Highlight #31: 예술을 통해 바라본 삶 모나코, 미국, 일본 그리고 홍콩 속 현실과 예술

모나코, 모나코 <DUANEHANSON> 2016.2.20~8.28_ 모나코 국립 박물관 (TheNouveauMuséeNationaldeMonaco) 듀안한슨 (DuaneHanson) 은마치살아있다는착각이들정도로실물과똑같은조각을만들어내는작가입니다.이번전시에소개되는<QueenieII>(1988) 와<FleaMarket Lady>(1990-1994) 가대표하듯그의조각은일반적인미국인모습을띠는데,이는작가가 눈에띄지않는평범한사람의모습 에집중하기때문입니다.한편,인간과똑같은모습의한슨의조각에는실제사람과다른점이하나있습니다.바로개별적인이름이없다는점입니다.이에대해작가는그누구도평범한그들에게관심을가지지않다는사실을나타내고싶었다고말합니다.또그는불특정다수를나타낸조각안에서공허감,외로움등현실속평범한사람들의진실을함께그려냅니다. 한슨은몸,머리카락그리고정맥까지인간이지닌모든디테일에집중할뿐아니라,직접고른옷과액세서리로치장하는등현실감을극대화한작품을통해,자신의정치적관점을저돌적이며풍자적으로표현합니다.초기작인라이프사이즈회화는군인들의살인,경찰의잔인함그리고노숙자들을주로표현했으며조각은특히인간에초점을두었습니다.대중의관심을받지못채따분한일상을살아가는노동자계급과같이,사람이야말로한슨에게표현의방법이자주제였기때문입니다.그의정교한작업을볼수있을뿐아니라,하이퍼- 리얼리스틱조각을통해삶의이면까지파악할수있는이번전시를방문해보시길바랍니다.

<Flea Market Lady> 1984/1995 Edition 4/4(unique editions) Bronze, polychromed in oil, mixed media, with accessories Collection of Gilbert Costes Installation view, Serpentine Sackler Gallery (2 June-13 September 2015) Image Luke Hayes

미국, 뉴욕 <PROJECTS102:NEILBELOUFA> 2016.3.12~6.12_ 뉴욕현대미술관 (MoMA,TheMuseumofModernArt) 조각,무빙이미지,미디어를주로사용하는프랑스-알제리아티스트인네일벨루파(Neïl Beloufa) 가이번전시에서두가지대표작품인<TheColonies>(2016) 와<People s passion,lifestyle,beautifulwine,giganticglasstowers,allsurroundedby water>(2013) 를공개합니다. 그의신작인<TheColonies> 는커스텀-빌트건축적설치물로값싼건축재료와기술을이용해작가자신이직접만든작품으로,설치된폐쇄순회텔레비전과모든연결된케이블과코드를통해설치이미지는관람객에게시각적으로다가갑니다. 또다른작품인<People spassion,lifestyle,beautifulwine,giganticglass towers,allsurroundedbywater> 는익명의도시안에서도시중산층의삶을갈망하는한무리의삶을보여줍니다.배우와협업해꾸려지는비디오작품으로,해설적정보가담겨있는광고지나공상과학같은장르를모방한지극히일반적인대본에기반을두고있습니다.작품을통해벨루파는판타지와같은스크린속공간과실제적인갤러리의공간그리고작가의작업안에존재하는감시시스템사이에서한가지관점을강조합니다. 작품은실제로존재하는물체가아니지만,저는그것과의관계를만들어왔습니다.

<People s passion, lifestyle, beautiful wine, gigantic glass towers, all surrounded by water> 2011 Video 10 min 59 sec Installation view, Schinkel Pavilion, Hopes for the Best, April 4-May 31, 2015 Courtesy the artist, Francois Ghebaly Gallery, Mendes Wood DM, and ZERO Milan Photo: Andreas Rossetti

일본, 도쿄 <ROPPONGICROSSING2016:MYBODY,YOURVOICE> 2016.3.26~7.10_ 모리 미술관 (MoriArtMuseum) 2004년이래로,모리미술관은 RoppongiCrossing 이란전시시리즈를진행해왔습니다.3년마다열리는이시리즈는동시대일본아트씬을포괄적으로둘러볼뿐만아니라,예술계현상에관한심층적조사를할수있는기회를제공합니다.그리고오는2016년에는, 일본뿐아니라한국,태국을포함해여러국가에서모아온작품으로5번째에디션으로마련돼더폭넓은경험의장을제공합니다. 이번전시는 RelationshipsbetweenSelfandOthers,betweenBodyand Identity, RevisitingThePast, AlternativeStoriesBornOutofUnique Perspectives, ExplorationoftheNewRelationshipbetweenPeopleand "object" 그리고 TransformingSensesofGenderandPossibleFuture 등총다섯가지카테고리로구성됩니다. 그중대표작가야마시로다이스케 (YamashiroDaisuke) 는일본에서빈번히일어나는지진같은사회적경험과자신의아들탄생같은지극히사적인경험을 personification/empathy 란주제로설치작품으로구현합니다. 20명 ( 팀 ) 의참여작가들은,그들자신의신체부터사회적시스템까지다양하고폭넓은방법을이용해지금세계를진단함으로써오늘날복잡한사회안에서그누구도 관계 에서자유로울수없다는사실을증명합니다.일본예술가들이현시대를어떠한시점으로바라보는지궁금하다면,3년에한번씩열리는기회를놓치지마시기바랍니다.

Hasegawa Ai <(Im)possible Baby> 2015 Digital print 90 135cm

홍콩, 홍콩 <TRACEYEMIN:ICRIEDBECAUSEILOVEYOU> 2016.3.21~5.21_ 화이트 큐브 홍콩 (WhiteCubeHongKong) 동시대예술씬에서화제의중심에있는트레이시에민 (TraceyEmin) 의작품이홍콩에서공개됩니다.에민은드로잉,설치,사진그리고영상등넓은범위의미디어를자신이직접제작하고다뤄온작가입니다.그의다양한미디어탐구의결과는,짙은자기탐험의결과로나타나결국관람객에게그의지극히사적이고자전적인곳에친밀하게접근할수있는기회를제공합니다. 페인팅,자수그리고네온으로빛나는에민의다양한작품을선보이는이번전시는,<AllI wantisyou>(2015),<waitingtobewithyou>(2015) 에서볼수있듯작품제목이대다수직관적이고표현적입니다. 왜냐면,작가의모든작품은외로움으로부터오는고통,복잡한욕망그리고분리에서오는공포등자신의삶에서부터도출된지극히사적인순간들을설명하기때문입니다.자신의감성을있는그대로드러내거나이러한감성에서부터나오는영감을바탕으로작품을그려내는그는주로도발적이고도전적인표현방식으로우리의감정의카타르시스를느끼도록만들기도합니다. Ilookatmyself,andIpaintmyself,butthey reportraitsofmymind,ofmy deepestthoughts. 로요약되는에민의작품을보며,그가권하는감정의최고조를전시장에서느껴보는건어떨까요? withartinpost