Highlight #9: 설치, 회화, 사진, 드로잉, 다양한 현 대미술 매체 덴마크, 오스트리아, 독일, 홍콩의 전시회

Highlight #9: 설치, 회화, 사진, 드로잉, 다양한 현 대미술 매체 덴마크, 오스트리아, 독일, 홍콩의 전시회

덴마크, 코펜하겐 <AIWEIWEI_RUPTURES> 2015.3.20~12.22_ 파쇼 파운데이션 코펜하겐 (FaurschouFoundationCopenhagen) 세계미술시장을주름잡고있는중국의현대미술가아이웨이웨이가개인전을엽니다. 1957년에태어난웨이웨이는그동안시각예술가뿐아니라사회활동가,전시기획자,영화제작자,디자이너,건축가등으로서다양한역할을수행해왔습니다. 웨이웨이는작품에서중국의역사와현대사회에대해다루고,그의개인적인역사에중국의전통적인요소,특히수공예를결합한작품들을선보인바있습니다.그가예술을비롯하여다양한행위들을통해중국의사회적변화를찾으려한끊임없는시도와노력들은현대예술계에서그의이름을알리는데단단히일조했습니다. 덴마크에서열리는이번개인전에는웨이웨이가국제적인예술가반열에오를수있도록역할한주요작품들이대거포함됩니다.특히2010년런던에서선보인장소특정적설치 <SunflowerSeeds> 의규모를축소해전시하고있어오픈전부터이목이집중되기도했습니다.이작품은무려1억개의핸드메이드포르셀린해바라기씨로구성된작품입니다. 이와더불어전시는웨이웨이가문화혁명이벌어지는동안분해되고흩어져버린몇몇불교사찰에서가져온나무들로만든조각들,그리고수천여년의역사를지닌앤티크꽃병으로만든상징적인작품들을함께선보입니다. 한편웨이웨이가뉴욕에거주하는동안1983년에서1993년까지자신이직접촬영한사진들의모음도놓쳐서는안될전시의하이라이트입니다.

<SunflowerSeeds> 2010PorcelainhandmadesunflowerseedsDimensionsvariableCollectionFaurschouFoundationPhotocredit:AiWeiweiStudio

오스트리아, 그라츠 <DAVIDWOJNAROWICZ&ROBERTBLANCHON> 2015.3.7~5.23_ 그라처 쿤스트페어라인 (GrazerKunstverein) 미국예술가,데이비드보이나로비치와로버트블랑천의2인전이오스트리아에서열리고있습니다.미국의컬트문화의영향을받은이들은자신들을둘러싼사적이면서도물리적인관계에대해탐구하고실험한작가들입니다. 1954년출생해1992년사망한보이나로비치는1980년대뉴욕예술계를접수한유망한화가이자사진가,작가,영화제작자,퍼포먼스예술가,활동가로,주로자전적인이야기를바탕으로한아웃사이더경험에대한작업을선보였습니다.한편블랑천은1965년메사츄세츠폭스보로에서태어나1999년운명을달리한예술가로,미국개념미술의역사를다루거나,혹은퀴어(queer)문화와에이즈등을대표하는이미지와이야기들을사진,조각,퍼포먼스,비디오등여러매체를통해구현했습니다. 두작가의공통점은게이와퀴어에대한이슈들이심각하게공격당하고억압받았던1980 년대와1990년대의미국사회를작품에반영하고,성병과에이즈바이러스가성행할당시상황에대해질문한다는것에있습니다. 이전시는관람객들에게이두아티스트가게이와퀴어라는다소민감한문제에대한예술가의시선을담은직접적이면서도시적인견해를살펴볼수있는기회를제공합니다.비록짧은생을살다갔지만당시미국미술계에신선한파장을몰고온2인의아티스트들을함께묶어소개한이번전시에서두작가의작품속차이점과공통점을찾아보는것은어떨까요?

DavidWojnarowicz<ArthurRimbaudinNewYork(Tilefloor,gun)> 1978-79Fromaseriesoftwenty-fourgelatin-silverprints24Silbergelatin-Drucken8 10inchesCourtesyoftheEstateofDavidWojnarowiczandP.P.O.W Gallery,NewYork

독일, 에센 <JOANMITCHELL_THESKETCHBOOKDRAWINGS> 2015.2.27~5.31_ 폴크방 미술관 (MuseumFolkwang) 독일에서조안미첼의스케치북드로잉을소개하는전시가열립니다.1925년에태어나 1992년작고한조안미첼 (JoanMitchell) 은미국시카고출신으로20세기후반미국의제2세대추상표현주의의중요한역할을한여성화가입니다. 미첼은비슷한시기활발한행보를보인프란츠클라인 (FranzKline),윌리엄드쿠닝 (WillemdeKooning),잭슨폴록(JacksonPollock)등의예술가들과깊은인연을맺고있는작가이기도합니다. 미첼은거대한규모의캔버스유화로잘알려져있습니다.그는대부분자연과풍경에서작품의주제를가져와,자연에서생겨난따뜻한기억들을노래하며,춤을추듯힘차게뻗어나간붓질과리드미컬한선의움직임을더한추상과구상의경계를넘나드는회화작가입니다. 특히수많은드로잉을생산한것으로미술인들의마음속에기억되는미첼.그에게드로잉은단지회화의습작이아닌,고유의특성을가진개별작업으로자리한듯보입니다. 미첼은프랑스파리에서거주하며작업을하다가후에베퇴유지역으로이주하게됩니다. 당시작가는베퇴유지방을둘러싼모든구성요소들에서즉각적으로영감을받아수많은종이작업을남겼습니다.바로이전시가그시기인1960년대후반에작가가실제로사용한스케치북에서모은작품들을선보이는자리이기때문에더욱더깊은가치를지닙니다. 당시그의손에서탄생한60여점의파스텔과사인펜드로잉을만나봅시다.

<Untitled> 196724.5 19.5cmcEstateofJoanMitchell

홍콩, 홍콩 <LIFEISONLYONE:YOSHITOMONARA> 2015.3.6~7.26_ 아시아 소사이어티 홍콩 (AsiaSocietyHongKong) 미술애호가와일반대중들에게한결같은사랑을얻고있는예술가요시토모나라의개인전이홍콩에서열려관심을모으고있습니다. 1956년에태어난이일본인아티스트는1995년나고야시예술장려상을수상한바있으며, 큰눈을가진어린소녀를그린동화삽화같은일러스트작품으로명성을얻었습니다.하지만단지일러스트시리즈만으로그를평가내리는것은불가능합니다.그는회화,스케치, 사진,조각,혼합설치등다양한영역을넘나들며다채로운매체를자유자재로다루는예술가이기때문입니다. 삶은단하나뿐 이라는뜻의전시제목은그의회화<LifeisOnlyOne> 에서제목을따온것입니다.이는요시토모가그간작업활동에서지속적으로추구해온주제를반영하는작품이기도합니다.관람객들은캔버스에그려진어린소녀와해골더미를보면서,삶과죽음의본성에대해질문을던지는시간을갖게됩니다.요시토모는삶에대한자신의자유로운해석을전시제목을통해관람자들에게도열어놓고있습니다. 이전시는요시토모의지난20여년에걸친작업전반을아우르고,3점의신작회화와,새롭게그린17점의드로잉,그리고이전시를위해특별히제작한조각작품을모아소개합니다.한편전시와작품에대한이해를돕기위한프로그램과강연도마련돼,큰호응을얻고있습니다. withartinpost

Exhibitionviewof<LifeisOnlyOne:YoshitomoNara>atAsiaSocietyHongKong cyoshitomonata