Michael Francis Andreas Boyde

Transkript

1

2 Michael Francis är sedan 2012 SON:s chefdirigent. Han uppmärksammades först som dirigent när han i sista minuten ersatte en sjuk Valery Gergiev vid en konsert med London Symphony, en manöver som upprepades 2007 då John Adams insjuknade strax innan en konsert. Men Francis skulle snabbt utvecklas till något mycket mer än sjukvikarie debuterade han med San Francisco Symphony, och återengagerades genast för de två följande årens nyårskonserter, liksom för flertalet av orkesterns sommarkonserter. Hans bejublade USA-konserter fortsatte i New York, Houston, Seattle, Indianapolis och Oregon, samtidigt som intresset i Europa (Marinskijorkester, Finska radiosymfonikerna, Münchensymfonikerna med flera) växte. Listan över orkestrar han dirigerat har utökats flitigt under senare år, och rymmer nu även orkestrar i Kanada, Hong Kong, Malaysia och Japan. Hans nära samarbete med Anne-Sophie Mutter började 2009 och har förutom en rad konserter i Europa, Taiwan, Hong Kong och Tokyo även resulterat i att hon donerat pengar till en kompositionstävling i Norrköping, vars vinnare Francis kommer att dirigera musik av under denna säsong. Michael Francis har nyligen blivit utnämnd till Music Director för Florida Orchestra, där han tillträder september Detta uppdrag kommer han att kombinera med sitt chefdirigentskap i Norrköping. Andreas Boyde studerade pianospel i Dresden. Med stadens tre symfoniorkestrar har han också ofta framträtt som solist. Fördjupade studier bedrev han vid Guildhall School of Music & Drama i London, och han har även spelat solo tillsammans med flera av Londonorkestrarna. Han har framträtt i ett tjugotal länder, förutom i Europa även i Malaysia, Nya Zeeland och USA tillsammans med en lång rad av världens främsta orkestrar, däribland Bamberg Symphoniker, Hallé Orchestra, Bolsjojs symfoniorkester, Berliner Sinfonieorchester. Han har för sin eminenta förmåga att elektrifiera sin publik kallats Monsieur Volts, och han är eftersökt i alla typer av pianomusik. Han har svarat för uruppförandet av Paul Schoenfields pianokonsert Four Parables och den av SON så flitigt inspelade John Pickards pianokonsert. Men hans inspelningar av Brahms samtliga pianoverk har gett honom genistatus och högsta beröm i fackpressen. Hans rekonstruktion av Schumanns Schubertvariationer har väckt berättigad internationell uppmärksamhet.

3 GEORGE GERSHWIN ( ) Girl Crazy, uvertyr (6 ) (arr: Donald Rose) Som litet barn visade visade George Gershwin inget som helst musikintresse, men när han barfota stod på Harlems 125th Street 1904 och hörde ett självspelande piano klinka Rubinsteins Melodi i F förstod han att musiken skulle bli hans liv. I maj 1914 blev han the youngest piano pounder ever employed at Tin Pan Alley. Hela dagarna skrev han populära melodier för hugade notköpare. På 1920-talet började hans musikaler gå på Broadway. En av hans mest framgångsrika shower blev Girl Crazy (1930), och i den revyn föddes en av Amerikas stora artister. Ginger Rogers sjöng och dansade rollen som Molly och gjorde föreställningen till en succé. För övrigt satt såväl Benny Goodman som Glenn Miller, Jimmy Dorsey och Jack Teagarden i orkestern! Musikalen utspelas på en ranch i Arizona, vars unga män alltid är på jakt efter omväxling i tillvaron och omväxling får de sannerligen när en ung miljonär kommer dit från storstaden, i taxi. Det var i den här showen melodier som Embraceable You, But not for me och I got Rhythm introducerades. I synnerhet den sista av dem genomsyrar också den härligt utåtriktade uvertyren. DARIUS MILHAUD ( ) Le Boeuf sur la toit (Oxen på taket) op 58A (20 ) Milhaud började komponera denna balett 1917 då han lämnat det krigsdrabbade Paris för att bli ambassadtjänsteman i Brasilien. En del brasiliansk folkmusik bland annat en låt som just heter Oxen på taket letade sig in i hans musik, och gav hela verket sitt namn sattes verket upp som balett av den mycket framgångsrika Svenska baletten i Paris. Det blev en dundersuccé. En refräng återkommer femton gånger på sin resa genom de tolv durtonarterna, och några i moll som misshandlas av tonartsfrämmande toner och genom att flera tonarter spelas samtidigt. Sådant är typiska drag i den oerhört produktive Milhauds underhållande stil. GEORGE GERSHWIN ( ) Rhapsody in Blue (15 ) Den 4 januari 1924 kunde den förvånade George Gershwin i New York Herald Tribune läsa att han höll på att komponera en jazzkonsert. Själv hade han ingen aning om det. Vad som gjorde det hela mer bekymmersamt var att den skulle uruppföras Fotografering och bandupptagning ej tillåten

4 redan en dryg månad senare, på en Lincoln s Birthday Concert. Visserligen hade han löst pratat med jazzkapellmästaren Paul Whiteman om möjligheten att skriva ett konsertant verk med jazzinslag, men det hela var en utopi i en mycket obestämd framtid. När Whiteman fick tillfälle att förklara sig, sade han sig vara nöjd med en pianostämma. Hans egen arrangör, Ferde Grofé, kunde svara för instrumenteringen, för det var ju ändå inte Gershwins starka sida. Gershwin komponerade, Grofé orkestrerade, och Gershwins bror Ira föreslog att stycket skulle kallas Rhapsody in Blue, för att betona jazzen, och för att kritiken inte skulle bedöma verket som konstmusik vilket man ändå gjorde. Tisdagen den 12 februari hade Whiteman utökat sin niomannaorkester till tjugotre man, och en namnkunnig publik hade samlats. Där fanns Victor Herbert, Jascha Heifetz, Sergej Rachmaninov, Ernest Bloch, Fritz Kreisler, Willem Mengelberg och Leopold Stokowski. Salen var så packad att det blev fruktansvärt hett, och den besvikna publiken började tappa intresse för konserten som skulle presentera 23 nyskrivna verk. Gershwins rapsodi skulle inte spelas förrän som nr 22. Men klarinettisten Borman tände publiken och Gershwin överträffade sig själv med oefterlikneliga improvisationer där han lämnat en eller annan sida blank i nothäftet. Succén var given. Amerikas mest spelade orkesterverk hade presenterats och Gershwin hade säkrat sin plats i musikhistorien. Den hastigt hopkomna första versionen bearbetades snart för symfoniorkester. IGOR STRAVINSKY ( ) Konsert för piano och blåsare (20 ) Lento Allegro Largo Allegro Under mellankrigsperioden bodde Igor Stravinsky i Frankrike, och det var i kuststaden Biarritz han under vintern komponerade sin Konsert för piano och blåsare (en stor ensemble av såväl trä- som brassblåsare, förstärkt med pukor och en kontrabas). Han hade börjat intressera sig för barockens och klassicismens enkla och rena former, men musiken blev för den sakens skull inte mer lättspelad och den rymde en för Stravinsky typiskt elegant fräckhet. Kanske kan man uppleva verket som sakligt och nyktert. Kanske är en del tankar hämtade från Bach. Här finns också en spelglädje och humor som ibland kan leda tankarna till Chaplins struttiga gång, ibland med lite ragtime. Men han klär sig inte i de olika stilarna för att posera, tvärtom lever han sig in i dem så definitivt att han blir en del av dem. Konserten har tre satser, och första satsen inleds av ett Largo, som så ofta i barockens konserter och klassicismens symfonier, och här är det bara orkestern som Fotografering och bandupptagning ej tillåten

5 kommer till tals. Pianot presenteras först i den följande allegrodelen, där orkesterns insatser lätt kan liknas vid barockens concerto grosso. Den följer och imiterar solisten. I den långsamma satsen är det bara ett fåtal toner som kommer till användning, och de upprepas gång på gång i ett obekymrat vackert klangflöde. Finalen bjuder på en mängd överraskningar som är svårare att fånga i ord. Här finns många härliga partier av utsökt musikanteri. Stravinsky hade tidigt framträtt som pianist hemma i Ryssland, men på 1910-talet hade han inte haft tid att öva så mycket. Ändå satt han själv vid pianot när konserten uruppfördes på Parisoperan den 22 maj Han hade ägnat åtskillig tid de senaste veckorna åt att öva och konserten löpte klanderfritt. Stravinsky behöll ensamrätten att spela sitt verk i fem år och under den tiden fick han tillfälle att spela det 40 gånger. Verket dedicerades till dirigentens hustru Natalie. Så sent som 1950 såg tonsättaren över sitt verk och gjorde då några justeringar. GEORGE GERSHWIN ( ) An American in Paris (17 ) Uruppförandet av den symfoniska dikten An American in Paris ägde rum i Carnegie Hall den 13 december Namnet antyder att det kan finnas ett program bakom tonerna, och kommentatorerna har mångordigt berättat om den amerikanska turisten som i början av verket flanerar på Champs Elysées en solig majmorgon, hur han fascineras av de franska taxibilarna (och till uruppförandet hade man för dyra pengar införskaffat fyra äkta parisiska taxihorn till orkestern) och passerar den öppna dörren till ett danshak där man hör den ännu populära 1800-talsschlagern La sorella. Han fortsätter sin promenad förbi en kyrka och kommer via ett överledningstema till vänstra Seinestranden. Han drabbas av hemlängtan men botas när han stöter på en landsman (två trumpeter, charleston) med vilken han fördriver natten. Berättat på detta sätt är ämnet som klippt och skuret för balett och film. Men man ska nog se det som absolut musik och att programmet mer består av stämningar. Franska tongångar får amerikansk accent och vice versa. I själva verket är stycket hållet i en utvecklad sonatform med fem teman och det ställer krav på en stor orkester. Sedan är det naturligtvis inget fel i att musiken väcker vår fantasi och att den både roat och inspirerat såväl publik som andra tonsättare. Darius Milhaud svarade med tondikten En fransman i New York och vår egen Erland von Koch har skrivit En svensk i New York. Text: Stig Jacobsson Fotografering och bandupptagning ej tillåten

6

7 NORRKÖPINGS SYMFONIORKESTER Chefdirigent Michael Francis Violin 1 1:e konsertmästare Henrik Jon Petersen Andrej Power (tjl) Mikael Wenhov (vik) Alt konsertmästare Oscar Treitler (vik) 2:e konsertmästare Paul Waltman (tjl) Josep Esteve (vik) Carina Becket Matts Eriksson Sarah Dodd Falkebring Lars Hedborg Magnus Ivarson Ingrid Olsson Tanja Orraryd Anders Törnqvist Kristina Lindholm Vahllöf Johanna Tafvelin Vakant Nina Söderberg (vik) Violin 2 Ruth Anderberg* Fredrik Anderberg** Håkan Jonsäll** Lars Andersson Antun Baldun Boel Bengtsson Karin Engström Anne Holmer Åsa Holm Larsson Jin Hägerström Richard Michelin Sonja Vrieze Carin Öjebo Viola Lennart Falkebring* Gunnar Enbom** Sofia Hansen** Nanako Akai Karin Svanberg Ancker Erika Backlund Björn Carlén Thomas Hall Pernilla Rönnlund Marku Sorri Vakant Cello Solo-cellist Niklaas Veltman Bo-Göran Christians* Fredrik Lindström** Sofia Petersen** Torstein Dalene Agneta Fredljung Leif Vahllöf Kerstin Widengård Ingrid Åkerblom Kontrabas Björn Malmqvist* Jan Duda** Anna-Cecilia Yman** Emma Josefsson Daniel R Thomas Roine Uddfeldt Vakant Flöjt Anja Stukalenko-Kreuzer* Annica de Val** Anders Bleckman Oboe Pelin Lius* (tjl) Thomas Bodin** Vakant Klarinett Johnny Jannesson* Lars Paulsson** Bo Pettersson Fagott Linus Berglund* Eva Pettersson Veltman** Per Jonsson Gille Valthorn Lennart Langer* Anna Ahlenius** (tjl) Jan Lejonclou Lars Thapper (vik**) Elisabeth Åkervall (tjl) Magnus Wretblad (vik) Andreas Lundmark (vik) * Stämledare ** Alt stämledare Tuttimusiker är angivna i alfabetisk ordning. Orkesteruppställningen presenterar ordinarie musiker. Trumpet Brynjar Kolbergsrud* (tjl) Elias Svanberg** (vik*) Filip Draglund (vik*) Scott Natzke (vik**) Stefan Mattsson Trombon Eric Svensson* Martin Rosell** Bastrombon Johan Wiklund** Tuba Ole Christian Grønning* Pukor Lars Gärd* Anders Dahlstedt** Slagverk Martin Orraryd* Petter Svensson** Harpa Delphine Constantin*

8 Kommande konserter hösten/vintern 2014 ALLTID PÅ EN MÅNDAG SCHUBERTS SVANESÅNG MÅNDAG 8 SEPTEMBER kl Crescendo Norrköping Olle Persson baryton Mats Jansson piano SCHUBERT Schwanengesang Sånger av WERLE och LUNDQUIST HARDENBERGER MED FRANSKA TRUMPETKLANGER TORSDAG 11 SEPTEMBER Kl De Geerhallen Norrköping Introd kl med Niklas Lindblad Dirigent Michael Francis Solist Håkan Hardenberger trumpet POULENC Svit ur Les Biches TOMASI Trumpetkonsert JOLIVET Trumpetkonsert nr 2 PROKOFJEV Symfoni nr 3 MOZART & PETTERSSON ÖPPEN REPETITION Fri entré ONS 17 SEP kl De Geerhallen Norrköping LÖRDAG 20 SEPTEMBER kl De Geerhallen Norrköping Introd med Matts Eriksson Dirigent Christian Lindberg Solist Roland Pöntinen piano MOZART Pianokonsert nr 21 PETTERSSON Symfoni nr 13 KULTURNATTEN 2014 KÖRMARATON & SING-ALONG LÖRDAG 27 SEPTEMBER De Geerhallen Norrköping Sing-along för barn kl Fri entré Allsångsledare Maria Olofsson Körmaraton i foajén kl Fri entré Opera-sing-along för vuxna kl Fri entré Allsångsledare Magnus Kyhle Körmaraton i foajén kl Fri entré I samarbete med KörKompaniet FRÖST PÅ PULTEN MED MOZART OCH BEETHOVEN TORSDAG 2 OKTOBER kl De Geerhallen Norrköping* FREDAG 3 OKTOBER kl Crusellhallen Linköping* * Introd kl med Tanja Orraryd Dirigent Martin Fröst Solister Eldbjørg Hemsing violin Ellen Nisbeth viola GRIEG Fra Holbergs tid MOZART Sinfonia concertante BEETHOVEN Symfoni nr 1 ALLTID PÅ EN MÅNDAG FRÅN BRAHMS TRETAKT TILL ELIASSONS TRIO MÅNDAG 6 OKTOBER kl Crescendo Norrköping Musikaliska Sällskapets Kammarkör Dirigent Henrik Bergion Mikael Wenhov violin, Martin Orraryd vibrafon, Yoriko Asahara och Mats Jansson piano BRAHMS Neue Liebeslieder-Walzer ELIASSON Trio, mm Konserterna ges i De Geerhallen i Norrköping om inget annat anges. Läs mer på vår hemsida: norrkopingssymfoniorkester.se KOMPLUS KOMMUNIKATIONSBYRÅ OMSLAGSFOTO: MARCO BORGGREVE MICHAEL FRANCIS FOTO: MARCO BORGGREVE ANDREAS BOYDE FOTO: CHRISTIAN STEINER SON FOTO: MARCO BORGGREVE NORRKÖPINGS SYMFONIORKESTERS SPONSORER Guldpartners Ericsson AB, Holmen AB, Fastighets AB LE Lundberg Silverpartner Henry Ståhl Fastigheter AB ABB, Almroth Industrifastigheter AB, Best Western Hotel Princess, Ehlert Kurt och Brita, Ernst & Young AB, Foster Wheeler Energi AB, Gunnar Gunnarsson Fastighets AB, Gynekologiskt Centrum Dr Ewa Hellberg, Holmen Paper AB, HSB, Hyresbostäder, Kinnarps Interior Norrköping AB, Mattssons Fastighetsutveckling AB, Norrköping Vatten AB, Ringarums Busstrafik AB, Siemens Industrial Turbomachinery AB, SMHI, Swedbank, Tage Rejmes Bil AB, Tommy Holm Revisionsbyrå AB Fond of Music, donation från Marianne och Lennart Lindqvist Siw Ericsdotters stiftelse, donation Tack för ert stöd! SON samarbetar med Vi-skogen Utöver en blomma, som tack till våra artisters medverkan, planterar SON fem träd i Vi-skogen som en gåva till vår gemensamma jord. VD/Konstnärlig ledare, ansvarig utgivare: Karin Veres. Kommunikationschef/marknadsansvarig: Agneta Lindmark Thomas symfoniorkester@son.norrkoping.se