Kursplan för kurs på grundnivå Modevetenskap, GN, 60 hp Fashion studies, FC, 60 hp 60.0 Högskolepoäng 60.0 ECTS credits Kurskod: FS1900 Gäller från: VT 2010 Fastställd: 2008-09-26 Ändrad: 2010-03-11 Institution Institutionen för mediestudier Ämne Modevetenskap Beslut Denna kursplan är fastställd av Konstvetenskapliga institutionsstyrelsen 2010-03-11 och är en revision av den 2009-06-17 fastställda planen. Förkunskapskrav och andra villkor för tillträde till kursen Svenska B/Svenska som andraspråk B/Svenska 3/Svenska som andraspråk 3 och Engelska B/Engelska 6. Kursens uppläggning Provkod Benämning Högskolepoäng 1901 Introduktion till modevetenskap 15 1902 Flärd och film 15 1904 Mode, konsumtion och marknadsföring 7.5 1903 Modets roll i fransk och italiensk litteratur och kultur 15 1905 Vetenskapligt skrivande 7.5 Kursens innehåll Kursen ger grundläggande kunskaper inom modevetenskap som interdisciplinärt ämne. De olika delkurserna behandlar olika perspektiv och syftar till att studenten skall bekanta sig med såväl humanistiska som samhällsvetenskapliga sätt att studera och förstå mode som samhälleligt, kulturellt, ekonomiskt och socialt fenomen. Dräkt- och modehistoria, modets betydelser, dess gestaltningar (i bild, på scen och i litteratur), dess marknadsföring och dess betydelse för ekonomisk utveckling är centrala områden som studeras. Kursen syftar även till träna studenterna i vetenskapligt skrivande. Delkurser: 1. Introduktion till modevetenskap 15hp Delkursen ger en övergripande introduktion till modevetenskap som ämne och lägger fokus på modets betydelser, på dess representation och på dräkt- och modehistoria från 1500-talet och framåt. 2. Flärd och film 15hp (ges tillsammans med Filmvetenskapliga institutionen) Delkursen behandlar den intima kopplingen mellan film- och modeindustri från tidigt 1900-tal fram till idag via frågor kring modernitet, representation, konsumtion, demokratisering och marknadsföring. 3. Modets roll i fransk och italiensk litteratur och kultur 15hp Delkursen fokuserar modets betydelse för modernitetens framväxt genom närstudier av franska och italienska litterära och visuella verk från 1850 och fram till 1950. Sidan 1/6
4. Mode, konsumtion och marknadsföring 7.5hp Delkursen behandlar modets roll för konsumtionssamhället med fokus på produktion, konsumtion och marknadsföring. 5. Vetenskapligt skrivande 7.5hp Delkursen tränar studenterna i att behärska vetenskapligt skrivande och i att utföra kritiska analyser. Förväntade studieresultat Efter avslutad kurs skall studenten ha tillägnat sig: en bred kunskap om modets roll, historiskt som samtida, i samhällelig, kulturell, ekonomisk och social svensk och internationell kontext; och efter genongången kurs har visat: förmåga till vetenskaplig framställning, skriftligt och muntligt. Undervisning Undervisningen ges i form av föreläsningar, seminarier, studiebesök och peer-review-förfarande i mån av resurser. Kunskapskontroll och examination a. De olika delkurserna examineras genom essäer, analysövningar, muntliga presentationer, peer reviewmoment och salskrivningar. b. Betygssättningen sker enligt en sjugradig betygsskala: A = Utmärkt B = Mycket bra C = Bra D = Tillfredsställande E = Tillräckligt Fx = Otillräckligt F = Helt otillräckligt c. Kursens betygskriterier delas ut vid kursstart. d. För att få slutbetyg på hela kursen krävs lägst betyget E på samtliga moment. e. Vid underkännande gäller att studerande som fått betyget Fx eller F på ett prov har rätt att genomgå fyra ytterligare prov så länge kursen ges för att uppnå lägst betyget E. Studerande som fått lägst betyget E på prov får inte genomgå förnyat prov för högre betyg. Studerande som fått betyget Fx eller F på prov två gånger av en och samma examinator har rätt att få en annan examinator utsedd för att bestämma betyg på provet, om inte särskilda skäl talar emot det. Framställan härom ska göras till institutionsstyrelsen. Övergångsbestämmelser När kursen inte längre ges eller kursinnehållet väsentligen ändrats har studenten rätt att en gång per termin under en period om tre terminer examineras enligt denna kursplan. Dock gäller fortfarande begränsningarna enligt e. ovan. Kurslitteratur Delkurs 1: Introduktion till modevetenskap, 15 hp Böcker: Barthes, Roland. Camera Lucida: Reflections on photography. London: Cape, 1982 (el. senare upplaga) (alt. Det ljusa rummet: Tankar om fotografiet. Stockholm: Alfabeta, 1986) Breward, Christopher. The Culture of Fashion: A New History of Fashionable Dress. Manchester & New York: Manchester University Press, 1995 Entwistle, Joanne. The Fashioned Body: Fashion, Dress and Modern Social Theory. Cambridge: Polity Press, Sidan 2/6
2000 Kawamura, Yuniya. Modeologi: En introduktion till modevetenskap. Stockholm: Norstedts Akademiska Förlag, 2007 (alt. Fashion-ology: An Introduction to Fashion Studies. Oxford: Berg, 2005) Laver, James. Costume and Fashion: A Concise History. London: Thames & Hudson, 1995 (el. senare upplaga) Wallenberg, Louise & Dirk Gindt (red.). Modevetenskap i Sverige en introduktion. Stockholm: Raster, 2009 Wilson, Elizabeth. Adorned in Dreams: Fashion and Modernity. New Brunswick, N.J.:Rutgers University Press, 2003 (1985) (alt. Klädd i drömmar: Om mode, Stockholm: Alfabeta, 1989. OBS!: saknar sista kapitlet) Artiklar: * Barthes, Roland. The Photographic Message, i Susan Sontag (red.), 1993. A Barthes Reader. London: Vintage, 1993 (1961), s. 194-210. (I * Hall, Stuart. The Work of Representation, i Representation: Cultural Representation & Signifying Practices. Milton Keynes: Open University Press, 1997, s. 13-64. (I Delkurs 2: Flärd och film, 15hp Böcker Arnold, Rebecca, Fashion, Desire, and Anxiety: Image and Morality in the 20th Century (London: I.B. Tauris, 2001) Bruzzi, Stella och Pamela Church Gibson (red), Fashion Cultures: Theories, Explorations and Analysis (London: Taylor & Francis 2000) Bruzzi, Stella, Undressing Cinema: Clothing and Identity in the Movies (London/New York: Routledge, 1997) Moseley, Rachel, Fashioning Film Stars: Dress, Culture, Identity (London: BFI, 2005) Artiklar: Andersson, Therése, À laméricain hollywoodstjärnor som stilikoner, i Beauty Box Filmstjärnor och skönhetskultur i det tidiga 1900-talets Sverige (Stockholm: Stockholm Cinema Studies, 2006) ss. 6081. (I Archer-Straw, Petrine, Negrophilia: Avant-Garde Paris and Black Culture in the 1920s, (London: Thames and Hudson, 2002), ss. 81-133 (52 s. (I Barthes, Roland, Dandyism and Fashion, i The Language of Fashion (Oxford: Berg, 2004), ss. 6569. (I Baudelaire, Charles, Till en som gick förbi, i De ondas blommor. (I Cohan, Steven, Masked Men: Masculinity and the Movies in the Fifties (Bloomington: Indiana UP, 1997), ss. 241252. (I Cole, Shaun, Don We Now Our Gay Apparel: Gay Mens Dress in the Twentieth Century (Oxford & New York: Berg, 2000) ss. 5970.(I Dyer, Richard, Se inte på mig den manliga modellens instabiliteter, Häften för kritiska studier nr 23 1994, ss. 38. (I Sidan 3/6
Eckert, Charles, The Carole Lombard in Macys Window, i Quarterly Review of Film Studies vol. 3, nr. 1 (Winter 1978), ss 115. (I Entwistle, Joanne, Addressing the Body, i The Fashioned Body: Fashion, Dress and Modern Social Theory (Cambridge: Polity 2000), ss. 626. (I Fischer, Lucy, Designing Women. Cinema, Art Deco and The Female Form (New York: Columbia University Press, 2003). Kapitel 2, Counter Culture: Art Deco, Consumerism, and the Department Store, ss. 4358. (I Gaines, Jane, Dream/Factory, i Christine Gledhill och Linda Williams, red, Reinventing Film Studies (London: Arnold 2000), ss. 100113. (I Gaines, Jane, utdrag ur Costume and Narrative. How Dress Tells the Womans Story, Fabrications: Costume and the Female Body, red Jane Gaines och Charlotte Herzog, London/New York: Routledge, 1990, ss. 180198. (I Habel, Ylva (2005), To Stockholm with Love: The Critical Reception of Josephine Baker, 1927-1935, i Film History, Vol. 17, ss. 125-138 (14 s.).(i Habel, Ylva (2008), "Den autentiska Joséphine Baker? Om problematiken kring medieringen av ras", i Solveig Jülich, Patrik Lundell och pelle Snickars, red., Mediernas kulturhistoria, Statens Ljud- och bildarkiv [KB] Mediehistoriskt arkiv 8, ss. 167-190. (I Hooks, Bell, Is Paris Burning, i Black Looks (1993). (I Singer, Ben, Power and Peril in the Serial-Queen Melodrama, i Melodrama and Modernity: early sensational cinema and its contexts (New York: Columbia University Press, 2001), ss. 221262. (I Street, Sarah, Desperately Seeking Susan: Textures of Transformation, i Costume and cinema: Dress Codes in Popular Film (London: Wallflower, 2001), ss. 5571. (I Søland, Birgitte, Becoming Modern: Young Women and the Reconstruction of Womanhood in the 1920s (Princeton/Oxford: Princeton University Press, 2000), kapitel 2: Fit for Modernity, ss. 4664. (I Wallenberg, Louise, Kvinnlighet som maskerad, i Dialoger, red. Tytti Soila (Stockholm: Aura förlag, 1997), max 17 sidor.(i Wallenberg, Louise, Moden, makar och masker: Modets funktion i två filmer av Mauritz Stiller, i L. Wallenberg & D. Gindt, red, Mode i Sverige: en introduktion (Stockholm: Raster förlag, 2009), max 15 sidor. (I Calefato, Patrizia, Fashion and Cinema, i The Clothed Body (Berg 2004) ss. 91108. (Finns som e-bok på www.sub.se). Gondola, Ch. Didier. Dream and Drama: The Search for Elegance among Congolese Youth, i African Studies Review, Vol. 42, No. 1 (April 1999), ss. 2348. (Finns som e-tidskrift på www.sub.su.se). Hebdige, Dick, Subculture: The Meaning of Style, introduktion och kapitel 1, ss. 119. (Finns som e-bok på www.sub.se). Kawamura, Yuniya, Fashion-ology: An Introduction to Fashion Studies (Oxford: Berg 2004), ss 5772. (Finns som e-bok i Ebrary på www.sub.se). Finns också att få tag på i svensk översättning som vanlig bok, Modeologi: en introduktion till modevetenskap (Stockholm: Norstedts 2007). Martin, Phyllis M., Contesting Clothes in Colonial Brazzaville, i The Journal of African History, årg 35, nr 3 (1994), ss. 401426. (Finns som e-tidskrift på www.sub.su.se). Rollins, Nita, Greenaway-Gaultier: Old Masters, Fashion Slaves, i Cinema Journal, Vol. 35, No. 1 (Autumn, 1995), pp. 6580. (Finns som e-tidskrift på www.sub.su.se). Sidan 4/6
Delkurs 3: Modets roll i fransk och italiensk kultur och litteratur, 15hp Böcker: Flaubert, Gustave, 2006. Madame Bovary. Stockholm: Natur och Kultur. Kawamura, Yuniya, 2007. Modeologi. En introduktion till modevetenskap. Norstedts Akademiska förlag. Paulicelli, Eugenia, 2004. Fashion under Fascism. Beyond the black shirt. Oxford: Berg. Purdy, L.Daniel, 2004. The rise of fashion. University of Minnesota Press, (s. 174-195 & 261-309). Steele, Valerie. 1998. Paris Fashion. A cultural history. Oxford: Berg. Tomasi di Lampedusa, Giuseppe, 1992. "Leoparden". Stockholm : Bonnier White, Nicola. 2000. Reconstructing Italian Fashion: America and the Development of the Italian Fashion Industry. Oxford, New York: Berg. Williams, Rosalind. 1982. Dream worlds. Mass consumption in late nineteenth-century France. University of California Press. Följande sidor: 1-15, 58-72, 78-84, 107-153, 213-219. Zola, Émile, 2008. Ladies Paradise. Oxford World Classics. Artiklar: Baudelaire, Charles. Dandyn, Moderniteten och Till sminkets lov i Det moderna livets målare. Stockholm: Leo förlag 2005. (I kompendium.) Braun, Emily. Futurist Fashion. Three Manifestoes i Art Journal, 1995:1, s. 34-41 (tillgänglig som e-text via SUB). Buckberrough, Sherry. Delaunay Design: Aesthetics, Immigration, and the New Woman i Art Journal, 1995:1, s. 51-55 (tillgänglig som e-text via SUB). Carrara, Gillion. Dior: The New Look i Fashion Theory: The Journal of Dress, Body and Culture, Volume 13, Number 1, March 2009, s. 111-116 (tillgänglig som e-text via SUB). McNeil, Peter. Macaroni Masculinities, i P. McNeil & V. Karaminas (eds.) The Mens Fashion Reader, New York: Berg 2009. (I Sorlin, Pierre. Introduction, i Italian National Cinema 1896-1996. London: Routledge 1996. (I Steele, Valerie. Femme Fatale: Fashion and Visual Culture in Fin-de-siècle Paris in Fashion Theory: The Journal of Dress, body and culture, Volume 8, Issue 3, 2004, pp. 315-328. Veillon, Dominique. Fashion under the Occupation i Fashion Theory: The Journal of Dress, Body and Culture, Volume 8, Number 1, 1 March 2004, s. 117-121 (tillgänglig som e-text via SUB). Vainshtein, Olga. Dandyism, Visual Games, and the Strategies of Representation, i P. McNeil & V. Karaminas (eds.) The Mens Fashion Reader, New York: Berg 2009. (I Delkurs 4: Mode, konsumtion och marknadsföring, 7.5hp Böcker: Corrigan, Peter (1997) The Sociology of Consumption, London: Sage Parment, Anders (2008) Marknadsföring - kort och gott, Malmö: Liber Förlag Bengtsson, Anders & Jacob Östberg (2005) Märken och Människor: Om marknadssymboler som kulturella resurser, Lund: Studentlitteratur Sidan 5/6
Artiklar: Auty, S. & Elliott, R. 1998, "Fashion involvement, self-monitoring and the meaning of brands", Journal of Product and Brand Management, vol. 7, no. 2, pp. 109-123. Freitas, A., Kaiser, S.B., Chandler, J., Hall, C., Kim, J. & Hammidi, T. 1997, "Appearance Management as Border Construction: Least Favorite Clothing, Group Distancing, and Identity Not!", Sociological Inquiry, vol. 67, no. 3, pp. 323-335. Rinallo, D. 2007, "Metro / Fashion / Tribes of men: negotiating the boundaries of men's legitimate consumption" in Consumer Tribes, eds. B. Cova, R.V. Kozinets & A. Shankar, Elsevier/Butterworth- Heinemann, Oxford, UK, pp. 76-92. Östberg, Jacob, En riktig man: Konsumtionskulturteori om mode, in Mode på tvären: En tvärvetenskaplig introduktion till modevetenskap, Louise Wallenberg and Dirk Gindt (eds.) Stockholm: Raster Förlag, 2009. Delkurs 5: Vetenskapligt skrivande, 7.5hp Ett större kompendium med urval av olika modevetenskapliga analyser. Sidan 6/6