14 JANUARI 2016 TJAJKOVSKIJS FEMMA MALMÖ SYMFONIORKESTER UNDER LEDNING AV HAN-NA CHANG LUKÁŠ VONDRÁČEK, PIANO
SERGEJ RACHMANINOV (1873 1943) PIANOKONSERT NR 3 I D-MOLL, OPUS 30 (44 MIN) I. Allegro II. Intermezzo: Adagio III. Finale: Alla breve Paus PJOTR TJAJKOVSKIJ (1840 1893) SYMFONI NR 5 I E-MOLL, OPUS 64 (45 MIN) I. Andante Allegro con anima II. Andante cantabile, con alcuna licenza III. Valse Allegro moderato IV. Finale: Andante maestoso Allegro vivo Rachmaninov och Tjajkovskij! Dessa två giganter tillhör, jämte Stravinskij, mina ryska favorittonsättare. Rachmaninov, mästaren med jättehänderna, var en av sin tids riktigt stora både som tonsättare och pianist. Man tänker osökt på Chopin och Liszt. Rachmaninov greppade med en hand en oktav och en kvint vilket märks i hans pianoverk där de stora greppen ger en symfonisk pianosats både notations- och klangmässigt. Den virtuosa tredje pianokonserten har fått stå i skuggan av nummer två men påminner med sitt typiska tonspråk om sin föregångare och syns allt oftare på konsertprogrammen. Pianostämman presenterar genast ett vackert molltema som efterhand smidigt och i allt rörligare notvärden vävs in i orkesterklangen. Genom den symfoniska dikten Romeo och Julia och balettmusiken i Svansjön, Nötknäpparen och Törnrosa lärde jag tidigt känna Tjajkovskijs musik. Därefter var steget inte långt till symfonierna. Man kan känna igen en tonsättare i detaljarbetet oavsett genre. Det finns ofta likheter harmoniskt, instrumentationsmässigt och melodiskt mellan olika verktyper medan den musikaliska formen och tematiska behandlingen kan skilja sig markant mellan en symfoni och en symfonisk dikt eller balett. Men det jag främst, oavsett genre, förknippar med Tjajkovskij är det måleriska tonspråket. //Rolf Martinsson Lukáš Vondráček, piano Han-Na Chang, dirigent Malmö SymfoniOrkester 3
I NY LYSTER HAN-NA CHANG Ett mer idiomatiskt verk för en symfoniorkester än denna symfoni får man leta efter. Det lyfter fram det som en symfoniorkester kan berätta bättre än någon annan musikform, starka dynamiska svängningar, medryckande melodier, kraftfull dramatik, transparenta klanger, sugande rörelser och tvära kast i känslolägena. Tjakovskij vet precis vilka knappar han ska trycka på (läs instrumentationskonst) för att nå full effekt. Efter den långsamma inledningen, kastar han sig på osvikligt manér direkt in i dramatiken. Den följs av längtan, gäckande förhoppningar och vackra drömmar som övergår i mer dramatik. Efter första satsen känns det som om det inte finns några känslor kvar att gestalta, men Tjajkovskij fördjupar i de följande satserna de aspekter som han redan visat upp och lägger faktiskt till några fler, den äkta sentimentaliteten i den andra och berusningen som uppstår av den lekfulla tretakten i den tredje satsen. Tjajkovskij själv har berättat om att musiken handlar om ödet, och det ligger nära tillhands att tro att han menade livsödet i sig. Direkt när klarinetten tar ton i första satsen presenteras det s.k. ödesmottot, en sorgesam punkterad sång. Detta motto kommer igen i alla satser, men i helt olika karaktärer. I andra satsen klingar det bara kort och militärisk mot slutet och i tredje satsen också i slutet som påminnelse om att glädjen inte kan vara för evigt. I den sista satsens inledning hörs mottot lika tydligt som i början, fast denna gång transformerat från det sorgliga till det majestätiska, rentav triumfatoriska. Det går att förlika sig med sitt öde. Han-Na Chang föddes i Sydkorea 1982 och började spela piano som treåring och cello som sexåring. 1993 flyttade familjen till USA och hon började studera cello på Juilliard School i New York. Efter en lysande karriär som cellist ägnar hon sig sedan 2007 helhjärtat åt dirigering. Den här säsongen kommer hon förutom konserten på Malmö Live bland annat att dirigera även i Singapore, Tokyo, Dresden, Köln och Göteborg. Vi frågade Ha-Na Chang vem Tjajkovskij är för henne: En helt otroligt passionerad, uttrycksfull, uppriktig och ärlig tonsättare. Man kan verkligen känna hans hopp, sorg, glädje och tårar i musiken. Han helt enkelt kanaliserade sitt inre känsloliv genom sin musik. Detta direkta utgjutande av själen tror jag är huvudanledningen till att Tjajkovskijs musik fortfarande är så relevant för dagens publik. //Lennart Stenkvist Han-Na Chang svarar på fler frågor på: malmolive.se/program/tjajkovskijs-femma 4 5
LUKÁŠ VONDRÁČEK Den tjeckiske pianisten Lukáš Vondráček föddes 1986 och hans föräldrar, båda pianister, uppmärksammade hans musikalitet redan när han var 2 år. När han var 4 år gav han sin första konsert och nu som 25-åring har han gjort över 1000 konserter i 27 olika länder. Vi frågade Lukáš Vondráček vad Rachmaninovs tredje pianokonsert är för honom: It means I better be ready for a tough workout :-) All joking aside Rach 3 is certainly one of my favourite concertos. It has everything, a plethora of emotions, characters ranging from subtle to heroic, some truly unforgettable melodies. Rachmaninoff is often accused of being too sentimental, but I don t see it that way. He always goes to the core of human emotion, he s quite direct in his musical language. I very much admire him not only as a composer, but a wonderful pianist as well. MER PÅ MALMÖ LIVE Foto: Peter Kutson FIDELIO, KONSERTANT 23/1 Beethovens sällan spelade dramatiska opera Fidelio, en storslagen musikupplevelse där Malmö Operakör möter Malmö SymfoniOrkester. Magnifika solister som t.ex. Malin Byström, och Gisela Stille. Malmö Operas chefdramaturg Stefan Johansson tar oss med genom handlingen. Allt under ledning av Marc Soustrot. CLOSE UP 3/2 Ge dig ut på en musikalisk upptäcktsfärd i Wien bland Mahlers och Brahms musik med den brittiske dirigenten Charles Hazlewood, Olle Persson, baryton och Malmö SymfoniOrkester. En konsert som enligt Charles Hazlewood är för både de som är musikexperter och för de som är klassiska oskulder. Bild: Willy von Beckerath Lukáš Vondráček svarar på fler frågor på: malmolive.se/program/tjajkovskijs-femma BRAHMSFESTIVAL! 14/5 & 15/5 I maj har du möjligheten att höra samtliga Brahms symfonier och solokonserter i vår stora Brahmsfestival. MSO s chefsdirigent Marc Soustrot leder konserterna och du kan njuta av gästande instrumentalsolister i yppersta världsklass - bröderna Capuçon i dubbelkonserten, Elisabeth Leonskaja i de båda pianokonserterna och Nikolaj Znaider i violinkonserten. MOTO BOY FEATURING MSO 21/5 Melankolisk musik som genom en goss-soprans skira stämma frammanar dramatik. Så har Oskar Humlebo, mer känd som Moto Boy blivit känd inom hela pop-sverige. Med sin skira röst och sina vemodiga melodier har han skapat ett eget universum på den svenska popscenen. I maj är det dags för ett möte med den symfoniska musiken. 7
Tack för att du ville uppleva den här aftonen tillsammans med oss. Vi hoppas kunna dela fler ögonblick med dig här i din nya konsertsal. malmolive.se