Musikmagi Programtidning Radiokören Mars Säsongen 10/11 Pris 20 kr Peter Dijkstra Radiokörens uppskattade chefsdirigent förlänger kontraktet i tre år till. Arkadij Volodos Ryske pianogiganten för första gången i Sverige. Anne Sofie von Otter Vår svenska världsmezzo sjunger jazz från nya skivan Love Songs. Liszts Totentanz Peter Friis Johansson spelar odödligt pianoverk. Dmitri Slobodeniouk dirigerar.
Ryske pianogiganten för första gången i Sverige. Vår svenska världsmezzo sjunger jazz från nya skivan Love Songs. Peter Friis Johansson spelar odödligt pianoverk. Dmitri Slobodeniouk dirigerar. Pris 20 kr Kära publik! Musikmagi Programtidning Radiokören Mars Säsongen 10/11 Under mars månad brukar man (med lite god vilja) kunna tolka vissa solstrålar som att en ny årstid är i antågande. Jag hör tidigt både stare och sånglärka som tyvärr ibland visar sig vara hörselhallucinationer, framtvingade av en mycket stark vårlängtan. Men visst är det något speciellt och mycket symboliskt med de återvändande fåglarna. Även om det fortfarande är kyligt i luften vet vi att de inte ger sig i första taget. När de anlänt och börjat sjunga, är ljuset och värmen på väg. En annan typ av sång som också tar fram de starka känslorna bjuder vi på den 19:e mars när Anne Sofie von Otter kommer till Berwaldhallen i sällskap av den nya världsstjärnan bland jazzpianister, Brad Mehldau. Deras duoskiva Love Songs har fått lysande kritik för sin genrebefriade musik och jag lovar att konserten har något för alla, såväl klassiska romansälskare som jazzdiggare. Jag undviker gärna att lyfta fram personliga favoriter ur månadens program, men Anne Sofie är en före detta radiokorist som lämnat oss och skapat en enastående internationell karriär, och då kan jag inte tygla min entusiasm. Det har varit spännande och intressant att följa hennes musikaliska resa under åren och det vi hör nu är bara ett utsnitt ur en ständigt pågående utveckling. Det finns ingen genre som är henne främmande, från barock till nutida musik och jazz, och att hon lyckas balansera mellan olika uttryck finns det många utmärkelser och priser som vittnar om. Det finns många musiker som spenderat några år hos oss i orkestern eller kören och sedan sökt sig vidare mot nya mål och utmaningar. Lika mycket som jag vill att de stannar, önskar jag naturligtvis att de följer sina drömmar och gör nya musikaliska resor. Det berikar oss alla. Det var till exempel en fantastisk period för orkestern med Esa-Pekka Salonen som chefsdirigent, men efter att han lämnade sitt uppdrag var det lika inspirerande att se hur vår Esa-Pekka togs emot med hyllningar under sin period som chefsdirigent vid Los Angeles Philharmonic. En som befinner sig i början av sin karriär är pianisten Peter Friis Johansson som var P2:s artist 2009 2010. Den 16 och 17 mars får vi höra honom framföra P2:s tonsättares, Miriam Tally pianokonsert Density. Ofta får man höra hur folk nostalgiskt minns jag var där -ögonblick i musikhistorien, men tyvärr är de flesta efterkloka och missar när tillfället ges. Det här kan vara ett sådant, och jag hoppas ni kommer till Berwaldhallen och lyssnar när ung tonsättare möter ung solist i ett unikt urupp förande. Välkomna till Berwaldhallen! Peter Dijkstra Radiokörens uppskattade chefsdirigent förlänger kontraktet i tre år till. Arkadij Volodos Anne Sofie von Otter Liszts Totentanz Programtidning Mars säsong 10/11 Ansvarig utgivare Michael Tydén Adress Berwaldhallen Dag Hammarskjölds väg 3 105 10 Stockholm Projektledare Peter Smith Annonser och annonsbokning Peter Smith peter@smith.se Tel 070 618 33 35 Skribenter (i detta nummer) Kajsa Hallhagen, Gunnar Lanzky-Otto, Edward Klingspor, Katarina Lindblad, Johan Norberg, Peter Smith. Form Lupo Design Tryck Elanders Information och biljetter Berwaldhallens biljettkontor Dag Hammarskjölds väg 3 Öppet mån fre kl 12 18 samt två timmar före respektive konsert Michael Tydén Konserthuschef Berwaldhallen Tel 08-784 18 00 biljettkontoret.berwaldhallen@sr.se berwaldhallen.se Omslagsbild Mattias Ahlm/SR Foto Musikmagi Programtidning utkommer med nio nummer per säsong från september till maj och publiceras av SR Berwaldhallen. Den presenterar månadens konserter tillsammans med fördjupande artiklar om händelser i och kring Berwaldhallen och dess ensembler: och Radiokören. SR Berwaldhallen är en avdelning inom Sveriges Radio. Tidningen trycks i 2 500 exemplar och distribueras i Berwaldhallen och dess biljettkassa samt till utvalda adressater.
Mars 10/11 Konsertprogram 03 KONSERTER MARS Fredag 11 kl 19.30 Lördag 12 kl 15.00 Brahms andra pianokonsert Jukka-Pekka Saraste dirigent Arkadij Volodos piano Debussy: Images Brahms: Pianokonsert nr 2 Biljetter: 100 395 kr Onsdag 16 kl 18.00 Torsdag 17 kl 18.00 Liszt 200 år Sid 08 Sid 09 Dmitri Slobodeniouk dirigent Peter Friis Johansson piano (P2:s artist 2009 2010) Tally: Density (uruppf av P2:s beställningsverk) P2:s tonsättare 2009 2010 Liszt: Totentanz Rachmaninov: Klippan, symfonisk dikt Biljetter: 80 295 kr Lördag 19 kl 19.30 LOVE songs Anne Sofie von Otter mezzosopran Brad Mehldau piano Klassisk musik och jazz i skön harmoni. Biljetter: 140 425 kr Sid 10 Söndag 20 kl 15.00 Nordic Sounds Sid 11 Radiokören Peter Dijkstra dirigent Musik av J Sandström (uruppf), Stenhammar och Mäntyjärvi. Biljetter: 200 kr Torsdag 24 kl 18.00 Fredag 25 kl 18.00 Lördag 26 kl 15.00 Svenska stjärnor TED, Olle och Cornelis Sid 12 Anders Berglund dirigent Jenny Silver Svante Thuresson Viktoria Tolstoy Ted Gärdestads, Olle Adolphsons och Cornelis Vreeswijks visor tolkade på nytt. Biljetter: 140 425 kr EXTeRnA arrangörer Tisdag 15 kl 19.00 Marininspektörens konsert East vs West Marinens Musikkår Petter Sundkvist dirigent Franciska Skoog piano Christopher O Regan konferencier Musik av bl a Gershwin, Borodin och Sjostakovitj. Biljetter: 160 kr Arrangör: Marinens Musikkår Fredag 18 kl 19.30 Jubileumsfest Gunhild Carling Carling Big Band Trio Me Bumba Lovestoned Starboys Biljetter: 100 300 kr Extern arrangör: Lars Sjöberg Söndag 27 mars kl 19.00 Ryska Armén Ryska Arméns kör, balett och orkester från Sankt Petersburg Biljetter: 100 500 kr Extern arrangör: Euroconcert Bokningsavgift tillkommer
04 Intervju Mars 10/11 Peter Dijkstra chefsdirigent, språkgeni och seglare Peter berättar om sin syn på den nordiska körklangen, om arbetet med Radiokören och om sina drömmar för framtiden. är jag träffar Peter Dijkstra i sin loge i Berwald hallen ska han alldeles strax ha en sista repetition med Radiokören inför konserten två timmar senare. Ändå är han glad och avspänd, som om han hade all tid i världen. Hans klara, välplacerade talröst vittnar om hans egen bakgrund som sångare. Med gester och rörelser förstärker han det han talar om. Och han genomför hela intervjun på svenska! Finns det ett nordic sound? Eller är det kanske flera sounds? Sounds betyder ju egentligen olika klanger, olika stilar, men ja, jag tycker att det finns ett nordic sound. Jag skulle kunna plocka ut en svensk kör väldigt snabbt, skulle kunna höra att det är en svensk kör. Tror att det kommer från språket som är så klart och öppet. Men det har också att göra med den typ av träning som svenska dirigenter har: att kunna sjunga tillsammans, intonera bra och fungera bra som grupp. Jag upplever ofta att svenskar verkligen är bra gruppmänniskor. De tänker från grupp tanken och inte så mycket att: först kommer jag och sen kanske några andra. Därför tror jag att körsång passar svenskarna bra. Är det nästan så att du får lyfta fram den andra sidan? Ja, jag försöker inspirera dem att bjuda på att visa lite mera personlighet. Att alla känner sig ansvariga för att förmedla texten och inte bara smälta in i helheten. Om alla ger samma energi så blandas det. Det blandas också när alla drar sig tillbaks men det ger ingenting till musiken. Musik är energi, det måste vara ett ständigt flöde som alla skapar tillsammans. Då blir det en fin blandning och en fin energi, särskilt i romantisk musik som jag nästan tycker är det bästa för rösten. Den appellerar till att ge den energin och det flödet. Att njuta av det är fantastiskt. Jag älskar romantisk musik.
Mars 10/11 Intervju 05 Den 20:e mars är Peter tillbaka i Berwaldhallen för att ge en konsert med rubriken Nordic Sounds. Se sid 11. Ni får ju ofta mycket fint gensvar när ni är på turné. Får du någon känsla av att publik utomlands uppfattar den svenska körklangen som något exotiskt? Ja, utomlands tycker jag att det är så. Den kvaliteten känner alla igen utomlands. Det hänger ihop med repertoaren, som är lite exotiskt. Ett av de största områdena för kören måste vara den nordiska repertoaren. Men vi måste också utveckla oss i språkkontroll. Det är en kvalitet som jag tycker Radiokören kan bli bättre på. Genom språkkontroll kommer man närmare till musikspråket också. Om man vet hur fransmännen talar och fraserar i sitt språk, kommer man närmare musikspråket. Genom språket får man olika färger, olika vokaler. Så jag tycker inte man kan säga att den svenska körklangen gäller i all musik. När man inte hittar språkets färg, när man bara tänker att: vi sjunger våra ackord rätt och allting blandar sig bra det räcker inte för mig. Vi måste komma vidare. Hur många språk talar du själv? 6 eller 7, med lite olika grad av flyt. Du har nyligen förlängt ditt kontrakt med Radiokören ytterligare 3 år. Det känns som om vi just har börjat. Jag vill gärna njuta mycket mer av det. Jag märker också att vi förstår varandra bättre nu, och att vi har skapat något slags ramverk. Ensemble känslan har vuxit otroligt mycket. Då kommer man in i musikmaterialet mycket lättare och snabbare. När jag lyssnade på en repetition med dig och kören häromdagen, var det påtagligt vilken koncentration som fanns i hela kören. Alla var totalt fokuserade och satt längst fram på stolen. Vet du vad du gör för att skapa den där närvaron? Nej, jag vet inte riktigt vad jag gör. Kanske har det att göra med att lyssna. Inte bara lyssna på kören, utan att alla känner att jag lyssnar på just dem. Jag tror att alla känner att jag lyssnar på vad de gör. De känner att: jag är viktig och jag måste leverera. Vad drömmer du om? Jag känner det som att jag är på väg på en fin resa. Jag har drömensembler som jag får jobba med och jag vill bara njuta av det och göra intressanta program. Också känslan av att jobba med musiker som gillar vad de gör har jag märkt är viktigare och viktigare. Inte bara att de är bra, eller snarare: de behöver inte vara bra. Det kan ändå vara otroligt rörande, och rewarding, att märka hur människor kan växa till sammans. Också med amatörgrupper, som jag älskar att jobba med. Jag har en ensemble i Holland där jag gör ett eller två projekt varje år. Sen har jag haft en manskör som heter The Gents i Holland, dit jag kommer tillbaka ibland. Vi är ju vänner också, det är som ett broderskap. Det vi gör tillsammans är kul och det vill jag fortsätta göra. Då spelar det ingen roll för mig om det är på världsklassnivå eller inte. Om jag skulle önska något för framtiden, så har jag en dröm om att få dirigera opera. Det tror jag skulle passa mig. Att få berätta en historia och jobba i ett sådant företag där det händer så många saker. Jag tycker mycket om helheten, dramatiken och att samtidigt vara teamplayer. Sen skulle jag gärna vilja göra fler projekt med kör och orkester. Fast rena orkesterprogram är spännande också. Jag är lite av antispecialist. Om man kan något om gammal musik eller barockmusik så ser man annorlunda på Stravinsky. Att ha skygglappar tycker jag inte är så bra. Hur är det för dig när du är ledig stänger du av eller håller du på hela tiden? Jag måste stänga av. Vara med familjen. Laga mat. Sen går jag en segelkurs, för i Tyskland behöver man ett slags sjökort för att få segla. (Peter bor sedan flera år i Ingolstadt norr om München med sin familj.) Har du seglat i svenska skärgården? Nej aldrig. Radiokören har precis fått Regeringens hederspris i samband med utdelandet av Musikexportpriset 2010. Hur kändes det när du fick veta det? Jag tänker finally eller något sånt. Människor här vet inte hur stor Radiokören är utomlands. Det är otroligt hur publiken reagerar, vart man än turnerar. I Japan där vi var i juni nu, var alla konserter utsålda vilket innebär åtminstone tusen människor. Så det är fantastiskt för kören att bli uppskattad också här. Att människor får upp ögonen för kören. Ibland är det synd att Radiokören jag vet inte om den är så levande för folk. De vet att den finns, och att de är duktiga, men därifrån till att gå på konsert är ett för stort steg för många. Särskilt människor som sjunger själva i kör brukar inte gå på konsert, utom på sina egna. Priset är en belöning för alla de år som kören har varit utomlands under Erics tid, och Sjökvist och Tönu... Ett pris som tillhör alla som har bidragit till kören. Vad är det som driver dig att hålla på? Jag älskar musik och vill göra musik för att uttrycka mig själv och det som musiken betyder. Sen tycker jag att man har ett stort ansvar som dirigent, för musiken men också för ensemblen. Det är kul att märka hur det funkar. Jag är 32, inte så gammal än särskilt inte gammal för en dirigent, men ändå, att det går. Jag tror att alla trivs, det är en bra känsla och ett bra tecken. Men det är också ett ansvar att göra så att alla mår bra. Men största motivationen tror jag kommer ur musiken. Jag hoppas att jag har samma glädje av det om 40 år. Jag säger inte att jag gör exakt samma sak om 40 år, men jag tror att jag aldrig kommer att vända ryggen åt körsång. Sång kommer nog alltid att vara den viktigaste delen av mitt musikaliska liv. Katarina Lindblad Peter Dijkstra Född i Nederländerna 1978 Inledde sin sångarbana i Roder Jongenskoor. Stod på scenen första gången i Trollflöjten på De Nederlandse Opera Stichting i Amsterdam som 10-åring. Har studerat kördirigering, orkesterdirigering och sång vid musikhögskolorna i Haag, Köln och Stockholm. Har deltagit i Masterclasses för Tõnu Kaljuste och Eric Ericson. Vann den första upplagan av dirigenttävlingen Eric Ericson Award i Stockholm 2003. Konstnärlig ledare för Bayerska radions kör i München sedan 2005. Chefsdirigent för Radiokören sedan hösten 2007. Dirigerar Radiokören i vår Barfotasånger, torsdag 20 januari kl 18.00 Nordic Sounds, söndag 20 mars kl 15.00 (se sid 11) Johannespassionen, lördag 9 och söndag 10 april kl 15.00 Den 1 3 april leder Peter även Orphei Drängar i deras vårkonsert i Västerås, Stockholm och Uppsala.
06 Porträtt Mars 10/11 Arkadij Volodos skulle ha gästat Berwaldhallen redan 2004, men då ställdes konserten in. Nu kommer han äntligen för att spela Brahms andra pianokonsert tillsammans med och Jukka-Pekka Saraste. Se sid 8. Rysk pianogigant på Sverigebesök En virtuos gigant som kombinerar full ändad teknisk briljans med djup musik alitet Arkadij Volodos är en av de absolut största samtida pianisterna. Hans specialitet är den storslagna romantiska repertoaren: Rachmaninov, Liszt, Skrjabin och inte minst de egna transkriptionerna. rkadij Volodos föddes i S:t Petersburg (dåvarande Leningrad) 1972 och växte upp i en musikalisk familj. Med två sjungande föräldrar började han själv tidigt studera sång, och snart därpå följde dirigentstudier. Det var först som femtonåring som Volodos på allvar började studera piano, trots att han hade spelat sedan åtta års ålder. Till en början studerade han vid Moskva konservatoriet för Galina Egizarowa, sedan vid Conservatoire de Paris för Jacques Rouvier samt vid Escuela Superior de Musica Reina Sofia i Madrid, där han spelade för Dimitrij Bashkirov. Volodos deltog inte i tävlingar likt många andra unga pianister att tävla i musik stred mot hans övertygelse och konstsyn. Hans extraordinära begåvning visade sig likväl snart, och trots hans relativt korta studietid nådde han snabbt nivåer som många andra pianister aldrig uppnår. Han blev med sin musikaliska fantasi, personliga klang och utsökta teknik snart erkänd som en av de viktigaste pianisterna i sin generation. Arkadij Volodos har flera gånger jämförts med den legendariske pianisten Vladimir Horowitz, som ofta anses vara en av 1900-talets största pianister. Volodos har, likt Horowitz, även gjort sig berömd för egna pianotranskriptioner raffinerat virtuosa bearbetningar av berömda musikstycken. Hans första skiva innehöll just sådana transkriptioner förutom egna, även flera av bland andra Vladimir Horowitz, György Cziffra och Samuel Feinberg. När skivan kom ut hösten 1997 skapade den, i samspel med ett antal liveframträdanden, en veritabel sensation och som resultat blev Volodos snabbt inbjuden att spela i de stora konserthusen världen över. Han har sedan dess spelat in flera pris belönta skivor, bland annat Volodos, Live at Carnegie Hall som vunnit Preis der Deutschen Schallplattenkritik, Gramophone Award och Echo Klassik 1999. Volodos har spelat med orkestrar som Berlins, Londons, New Yorks, Bostons och Rotterdams filharmoniker, San Francisco Symphony Orchestra, Israel Philharmonic Orchestra samt Concertgebouworkestern, för att nämna några. Edward Klingspor Svenska röster om Arkadij Volodos Arkadij Volodos är en virtuos av första rang. Han har en enorm klangkontroll och är en fantastisk pianist. Jag har inte hört honom spela på ett antal år nu, så det ska bli mycket roligt att höra honom. Staffan Scheja, pianist Volodos är både rasande virtuos och en utpräglad lyriker. Naturligtvis är hans omtalade teknik av närmast transcendent natur men det som för mig gör honom unik är den melodiska sötman och intensivt inkända klangvalörer ett spel som anknyter till en svunnen generation av mästarpianister. Roland Pöntinen, pianist
Mars 10/11 07 Porträtt Några årtal Transkriptioner i urval Diskografi i urval 1972 Arkadij Volodos föds i S:t Petersburg. 1980 Börjar studera piano. 1987 Övergår till mer intensiva pianostudier. 1997 Första CD-skivan släpps (Piano Transcriptions). 1998 Debutkonsert på Carnegie Hall, New York. 2010 Mottar utmärkelsen Gramophone Award 2010 Best instrumental recording för sin skiva Volodos in Vienna. Rondo alla turca från Pianosonat nr 11 A-dur (W A Mozart) Polka italienne (Rachmaninov) Morgon op 4:2 (Rachmaninov) Melodi op 21:9 (Rachmaninov) Volodos: Piano Transcriptions (1997) Volodos, Live at Carnegie Hall (1999) Rachmaninov Pianokonsert nr 3 d-moll och pianostycken (med Berlin filharmonikerna och James Levine, 2000) Schubert Pianosonater (2002) Tjajkovskij Pianokonsert nr 1 b-moll mm / Rachmaninov pianostycken (med Berlinfilharmonikerna och Seiji Ozawa, 2003) Volodos plays Liszt (2007) Volodos in Vienna (2010) Arrangemang i urval Ungersk rapsodi nr 2 ciss-moll (Liszt/Horowitz) Carmenvariationer (Bizet/Horowitz)
08 Konertprogram Mars 10/11 Fredag 11 mars kl 19.30 Lördag 12 mars kl 15.00 Brahms andra pianokonsert Malin Broman konsertmästare Jukka-Pekka Saraste dirigent Arkadij Volodos piano Claude Debussy (1862 1918) Images III - Gigues - Ibéria - Par les rues et par les chemins - Les Parfums de la nuit - Le matin d un jour de fête - Rondes de printemps Paus Johannes Brahms (1833 1897): Pianokonsert nr 2 B-dur - Allegro non troppo - Allegro appassionato - Andante - Allegretto grazioso Presentatör: Per Lindqvist Fredagens konsert sänds direkt i Sveriges Radio P2 med repris 20 mars kl 21.30. Ungefärlig konsertlängd: 2 tim 15 min Claude Debussys Images III är skriven för orkester, till skillnad från de två föregående serierna pianostycken med samma namn, som påbörjades år 1905. Från början tänkte sig Debussy dessa stycken för två pianon, men ändrade sig snart och ut arbetade orkesterdräkten. 1909 visade sig de första symptomen på cancer, vilket gjorde att arbetet gick mycket långsamt. Sviten fullbordades till slut år 1912, och utgör idag några av den sene Debussys mest omtyckta och tillgängliga stycken. Debussy dog i Paris den 25 mars 1918, efter nio års sjukdom. I det första stycket, Gigues, låter sig Debussy inspireras av minnen från England. Han citerar exempelvis visan The Keel Row melodin dyker upp flera gånger i olika instrument, i skiftande känslolägen, stämningar och färger. Ibéria framförs ofta separat och är ett av Debussys mest spelade orkesterverk. Andra satsen, Ibéria, består av en triptyk i trip tyken. Alla tre satserna, Par les rues et par les chemins, Les Parfums de la nuit, och Le matin d un jour de fête utgör expressiva tonmålningar där Debussy återger minnen av Spanien partituret kräver t o m gitarrer och kastanjetter. Även i sista satsen, Rondes de printemps, använder sig Debussy av ett par folkvisor: Nous n irons plus au bois (som Debussy använde i flera verk) samt Do, do l enfant do. Över satsen vilar en nostalgisk och introvert karaktär. Impressionistiska stämningar i Debussys orkesterbilder samt Brahms väldiga andra pianokonsert med piano giganten Arkadij Volodos. Johannes Brahms första pianokonsert i d-moll fick ett minst sagt ljumt mottagande vid premiären i januari 1859. Det kan vara en av förklaringarna till att det dröjde drygt tjugo år innan han skrev sin Pianokonsert nr 2 B-dur. Vid slutet av 1870-talet var Brahms en berömd och hyllad tonsättare, han hade just skrivit sin andra symfoni när han tar sig an arbetet 1878. Efter ett avbrott för att fullborda violinkonserten slutför han kon serten 1881. Den uruppförs med Brahms som solist i Budapest den 9 november samma år och gör dundersuccé. Den andra satsen är ett scherzo en ovanlighet i genren, och anledningen till att verket är betydligt längre än de flesta andra pianokonserter från samma tid. Ett ensamt horn inleder konserten, och följs snart av pianots svar som leder in i den majestätiska och stundom stormiga första satsen, Allegro non troppo. Därpå följer det mörka och passionerade scherzot, Allegro appassionato. Den långsamma satsen, Andante inleds med ett cellosolo och präglas av fridfull kontemplation. Den på samma gång graciösa och mycket virtuosa finalsatsen, Allegretto grazioso, är ett storskaligt rondo som balanserar det som föregått. Den ryske pianisten Arkadij Volodos är född 1972. Han studerade tidigt sång och dirigering, men började studera piano på allvar först 1987 först vid Moskvakonservatoriet, sedan i Paris och Madrid. Han räknas idag till en av de största samtida pianovirtuoserna och har setts som arv tagare till Vladimir Horowitz, vars transkriptioner han har spelat in på skiva. Volodos har spelat med bland andra Berlin-, New York- och Londonfilharmonikerna samt med Concertgebouworkestern och är även berömd för egna pianotranskriptioner. Den finske dirigenten och violinisten Jukka- Pekka Saraste är utbildad vid Sibeliusakademien i Helsingfors. Saraste har varit chefsdirigent för Finska radions symfoniorkester, Toronto Symphony Orchestra samt Skotska kammarorkestern. Saraste har också varit förste gästdirigent vid BBC Symphony Orchestra. För närvarande är han chefsdirigent för Oslofilharmonikerna samt för Västtyska radions symfoniorkester i Köln. Saraste är en av de främsta dirigenterna i sin generation och en regelbundet återkommande gäst i Berwaldhallen. Edward Klingspor Läs mer om Arkadij Volodos på sid 6 7. 01 Arkadj Volodos Foto Uwe Arens 02 Jukka-Pekka Saraste Foto R. Bittner 01 02
Mars 10/11 Konsertprogram 09 Boka iljett Onsdag 16 mars kl 18.00 Torsdag 17 mars kl 18.00 Liszt 200 år Malin Broman konsertmästare Dmitri Slobodeniouk dirigent Peter Friis Johansson piano Mirjam Tally (1976), P2:s tonsättare Density (uruppförande) Franz Liszt (1811 1886) Totentanz Sergej Rachmaninov (1873 1943) Klippan, symfonisk dikt op 7 Presentatör: Niklas Lindblad Konserten sänds i Sveriges Radio P2 18 mars kl 19.30 med repris 27 mars kl 21.30. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 10 min Konsertintro Författarträff 11:e Club Berwald Club Berwald 10:e Författarträff Preconcert talk Sveriges Radios tonsättare, en jubilerande storstjärna och en stor senromantiker som ung. Mirjam Tally föddes i Estland men bor sedan 2006 i Visby, där hon bland annat verkar vid Gotlands tonsättarskola. Kompositionsstudierna inleddes i femtonårsåldern. 2008 tilldelades hon Kungliga Musikaliska Akademiens prestigefyllda lilla Christ Johnson-pris för orkesterverket Turbulence, inspirerat av fabriks- och maskinljud. Därefter utnämndes Mirjam Tally till Sveriges Radio P2:s tonsättare 2009 2010. Klangen är viktig för henne, liksom lekfulla kontraster, en blandning av det humoristiska, dramatiska och poetiska. Density som här får sitt uruppförande är ett beställningsverk från Sveriges Radio P2. Den 22 oktober 1811 föddes Franz Liszt i byn Raiding i dåvarande Österrike-Ungern. Fadern var i tjänst hos familjen Esterházy, vilken tidigare haft Joseph Haydn anställd. Som pianist blev Liszt en idol av helt Båda dagarna en timme före Konsertintro i konserten nedre 10:e foajén. Afternoontea tokformat. profilen En beundrarinna lär ha Radio modernt förvarat askan från en cigarett han rökt i en medaljong hela livet. Under 1900-talet fick Liszts musik dåligt rykte i kretsar som borde ha vetat bättre, men mot seklets slut stärktes hans aktier igen. Totentanz är ett variationsverk för piano och orkester över hymnen Dies irae, en melodislinga som från Berlioz och framåt sysselsatt en rad ton sättare närmast till besatthet. Rejält framsynt musik, rent av förebådande Béla Bartóks pianostil, för att nämna en annan ungrare som tillhörde styckets stora be undrare. Klippan från 1893 blev Sergej Rachmaninovs första publicerade orkester verk, tillägnat Rimskij-Korsakov och mycket uppskattat av Tjajkovskij. Titeln kommer från en dikt av Lermontov om molnet som under natten omsveper den uråldriga klippan, men som då morgonen gryr drar iväg och lämnar klippan i smärtsam ensamhet. Inspira tionen kom även från Tjechovs be rättelse om ett nattligt möte i ett värdshus mellan en synnerligen livserfaren man och en ung kvinna, vilket ändar ungefär som för klippan och molnet. Vacker tondikt av en tjugoåring som ännu knappt lämnat studierna bakom sig. Dmitri Slobodeniouk är född i Moskva 1975, men många av studieåren tillbringades i Finland, bland annat vid Sibeliusakademien med violindiplom 2001. Då hade han sedan flera år även studerat dirigering, till lärarna räknas Leif Segerstam och Esa-Pekka Salonen. Finland är nu hemlandet, och Slobodeniouk framträder regelbundet med alla dess främsta orkestrar. Den internationella karriären har inte heller låtit vänta på sig. Han är även en uppskattad operadirigent, hos oss inte minst för Prokofjevs spektakulära Den brinnande ängeln på Stockholms operan. Pianisten Peter Friis Johansson blev P2:s artist 2009 2010 med motiveringen en storartad talang, en egensinnig och okonstlad musiker med stor konstnärlig integritet. Peter har deltagit i stora internationella tävlingar och bland annat tagit hem segern i Yamahas pianotävling, samt fått andra pris i Nordisk Pianotävling 2008. Han har framträtt vid scener som Musik verein i Wien och Concertgebouw i Amsterdam och framträder här för tredje gången i Berwaldhallen. Kammar musik tillhör passionerna, liksom nutida konstmusik. Gunnar Lanzky-Otto 01 Dmitri Slobodeniouk Foto Marco Borggreve 02 Peter Friis Johansson Foto SR Foto 01 02
10 Konsertprogram Mars 10/11 Lördag 19 mars kl 19:30 Love Songs Anne Sofie von Otter mezzosopran Brad Mehldau piano Edvard Grieg (1843 1907) Med en vannlilje (Henrik Ibsen) Wilhelm Stenhammar (1871 1927) I lönnens skymning (Werner von Heidenstam) Lars-Erik Larsson (1908 1986) Serenad (Hjalmar Gullberg) Edvard Grieg (1843 1907) Kveldssang for Blakken (Nordahl Rolfsen) Jean Sibelius (1865 1957) Till kvällen Jag är ett träd I systrar, I bröder, I älskande par Vilse Johannes Brahms (1833 1897) Pianostycke Juchhe Wir wandelten Unbewegte laue Luft Richard Strauss (1864 1949) Allerseelen (Hermann von Gilm) Nichts (Hermann von Gilm) Paus Brad MeHldau (1970) (Sara Teasdale) Child, child Twilight Because Dreams Did you never know? Musik av bl a Michel Legrand Joni Mitchell Lennon/McCartney Ungefärlig konsertlängd: 2 tim 15 min 01 Brad Mehldau och Anne Sofie von Otter Foto Richard Dumas 01 Nordisk romanskonst paras med evergreens och fransk chanson när Anne Sofie von Otter ackompanjeras av jazzpianisten Brad Mehldau. Med anledning av den nya skivan Love Songs är Anne Sofie von Otter och jazz pianisten Brad Mehldau ute på turné. De har själva valt ut sångerna alltifrån Jacques Brel till Lennon/McCartney och Joni Mitchell. Dessutom framför de Brad Mehldaus fem tonsättningar av den amerikanska poeten Sara Teasdales dikter. Sångerna visar prov på en högstående samtida romanskonst där ord och ton är jämlikar i en utsökt jämvikt mellan röst och piano. Ursprunget till sångerna var en beställning från Carnegie Hall, som ville att Mehldau skulle skriva för Anne Sofie von Otter. Resul tatet blev bland annat dessa fem tonsättningar, som också fick sitt ur upp förande där. Under februari har de turnerat i USA och Canada, och nu korsat atlanten för att förutom Berwaldhallen även gästa Köpenhamn, Berlin, Wien, Toulouse och Hamburg. Anne Sofie von Otter är en av våra internationellt mest framstående sångerskor. Hon studerade i Stockholm och på Guildhall School of Music and Drama i London, och har sedan debuten som Alcina i Haydns Orlando paladino vid Baseloperan 1983 gjort ett stort antal roller vid alla de stora operahusen. På repertoaren finns äldre musik av Monteverdi, Purcell, Händel, Gluck och Mozart, men också senromantik och samtida musik. Rollen som Oktavian i Richard Strauss Rosenkavaljeren har hon gjort i åtta operahus på tre kontinenter. På senare tid har hon även breddat repertoaren till att om fatta ett par Wagnerroller Brangäne och Waltraute. Anne Sofie von Otter har arbetat med dirigenter som Georg Solti, Claudio Abbado och John Eliot Gardiner och har ett stort antal skivinspelningar bakom sig bland annat med pianisten Bengt Forsberg, som hon samarbetat med sedan 80-talet. Sedan lång tid tillbaka rör sig Anne Sofie von Otter obehindrat mellan genrer och är lika hemma i pop och jazz som i den klassiska musiken. Redan för tio år sedan ledde ett samarbete med Elvis Costello till den prisbelönta skivan For The Stars och 2006 kom I Let the Music Speak, med musik av Benny Andersson och Björn Ulvaeus. Den amerikanske pianisten Brad Mehldau föddes 1970 i Florida och växte upp i Connecticut. Han började tidigt spela piano och upptäckte jazzen som tolvåring då en vän spelade en skiva med John Coltrane. Andra tidiga idoler var Thelonious Monk, Charlie Parker och inte minst Keith Jarrett. Mehldau, som på sitt personliga sätt gärna omvandlar pop- och rocklåtar till jazzstandards vid klaviaturen, jämförs ibland med Jarrett, som han ser som en inspirationskälla. Andra han påverkats av är Larry Goldings, Jesse Davis, Kevin Hays och Oscar Peterson. 1988 flyttade Brad Mehldau till New York för att studera jazz för bland andra Fred Hersch, Junior Mance och Kenny Werner. Han har spelat i Joshua Redman Quartet och samarbetat med bland andra gitarristen Pat Metheny och sopranen Renée Fleming. 1994 bildade Mehldau sin egen trio, Brad Mehldau Trio. Mehldau, som också älskar brasiliansk musik är först och främst en improvisatör, men fascineras på samma gång av den klassiska musikens formspråk och arkitektur. Edward Klingspor
Mars 10/11 Konsertprogram 11 Söndag 20 mars kl 15.00 Nordic sounds Radiokören Peter Dijkstra dirigent Jon Nilsson violin/viola Jan Sandström (1954) Sloabbme-njunnje (uruppförande) baserat på en jojk av Johan Märak Gotländsk folkvisa arr: I Karkoff (1959) Allt under himmelens fäste (uruppförande) Jan Sandström Biegga Luothe baserat på en jojk av Johan Märak Solo: Johan Pejler, baryton 01 Radiokören Foto SR Foto 01 Nordiska klanger med rötterna i jojk och folkmusik, i klassiska och nya tolkningar. Club Boka rwald iljett Club rwald 10:e Jaako Mäntyjärvi (1963) Kosijat Paus Jan Sandström Biegga Njunnji (uruppförande) baserat på en jojk av Johan Märak Norsk trad arr: G Eriksson (1936) Gjendines Bådnlåt (P Mathisson Offvid) Jørgen Jersild (1913 2004) Min yndlingsdal (S S Blicher) Thomas Jennefelt (1954) Ur Nocturnal singing David Wikander (1884 1955) Kung Liljekonvalje (G Fröding) Hugo Alfvén (1872 1960) Aftonen (H Sätherberg) Folkvisa från Gotland arr: H. Alfvén Och jungfrun hon går i ringen Folkvisa från Dalarna trad arr Kristallen den fina Anders Hillborg (1954) Muo:aa:yiy:oum Mellanspel av Jon Nilsson, violin och viola Presentatör: Maria Eby von Zweigbergk Konserten sänds i Sveriges Radio P2 26 mars kl 15.00 med repris 3 april kl 21.30. Ungefärlig konsertlängd: 2 tim Kl 14.00 i nedre foajén. Konsertintro 10:e Preconcert Konsertintro talk Kl 13.00 i övre foajén. Författarträff 11:e Radio Club profilen Berwald Club Berwald 10:e Afternoontea Författarträff Preconcert talk Finns det en specifik nordisk körklang? Visst! Vi känner genast igen den. Ljuset, det speciella ljuset som påminner om norrsken. Den raka, vibratofria tonen med mycket övertoner. Den stora spännvidden från de allra svagaste nyanserna till full urkraft. Och så själva sångerna med sin blandning av vemod och lek. Att söka sina rötter i folkmusiken blev en stark rörelse under slutet av 1800- talet. Folksånger arrangerades och sjöngs av de många körsällskap och hembygdsföreningar som också var en del av rörelsen. Arrangemangen höll sig i en klassisk, romantisk stil där de alltför folkliga inslagen snyggades till för att passa den borgerliga smaken. Hugo Alfvén blev en av de mest betydelsefulla inom den här rörelsen, både som grundare och dirigent för körer och körsällskap och som tonsättare och arrangör. Även David Wikander, organist i Storkyrkan i Stockholm, skrev flera körstycken och arrangemang som fortfarande hör till de mest älskade körsångerna. Efterhand kom en parallell rörelse igång, där man sökte den mer genuina folkmusiken. Utsmyckningar och klanger som tidigare uppfattades som fula och orena, började lyftas fram för att få blomma i all sin färgprakt och mångsidighet. Exempel på det är kvällens uruppförande av Ingvar Karkoff och Gunnar Erikssons arrangemang av norska Gjendines Bådnlåt. Verkligt ursprunglig är den samiska jojken. Jojken är lika gammal som samekulturen, en ofta improviserad sång som lever genom muntlig tradition. Sameprästen Johan Märak har tagit över flera jojkar och fört Afternoon- dem vidare. Radio Tre av dem har Jan Sandström tea nu profilen arrangerat; jojken om älgen som travar lätt och snabbt över myren, jojken till fjällvinden och jojken om vildnosarna, dvs renarna, med sina klingande skällor. Thomas Jennefelt och Anders Hillborg har båda en nära relation till rösten som instrument. Även om de inte bygger sin musik på folkmusik är de väl medvetna om de möjligheter som ligger i det svenska körsoundet vilket bidrar till den speciella nordiska ton som finns i deras körkompositioner. Två stycken ger oss nordisk utblick: Dansken Jørgen Jersilds längtansfulla minnesbild av en favoritdal från barndomen, och Jaako Mäntyjärvi, som valt några av de 622 sångerna i den finska sång- och diktsamlingen Kanteletar till sitt verk Kosijat, Friarna. Solen, månen och Nordstjärnan uppvaktar jungfrun Finland, som väljer den trofasta Nordstjärnan. Jon Nilsson är uppvuxen i Jösse härad i Värmland, i en ytterst levande folkmusiktradition. Man träffades och spelade hela nätterna, åkte på spelmansstämmor och spelade till dans. Det gjorde Jon redan som 8 9 åring. I gården bredvid bodde en gång legenden Olof Andersson Hulteberg, bonde till yrket men så skicklig med sin fiol att han spelade skjortan av många proffs. Hans fiol ägs i dag av Jon Nilsson! En magisk påsknatt smög Jon över skaren med fiolen och en lykta, till Nedre Haget i Hulteberg där Ola bott. Och så spelade han på fiolen som varit tyst i 87 år. Och hela naturen svarade. Fatta att det blev liv på skog och natur där jag stod och spelade i det mittersta av andlig och musikalisk mystik, berättar Jon. Katarina Lindblad Läs intervjun med Peter Dijkstra på sid. 4 5.
12 Konsertprogram Mars 10/11 Torsdag 24 mars kl 18.00 Fredag 25 mars kl 18.00 Lördag 26 mars kl 15.00 Svenska Stjärnor Ted, Olle och Cornelis Ulrika Jansson konsertmästare Anders Berglund dirigent Jenny Silver Svante Thuresson Viktoria Tolstoy Konserten sänds vid senare tillfälle i Sveriges Radio P4 Ungefärlig konsertlängd: 2 tim Svenska visor och svensk vispop tolkas på nytt. 01 Jenny Silver Foto Mattias Ahlm/SR 02 Viktoria Tolstoy Foto Joerg Grosse Geldermann 03 Svante Thuresson Foto SR Foto 01 Berwaldhallens serie Svenska Stjärnor presen terar tre av den svenska vistradi tionens giganter: Olle Adolphson, Cornelis Vreeswijk och Ted Gärdestad. Deras text och musik tolkas av tre artister från olika genera tioner och med sina egna förhållningssätt: Svante Thuresson, Viktoria Tolstoy och Jenny Silver. Olle Adolphsons klassiska visor, Cornelis blues och Ted Gärdestads vispop är tacksamt material för både arrangörer och artister att sätta tänderna i, säger Anders Berglund, en av hjärnorna bakom programmet. Utgångspunkten är akustisk, vi vill ta till vara alla symfoniorkesterns möjligheter till klanglig variation. Det handlar om hur man använder de olika klangvärldarna hos violiner, träblåsare, bleckblåsare och slagverk. Möjligheterna är oändliga. Svante Thuresson har växt upp med Olle Adolphson, Viktoria Tolstoy med Ted Gärdestad och Jenny Silver har lyssnat mest på Olle Adolphson. Men de tre artisterna kommer alla att tolka visor av samtliga tre vismakare. Vi kommer genom dessa fina sångare att få en ny bild av visorna, det blir ett spännande möte mellan dem, musiken och orkestern, säger Anders Berglund. Anders Berglund svingar sig elegant mellan olika musikaliska genrer. Han började spela piano när han var 6 år och turnerade för första gången som 11-årig sopran i Stockholms Gosskör. På visitkortet står idag: dirigent, kapellmästare, pianist, arrangör, kompositör, producent. Han har medverkat i 16 svenska och 13 inter nationella melodifestivaler som kapell mästare, komponerat musik för film, teater, radio och TV och medverkat i ett oräkneligt antal musikaler, shower och konserter. Listan med svenska och utländska musiker och andra artister som han har samarbetat kan göras hur lång som helst. Anders Berglund är sedan flera år en viktig samar betspartner för Berwaldhallen i serien Svenska Stjärnor. Jenny Silver har sedan hon var 17 år framgångsrikt arbetat sig igenom ett flertal musikaliska genrer. Hon har varit sångerska i Grammisbelönade dansbandet Candela, deltagit i jazz- och bluesprojekt, sjungit visa, intagit rock- och pop-scenen. Även musikal tillhör repertoaren, våren 2007 hade hon till exempel en av huvudrollerna i musikalen Guys and Dolls där hon spelade frälsningssoldaten Sarah Brown. Hon har 02 03 också gästat och samarbetat med andra stora artister som till exempel: Totta Näslund, Mats Ronander och Mikael Rickfors. Förra året medverkade hon i Melodifestivalen och i år kommer hon att vara med igen. Svante Thuresson blev 1963 medlem i sextetten Gals and Pals vilket resulterade i TV- och revyframträdanden med bland annat AB Svenska Ord och Knäppupp. Han har medverkat i flera melodifestivaler, bland annat 1966 med låten Nygammal vals tillsammans med Lill Lindfors. Under senare hälften av 1980-talet framträdde han mest i olika jazzkvartetter men återvände till den populärmusikaliska scenen i början av 1990-talet. Svante Thuresson har tolkat såväl Bellman som ett flertal låtar från internationella jazz- och soulartister. År 2002 släppte han plattan Nya kickar med eget material. 2007 kom skivan Duetter där han bjudit in skilda duettpartners bland andra Dregen, Lisa Nilsson och Sofia Karlsson. Viktoria Tolstoy har hyllats av kritikerna sedan första gången hon greppade mikrofonen på en konsertscen som 19-åring. Hon är idag en firad och respekterad jazzsångerska med stora framgångar över hela världen. Musiker som Svante Thuresson, Putte Wickman och Arne Domnerus är bara en bråkdel av de kända jazzartister hon har samarbetat med genom åren. Hon har sedan 1994 gett ut ett antal skivor, bland annat White Russian 1997, producerad av Esbjörn Svensson, det första svenska albumet på klassiska skivmärket Blue Note. Och ja: hon är sonsons dotterdotter till författaren Leo Tolstoy. Kajsa Hallhagen
Mars 10/11 13 Notiser Notiser Daniel Harding till New York och Tokyo i mars Bergamo, Italien. Mahlers nia avstamp till Italienturné Bologna, Teatro Mazoni, 3 maj Fredagen den 29 april blir det en extra insatt Perugia, Teatro Morlacchi, 4 maj konsert med Mahlers 9 symfoni under Daniel Palermo, Teatro Massimo, 6 maj Hardings ledning. Konserten blir ett av stamp inför att instrumenten ska hinna packas i tid för för orkesterns Italienturné då man besöker: för transporten till Bergamo är konserten Bergamo, Teatro Donizetti, 1 maj 18.00 denna Brescia, Teatro Grande, 2 maj Anuncio_Ejercito+Pasadena_137x185.FH11 Tue redan Nov 09kl15:39:18 2010 fredag. Página 1 C M Y CM MY I början av mars tar Daniel Harding med sig sopranen Lisa Milne från konserten i februari i Berwaldhallen till New York för att återigen framföra Mahlers fjärde symfoni, nu med New York Philharmonic. Därefter fortsätter han till Tokyo för konserter med bl a Mahlers femte symfoni och Stravinskys Våroffer med New Japan Philharmonic. Han är åter i Berwald hallen för konserter 1 och 2 april Brahms dubbelkonsert och Bruckners femte symfoni. CY CMY K Euroconcert presenterar Dag Hammarskjölds väg 3 10510 Stockholm Composición
14 Notiser Mars 10/11 Notiser Eliasson uruppförs i oktober Anders Eliassons violinkonsert som tyvärr fick ställas in i januari pga att solisten insjuknade kommer i stället att uruppföras i oktober, med Ulf Wallin på violin och under Manfred Honecks ledning. Michael Tydén tar emot priset av Ewa Björling. Regeringens hederspris till Radiokören Vid utdelandet av regeringens musikexportpris 2010 på utrikesdepartementet till delades Radiokören regeringens särskilda hederspris av handelsminister Ewa Björling för utom ordentliga insatser för främjande och spridning av svensk musik i utlandet. Motiveringen lyder: Många är de svenska körer som skördat internationella framgångar genom åren, men få har som Radio kören under mer än ett halvt sekel satt den svenska körmusiken på kartan. Chamber Unplugged: Strauss och Tjajkovskij Från kammarkonserten i Studio 2 i november förra året. Torsdag 14 april kl 12.00 blir det kammarkonsert i Radiohusets Studio 2. Medverkar gör Per Sporrong och Mira Fridholm på violin, Eriikka Nylund och Håkan Olsson på viola samt Ulrika Edström och Helena Nilsson på violoncell. Samtliga är musiker i. På programmet står Richard Strauss förspel ur Capriccio och Peter Tjajkovskijs Souvenir de Florence. Rödhakens sång i TV-sändning Uruppförandet av Thomas Jennefelts Nocturnal Singing från november förra året sänds i SVT2 den 26 mars. Jennefelt kommenterade själv verket med följande ord: När städernas tunga trafik i skymningen dränker rödhakens sång slutar han att sjunga och väntar till natten. Nocturnal Singing är tillägnat Eric Ericson och rödhaken för att de ständigt hittat nya sätt för sången att överleva. Och konserten gjorde intryck på publiken. DN:s Martin Nyström som lyssnade på den direktsända radioutsändningen skrev i sin recension: När jag hörde detta framför radion tittade jag faktiskt ut en sekund för att försäkra mig om att inte gatubelysningen slutat att fungera, att inte hela staden låg mörklagd Hjärtslag Blir du alltid friskare av musik? Sjunger en väldesignad stol rent? Hur låter maktmusik? Hjärtslag vill diskutera, filosofera och reflektera kring musikens roll i en rad olika sammanhang. En tvärvetenskaplig studie, helt enkelt. I P2 varje söndag i mars kl 14.00. Du kan följa programmets blogg redan nu! sverigesradio.se/p2
Mars 10/11 Kommande konserter 15 Konserter april Fredag 1 kl 19.30 Lördag 2 kl 15.00 Brahms dubbelkonsert Daniel Harding dirigent Malin Broman violin Steven Isserlis cello Brahms: Dubbelkonsert Bruckner: Symfoni nr 5 Biljetter: 100 395 kr Torsdag 7 kl 18.00 TJAJKOVSKIJS VIOLINKONSERT Daniel Harding dirigent Ray Chen violin TJAJKOVSKIJ: Violinkonsert Ravel: Svit nr 1 & 2 ur Dafnis och Chloe Biljetter: 100 395 kr Fredag 8 kl 19.30 MENDELSSOHNS VIOLINKONSERT Daniel Harding dirigent Ray Chen violin MENDELSSOHN: Violinkonsert e-moll Ravel: Svit nr 1 & 2 ur Dafnis och Chloe Biljetter: 100 395 kr Lördag 9 kl 15.00 Söndag 10 kl 15.00 Johannespassionen Radiokören Drottningholms Barockensemble Peter Dijkstra dirigent Maximilian Schmitt evangelist Solister ur Radiokören J S Bach: Johannespassion Biljetter: 100 395 kr Onsdag 13 kl 18.00 Torsdag 14 kl 18.00 Music Noir Enrique Mazzola dirigent Henrik Frendin elviola boccherini/berio: Ritirata notturna di Madrid Nelson: Music Noir, för elviola och orkester (uruppf) SCHUBERT/Berio: Symfoni nr 10, Rendering Biljetter: 80 295 kr Torsdag 14 kl 12.00 Studio 2, Radiohuset Chamber Unplugged Per Sporrong violin Mira Fridholm violin Eriikka Nylund viola Håkan Olsson viola Ulrika Edström violoncell Helena Nilsson violoncell R Strauss: Förspel ur Capriccio Tjajkovskij: Souvenir De Florence Biljetter: 100 kr EXTeRnA arrangörer Söndag 3 kl 19.00 PASADENA ROOF ORCHESTRA Mix of swing and hot dance music Biljetter: 175 375 kr Arrangör: Euroconcerts Tisdag 12 kl 19.00 Lyssna på barnen En stödkonsert för kampanjen Ingen alkohol före 18 The Real Group Avgångsklasserna från Adolf Fredriks Musikklasser Biljetter: 175 375 kr Arrangör: Stockholms läns Blåsbandsdistrikt Söndagen 17 kl 15.00 Premiärkonsert Arméns Musikkår 2011 Klassisk militärmusik med både marscher och populärmusik. Biljetter: 150 250 kr Arrangör: Försvarsmusikcentrum Berwaldhallens biljettkontor Dag Hammarskjölds väg 3 Vi har öppet helgfri må fre 12 18 samt två timmar före respektive konsert. Telefon, fax, e-post och internet Tel: 08-784 18 00 (öppet helgfri må fre 9 18) Lördagar och söndagar öppet 2 timmar före konsert. Fax: 08-663 15 14 e-post: biljettkontoret.berwaldhallen@sr.se berwaldhallen.se
Lordag 9 april kl 15.00 Sondag 10 april kl 15.00 Radiokören Drottningholms Barockensemble Peter Dijkstra dirigent Solister ur Radiokören Maximilian Schmitt evangelist J S Bach: Johannespassion Biljetter: 100 395 kr