, spännram i trä, 67 x 63 cm Välkommen till Serbien 2. Fritt broderi, broderitråd, tyg, spännram i trä, 63 x 30 cm Välkommen till Serbien 3 (höger). Fritt broderi, broderitråd, tyg, spännram i trä, 50 x 50 cm Välkommen till Serbien 4. Fritt broderi, broderitråd, tyg, spännram i trä, 57 x 51 cm Lolitta Nedoman Välkommen till Serbien 5. Fritt broderi, broderitråd, tyg, spännram i trä, 37 x 37 cm Född 1982. Bosatt och verksam i Stockholm. Jag är 30 år, född och uppvuxen i Sverige men har serbiska föräldrar. Efter gymnasiet gick jag två konstskolor som främst var inriktade på måleri. Jag älskar att rita och måla men drogs hela tiden åt att bygga tredimensionella skulpturer och klädesplagg i papper. Det spontana skapandet där ett objekt sakta växte fram i collageform var det roligaste jag kunde ägna mig åt. Av en slump halkade jag in på Konstfacks textillinje, där jag tog kandidatexamen, och sista året började jag intressera mig för broderi. Jag upptäckte att jag kunde skapa bilder med nål och tråd på samma sätt som med penna och papper. Jag tycker om när det går långsamt att skapa, när jag har tid att göra mina val. Min broderiteknik är fri och broderimotiven bygger jag upp i collageform. Jag följer inget schema. Jag tycker om att dekorera mina bilder, att överdriva och rama in dem på ett kitchigt sätt. Medvetet använder jag mig av en broderiduk med redan färdigtryckt motiv. Det är ofta typiska broderimotiv som jag fritt broderar över för att gestalta kontrast mellan mitt egna formspråk och det redan färdiga i duken. Sedan liten har jag en tydlig bild av den serbiska kvinnan. Mina broderier är förankrade i den serbiska kulturen och dess symboler. Genom broderierna vill jag visa hur den serbiska kvinnan lyfts fram i serbiska media idag. 2006- Konstfack Textillinjen 2004-2006 Gerlesborgsskolan, Stockholm 2003-2004 Basis konstskola, Stockholm 1998-2001 Södra Latins gymnasium Konst och form, Stockholm www.lolittanedoman.n.nu 24 25

Pop n TwinBee, 2008 (höger). Petit point, ullgarn, 50 x 55 cm Courtesy Private Collection, London Ikaruga, 2009. Petit point, ullgarn, 60 x 80 cm Courtesy Private Collection, London Kirby s Adventure, 2008. Plattsöm, ullgarn, 51 x 56 cm Courtesy Private Collection, London Per Fhager Seiken Densetsu III, 2008. Korsstygn, bommullsgarn, 77 x 75 cm Courtesy Private Collection, London Född 1980 på Donsö i Göteborgs skärgård. Bor och arbetar i Köpenhamn. Traditionellt handarbete, som sömnad, stickning, virkning och broderi, har under de senaste åren intagit en viktig roll i samtidskonsten. Handarbetets förmåga att kommunicera, bara genom att visa på den skicklighet som ligger bakom, gör det till konstverk. Kombinationen av tekniska framsteg och kulturellt bagage är intressant ur en socioekonomisk aspekt för att förstå Per Fhager arbeten. Han tillhör den yngre generationen av kreatörer och konstnärer som inspirerats av en kulturform han själva växte upp med dataspelen. Spelbranschen är fortfarande i sin linda, men snart kommer den säkerligen att bli den dominerande genren inom populärkulturen. Dataspelen har skapat sin egen subkultur och sina egna koder, detta i takt med det snabbt växande utbudet. Speciellt hos personer födda under 1970-talet, som växte upp med den första generationen dataspel för 25 år sedan, Nintendo NES, Commodore 64 och Sega Megadrive. De broderade bilderna kommer från dataspelens stillbilder där komposition, berättande och minne spelar stor roll. Per Fhager skapar något permanent ur en flyktig rörelse. Hans val av material, teknik och färg ger oss ett perfekt exempel på hur ett traditionellt handarbete har fått ett nytt uttryck och sammanhang i vår tid. Broderierna skiljer sig i textur, teknik och färgdensitet. Dessa skillnader är viktiga i arbetsprocessen med att brodera fram ett konstverk. Courtesy Stene Projects Stockholm 2011-2012 LEGO, Vejle, Danmark 2006-2010 Polarn O. Pyret, Stockholm 2001-2004 Beckmans Designhögskola, stockholm Separatutställningar 2012 Stene Projects, Stockholm; Belmacz, London 2011 Crafted Worlds, Stene Projects, stockholm Grupputställningar 2012 Hjärta Spel En hyllning till spelkulturen, Datamuseet it-ceum Östergötlands museum, Linköping; långsamhetens lov med nål och tråd, Södertälje Konsthall; sak, Sven Harrys Konstmuseum 2011 Art Copenhagen, Stene Projects; Textilsommar, Virserums konsthall; MARKET, Stene Projects 2009 Home is where the heart is, on the bus, Stene Projects, stockholm Representerad SAK, Sveriges Allmänna Konstförening; Malmö konstmuseum; privata samlingar www.steneprojects.com 26 27

Teresa Oscarsson Korpar flyger, 2012 (höger). Korsstygnsbroderi, ullgarn, 34 x 28 cm I jordens gryning, 2011. Korsstygnsbroderi, ullgarn, 50 x 40 cm Urgamla varelser, 2010. Korsstygnsbroderi, ullgarn, 50,5 x 49 cm Mustanger, 2011. Korsstygnsbroderi, ullgarn, 32 x 48 cm Fantasier om Egypten IV. Korsstygnsbroderi, ullgarn, 39 x 50 cm Bosatt och verksam i Stockholm. Jag målar med korsstygn. För mig är bilderna, materialet och färgerna viktigare än tekniken. När jag söker inspiration är naturupplevelserna det absolut viktigaste. Jag går också igång på böcker om biologi, geologi, djurliv, medicin och liknande ämnen som jag inte riktigt förstår. Skisser av tvärsnitt av huden, celldelning, geologiska strata, spermier, foster och ägg är ju väldigt spännande. Också mytologi, arkeologi, utdöda språk som kilskrift och runor, tecken och symboler intresserar mig. Klippmålningar är outgrundliga, vackra och fascinerande. De flesta djur är vackra och intressanta. I den mytologiska urtiden, där jag tycker om att vistas, är tillvaron gränslös eller gränsöverskridande. Människor i mina broderier är sällan riktiga människor, mer varelser. Djur tecknar jag däremot gärna smått naturalistiska, efter förmåga förstås, men nästan alltid med människoögon. Ögon är för övrigt något väldigt viktigt. Jag brukar brodera dem allra sist, nästan rituellt för först då ger jag varelserna liv. Ett annat stort intresse är amerikansk historia och jag är helt fascinerad av den amerikanska vildmarken. Intrycken från de många resorna dit förflyttar sig från min hjärna till mina händer och fastnar på en väv av korsstygn. Jag har alltid varit en skapande människa. Jag har tecknat och målat och drejat, etsat och virkat men det tog nästan femtio år att hitta min egen uttrycksform. Och att det skulle bli något textilt förvånade kanske alla som känner mig men också mig själv. När jag var tjugo år ville jag bli konstnär och gick ett år på konstskola. Det blev inget konstnärsliv då. Jag reste, läste intressanta ämnen på universitetet. Jag arbetade, gifte mig, fick barn. Efter några år började jag läsa socialantropologi och arbetade sedan många år som museilärare på Etnografiska museet. Sen började jag brodera. Hösten 2002 skickade jag in fem bilder av mina korsstygnsbroderier till Liljevalchs vårsalong. Alla fem blev antagna. Våren 2003 fick jag Stockholms läns landstings kulturstipendium. Då slutade jag min anställning på museet för gott för att ägna all min lust och kraft på att utveckla mitt konstnärliga liv. Det är en härlig känsla att få slutföra något, till exempel ett broderi. Det är precis som i skapelsemyterna. Först finns bara en tanke, ett ord, en dröm eller en bild. Sen växer något fram, sakta, sakta. Att det går så långsamt med korsstygn ser jag som något verkligt bra. Jag tycker nästan allt går lite för fort överallt annars. http://teresas.se Utställningar 2012 Långsamhetens lov med nål och tråd, Södertälje konsthall 2009 Galleri Gröna paletten, Stockholm 2007 Galleri Textilia, Göteborg 2005 Liljevalchs Vårsalong; Galleri Håfors, Hedekas 2004 Nationalgalleriet, Stockholm; Liljevalchs Vårsalong; Galleri Kretsen, Södertälje 2003 Liljevalchs Vårsalong; Hembygdsgården, Oaxen; Nordcenter Art, Finland Annat Frimärke 2012 (Postens serie med textil konst, utgivningsdag 16/8 2012) 28 29

Ulrika Berge Att släppa taget. Installation av fem blommor, c:a 180 cm breda i utfällt läge, lin, bomull, viskos, stål, motorer mm Född 1970 i Lund. Bosatt i Stockholm. Växter är intressanta för att de bär linjernas nerviga poesi. Om du tittar noga nästa gång du är ute i naturen ser du att överallt finns linjernas rytm. Ingenting är exakt. Samtidigt är allt rytmiskt. Se t ex hur knopparna vrider sig ut och blir blad. Jag bygger växter som kan få dig att känna naturen som jag gör, som ett sug i magen eller en stillhet att vila i. Tillstånd intresserar mig. Känslostämningar. I många år sydde jag själv- och dubbelporträtt. Jag är intresserad av människor, vad som händer mellan dem, hur de rör sig. Att få mina blommor att röra sig är ett sätt att skapa relationer mellan dem och med deras omgivning. När du går in blir du en del av det. Ulrika har fått uppmärksamhet för sina dansande blommor i Sverige och utomlands. Hon har just blivit färdig med en utsmyckning i Bergebo Barnehage på Bygdøy, Oslo. Av sytråd bygger hon i luften. Ljus, skugga och trådens rörelse är viktig. Ulrika gör också performance och olika projekt tillsammans med Jenny Simm: de kallar sig då SKÄLVA. 2011-12 Kungliga Konsthögskolan, stockholm 1993-98 Konsthögskolan, Bergen, norge 1992-93 Stenebyskolan, Dals Långed Separatutställningar i urval 2012 Gallery Giga, Stord, Norge 2011 Konstfrämjandet, Örebro; teatergalleriet, Kalmar 2010 Skomdal Kultursmie, Dokka, norge 2009 Konstfrämjandet i Värmland, Karlstad Samlingsutställningar i urval 2012 Movement, Risør Kunstpark, norge; Långsamhetens lov med nål och tråd, Södertälje konsthall 2011-2012 Love lace The Powerhouse Museum of Science and design, Sydney, Australien 2011 Blomma Dalslands Konstmuseum, Upperud 2010-2011 Hommage á Textilia Röhsska museet, Göteborg 2010 The 6th International Fiberart Biennale, Henan Art Museum, Kina (Bronsmedalj); Konstslöjdssalongen arkitekturmuseet, Stockholm; absolut Textil Vasa Konsthall, göteborg; Tunna Trådar Konstnärshuset, Stockholm; the 4th Riga International textile and Fibre Art Triennial Global Intrigue Riga (Silvermedalj); FiberArt Sweden Konstnärshuset, Stockholm 2009 Changing Fibres. Textile Art On the Edge. Textilmuseet, Borås; sømmelig og brede bånd till tiden Workshop med utställning. Herning, Danmark 2008 The 5th International Fiber Art Biennal, Beijing, Kina (Honorable Mention) 2007-2009 Still life. Embroidery Exhibition alexandra Palace, London. chatlaudren, Frankrike. Museum de Kantfabriek, Horst, nederländerna. Jönköpings läns museum Representerad Röhsska Museet, Jämtlands läns landsting, Karlstad kommun, Akademiska sjukhuset, Uppsala läns landsting, Varbergs kommun, Västra Götalandsregionen, Göteborgs kommun, Norskt Kulturråd, Folkets Hus, Våra Gårdar www.ulrikaberge.com 30 31

Tokbrodöserna Tokbrodöserna är Broderiakademins lokalgrupp i Södertälje. Vår gemensamma passion är det fria broderiets fantastiska möjligheter. Det ger oss frihet att på ett konstnärlig och lekfullt sätt skapa berättelser och bilder, undersöka strukturer och använda vår fantasi. Vardagens lediga stunder förgyller vi med att sy upp-och-ner-stygn och fylla tyg på tyg med mönster, färg och form. Vi träffas en gång per månad för att ge varandra idéer till eget skapande och gemensamma uttryckssätt. Ibland syr vi ihop våra stygn på tygbitar som vi skickar mellan oss. Slutresultatet blir något som förvånar oss alla. Ofast när vi träffas arbetar var och en på sitt eget projekt, men då gärna med gemensamma idéer eller teman. Vi inspireras lika mycket av varandras broderier som av livet självt, kultur och världshändelser. Vi hämtar aktivt inspiration överallt och hela tiden; genom utställningar, dikter, visförfattare, konstnärer, färger, slumpvis eller noga utvalda ord, vår hemstad, eller genom gemensamma övningar. Täcklebo Broderiakademi är en rikstäckande broderiförening som under 2013 firar tjugoårsjubileum. Föreningen har idag drygt tusen medlemmar med många lokala grupper över hela landet där Tokbrodöserna är en grupp. Föreningen publicerar kontinuerligt broderirelaterad information i medlemstidningen och i kalendariet på hemsidan www.broderiakademin.nu. Man delar ut ett broderistipendium och anordnar årligen tävlingen Guldnålen som är öppen för alla medlemmar. Broderiakademin verkar för att främja broderiet som konstnärligt uttrycksmedel, öka medvetenheten om broderiets tradition, främja möjligheter till broderiets vidareutveckling, skapa nya arenor för broderiet att möta publiken och vara ett forum för att stärka samhörigheten mellan dem som arbetar med broderi. I föreningen finns hobbister, yrkesverksamma textilkonstnärer, lustbrodöser, ungdomar, pensionärer med flera. Alla som har ett lustfyllt intresse för broderi är välkommen som medlem i Broderiakademin. Tokbrodöserna består av Margot Holmer, Ann-Kristin Larsson, Hanna Andersson, Britt Carlsson, Christina Hillemar, Synnöve Andersson, Kerstin Larsson, Yvonne Andersson, Inger Svensson, Ulla Howding, Ulla Östlund, Eva Hedström, Birgitta Norring och Pia Sjöstrand. Text och foto: Hanna Andersson www.broderiakademin.nu/etikett/sodertalje 32 33

Foton: Kjell Carlsson Kultur i förskola och Kultur i skola (Kif/Kis) Under utställningsperioderna erbjuder Konsthallen visningar och workshop i Bild och formverkstan i Luna kulturhus. Även ett varierat utbud av vandringsutställningar med konst kan bokas till förskolor och skolor. Erbjudanden inom Kultur i förskola och kultur i skola (Kif/Kis) bokas gratis av lärare och förskolepersonal i Södertälje kommun. Under utställningen Långsamhetens lov med nål och tråd, 10 november 2012 27 januari 2013 i Södertälje konsthall, erbjuds visningar och workshops. I Bild & Form verkstan samlas eleverna kring ett gemensamt broderiprojekt som sedan ställs ut i Konsthallen. Med nålen och tråden skapas broderier med budskap och attityd! Särskilt tar visning och workshop fasta på skolämnena bild, slöjd och svenska för målgruppen 8 18 år. För info/bokning, kontakta Maarit Nilsson Polet, intendent/konstpedagog på Luna kulturhus. Tfn: 08-523 021 13. E-post: maarit.nilssonpolet@sodertalje.se 34

Södertälje konsthall 10 november 27 januari 2013 Öppettider: mån tors 09 20, fre 09 18, lör 11 15 och sön 12 16. Stängt: 24, 25, 26, 31 december, 1 och 6 januari. Besöksadress: Lunagallerians mellanplan. Tfn: 08-523 022 60. www.sodertalje.se/konsthallen Luna kulturhus 2012. Broderi: Annelie Persson