Pressmaterial. Folkteatern Göteborg höstrepertoar 2011 2011-05-26

Pressmaterial Folkteatern Göteborg höstrepertoar 2011 2011-05-26

För mer information, kontakta Tina Phipps, 031-60 75 63, tina.phipps@folkteatern.se

Apatiska för nybörjare Av Jonas Hassen Khemiri, inspirerad av Gellert Tamas bok De apatiska Välkommen in i en manipulationsmaskin där verkligheten vänds ut och in. Vad är en sanning? Hur kan man veta vem som står bakom ett budskap? Vad säger ryktesspridning om våra innersta, mest förbjudna åsikter? Vem har makten över vårt gemensamma minne? I ett flöde av absurda och komiska situationer får vi följa Utredarens jakt på vad som hände med de apatiska flyktingbarnen i mitten av 2000-talet. Skulden bollas fram och tillbaka mellan en familj, en tjänsteman och en politiker, allt medan verkligheten bit för bit krackelerar till något oigenkännligt. I denna svarta komedi, full av tempoväxlingar, kastas sex skådespelare mellan 34 olika roller. Idén att göra en pjäs utifrån Gellert Tamas omtalade och omdiskuterade bok De apatiska dök tidigt upp på teatern. - Att Jonas Hassen Khemiri tackade ja till uppdraget att skriva en pjäs, inspirerad av De Apatiska, är vi naturligtvis väldigt glada för, säger Folkteaterns VD Ulrika Josephsson. Jonas Hassen Khemiri är en av Sveriges just nu mest framstående och prisbelönta dramatiker, vars debutpjäs Invasion! för bara en dryg vecka sedan fick Obie Award 2011 för årets bästa teatermanus off-broadway i New York. - För mig handlar Apatiska för nybörjare om hur en massa människor använder de apatiska flyktingbarnen för att få sina vitt skilda världsbilder bekräftade. Här finns empatiska medmänniskor och manipulativa maktmänniskor. Problemet är att man aldrig blir riktigt säker på vem som är vem, berättar Jonas Hassen Khemiri. Regissör för urpremiären av Apatiska för nybörjare är den norska regissören och dramatikern Nina Wester som tidigare bl a regisserat Jonas Hassen Khemiris pjäs Vi som är hundra på Rogaland Teater i Stavanger. En uppsättning som vann det prestigefyllda Hedda-priset för bästa föreställning i Norge 2010. Vad är det som gör att du tycker om att arbeta med texter av Jonas Hassen Khemiri? - Genom att vända in och ut på teatern vänder han även in och ut på oss som publik, han är oerhört skarp och samtidigt politisk i sitt skrivande. Han gör berättandet och teatern viktig, därför är det viktigt för mig att jobba med hans texter.

Varför vill du regissera just Apatiska för nybörjare? - Jag vill genom teaterns manipulationsmedel försöka visa upp hur lätt det är att bli manipulerad, att sanningen byter form och skepnad hela tiden, beroende på vem som vill att du ska tro på den. Det kommer till att bli roligt, komiskt, absurt och farligt. Allt kan hända. Det gillar jag. Under resans gång har det vuxit fram ett samarbete med Riksteatern kring att ta ut Apatiska för nybörjare på turné under våren 2012 - Folkteatern har en lång tradition av att turnera och vi ser fram emot att tillsammans med Riksteatern få komma ut med en så här stor uppsättning både i Västra Götalandsregionen och i resten av Sverige, säger Folkteaterns VD Ulrika Josephsson. - Riksteatern har kommit långt i samarbetet med länsteatrarna sedan avsiktsförklaringen 2005. Vi samproducerar föreställningar från start och vi turnerar också redan färdiga föreställningar. Med det här samarbetet kan Folkteatern också nå en publik utanför Västra Götalandsregionen och Riksteatern kan erbjuda publiken i andra delar av landet en chans att se en helt nyskriven pjäs av en av våra mest aktuella och uppskattade dramatiker, säger Stefan Karsberg, uppdragsledare för Riksteaterns länsteatersamarbete. Av: Jonas Hassen Khemiri Regi: Nina Wester Scenografi och kostym: Lisa Hjertén Ljusdesign: Peter Weicht Videoprojektion: Ludde Falk Mask: Lars Carlsson och Linda Bill Musik: Rebekka Karijord Medverkande: Lars Magnus Larsson, Cecilia Milocco, Shebly Niavarani, Jonas Sjöqvist, Ulla Svedin och Natalie Sundelin (praktikant från Teaterhögskolan i Malmö). Urpremiär 17 september 2011, Röda Scenen

Att slå rot Baserad på texter av Simone Weil Lars Norén har skapat en föreställning baserad på texter av den franska filosofen Simone Weil. Föreställningen kommer att ha premiär på Folkteatern för att sedan ge sig ut på turné i regionen. Det blir en föreställning för två röster och som bygger på två essäer av Simone Weil; Personen och det heliga som handlar om människans inre, okränkbara värde, respektive Brev till en arbetskamrat som handlar om värdet i att engagera sig och vikten av en facklig kamp som hela tiden står upp för dem man representerar och inte bara bevakar de egna intressena. Så här beskriver Norén sina tankar om författaren och uppsättningen: - Simone Weil skriver om vår personliga moral, det inom oss som inte kan förhandlas bort, och genomför en slags grundforskning i människovärdet. Vad är den mänskliga existensen vad består den av? Weil söker sanningen och äktheten hos människan, och lämnade den katolska kyrkan för att den dränkte sig i prakt och rikedom. Det finns en kärna i hennes filosofi som är lika stark som tron på en religion men det är en tro utan någon Gud. Regi och bearbetning: Lars Norén Kostym: Lisa Hjertén Medverkande: Sanna Hultman och Sara Wikström. Urpremiär i september 2011 Spelas på Vita Scenen och därefter på turné i Västra Götalandregionen.

Koreograferad teater i en magisk sagovärld En visuell föreställning för barn där rörelse, videokonst och spännande rum möter teater. I denna barnföreställning, med utgångspunkt i en saga, rör sig koreografen Peter Svenzon, tillsammans med tre skådespelare ur Folkteaterns fasta ensemble, i gränslandet mellan dans och teater. Peter Svenzon skapar en föreställning utifrån ljud, ljus, videokonst och inte minst barns fantasi. Han vill i denna rörelsebaserade föreställning utforska kroppsspråkets möjligheter och se hur man kan arbeta med kroppar som inte är skolade i dans. Efter två mycket lyckade samarbeten mellan Folkteatern och Peter Svenzon, Short Cuts och Avgränsat, ger denna konstellation nu sig in på barnens arena. Idé, koreografi och regi: Peter Svenzon Scenografi: Robert Ljung Ljusdesign och video: Ludde Falk Medverkande: Anders Granell, Elisabeth Göransson och Lena Birgitta Nilsson. Urpremiär 28 oktober 2011, Vita Scenen

Katitzi Efter vinterns publik- och kritikersuccé kan vi med glädje presentera nypremiären av familjeföreställningen Katitzi. Denna ständigt aktuella berättelse om den romska flickan Katitzi som kämpar för att få vara sig själv. Pjäsen är baserad på Katarina Taikons böcker, dramatiserad av Emma Broström och regisserad av Lars-Eric Brossner. Ensemblen är just hemkommen från Teaterbiennalen i Gävle, dit föreställningen var utvald att spelas tillsammans med 10-15 av Sveriges bästa föreställningar! Av: Emma Broström Regi: Lars-Eric Brossner Scenografi: Sören Brunes Kostym: Magdalena Nilsson Ljusdesign: Mattie Hollósy Lamberg Mask och peruk: Lars Carlsson Medverkande: Johan Friberg, Sanna Hultman, Cecilia Milocco, Shebly Niavarani, Ulla Svedin, Lars Väringer och Sara Wikström. Musiker: Jonathan Larsson, Niklas Román och Pedram Shahlai Nypremiär 11 november 2011, Röda Scenen

Gästspel Se oss flyga över scenen i fruktansvärda hastigheter Dansteater och humor möts igen när Klungan beger sig ut på turné med den hyllade föreställningen Se oss flyga över scenen i fruktansvärda hastigheter. Föreställningen är ett samarbete mellan Klungan och regissören och koreografen Birgitta Egerbladh. Här hittar vi klassiska familjedramer, tecknat, detaljhandel och balettens fantastiska fantasivärld. Kentaurer och bockar, nya karaktärer och gamla bekantingar. Allt inramat av den säregna och eftertänksamma humor som Klungan gjort till sitt signum. Regi och koreografi: Birgitta Egerbladh och Klungan Text: Klungan Sverigeturnén är producerad av Södra Teatern. Gästspelspremiär 30 september 2011, Röda Scenen Kärleksbrev I nöd och lust. En hjärtekramande berättelse om kärlek, sorg, längtan och glädje. I Kärleksbrev får vi en läsning, en brevberättelse. Iwar Wiklander och Birgitta Ulfssons karaktärer har skickat brev till varandra ända sedan barndomen och genom brevväxlingen återspeglar sig deras liv på ett både dråpligt och mångbottnat sätt. Av: A. R. Gurney Översättning: Per Erik Wahllund Regi och medverkan: Birgitta Ulfsson och Iwar Wiklander Gästspelspremiär 2 september 2011, Vita Scenen Förutom Folkteaterns egna produktioner kommer hösten hos oss vara späckad av gästspel i olika former; roliga, djupsinta, dråpliga, musikaliska Förutom ovan nämnda får vi bl a besök av Ove Haugen och hans existentiella stand up-show samt Teater Spira med deras Vi ska inte skriva nån jävla bok!. Mer information kommer löpande.

Folkteatern samtalar om olika brännande frågor som på ett eller annat sätt rör kultur i allmänhet och teater i synnerhet. Under hösten 2011 kommer vi bl a kunna bjuda på ett samtal mellan regissören för Apatiska för nybörjare, Nina Wester, och journalisten och författaren Gellert Tamas, vars bok De apatiska fungerat som inspiration till pjäsen. Vi bjuder in allmänheten att lyssna och diskutera med intressanta och aktuella personer för att på så sätt skapa debatt och få dynamik i samtalen. Musik i foajén Under hösten återupptar vi våra musikkvällar i foajén där vi bjuder in högintressanta musikakter att spela i vår foajé. Vi förvandlar vår inre foajé till en intim musikscen där vi släpper fram allt från luttrade veteraner till nyupptäckta stjärnskott. Folkteaterns Café och Restaurang I vår ljusa foajé finns teaterns café och bar som till hösten kommer att ha utökats till att vara även en restaurang! Här serveras vin, öl, dricka, matiga smörgåsar, varm mat, kaffe, te, bullar och kakor m m. Uteserveringen på Järntorgets solsida har redan öppnat!

Biografier Jonas Hassen Khemiri, dramatiker Apatiska för nybörjare Debutromanen Ett öga rött kom 2003 och har filmatiserats, dramatiserats och sålts i över 200 000 exemplar. Andra romanen Montecore en unik tiger kom 2006 och har översatts till en rad språk, bland annat franska, nederländska, italienska, tyska och engelska. Khemiri har nominerats till Augustpriset och tilldelats Sveriges Radios Romanpris, Borås Tidnings Debutantpris, Bellmanpriset, Tidningen VI:s litteraturpris samt PO Enquists pris för unga författare på väg ut i Europa. En samlingsbok med Khemiris pjäser och noveller släpptes 2008. Här ingår bland annat Khemiris debutpjäs Invasion! som hade urpremiär på Stockholms stadsteater 2006 och sedan dess har satts upp i Frankrike, Tyskland, Norge, Österrike, Storbritannien och nu senast i USA, New York. Denna pjäs fick i förra veckan pris för Årets bästa manus vid Obie-ceremonin off-broadways finaste utmärkelse. Khemiris andra pjäs Fem gånger Gud turnerade med Riksteatern hösten 2008 och sattes även upp på Stockholms stadsteater. 2009 hade Vi som är hundra premiär på Göteborgs stadsteater. I september i år är det alltså dags för en ny urpremiär Apatiska för nybörjare här på Folkteatern Göteborg. Nina Wester, regissör Apatiska för nybörjare Norsk dramatiker och regissör, utbildad vid Dramatiska Institutet i Stockholm. Hon har regisserat flera uppmärksammade föreställningar på Stockholm Stadsteater (t ex Mitt namn är Rachel Corrie och Som Jerusalem), på Unga Dramaten (t ex Love och cirkusfåglarna och Hjärtats Beatbox) och nu senast för Riksteatern den prisbelönta No tears for queers, efter Johan Hiltons reportagebok. Wester har även satt upp flera kritikerrosta föreställningar i Norge. 2010 vann hon Hedda-priset i kategorin Årets bästa föreställning för arbetet med Jonas Hassen Khemiris pjäs Vi som är hundra på Rogaland Teater i Stavanger. Wester säger själv att Khemiris sätt att skriva talar rakt till henne. - Hans språk öppnar dörren in i en absurd teaterlek som jag älskar att arbeta med. Hans röst får mig att se min egen.

Gellert Tamas, författare De apatiska Hans reportage, filmer och böcker har gjort honom till en av Sveriges mest omtalade och omskrivna journalister och författare. Hans dokumentärroman Lasermannen har sålt i över 200 000 exemplar enbart i Sverige och har översatts till ett dussintal språk. Reportageboken De apatiska hyllades av kritikerna och blev en av 2009 års mest omtalade och omdiskuterade böcker. Gellert Tamas arbetar ofta i en dokumentär form och har sedan slutet av 1980-talet skrivit för tidningar som Dagens Nyheter och Aftonbladet och arbetat för såväl Kalla Fakta på TV4 som Uppdrag Granskning i Sveriges Television. Tamas debuterade som författare 1995 med reportage- och fotoboken Sverige, Sverige fosterland, med foto av Robert Blombäck. Gellert Tamas har fått en rad litterära och journalistiska utmärkelser, både i Sverige och utomlands. Reportageboken Lasermannen belönades med Guldspaden 2002 och både TV-filmatiseringen, i regi av Mikael Marcimain, och dokumentärfilmen, regisserad av Gellert Tamas och Malcolm Dixelius, vann Kristallen för bästa spelfilm respektive dokumentär 2005. Dokumentärfilmen fick dessutom ett hedersomnämnande vid Prix Europa samma år. Reportaget Spelet om de apatiska barnen belönades med Ikarospriset 2006 för årets bästa samhällsprogram och samma år tilldelades Tamas det prestigefyllda Stockholms stads hederspris i litteratur.

Peter Svenzon, idé, regi och koreografi höstens barnföreställning Är utbildad på Balettakademien i Göteborg och har sedan 1987 arbetat internationellt som dansare och koreograf, bland annat med MBT Dansteater/Marie Brolin-Tani, som dansare och koreografassistent för Björn Elisson, som dansare och koreograf för GöteborgsOperan, Älvsborgsteaterns dansensemble samt Helsingborgs Stadsteater. Peter har dessutom gjort koreografi till teater- och musikalföreställningar på bland annat Folkteatern Göteborg (Staden och stjärnorna, Processen, Vinst varje gång, Short Cuts och Avgränsat), GöteborgsOperan, Helsingborgs Stadsteater (bl a en modern version av 1800-talsbaletten Coppelia) och Borås Stadsteater. 1998 startade Peter Art Of Spectra och är sedan dess gruppens konstnärlige ledare. Ett 20-tal dansverk har producerats sedan starten och senaste produktionen, Avgränsat, hade urpremiär på Folkteatern tidigare i vår. Gruppen har också genomfört flera residens med kommuner och teatrar. I sitt arbete utforskar Peter ständigt gränser och gränsöverskridande mellan olika konstformer. Under 2011 är han också aktuell som koreograf för musikalen West Side Story på GöteborgsOperan. Lars Norén, dramatiker och regissör Att slå rot Lars Norén är författare, dramatiker och regissör. Det stora genombrottet som dramatiker kom under 80-talet med de delvis självbiografiska pjäserna Natten är dagens mor och Kaos är granne med gud, pjäser som numera ingår i den svenska teaterhistorien. Mellan åren 1999-2007 var Lars Norén konstnärlig ledare för Riks Drama på Riksteatern. Här satte han upp en mängd uppmärksammade föreställningar som Tjechovs Måsen, den kontroversiella uppsättningen Sju Tre, Kyla, m fl. Lars Norén har också haft ett flertal regiuppdrag utanför Sverige, bl a på Deutsches Theater i Berlin, Det Kongelige Teater i Köpenhamn och Theatre Amandiers och La Comédie-Française i Frankrike. Sommaren 2009 tillträdde Lars Norén som konstnärlig ledare för Folkteatern Göteborg. Våren 2010 regisserade han Aiskylos Orestien i egen bearbetning. Skalv, som är nummer elva i Lars Noréns Terminal-svit, hade urpremiär på Folkteatern hösten 2010 och med Pingviner kan inte baka ostkaka debuterade han i februari 2011 som barnteaterregissör.