Bildbehandling Photoshop för naturfotografer

Bildbehandling Photoshop för naturfotografer Med hjälp av Camera Raw och Photoshop kan du krama ut det allra bästa ur dina vackra naturfotografier. Patrik Larsson visar dig hur. text Patrik Larsson och Sanna Lund foto Patrik Larsson Tä n k d i g e n morgon vid havet. Du har just satt dig ner med kaffet efter att ha varit ute och fotograferat den mäktiga soluppgången. När du nu har kommit hem och tittar på bilderna så ser de inte alls så där fantastiska ut som du väntade dig. Var lugn. Här visar jag dig riktigt bra verktyg i både Camera Raw och Photoshop, som hjälper dig att plocka fram det du upplevde när du fotograferade dina bilder. Grundjusteringar i Camera Raw Vitbalans Vitbalans (White Balance) är bland de viktigaste reglagen under fliken Grundläggande (Basic) i Camera Raw. Eftersom vitbalansen är en av de enskilt största färgjusteringarna du gör i en bild så är det en god idé att ställa in den först. Du kan alltid gå in och justera i efterhand, men den fortsatta bildbehandlingen blir lättare när du har en bra vitbalans. Vad är då en bra vitbalans? Det finns två typer av bilder. De som vinner på att vara neutrala och därmed inte har några färgtoner i gråa ytor. Sen finns det de som vinner på att inte vara neutrala. Det viktiga är att våga lita på vad du tycker ser bra ut och inte vad som ska vara neutralt. Pipetten I vissa bilder kan du använda Vitbalansverktyget (White Balance Tool), för att ta ett färgprov på en yta och göra den färgen neutral. Pipetten hittar du som en knapp i menyraden längst upp till vänster i Camera Raw. 52 Photoshop, Naturfoto

är bilden tagen en gråmulen dag i dimma så finns det troligtvis ingenting som är svart eller vitt. då ska du heller inte försöka tvinga fram det. Med denna tar du ett prov på en yta som du vet ska vara helt neutral, alltså inte ska innehålla några färgstick. I bilden på skärsnäppan fungerade detta alldeles utmärkt. Jag klickade med pipetten på havet bakom fågeln och färgerna blev korrekta. För att göra din bild ljusare ska du använda Exponering (Exposure) som du justerar åt höger. För att få mer tryck i de mörka partierna drar du Svärta (Blacks) åt höger. Den bilden vinner alltså på att vara neutral, men det kan uppstå problem när du har bilder som är tagna i gryning eller skymning. Då är ljuset allt annat än neutralt. Innan solen går upp dominerar de blå tonerna och när solen går upp flödar det varma röda ljuset över landskapet. I ett sådant fall är det inte läge att försöka hitta en neutral punkt, för då kommer du att ta bort alla fina färger i bilden. Vitbalansreglagen När du inte kan använda pipetten på ett bra sätt är det bättre att nyttja reglagen som justerar vitbalansen. Ett tips är att börja dra ganska grovt i reglaget för Temperatur (Temperature) åt höger för att få bilden varmare och åt vänster för att få bilden kallare. Dra gärna några gånger fram och tillbaka, så känner du snart vad som är rätt inställning. Med Toning (Tint) justerar du balansen mellan grönt och magenta i bilden. Det är sällan du behöver göra några större justeringar här. Känner du att det finns ett färgstick i bilden efter din vitbalansjustering, så är det med detta reglage du får bort det. Var lite försiktig så att du inte fräter ut eller sotar igen ytor. Det är smart att ha Klippvarningen (Clipping Warning) aktiverad. Den gör att du ser färgvarningar när detaljer göms i skuggor eller i utfrätta partier. Klippvarningen aktiverar du genom att trycka på de två trianglarna i histogrammets överkant eller via snabbknapp U på tangentbordet. Medeltonskontrast Här kommer du att öka kontrasten i toner som kan vara lite svåra att komma åt med det vanliga kontrastverktyget. Det handlar om tonerna i mitten av histogrammet. Genom att öka kontrasten i dessa toner kan du få mycket bättre tryck i bilden. > Justera toner När du justerar tonomfånget i ditt fotografi finns det ett par viktiga reglage att använda. Att ha både svart och vitt i ett fotografi gör att du får ett fint tonomfång och bra kontrast. Men tänk efter innan. Är bilden tagen en gråmulen dag i dimma så finns det troligtvis ingenting som är svart eller vitt. Då ska du heller inte försöka tvinga fram det. Photoshop, Naturfoto 53

För att öka medeltonskontrasten drar du Klarhet (Clarity), som du finner under fliken Grundläggande (Basic), åt höger. Hur mycket du ska dra får du prova dig fram till. Det är väldigt lätt att ta i för mycket, så var lite försiktig så att du inte tappar mjukheten i bilden. Ett tips är att dra reglaget till +100 för att se vad som händer. Gå därefter tillbaka till noll för att sedan dra sakta åt höger tills du tycker att det ser bra ut. I vissa fall kan det vara bättre att göra justeringarna på vissa utvalda delar av fotot med hjälp av Justeringspenseln (Adjustment Brush). Färgmättnad Färgmättnaden är en viktig del i bildbehandlingen där det är lätt att bli fartblind. Färgmättnaden blir nämligen automatiskt högre i en bild när du justerar kontrasten. Det gör att du ökar mättnaden om du justerar svärta och exponering. För att inte gå för långt brukar jag justera mättnaden efter kontrasten. Det finns två reglage för att göra detta, Lyster (Vibrance) och Mättnad (Saturation). De två skiljer sig ganska mycket åt. Allt damm syns som små svarta prickar och de är som mest synliga när du använder vidvinkelobjektiv och långt skärpedjup. Något som förekommer främst vid landskapsfotografi. Se till att zooma dig in till 100 % i din bild. Det är viktigt att du gör hela momentet i 100 % så att du inte missar någon liten fläck. Håll inne mellanslagstangenten för att tillfälligt aktivera handverktyget. Med hjälp av den drar du dig upp till det övre vänstra hörnet på ditt fotografi där du börjar granska. Starta verktyget genom att trycka på knappen för Fläckborttagning (Spot Removal) i menyraden. Du kommer nu att se en grön ring. Denna ring placerar du runt dammet och klickar till. Ringen bör inte vara större än dammet så att du lagar en onödigt stor yta. Du ändrar storleken på ringen genom att dra i reglaget för Radie (Radius). När du klickar till i bilden faller det ut en röd ring som indikerar var informationen till lagningen plockas ifrån. Blir inte lagningen bra kan du ta tag i denna ring och flytta till ett nytt område. Till vänster maxad lyster och till höger maxad mättnad. Lyster är ett sätt att jämna ut mättnaden i en bild. Färger som från början är bleka kommer att bli starkare och de som redan är starka kommer att stanna som de är. Mättnad mättar i stället alla färger oavsett styrka. Det gör att färger som redan är starka lätt spricker och blir onaturliga. Ett tips är att börja arbeta med Lyster. Dra upp reglaget till +100 för att se vilka färger som snabbt blir konstiga. Dra sedan ner reglaget till ett värde där de färgerna inte ser konstiga ut längre. Då bör du ha hittat ett läge som är en bra utgångspunkt för att sedan kunna finjustera något steg upp eller ner. Får du inte det resultat du önskar så prova samma tillvägagångssätt med Mättnad för att se om det blir bättre. Får du ändå inte det resultat du är ute efter så kan du behöva arbeta vidare med färgerna i Photoshop i ett senare skede. Städa bort damm eller smuts Damm i bilden är aldrig roligt. Tack och lov är det ganska enkelt att få bort. Det finns två val för att ta bort smuts. Det ena är Klona (Clone) som tar information från den röda cirkeln och lägger i den gröna. Lagning (Heal) tar ett prov från den röda cirkeln och försöker därefter att matcha med det område som finns runt den gröna. På så sätt blir det en lagning som är så osynlig som möjligt. Jag brukar börja med lagning då det oftast blir bäst resultat. När du har granskat ytan och städat bort damm trycker du Page Down (Mac:»Fn«och pil ner) på tangentbordet för att förflytta dig en ruta ner i bilden. Upprepa detta tills du är nere i botten av bilden. Tryck då en gång till så kommer du att hoppa upp och börja på nästa rad. Detta göra att du kan använda Page Down genom hela bilden. När du kommer till bildens nedre högra hörn vet du att du har sett hela bilden. Detaljerade justeringar i Camera Raw Öka kontrasten i Raw-bilder Du kommer att behöva öka kontrasten i nästan alla bilder när du jobbar med råformatet. Ofta kan de se lite dassiga ut. Nästan som en mjölkig hinna som breder ut sig över fotografiet. Det är med kontrasten du får bort detta och bilden kommer att få sting. 54 Photoshop, Naturfoto

Det finns två sätt att öka kontrasten i råbilder. Dels med reglaget vid namn Kontrast (Contrast) och dels med Tonkurvan (Tone Curve). Jag brukar försöka använda kurvor då det ger lite mer kontroll över tonerna i bilden. Du ska skapa en S-kurva och ju brantare kurvan är ju mer kontrast blir det. Gå till fliken för tonkurva och dra Ljusreglaget (Lights) åt höger. Detta får de ljusa delarna i bilden att bli ljusare. Dra sedan Mörker (Darks) åt vänster för att göra de mörka delarna mörkare. Du har nu en bild med ökad kontrast. Om det finns riktigt ljusa delar i bilden justerar du Högdagrar (Highlights) och om det är de riktigt mörka delarna du vill åt så justerar du Skuggor (Shadows). Råd bot på kromatisk aberration Kromatisk aberration är lätt att missa. Om du inte tittar 100 procent inzoomat i bildens kanter kommer du antagligen inte att se de små färgskiftningarna som kan uppstå. Det är inget problem om du ska visa bilderna på skärm eller göra små utskrifter. Men den gången du vill göra en lite större utskrift kommer det att synas. Något som är riktigt frustrerande då en stor utskrift ofta kostar lite pengar. Som tur är så är det riktigt lätt att få bort kromatisk aberration. Under fliken Linskorrigeringar (Lens Corrections) finns Kromatisk avvikelse (Chromatic Aberration). Har du cs5 ligger den i underfliken Manuell (Manual). Med de två reglagen som du har här får du enkelt bort färgskiftningarna. Det första du behöver göra är att se vilka färger det handlar om. I min bild hade jag en tydlig blå kant på ena sidan och en röd på andra sidan. Därför drog jag båda reglagen åt höger för att föra in mer cyan och gult. Här kan det behövas lite testande. I mitt fall hade jag en otroligt stor och tydlig avvikelse vilket gjorde att jag behövde dra reglagen långt åt höger. Värdet hamnade på +59 på det översta reglaget och +54 på det undre. Se till att inte dra för mycket då det kommer fram en färg på motsatt sida. Lokala Raw-justeringar i CS4-CS5 Graderat filter Det Graderade filtret (Graduated Filter) är ungefär som att ha ett avtonat gråfilter i datorn. Dock är det otroligt viktigt att du faktisk har med dig informationen i bilden in till Camera Raw redan från början. Det går alltså inte att tona ner ytor som är helt utfrätta. Filtret ersätter inte ett avtonat gråfilter utan kompletterar endast. Du hittar verktyget längst upp i menyraden. Jag brukar använda det för att göra himlen lite mörkare eller ljusare om det behövs. För att mörka ner drar du Exponering (Exposure) åt vänster. Hur mycket du drar spelar ingen roll för du kan justera i efterhand. Det är ofta bättre att dra lite för mycket så att du verkligen ser vad som händer och var kanten på filtret hamnar. Ett värde på -1 kan vara en bra utgångspunkt. Gå sedan ut i bilden, klicka med musen och dra neråt. Börja dra där du vill att filtret ska inleda sin toning. Partiet ovan kommer att få full justering. Släpp sedan musknappen där du vill att toningen > Photoshop, Naturfoto 55

pjattning är en teknik som används flitigt i det analoga mörkrummet och som översatt till den digitala världen kan göra underverk med din bild. ska sluta. Om du drar långt får du en mjuk övertoning och om du drar kort får du en hård toning. Ofta är det lättare att få en mjuk övertoning snygg. För att sedan finjustera mörkheten i himlen drar du bara i exponeringsreglaget. Justeringspenseln Justeringspenseln (Adjustment Brush), som även den ligger överst i menyfältet, har samma reglage som Graderat filter. Skillnaden är att du kan måla in dina justeringar. Det gör verktyget mycket mer användbart. Jag brukar ofta använda penseln för att pjatta med. Detta är bara ett av sätten som du kan använda Graduerat filter på, även om det är bland de mest användbara. Det finns fler reglage under exponering som du kan experimentera med. För att göra ett område mörkare sätter du Exponering (Exposure) till ett minusvärde. Du får ett snyggt resultat om du sätter Flöde (Flow) lågt. På så sätt kan du bygga upp justeringen genom att måla många gånger på samma yta. Skillnaden mellan penselns inre och yttre ring är Luddradien (Feather). Se till att den är så stor som det går. Det bidrar till att pjattningen inte blir märkbart synligt utan framför allt ger en känsla. Storleken på penseln ställer du in genom att dra i reglaget Storlek (Size). Ju större penseln är desto enklare är det att göra justeringar som inte syns. Inne i Photoshop Cramers kurvteknik för CS4-CS5 Detta är en teknik som utnyttjar motivets skillnader i ljushet för att göra selektiva justeringar. I min bild ville jag endast justera vattnet så att det blev ljusare och mer framträdande i bilden. Markering Du börjar med att göra en grov markering runt det området du vill justera. Det lättaste är att använda Lassoverktyget (Lasso Tool). Denna markering är till för att du inte ska få med stora ytor som inte ska justeras. I min bild markerade jag vattnet och fick då bort himlen, som delvis har samma ljusa toner som vattnet. 56 Photoshop, Naturfoto

Kurvor När du har gjort din grova markering skapar du ett justeringslager för Kurvor (Curves) via Lager > Nytt justeringslager (Layer > New Adjustment Layer). I lagermasken, som du ser i lagerpanelen, kommer det du har markerat att bli vitt och resten svart. Det vita visar att ytan kommer att påverkas av justeringslagret. Men du ska nu ta detta ett steg längre. Klicka på hand-knappen i panelen för ditt justeringslager. Gå ut i bilden med handen. Du kommer att se en prick som hoppar upp och ner över linjen i kurvpanelen när du rör handen över bilden. Genom att klicka med musen kommer du att se en punkt fastna på kurvan. Sätt ungefär tre stycken ankarpunkter i olika tonområden som du inte vill justera. Då kommer kurvan att låsas fast och inte röra sig inom det partiet. Gå sedan till den del du vill justera i mitt fall vattnet. Håll nere musknappen och för musen uppåt för att göra det ljusare och neråt för att göra det mörkare. Finjustera mask När du nu har fått en grund behöver du gå in i masken för justeringslagret och finjustera den. Sudda först ut kanten från lassomarkeringen genom att öka Ludd (Feather) under fliken Masker (Masks). Du behöver troligtvis också zooma dig in i bilden och måla i masken med en pensel. Jag brukar använda en opacitet på ca 50 % när jag målar tillbaka ytor. Använd svart färg för att gömma och vit färg för att måla tillbaka justeringen. Pjattning Pjattning är en teknik som används flitigt i det analoga mörkrummet och som översatt till den digitala världen kan göra underverk med din bild. Det går ut på att ljusa upp och mörka ner olika delar av fotot. På så sätt kan du gömma saker som du inte vill ska synas och ta fram saker som är viktiga för bilden. > Photoshop, Naturfoto 57

du kommer att behöva öka kontrasten i nästan alla bilder när du jobbar med råformat. Gå till Lager > Nytt > Lager (Layer > New > Layer) i menyraden. Ge lagret ett namn, så att du har ordning på det i lagerpanelen. Sätt Läge (Mode) till Övertäckning (Overlay). Kryssa i rutan Fyll med neutral färg täcka över (50% grått) (Fill with Overlay-neutral color) och klicka ok. Du får nu ett grått lager i lagerpanelen. Det lägger sig ovanför ditt bakgrundslager. Tack vare att du har valt övertäckning kommer det inte att synas. Övertäckning gör allt som är 50 % grått genomskinligt. Allt som är ljusare än det värdet kommer på bilden att bli ljusare och tvärtom med det mörka. Selektiva färgjusteringar I vissa fall behöver du arbeta med färger i delar av bilden. Kanske behöver du justera en viss grön färg utan att påverka all grön färg i hela bilden. Skapa ett justeringslager för Nyans/Mättnad (Hue/Saturation) via Lager > Nytt justeringslager (Layer > New Adjustment Layer). I panelen finns ett handverktyg. När du aktiverar det och går ut i bilden kommer du att se en pipett. Klicka på den färg du vill justera så kommer du att begränsa justeringen till just den färgen. Använd därefter reglaget Nyans (Hue) för att ändra nyansen samt Mättnad (Saturation) för att justera färgmättnaden. Bry dig inte om att det blir konstiga färger i andra delar av bilden. Det ska du få bort genom att använda lagermasken. När färgen är som du vill ha den aktiverar du lagermasken i lagerpanelen, tar din pensel och målar med svart för att dölja justeringen där du inte vill att den ska synas. Måla med en opacitet på 100 % så tar du bort justeringen helt på de delar av bilden där du inte vill att den ska synas. Patrik Larsson Välj penseln och måla med svart eller vit färg på ditt gråa lager för att göra ytor mörkare eller ljusare. Det enklaste är att jobba med en ganska stor mjuk pensel. Viktig är också att sätta ner Opaciteten (Opacity) till mellan 5 och 10%. På så sätt kan du måla många gånger för att bygga upp din justering. Använd snabbknapp X på tangentbordet för att snabbt byta mellan svart och vit färg. Foto: Privat Patrik Larsson är en flitigt anlitad naturfotograf och lärare i bildbehandling på Moderskeppet.se. Han arrangerar också workshoppar i naturfoto för företaget Creative Adventures. 58 Photoshop, Naturfoto