ETT SEGERTÅG PÅ VÄG Onsdag 18 mars kl 19, Vara Konserthus University of Gothenburg Symphony Orchestra Dirigent: Michel Tabachnik Solist: Filip Draglund, trumpet UNIVERSITY OF GOTHENBURG SYMPHONY ORCHESTRA
PROGRAM Karin Rehnqvist Preludier för stor orkester (f 1957) Genom rymder Skuggor Skyar Hör! Hör mig i stillhet Alfred Desenclos (1912 1971) Incantation, Thrène et Danse PAUS Igor Stravinskij Petrusjka (version från 1911) (1882 1971) Fastekarnevalen Petrusjkas rum Morens rum Karnevalen mot kvällen Kom ihåg att stänga av din telefon. Fotografering och inspelning vid evenemanget är inte tillåten.
PROGRAMKOMMENTARER KARIN REHNQVIST: PRELUDIER FÖR STOR ORKESTER Karin Rehnqvist är en av Sveriges mest kända och mest spelade tonsättare i sin generation. Efter gymnasiet studerade hon vid Musikhögskolan i Stockholm, där hon tog examen som musiklärare 1980, innan hon som första kvinna vann inträde till den 1947 inrättade kompositionsklassen, med studier fram till 1985 för Gunnar Bucht och Brian Ferneyhough, samt elektroakustisk musik för Pär Lindgren. Redan i början av 1980-talet slog hon igenom som tonsättare, då musik av henne spelades i TV, då hon framfördes vid Ung nordisk Musik i Reykjavik och vid elektronmusikfestivaler i Stockholm och Skinnskatteberg samt vid Gaudeamusfestivalen i Amsterdam. Och därefter har framgångarna duggat tätt. Hon har varit composer in residence hos Svenska Kammarorkestern, hon ledde under femton år Stans kör och just vokalmusik har kommit att bli en mycket viktig del av hennes skapande. Mest kända är kanske Davids nimm, Solsången och Puksånger - lockrop, men i hennes verkförteckning hittar man också åtskilliga stycken för kör à cappella. Många verk är skrivna för barn, både som medverkande och som lyssnare. Men hon har även skrivit kammarmusik, orkesterverk och solokonserter. Karin Rehnqvist anlitas även som föreläsare, bland annat i den prestigefyllda serien World Leaders Forum vid Columbia University i New York, och i samband med detta hölls en porträttkonsert till hennes ära. Hon är också en av initiativtagarna till föreningen KVAST (Kvinnlig Anhopning av Svenska Tonsättare). 2009 utsågs hon till Sveriges första kvinnliga professor i komposition. Mellan den 20 och 23 april 2006 ägnade Kungliga Filharmoniska Orkestern i Stockholm Karin Rehnqvist en tonsättarweekend då ett tiotal av hennes verk spelades. Hela festivalen inleddes med att Niklas Willén dirigerade uruppförandet av Preludier för stor orkester, som då var helt nyskrivna. I sin egen kommentar till verket skriver Karin Rehnqvist: Från första satsens ljusa klang landar musiken direkt attacca i ett mörkt ackord, som start på den andra. Altflöjten spinner långa tonslingor i en mystisk och lite sökande karaktär. Den får sällskap av andra instrument. Ackordet rör sig fram och tillbaka i rummet i långa crescendon och diminuendon. Fiolerna bryter plötsligt in med en kort och intensiv fras, nästan som ur en wienervals eller tango I tredje satsen får stråkarna huvudrollen; något dröjande är deras spelsvar på flöjter och klarinetter, som inleder med pigga uppförslöpor. Fjärde satsen är en lång utarbetad uppgång till ett stort, brett stråkackord över hela registret. Egentligen är det en överledning, ett förspel till det femte och sista preludiet Sista satsen anknyter till den första. Blåsinstrumenten har korta, sångbara fraser, medan stråket har fastnat på det sista, breda ackordet i sats fyra. Och de pigga uppförslöporna finns med, fast nu i solofioler och piccola. Det allra sista anknyter till början. 3
ALFRED DESENCLOS: INCANTATION, THRÈNE ET DANSE Alfred Desenclos utbildade sig först till industridesigner och arbetade som sådan samtidigt som han som sjuttonåring skrev in sig till pianostudier vid konservatoriet i hemstaden Roubaix, en 100.000 invånare stor stad på gränsen till Belgien. Han kom snart att sugas upp av musikintresset och började komponera med sådan framgång att han 1942 erhöll Franska Akademiens eftertraktansvärda Prix de Rome och han var sent ute, eftersom vinnarna måste vara under trettio år. 1954 tilldelades han också Grand Prix de la ville Paris. Trots dessa förnämliga utmärkelser lyckades dessvärre inte Alfred Desenclos säkra en fast plats bland allmänt kända europeiska tonsättare. Som tonsättare var Desenclos mycket självkritisk och lämnade efter sig en förhållandevis liten produktion. Han skrev flera sakrala verk, däribland ett Requiem, gärna i Saint-Saëns och Faurés efterföljd. Eftersom han mellan 1943 och 1950 var direktör för sin hemstads konservatorium, låg det nära till hands att han skrev många verk med pedagogiska syften, inte minst en rad tävlingsstycken med vilka blivande konservatorieelever kunde visa upp sin tekniska och musikaliska färdighet. Till denna typ av verk hör kvällens Incantation, Thrène et Danse (1953) i sin första version för trumpet och piano. I den version vi hör här är pianot ersatt av en rikt blommande orkestersats som visar att det även är fråga om konsertmusik av hög klass, samtidigt som trumpetstämman utsätter solisten för stora prövningar. Desenclos musik kan kallas romantisk, med en varmt melodisk och harmonisk karaktär, men samtidigt personlig och uttrycksfull. Redan i den korta första satsen, Incantation (Besvärjelse), presenteras verkets alla teman. Den andra satsen, Thrène (Sorgekväde), är ett lamento för sordinerad trumpet. Finalen, Danse, är den längsta satsen och bjuder på rapsodisk musik med påtagliga jazzinslag. 4
IGOR STRAVINSKIJ: PETRUSJKA Igor Stravinskij var tjugoåtta år gammal när han slog igenom med baletten Eldfågeln, framförd av den uppmärksammade Ryska Baletten i Paris 1910. Det kändes naturligt att samarbetet med ensemblens dynamiske ledare Sergej Djagilev skulle fortsätta, och Stravinskij planerade en ny kraftfull balett med motiv från det hedniska Ryssland. Men innan denna musik (som skulle bli Våroffer) hann fullbordas, skissade Stravinskij med liv och lust ett konsertant verk för piano och orkester, som skulle skildra en marionettdocka som plötsligt blir levande och som skulle reta orkestern med sina djävulskt svåra kaskader av arpeggios. Men av detta blev till slut ett rent orkesterverk, där orkesterpianot trots allt får spela en stor roll: baletten Petrusjka, det ryska namnet på den figur som i Frankrike kallas Pierrot. Men den här gången får han alltså ta plats i en rysk folksaga. Djagilev blev tagen av musiken och historien, och övertygade Stravinskij om det vettiga i att fullborda skisserna. Uruppförandet ägde rum med stor framgång den 13 juni 1911 på Théâtre du Châtelet när Ryska Baletten dansade först arton dagar dessförinnan hade verket blivit fullbordat. Ännu en gång var det den geniale Vaslav Nijinskij som dansade titelrollen. I sin kommentar till baletten har tonsättaren berättat om sin strävan efter att skildra den folkfest som årligen ägde rum på Amiralitetsplatsen i S:t Petersburg veckan före fastlagen. Här byggde man upp allehanda stånd för godsaker och krimskrams, anordnade lek och nöjen för att roa barnen och inte minst uppskattad var kasperteatern. Denna brokiga, ryskt dansanta och glädjefulla marknad är balettens miljö, och just den här händelsen utspelas år 1830. På teatern möter vi Petrusjka. Han trakasseras ständigt av folkmassan, och han är mycket olycklig, även därför att han blivit levande och beklagligtvis begåvats med mänskliga känslor, vilka han inte (lika lite som vi själva) kan styra och behärska. Han har förälskat sig i Ballerinan, men ratas hela tiden i sina kontaktförsök. Dessutom har han en svår rival i Moren, som bland annat presenteras med en vals. Det är också han som slutligen svänger sin sabel mot Petrusjka och därmed berövar honom livet. Men innan dess har vi under karnevalens kväll fått ta del av Ammans dans, träffat Bonden med björnen, och Zigenaren och en nasare. Kuskarna har dansat sin dans och Marknadsdeltagarna har porträtterats innan vi ser Galgen och Petrusjka död. Polisen och jonglören dyker upp, och mot slutet visar sig även vår hjälte Petrusjka som en tillrättavisande andegestalt. Vare sig i handling eller musik kan man hitta någon tragik eller något känslosamt medlidande det handlar ju när allt kommer omkring ändå bara om en docka... Tvärtom genomsyras baletten av medryckande ryska danser (några är autentisk folkmusik), grann orkesterdräkt och smittande rytmer. Den är modernt frän och mosaikartad. Stig Jacobsson 5
MICHEL TABACHNIK, DIRIGENT Michel Tabachnik är sedan 2008 chefdirigent för Bryssels filharmoniker. Tidigare i karriären har han lett bl a Gulbenkianstiftelsens orkester i Lissabon och Ensemble Intercontemporain i Paris och han är en välkommen gäst på podierna runt om i orkester- och operavärlden. Han verkar sedan många år som pedagog i bl a Toronto, Paris, Köpenhamn och Amsterdam och startade en egen ungdomsorkester 1984. Sedan läroåren hos dirigenten och tonsättaren Pierre Boulez har han ett starkt intresse för ny musik och har bl a samarbetat med György Ligeti och Iannis Xenakis. Michel Tabachnik är även verksam som tonsättare. Hans senaste verk är Jobs bok för solister, kör och orkester med uruppförande i Paris i oktober 2014. Hans bok De la musique avant toute chose (Musik framför allt) om musicerande som konst och uttryck för andlighet har getts ut på både franska och tyska. Den, liksom flera av hans skivinspelningar, har fått internationella priser. FILIP DRAGLUND, TRUMPET Filip Draglundhar studerat vid Musikhögskolan i Malmö med Håkan Hardenberger och Bo Nilsson som lärare. Nu går han diplomutbildningen vid samma skola samt vid Kungl. Musikhögskolan i Stockholm parallellt. 2013 representerade han Sverige i tävlingen New Talent i Bratislava. 2014 blev han den första brassmusiker som nådde final i Solistpriset där han kom på andra plats. I maj 2014 vann han en tävling för brassinstrumentalister i Gdansk, Polen och i oktober Ljunggrenska tävlingen för unga musiker, även här som den första brassmusikern någonsin. Han har de senaste åren framträtt som solist runt om i Sverige och på festivaler i bl a Spanien, Schweiz, Italien och Frankrike. 6
UNIVERSITY OF GOTHENBURG SYMPHONY ORCHESTRA Orkestern består av studenterna vid den tvååriga internationella masterutbildningen i symfoniskt orkesterspel vid Högskolan för scen och musik, Göteborgs universitet. Läsåret 2014/15 deltar studenter från 18 länder. I detta och ett flertal andra projekt deltar även studenter från den klassiska kandidatutbildningen. Den unika utbildningen bedrivs i samverkan med Göteborgs Symfoniker och GöteborgsOperan med syfte att förbereda studenterna för arbetet som professionella orkestermusiker i internationell miljö. Förutom teoretiska ämnen, kammarmusik och lektioner på det egna instrumentet innehåller masterutbildningen varje läsår åtta orkesterproduktioner med sammanlagt ca 15 konserter. Till dessa engageras internationellt välkända dirigenter som t ex Eri Klas, Marc Soustrot, Giancarlo Andretta och Petri Sakari. Bland solisterna märks bl a Peter Jablonski, piano och Cecilia Zilliacus, violin. Orkestern samarbetar med operautbildningen vid Högskolan för scen och musik. De senaste operaproduktionerna har varit Le Portrait de Manon av Jules Massenet och The Old Maid and the Thief av Gian Carlo Menotti. Konstnärlig och pedagogisk ledare för utbildningen är professor Kjell Ingebretsen, hovkapellmästare och tidigare bl a chef för GöteborgsOperan. Orkestern är en ambassadör för Göteborgs universitet som stöder konsert- och turnéverksamheten. Konsertstationerna efter Vara Konserthus är Stockholms Konserthus den 19 mars och Göteborgs Konserthus den 21 mars. I början av juni reser orkestern till Tivoli i Köpenhamn med dirigenten Henrik Schaefer och solisterna Johanna Persson, viola och Øyvor Volle, violin. Konsertmästare i den här produktionen är Isa Hammarsten. 7
UNIVERSITY OF GOTHENBURG SYMPHONY ORCHESTRA VÅREN 2015 ETT SEGERTÅG PÅ VÄG Dirigent: Michel Tabachnik Solist: Filip Draglund, trumpet Karin Rehnqvist: Preludier för stor orkester Alfred Desenclos: Incantation, Thrène et Danse Igor Stravinskij: Petrusjka (version från 1911) Torsdag 19 mars kl 19, Stockholms Konserthus Biljetter via www.konserthuset.se Lördag 21 mars kl 15, Göteborgs Konserthus Biljetter via www.gso.se PIANOSTJÄRNA OCH TYSKA TUNGVIKTARE Dirigent: Olaf Henzold Solist: Roland Pöntinen, piano Richard Wagner: Uvertyr till Den flygande Holländaren Sergej Rachmaninov: Pianokonsert nr 2 Paul Hindemith: Mathis der Maler Fredag 24 april kl 19, Göteborg, Artisten Entré: 100 kr (ordinarie), 60 kr (pensionär/studerande), barn under 12 år fri entré FANTASTISK FINAL Dirigent: Henrik Schaefer Solister: Johanna Persson, viola och Øyvor Volle, violin Edvard Grieg: Peer Gynt Suite nr 1 W A Mozart: Sinfonia concertante Ess-dur Hector Berlioz: Symphonie fantastique Torsdag 4 juni kl 19, Göteborg, Artisten Entré: 250 kr (stödbiljett), 100 kr (ordinarie), 60 kr (pensionär/studerande), barn under 12 år fri entré Söndag 7 juni, Tivoli Köpenhamn Biljetter via www.tivoli.dk Med reservation för ändringar! VAR MED OCH STÖD VÅR ORKESTERTURNÉ! BESÖKSADRESS Artisten, Fågelsången 1, bakom Konstmuseet POSTADRESS Box 210, 405 30 Göteborg BILJETTER www.hsm.gu.se eller 031-786 4001 mån fre 13 14 www.hsm.gu.se