PÅ PLATS I WIEN TORSDAG 3 SEPTEMBER 2015 kl 19.00 DE GEERHALLEN NORRKÖPING FREDAG 4 SEPTEMBER 2015 kl 19.00 CRUSELLHALLEN LINKÖPING BEETHOVEN CORIOLANUS, UVERTYR BERG VIOLINKONSERT TILL MINNET AV EN ÄNGEL MAHLER SYMFONI NR 1 NORRKÖPINGS SYMFONIORKESTER Dirigent EUGENE TZIGANE Solist HYEYOON PARK violin Konsertmästare JANNIKA GUSTAFSSON
Michael Francis ersätts denna konsert av Eugene Tzigane, på grund av sjukdom. Det annonserade verket Chorale av Magnus Lindberg utgår och istället inleds konserten med Beethovens Coriolanusuvertyr. Staatsoper i en ny produktion av Così fan tutte, följt av hans debut vid Oper Frankfurt med Christof Loys Läderlappen. 2014 dirigerade Tzigane Trollflöjten i Hamburg. I augusti i år har han med stor framgång dirigerat Carmen på Kungliga Operan i Stockholm. Eugene Tzigane föddes 1981 i Tokyo. Hans mamma är japanska och hans pappa amerikan. Han började sina dirigentstudier i New York, under James DePreist vid Juillard, där han erhöll Bruno Walter Memorial Scholarship. Han fullföljde sina studier under Jorma Panula vid Musikhögskolan i Stockholm, där han fick Franz Berwald Memorial Scholarship. Han har dessutom blivit prisbelönad vid Fitelberg Competition Matacic Competition. Eugene Tzigane Eugene Tziganes karriär tog fart när han blev andrapristagare vid 2008 års Solti-tävling, som ledde till engagemang vid Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, HR-Sinfonieorchester, Duisburger Philharmoniker och Nordwestdeutsche (NWD) Philharmonie. I sin tur ledde detta till att han blev förste-dirigent för NWD Philharmonie, 2010-2014. Eugene Tzigane gjorde Chicago-debut i samband med Grant Park Festival 2013. Höjdpunkter under säsongen 2014-15 var att han återkom till Tampere Philharmonic, Lahti Symphony och New Jersey Symphony, samt debut med North Carolina Symphony, Rochester Philharmonic, Columbus Symphony, West Australian Symphoy och Fort Worth Symphony Orchestras. I USA har Eugene Tzigane även framträtt med symfoniorkestrarna i Indianapolis och Oregon. I Japan debuterade han 2012 med Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra och har vidare dirigerat symfoniorkestern i Kyoto och Yomiuri Nippons motsvarighet. I Europa har han bland annat framträtt med Netherlands Philharmonic Orchestra, Bruckner Orchester Linz, Norska Radioorkestern, RTE National Symphony Orchestra of Ireland och Sinfonieorchester Basel. 2009 debuterade han vid Bayerische Hyeyoon Park 2011 blev den 17-åriga Hyeyoon Park den yngsta som någonsin vunnit ARD International Music Competition i München och hon tilldelades då även två specialpriser. Därefter har hon tilldelats det prestigeladdade London Music Masters Award för 2012-15. Hon började spela som fyraåring och vann redan två år senare Grand Prize vid Hankookilbo-tävlingen i Korea. Därefter har hon vunnit förstapriser vid Louis Spohr-tävlingen, Paganini Caprice Prize, Prince of Hesse Prize. Hon studerade från 2003 vid University of Cincinnati, och från 2006 vid Högskolan för musik i Berlin. Hon har följt master classes för bl a Gidon Kremer, Ivry Gitlis och Thomas Brandis. Hon debuterade som solist med Seoul filharmoniska orkester redan som nioåring, och har därefter spelat tillsammans med bland andra symfoniorkestrarna vid Bayerska radion, Berlin, Frankfurt, Hamburg, Liverpool, Mariinskijteatern i St. Petersburg och flera orkestrar i Tokyo. Höjdpunkter under förra säsongen var hennes italienska debut vid Paganinifestivalen, där hon spelade Paganinis första violinkonsert, framträdande med Hong Kong Sinfonietta och Northern Sinfonia i Newcastle. I Tyskland framförde hon Korngold i München och Essen. Inbjuden av Mitsuko Uchida medverkade Hyeyoon Park vid Marlboro Festival såväl sommaren 2013 som 2015. Hon framträder regelbundet som kammarmusiker vid internationella festivaler som de i Wigmore Hall, Schleswig-Holstein, Rheingau, Mecklenburg-Vorpommern. Hon har spelat tillsammans med kända musiker som Gidon Kremer, Andras Schiff, Yuri Bashmet, Lars Vogt och Daniel Hope.
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827) Coriolanus, uvertyr op 62 (8 ) Coriolanus är ett drama av Shakespeare, men det var inte till detta skådespel Beethoven skrev sin uvertyr, utan till ett sorgespel med samma titel skrivet 1805 av Heinrich Joseph van Collin. Det är emellertid i stort sett samma historia som berättas: titelpersonen är en landsförvisad romersk krigare som i spetsen av en här nalkas sin födelsestad för att utkräva hämnd. När Roms ädlaste kvinnor, bland dem både hans egen mor och hans maka, ber honom om barmhärtighet, väcks i hans inre motstridiga känslor mellan det oförsonliga hämndbegäret och kärleken. Ludwig van Beethoven skrev 1807 en uvertyr, inför ett framförande av dramat i mars i furst Lobkovitz palats i Wien. Musikens karaktär är djupt tragisk och bottnar i Coriolanus känslomässiga konflikt. Redan det inledande unisona huvudmotivet präglas av mörk upprorisk lidelse, men det pessimistiskt utdöende slutet, visar hur hjälten slutligen dukar under inför de olösliga motsättningarna. I anslutning till detta framförande höll Beethoven ännu en privat konsert hos fursten. I Journal des Luxus und der Moden kunde man i april läsa: Beethoven gav två konserter i furst L:s hus, där inget annat än hans egna kompositioner framfördes; nämligen hans fyra första symfonier, en uvertyr till tragedin Coriolanus, en pianokonsert och några arior ur operan Fidelio. Det gavs inte sällan sådana här monsterkonserter vid denna tid, men tonsättarna måste också ta chansen att presentera sig under de tillfällen som gavs. ALBAN BERG (1885-1935) Violinkonsert Till minnet av en ängel (29 ) Andante Allegretto Allegro Adagio Alban Berg hörde tillsammans med Anton Webern till tolvtonsprofeten Schönbergs innersta elevkrets åren 1904 till 1910. Men medan konstruktivisten Webern skalade av allt som inte var absolut nödvändigt, så var Berg i grunden romantiker och såg sig snarast som efterföljare till Brahms. Ändå finns här naturligtvis det nya: kontrapunktiska och harmoniska kombinationer som dittills varit okända. Mest känd kanske han har blivit för operan Wozzek. Det är laddad och gripande musik. Bergs andra opera, Lulu, var än mer krävande och när han i april 1935 nåddes av sorgebudet att den 18-åriga Manon, dotter till Alma Mahler och Fotografering och bandupptagning ej tillåten
hennes nye make Walter Gropius, avlidit i barnförlamning, lade han operan åt sidan för att ta itu med beställningen på en violinkonsert, som han fått av den amerikanske violinisten Louis Krasner. Berg tänkte sig konserten som ett Requiem över Manon, och gav den rubriken Till minnet av en ängel. Eftersom Berg själv avled i blodförgiftning på julafton samma år, förblev operan Lulu ofullbordad, men världen berikades med en av de mest gripande violinkonserterna från 1900-talet. Den fullbordades på för Berg mycket kort tid (slutdaterad den 11 augusti) och uruppfördes postumt den 14 april 1936 under en ISCM-konsert i Barcelona. Krasner hade sedan ensamrätt på konserten i tio år. Han spelade den ofta och gjorde även skivinspelning av den. Bergs violinkonsert rymmer både radikala och traditionella drag: här finns en tolvtonsserie, men han citerar också koralen Es ist genug ur Bachs kantat nr 60. En folkvisa från Kärnten bidrar med minnen från en lycklig ungdomstid. Berg avstår från den klassiska konsertens tre satser och har i stället format två stycken tvådelade satser: den första utvecklas från ett vänligt Andante till ett mer dansant Allegretto, den andra balanserar ett omvälvande Allegro mot en serie variationer över Bachkoralen. Mot slutet ger beteckningar som religioso och amoroso en enorm laddning till detta fantastiska verk det sista han fullbordade. GUSTAV MAHLER (1860-1911) Symfoni nr 1 D-dur (50 ) Bearbetning Erwin Stein Langsam. Schleppend Im Anfang sehr gemächlich Kräftig bewegt, doch nicht zu schnell Trio Recht gemächlich Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen Stürmisch bewegt När den 27-årige Gustav Mahler 1887 ombads fullborda Carl Maria von Webers efterlämnade komiska opera Die drei Pintos, befruktade det hans eget skapande. Inspirerad började han omedelbart skissa på en symfoni, hans första, och den fullbordades i sin första femsatsiga version i mars 1888. Den 20 november året därpå uruppfördes musiken i Budapest med tonsättaren själv som dirigent. Mahler hade gjort sig känd som en lysande operadirigent, men som tonsättare var han praktiskt taget okänd, och nu kom han med en ambitiös, stilistiskt brokig och märkligt personlig symfoni som väckte våldsam kritik. Visst handlar den om honom själv, som allt annat han skrivit. Så länge min erfarenhet kan sammanfattas i ord, skriver jag ingen musik om den. Mitt behov av att uttrycka mig själv musikaliskt symfoniskt börjar där de musikaliska Fotografering och bandupptagning ej tillåten
känslorna vacklar vid den dörr som leder till den andra världen den värld där saker och ting inte längre skiljs åt av tid och rum. Från början fanns ett utförligt program till varje sats, men Mahler har senare förnekat allt ickemusikaliskt innehåll i symfonin, trots att den ofta fått behålla namnet Titan, hämtat från en roman av Jean Paul, som antydde en hjältestämning. Få verk av Mahler har sedan genomgått så många revideringar ända fram till 1898. När man på 1960-talet hittade första versionen kunde man konstatera att skillnaderna var stora. Den första satsen kallades ursprungligen Vår utan slut och bygger på den pastorala sången Ging heut Morgen übers Feld ur den då ännu ouppförda sångsviten Lieder eines fahrenden Gesellen (1885). Inledningen börjar med en oförglömlig känsla av rymd och stillhet. Kanske tänkte Mahler på den gång han lämnades ensam i skogen av sin far, med order att inte flytta på sig förrän han kom tillbaka och det dröjde många timmar. Efterhand bryter tematiska fragment fram: hornsignaler, trumpetfanfarer, fågelsång. Det blir snabbare och ljusare och musiken når en första klimax innan allt kollapsar och vi är tillbaka i inledningens stillhet. Därpå upprepas hela denna process med nya teman och förvandlingar av de gamla, och en ännu mer överväldigande höjdpunkt. Andra satsen gick först under namnet Fulla segel och speglar en längtan till naturen och vitala österrikiskt inspirerade bonddanser. Sorgmarsch á la Callot kallade han den tredje satsen, och konstnärens åsyftade etsning visar hur den döde jägaren bärs på bår av skogens djur. Det är en parodisk bild och en i högsta grad parodisk musik, som bygger på den kända barnvisan Broder Jakob i en ironisk, grotesk och bitter mollversion. I triodelen förekommer ytterligare ett citat ur Lieder eines fahrenden Gesellen. Finalen är ett sårat hjärtas förtvivlan. Rubriken på satsen lånade han från Dante: Från inferno till paradiset. Nog kan musiken tyckas börja i helvetet, men nog var Mahler i alla fall en bra bit på väg till paradiset. Ända fram nådde han inte nu, det gjorde han först i andra symfonin och den symfonin började han skriva omedelbart efter den första. Stig Jacobsson Fotografering och bandupptagning ej tillåten
Chefdirigent Michael Francis Violin 1 1:e konsertmästare Henrik Jon Petersen Alt konsertmästare Mikael Wenhov 2:e konsertmästare Paul Waltman Carina Beckett Matts Eriksson Josep Esteve Sarah Dodd Falkebring Lars Hedborg Magnus Ivarson Ingrid Olsson Tanja Orraryd Nina Söderberg Johanna Tafvelin Anders Törnqvist Kristina Lindholm Vahllöf Violin 2 Ruth Anderberg* Fredrik Anderberg** Håkan Jonsäll** Lars Andersson Boel Bengtsson Karin Engström Anne Holmer Åsa Holm Jin Hägerström Richard Michelin Sonja Vrieze Carin Öjebo Viola Lennart Falkebring* Gunnar Enbom** Crista Kende Bergendahl** Nanako Akai Karin Svanberg Ancker Erika Gabrielsson- Backlund Björn Carlén Thomas Hall Pernilla Rönnlund Markku Sorri Cello Solo-cellist Niklaas Veltman Bo-Göran Christians* Fredrik Lindström** Sofia Petersen** Torstein Dalene Agneta Fredljung Leif Vahllöf Ingrid Åkerblom Kontrabas Björn Malmqvist* Jan Duda** Anna-Cecilia Bergman** Emma Josefsson Bjørnevik Daniel R Thomas Roine Uddfeldt Flöjt * Annica de Val** Anders Bleckman Oboe Pelin Lius* Thomas Bodin** Klarinett Johnny Jannesson* Lars Paulsson** Bo Pettersson Fagott Linus Berglund* Eva Pettersson Veltman** Per Jonsson Gille Horn Lennart Langer* Anna Ahlenius** Jan Lejonclou Lars Thapper Elisabeth Åkervall Trumpet Elias Svanberg* ** Stefan Mattsson Trombon Eric Svensson* ** Bastrombon Johan Wiklund** Tuba Ole Christian Grønning* Pukor Lars Gärd* Anders Dahlstedt** Slagverk Martin Orraryd* Petter Svensson** Harpa Delphine Constantin* * Stämledare, ** Alt stämledare Tuttimusiker är angivna i alfabetisk ordning.
SIBELIUS OCH NIELSEN NORDISKA MÄSTARE JUBILERAR TORSDAG 10 SEPTEMBER kl 19.00 De Geerhallen Norrköping Introd kl 18.30 m Stig Jacobsson Norrköpings Symfoniorkester Dirigent Christian Kluxen Solist Simone Lamsma violin NIELSEN Helios NIELSEN Violinkonsert SIBELIUS Symfoni nr 5 GENESIS FRÖST PÅ PULTEN LÖRDAG 19 SEPTEMBER kl 15.00 De Geerhallen Norrköping Norrköpings Symfoniorkester Dirigent/solist Martin Fröst klarinett Adolf Fredriks Flickkör Musik av bl a Hildegard av Bingen, Telemann, Piazzolla, Messiaen, Lutoslavski Kommande konserter hösten 2015 ALLTID PÅ EN MÅNDAG UNGA MUSIKER MÅNDAG 8 SEPTEMBER kl 19.00 Crescendo Norrköping Marcus Michelin violoncell Alexander Falkebring marimba Laura Michelin flöjt Johan Dalene violin KULTURNATTEN MED KONSERTER FÖR BARN OCH VUXNA LÖRDAG 26 SEPTEMBER De Geerhallen Norrköping Fri entré, Pyssel i foajén från kl 12 kl 14.00 FAMILJEKONSERT 12 SÅNGER OM MÅNADERNA Dirigent Fredrik Burstedt Solist Ayla Kabaca Lillgårdsskolans kör kl 17.00 och 19.00 KONSERT CARMEN PÅ TREKVART MED SLAGVERK OCH STRÅKAR Dirigent Fredrik Burstedt Läs mer om alla våra konserter på norrkopingssymfoniorkester.se KOMPLUS KOMMUNIKATIONSBYRÅ OMSLAG - WIEN foto: SHUTTERSTOCK, HYEYOON PARK foto: GIORGIA BERTAZZI EUGENE TZIGANE foto: LISA-MARIE MAZZUCCO SON foto: DAVID EINAR (retusch MALIN LUNDGREN) MARTIN FRÖST foto: NIKOLAJ LUND EN RESA GENOM MUSIKEN, MED MUSIKEN Norrköpings Symfoniorkesters sponsorer 2015-2016 GULDPARTNERS SILVERPARTNER ABB, Advokatfirman Glimstedt, Amec Foster Wheeler, Almroth Industrifastigheter AB, Best Western Hotel Princess, Kurt och Brita Ehlert, Ernst & Young AB, Gunnar Gunnarsson Fastighets AB, Holmen Paper AB, HSB, Hyresbostäder, Mattssons Fastighetsutveckling AB, Ringarums Busstrafik AB, Siemens Industrial Turbomachinery AB, Swedbank, Tage Rejmes Bil AB, Tommy Holm Revisionsbyrå AB Fond of Music donation från Marianne och Lennart Lindqvist Siw Ericsdotters stiftelse donation SON samarbetar med Vi-skogen Utöver en blomma, som tack till våra artisters medverkan, planterar SON fem träd i Vi-skogen som en gåva till vår gemensamma jord. VD/Konstnärlig ledare, ansvarig utgivare: Karin Veres. Kommunikationschef/marknadsansvarig: Agneta Lindmark Thomas www.norrkopingssymfoniorkester.se, symfoniorkester@son.norrkoping.se