Michael Francis har på kort tid etablerat sig internationellt med engagemang hos de världsledande orkestrarna. Hans förmåga att dirigera blev uppenbar när London Symphony Orchestra plötsligt stod utan dirigent under en turné i Litauen 2006. Utan någon förberedelse tog han sig an ett så oerhört komplicerat verk som Sjostakovitjs fjärde symfoni. Michael Francis arbetade som kontrabasist i orkestern men fick efter denna framgång allt oftare dirigera, bland annat konserter där Valentina Lisitsa var solist i Rachmaninovs pianokonserter, något som även spelades in på Decca hösten 2012. Michael Francis fick också ersätta den insjuknade Valerij Gergiev 2007 vid Londonsymfonikernas medverkan i BBC Gubajdulinafestival i Barbican Centre vilket fick stor uppmärksamhet. Bara en månad senare tillfrågades han om han kunde ersätta John Adams under ett program vid Philharmonie Luxembourg. Hans debut med San Francisco Symphony 2010 ledde till en djupgående relation till orkestern, där han regelbundet dirigerar både klassiska konserter och nyårskonserter. Från och med säsongen 2012-2013 är Michael Francis chefdirigent och konstnärlig rådgivare för Norrköpings Symfoniorkester. Han har nyligen blivit utnämnd till Music Director för Florida orchestra, där han tillträder i september 2015. Han kombinerar det uppdraget med sitt chefdirigentskap i Norrköping. I september erhöll han också det prestigefulla uppdraget Music Director för The Mainly Mozart Festival and Orchestra, en festival baserad i San Diego, med en orkester bestående av konsertmästare och stämledare från USA:s mest framstående orkestrar. Han har ett nära samarbete med världsviolinisten Anne Sophie Mutter och arbetar också med andra internationella artister som till exempel Lang Lang, Arcadi Volodos, Vadim Gluzman, Baiba Skride, Milos, Rufus Wainwright. För SON är det alltid glädjande att få hälsa stadens son Olle Persson välkommen. Han har en sällsynt bred repertoar, både inom opera- och konsertrepertoaren, och har framträtt på snart sagt alla betydande scener i Norden. På Folkoperan i Stockholm har han sedan 1987 varit en regelbunden gästsolist med ett dussintal huvudroller. Utöver samarbetet med Folkoperan har Olle Persson medverkat i en rad uppsättningar bland annat på Kungliga Operan, Göteborgsoperan, Malmöoperan, Drottningholmsteatern och Norrlandsoperan. Olle Persson samarbetar regelbundet med gitarristen Mats Bergström, vars gitarrtranskription av pianostämman till Schuberts Die schöne Müllerin gjort det möjligt för duon att turnera med sångcykeln i Sverige och utomlands. Han har ofta engagerats för nutida musik och varit solist i bland annat stora verk av Victoria Borisova-Ollas, Anders Nilsson, Klas Torstensson och Sven-David Sandström. Säsongen 2013 14 återvände Olle Persson till bland annat Folkoperan för Carmina Burana och med SON har han de senaste säsongerna haft uppmärksammade framträdanden med Maxwell Davies Eight Songs for a Mad King och Mahlers Kindertotenlieder. Han medverkade också vid uruppförandet av Sven-David Sandströms Matthäuspassion i Philharmonie i Berlin i februari 2014. Säsongen 2014 15 medverkar han, förutom i Norrköping vid konserter i Stockholm, Uppsala och Göteborg där han med Neeme Järvi framför och spelar in Atterbergs, Symfoni nr 9 Sinfonia visionaria, för senare cd-utgivning (Chandos). Olle Persson tilldelades 2013 den kungliga medaljen Litteris et Artibus.
ERIK SATIE (1866-1925) Parade (15 ) (Ballet réalistie sur un thème de Jean Cocteau) Gymnopédie nr 1 (3 ) (orkestrerad av Claude Debussy) Trois Mélodies: (4 ) La statue de bronze, Daphénéo, Le chapelier Je te veux (5 ) Få tonsättare har varit mer originella än Erik Satie. Hans grannar hade ingen aning om att han var tonsättare och pianist hans musikvänner hade ingen aning om var han bodde. Han var en passionerad samlare, och efter hans död hittade man bland annat flera hundra paraplyer i hans våning. Som tonsättare var han till största delen självlärd, och det var först som 40-åring han började studera komposition. Men då var han redan något av en legend i Paris, och hans kollega och lärare Albert Roussel förstod inte alls varför Satie skulle behöva en duvning i kontrapunkt och musikanalys: Satie var en professionell musiker. Hans publicerade verk visade klart att han inte hade något att lära. Jag kunde inte förstå vad han skulle ha för nytta av teoretiska och akademiska studier. Han älskade att sprida förbryllande och motsägelsefulla uppgifter om sig själv, som: Alla kommer att tala om för er att jag inte är någon musiker. Det är alldeles riktigt. Men han var en större musiker än han själv anade. Ironin och sarkasmen i hans yttre leverne var kanske bara ett tecken på dåligt självförtroende. Kanske något som grundlades när han som sextonåring avstängdes från Pariskonservatoriet, eftersom man ansåg att han gjort alltför ringa framsteg. Med baletten Parade försökte han skapa en kubistisk musik, och han fick god hjälp av sina synnerligen namnkunniga medhjälpare: dekor Pablo Picasso, koreografi Léonide Massine, dirigent Ernest Ansermet och scenario av Jean Cocteau. Om ni sett Svenska Ords film Picassos äventyr så har ni också sett ett litet avsnitt ur denna balett som hade premiär med Ryska baletten den 18 maj 1917 och som gjorde skandal, naturligtvis. Egentligen handlar det inte om någonting men vi befinner oss runt ingången till en cirkus under karnevalen. Impressarierna introducerar olika aktiviteter; en kinesisk trollkarl, en amerikansk flicka som visar alla motiv ur amerikanska filmer, hästkapplöpningar, cykeltävlingar, Charlie Chaplin-imitationer, polisen som jagar banditer med pistol, akrobater. Men publiken tror att de nu sett allt och löser inga biljetter trots att impressarierna nästan förgås av entusiasm. Musiken rullar på utan uppehåll Fotografering och bandupptagning ej tillåten
men det finns satstitlar: Koral, Röda mattan-preludium, Kinesisk spåman, Den lilla amerikanska flickan, Akrobater, Final. Det kan också vara värt att nämna att man i orkestern hittar såväl skrivmaskiner, sirener som ett tombolalotteri. Satie komponerade åtskilliga verk för piano, de tre Gymnopédierna för piano skrevs 1888, och i den formen har de blivit älskade och oerhört ofta spelade. Det är stycken som nästan dagligen förekommer som bakgrundsmusik i TVprogram. Det är så vänlig, ren och enkel musik att man nästan inte lägger märke till den när en stillsam melodi flyter fram över en diffus bas. Titeln syftar på de nakna ynglingar som under antiken dansade och sjöng runt statyer av Apollo. 1896 blev Satie ombedd att spela upp sina stycken för dirigenten Gustav Doret, och han gjorde det så illa, att den närvarande vännen Claude Debussy tog över uppgiften med sådan framgång att Doret istället bad Debussy att orkestrera styckena. Följande februari var uppgiften fullbordad men Debussy hade bara orkestrerat nr 1 och 3. Samlingen Trois Mélodies (1916) inleds med Bronsstatyn (text: Léon-Paul Fargue) som har ett rytmiskt schwung och är dedicerad till den stora franska sopranen Jane Bathori, som gjorde en insjungning av sången på stenkaka. Daphénéo är en ömsint och lyrisk tolkning av en surrealistisk text av Mr God, som det står i noterna men i själva verket hette han Godebski. I den tredje sången, Le Chaplier, har Saties humor tagit överhanden helt. Texten är René Chalupts version av en episod om Hattmakaren ur Alice i Underlandet. Det är en prunkande musik tillägnad Igor Stravinsky. Att han arbetade som pianist på olika krogar och revyer lär väl framgå av den sista sången, Jag vill ha dig (text Henry Pacory) en nostalgisk sång skriven för revysångerskan Pauletta Darty, som också kallades den långsamma valsens drottning. Nog förstod Satie hur man skulle skriva en sång som slog. MAURICE RAVEL (1875-1931) Don Quichotte á Dulcinée (7 ) Chanson romanesque Chanson epique Chanson à boire När man skulle göra en film där den kände ryske sångaren Fjodor Sjaljapin skulle gestalta riddaren av den sorgliga skepnaden, Don Quijote, ombads Maurice Ravel att sätta musik till Paul Morands diktsvit Don Quichotte á Dulcinée, en uppgift som han gärna gav sig i kast med. Dessvärre blev Ravel sjuk och kunde inte leverera sångerna i tid, så istället sökte man en annan tonsättare som fick minimal tid på sig. Jacques Ibert åtog sig att göra en blixtinsats. Ravel Fotografering och bandupptagning ej tillåten
tyckte ändå att hans påbörjade opus hade sådana kvaliteter att han ville fullfölja arbetet när han väl tillfrisknade igen. Ett år försenat låg denna hans sista komposition färdig. Han hade drabbats av en hjärnskada och kunde inte längre skriva ner de mästerverk han sade sig höra inombords. Att han fick avsluta sin gärning med en sång om en drucken spansk drömmare, passar ändå ganska bra. Hela livet hade han fascinerats av Spanien, och i hans produktion hittar man åtskillig musik med spanska rytmer och klanger, tänk bara på Rhapsodie espagnole och Bolero. Sjaljapin lär emellertid aldrig ha sjungit Ravels mästerliga sånger. IGOR STRAVINSKY (1882-1971) Petrusjka (42 ) Scen 1: Fastekarnevalen: Vivace, Rysk dans Scen 2: Petrusjkas rum Scen 3: Morens rum: L istesso tempo, Vals Scen 4: Karnevalen, mot kvällen: Tempo giusto. Ammans dans, Bonden med björnen, Zigenare och en nasare, Kuskarnas dans, Marknadsdeltagare, Galgen, Petrusjkas död, Polisen och jonglören, Petrusjkas ande. Igor Stravinsky var tjugoåtta år gammal när han slog igenom med baletten Eldfågeln, framförd av den uppmärksammade Ryska Baletten i Paris 1910. Det kändes naturligt att samarbetet med ensemblens dynamiske ledare Djagilev skulle fortsätta, och Stravinsky planerade en ny kraftfull balett med motiv från det hedniska Ryssland. Men innan denna musik (som skulle bli Våroffer) var fullbordad, gav sig Stravinsky med liv och lust hän åt ett konsertant verk för piano och orkester som skulle skildra en marionettdocka som plötsligt blir levande och som skulle reta orkestern med sina djävulska kaskader av arpeggios. Djagilev blev tagen av musiken och historien, och övertygade Stravinsky om det vettiga i att förvandla skisserna till en ny orkesterbalett. Resultatet blev Petrusjka (den ryska motsvarigheten till den franska figuren Pierrot), uruppförd av Ryska Baletten vid Théâtre du Châtelet den 13 juni 1911 först arton dagar dessförinnan hade verket komponerats färdigt. Liksom Eldfågeln blev detta en stor framgång, och det var den geniale Nijinskij som dansade titelrollen. I sin kommentar till baletten har tonsättaren berättat om sin strävan att skildra den folkfest som årligen ägde rum på Amiralitetesplatsen i St Petersburg veckan före fastlagen. Här byggde man upp allehanda stånd för godsaker och krimskrams, redskap för lek och nöjen, som roade barnen och inte minst uppskattad var kasperteatern. Denna brokiga, ryskt dansanta och glädjefulla Fotografering och bandupptagning ej tillåten
marknad är balettens miljö, och just den här händelsen utspelas år 1830. På teatern möter vi Petrusjka. Han trakasseras ständigt av folkmassan, och han är mycket olycklig, även därför att han fått liv och beklagligtvis begåvats med mänskliga känslor, vilka han inte (lika lite som vi själva) kan styra och behärska. Han har förälskat sig i Ballerinan, men ratas hela tiden i sina kontaktförsök. Dessutom har han en svår rival i Moren, som bland annat presenteras med en vals. Det är också han som slutligen svänger sin sabel mot Petrusjka och därmed berövar honom livet. Men innan dess har vi under karnevalens kväll fått ta del av Ammans dans, träffat Bonden med björnen, och Zigenaren och en nasare. Kuskarna har dansat sin dans och Marknadsdeltagarna har porträtterats innan vi ser Galgen och Petrusjka död. Polisen och jonglören dyker upp och mot slutet även Petrusjka som en tillrättavisande andegestalt. Vare sig i handling eller musik kan man hitta någon tragik eller något känslosamt medlidande det handlar ju när allt kommer omkring ändå bara om en docka... Tvärtom genomsyras baletten av medryckande ryska danser (några är autentisk folkmusik), grann orkesterdräkt och smittande rytmer. Den är modernt frän och mosaikartad. När Stravinsky lämnat Ryssland och först slagit sig ner i Frankrike för att sedan bli amerikansk medborgare förlorade han rättigheterna till sina tidiga verk. Därför såg han till att arrangera nya versioner av dem. Här spelar vi den version av Petrusjka som han sammanställde så sent som 1947. Stig Jacobsson
NORRKÖPINGS SYMFONIORKESTER Chefdirigent Michael Francis Violin 1 1:e konsertmästare Henrik Jon Petersen Andrej Power (tjl) Alt konsertmästare Mikael Wenhov 2:e konsertmästare Paul Waltman (tjl) Josep Esteve (vik) Carina Becket Matts Eriksson Sarah Dodd Falkebring Lars Hedborg Magnus Ivarson Ingrid Olsson Tanja Orraryd Anders Törnqvist Kristina Lindholm Vahllöf Johanna Tafvelin Nina Söderberg (vik) Vakant Violin 2 Ruth Anderberg* Fredrik Anderberg** Håkan Jonsäll** Lars Andersson Antun Baldun Boel Bengtsson Karin Engström Anne Holmer Åsa Holm Larsson Jin Hägerström Richard Michelin Sonja Vrieze Carin Öjebo Viola Lennart Falkebring* Gunnar Enbom** Vakant** Nanako Akai Karin Svanberg Ancker Erika Gabrielsson Backlund Björn Carlén Thomas Hall Pernilla Rönnlund Marku Sorri Vakant Cello Solo-cellist Niklaas Veltman Bo-Göran Christians* Fredrik Lindström** Sofia Petersen** Torstein Dalene Agneta Fredljung Leif Vahllöf Kerstin Widengård Ingrid Åkerblom Kontrabas Björn Malmqvist* Jan Duda** Anna-Cecilia Yman** Emma Josefsson Daniel R Thomas Roine Uddfeldt Vakant Flöjt Anja Stukalenko-Kreuzer* Annica de Val** Anders Bleckman Oboe Pelin Lius* (tjl) Thomas Bodin** (vik*) Hanna Edqvist (vik) Klarinett Johnny Jannesson* Lars Paulsson** Bo Pettersson Fagott Linus Berglund* Eva Pettersson Veltman** Per Jonsson Gille Valthorn Lennart Langer* Anna Ahlenius** Jan Lejonclou Lars Thapper Elisabeth Åkervall Trumpet Vakant* Elias Svanberg** (vik*) Scott Natzke (vik**) Stefan Mattsson Trombon Eric Svensson* Lars Ivarsson (vik**) Bastrombon Johan Wiklund** Tuba Ole Christian Grønning* Pukor Lars Gärd* Anders Dahlstedt** Slagverk Martin Orraryd* Petter Svensson** Harpa Delphine Constantin* * Stämledare ** Alt stämledare Tuttimusiker är angivna i alfabetisk ordning. Orkesteruppställningen presenterar ordinarie musiker.
Kommande konserter våren 2015 ÖPPEN REPETITON MED MARTIN FRÖST TISDAG 3 MARS kl 11.30 De Geerhallen Norrköping Fri entré Norrköpings Symfoniorkester Dirigent Martin Fröst Hör SON och Martin Fröst repetera torsdagens konsert. Under ca en timmes tid får du följa orkesterns arbete, när det är två dagar kvar till konsert. Välkommen till oss mitt i vardagen! FRÖST PÅ PULTEN MED KONTRABASKONSERT TORSDAG 5 MARS kl 19.00 De Geerhallen Norrköping Introd kl 18.30 med med Tanja Orraryd Norrköpings Symfoniorkester Dirigent Martin Fröst Solist Björn Malmqvist kontrabas SCHUMANN Stücke im Volkston för klarinett och orkester RAUTAVAARA Angel of Dusk, konsert för kontrabas och orkester SIBELIUS Valse triste ALBENIZ Suite Española Martin Fröst väger alltid sina program på guldvåg! Med känsligt sinne för vad som hör ihop kan han kombinera sådant som till en början ser ovanligt ut. Schumanns fem stycken i folkton har en sorts nordisk grundton som passar utmärkt med en av den finske samtidstonsättaren Rautavaaras många himmelska stycken med änglar i titeln och Sibelius Valse triste förlorar aldrig sin fräschör. På detta nordiska svårmod kan behövas lite iberisk hetta: Albeniz Suite Española. Konsertlängd ca 2 timmar. ALLTID PÅ EN MÅNDAG PIANO- OCH DUOAFTON MÅNDAG 9 MARS kl 19.00 Crescendo Norrköping Solister Akira Wakabayashi piano, Rieko Suzuki violin Schuberts Fantasi för piano och violin samt pianomusik av Rachmaninov, med flera. GÄSTSPEL: KUNGLIGA FILHARMONISKA ORKESTERN LÖRDAG 14 MARS kl 15.00 De Geerhallen Norrköping Introduktion kl 14.30 Kungliga Filharmoniska Orkestern Dirigent Sakari Oramo Solist Patricia Kopatchinskaja violin HONEGGER Rugby TJAJKOVSKIJ Violinkonsert i D-dur SIBELIUS Symfoni nr 1 Läs mer om våra konserter på norrkopingssymfoniorkester.se KOMPLUS KOMMUNIKATIONSBYRÅ OLLE PERSSON FOTO: MATS BÄCKER SON, MICHAEL FRANCIS FOTO: MARCO BORGGREVE MARTIN FRÖST FOTO: NIKOLAJ LUND ÖVRIGA FOTO: BRITA NORDHOLM NORRKÖPINGS SYMFONIORKESTERS SPONSORER 2014-2015 Guldpartners Ericsson AB, Holmen AB, Fastighets AB LE Lundberg Silverpartner Henry Ståhl Fastigheter AB ABB, Almroth Industrifastigheter AB, Best Western Hotel Princess, Ehlert Kurt och Brita, Ernst & Young AB, Foster Wheeler Energi AB, Gunnar Gunnarsson Fastighets AB, Holmen Paper AB, HSB, Hyresbostäder, Kinnarps Interior Norrköping AB, Mattssons Fastighetsutveckling AB, Ringarums Busstrafik AB, Siemens Industrial Turbomachinery AB, SMHI, Swedbank, Tage Rejmes Bil AB, Tommy Holm Revisionsbyrå AB Fond of Music, donation från Marianne och Lennart Lindqvist Siw Ericsdotters stiftelse, donation Tack för ert stöd! SON samarbetar med Vi-skogen Utöver en blomma, som tack till våra artisters medverkan, planterar SON fem träd i Vi-skogen som en gåva till vår gemensamma jord. VD/Konstnärlig ledare, ansvarig utgivare: Karin Veres. Kommunikationschef/marknadsansvarig: Agneta Lindmark Thomas www.norrkopingssymfoniorkester.se, symfoniorkester@son.norrkoping.se