Projektredovisningsmall Innovativ Kultur

Transkript

1 Projektredovisningsmall Innovativ Kultur Mallen har samma struktur som Projektbeskrivningsmallen och vi rekommenderar att du följer nedanstående mall för projektredovisningen. Om du väljer ett annat upplägg så se till att nedanstående punkter är besvarade. Till beskrivningen kan även bifogas kompletterande material i form av bilder, videoklipp etc som kan läggas upp på Innovativ Kulturs hemsida. Projektredovisningen ska innehålla följande information: 1. Projektidé Let me lose myself under the tall trees ljud och arkitektur på Skogskyrkogården Let me lose myself är en osynlig utställning, helt utan objekt; den är dessutom närmast tyst eftersom allt händer direkt i dina hörlurar, dina öron, din hjärna, din fantasi. Men trots det äger utställningen rum på en mycket specifik plats där arkitektur, historia, personliga berättelser, natur och landskapsdramaturgi möts. Platsen för produktionen är Skogskyrkogården, en offentlig plats som ligger avgränsad från staden runt omkring men som kan upplevas som en inverterad stad, en stad för de döda. Arkitekturen och landskapet vilar på en flertydig symbolik och en genomgående tematik, en resa från mörker till ljus skapad av Gunnar Asplund och Sigurd Lewerentz. Projektet vill elaborera på platsens dynamiska dramaturgi och lager av betydelser och med hjälp av digital ljudkonst möjliggöra nya upplevelser av staden. Publiken leds på en vandring bortom platsens geografi. Konstverken öppnar upp landskapet för publiken och adderar ett nytt lager till de sociala, estetiska och historiska kontexterna som utgör Skogskyrkogården. Tekniken och idén av ljud som konst är väldigt samtida, arkitekturen visar nästan ett sekel tillbaka, träden viskar om en mycket äldre tid och känslan, tankarna som vecks är tidlösa. 2. Bakgrund, Drivkrafter och motiv Curatorkollektivet CC7 tillsammans med Kyrkogårdsförvaltningen, Stockholms Stadsmuseum, konstnärerna och ett antal samarbetspartners strävar efter att väcka platsen till liv för en bred publik under en tre-års period. Ett antal svenska och internationella konstnärer bjuds in för att skapa platsspecifik ljudkonst. Ljudkonstverken laddas ner på ipod, android, mobiltelefon eller mp3-spelare vilket gör det möjligt för besökaren att upptäcka platsen och utställningen på egen hand och i sin egen takt, samt att ta hem den och uppleva plasten en gång till genom verken. Genom nätets möjligheter kan man till och med delta i utställning från långt håll och få en känsla för platsen utan ens att ha besökt den. Det platsspecifika får möjlighet att lämna platsen vilket skapar nya betydelser. Utställningen tar avstamp i den mångfacetterade och dynamiska miljö som Skogskyrkogården i Stockholm utgör med sin historia och sitt rika kulturarv. Projektet undersöker hur ljudkonst kan verka som en motor i att väcka offentliga miljöer i

2 Stockholm till liv för en allmän publik. Frågeställningen sträcker sig till hur curatorer, konstmuseer, konstnärer och publik kan verka i det gemensamma rummet och på vilket sätt ett kollektivt utställningslandskap kan utvecklas. Projektet är förankrat i en tät terräng av meningar, där nya inre och yttre stigar aktiveras av besökaren. Tanken är att det kan skapas en upplevelserik vandring i medvetandet. Projektet let me lose myself utmanar sättet att se på och använda det offentliga rummet. Här skapas en berättelse för både Stockholmare och internationella besökare som börjar i arkitekturen och landskapet och slutar i upplevelsen av ljudkonstverken och det man hittar inom sig själv. 2.1 Särskilda krav från avtalet Projektets helhet har som övergripande syfte att: Utforska hur curatorer, konstnärer, offentliga platser, institutioner och publik kan verka i det gemensamma rummet och på vilket sätt ett kollektivt utställningslandskap kan utvecklas Under projektet skall följande genomföras: En serie platsspecifika ljudkonstverk för Skogskyrkogården finns tillgängliga att ladda ner från projektets hemsida under projektperioden. Antalet ljudkonstverk kommer gradvis att öka från det att projektet startar. 3. Förnyelse och samarbeten Beskriv på vilket sätt projektet blev kulturellt/konstnärligt förnyande.. Beskriv ev kopplingar/relationer/samarbete med andra aktörer från t ex näringsliv och/eller forskning. LMLM har utvecklats till ett att bli ett långsiktigt projekt som ämnar fördjupa en förståelse för ljudkonstprojekt i det offentliga rummet. Genom att introducera ett brett spektra av ljudkonstverk som på olika sätt relaterar till Skogskyrkogården, får besökaren en ny upplevelse av den specifika platsen där ljud, arkitektur och landskap smälter samman till ett nytt sorts utställningsrum. Med hjälp av ny teknologi (streaming över internet och mobiltelefoner med internetuppkoppling) får publiken tillträde till den osynliga utställningen på sina egna villkor. Projektet har sammanfört nya grupper i processen att skapa platsspecifika ljudkonstverk. I ljudkonstverket All tomorrow s parties engagerades en grupp på ett äldreboende samt en skolklass med musikelever. I En tyst minut aktiverades en grupp anhängare av subkulturen dödsmetall, och en forskare/lingvist konsulterades för Gilgameshekot. Samtalen med publik och samarbeten har lyft frågor kring vad ljudkonst kan vara, och betydelsen av samtida konstprojekt i det offentliga rummet kan ha.

3 Under den sista etappen i projektet kommer utbildningar och pedagogiska program att knytas an till projektet (KTH arkitekturhögskolan, konstnärliga utbildningar, gymnasieskolor) för att fördjupa samtalen kring projektets förutsättningar och betydelse. Det kommer även att finnas ett omfattande underlag för framtida forskning. 4. Genomförande Beskriv hur projektet har genomförts, uppdelat på aktiviteter så att det tydligt framgår hur projektet nått sina mål och förväntade resultat. Research: Skogskyrkogårdens historia, samarbetspartners, konstnärer Samtal om hemsida of formgivning, tryck material Planering av produktionen tillsamans med utvålda konstnärerna Produkion: Kontakt med samarbetspartners Skriva text om utställningen och ljudverk Möte med deltagarna Inspelingen på EMS Möte med ljudtekniker Utformning av performance Inköpt av material, utrustning Kommunikation: Website updaterad PR och utskick av inbjudan Sprida flyers Resultat: Episod I: 28 maj & Episod II: 22 okt Resurser Beskriv vilka personer i den egna organisationen samt hos ev samarbetspartners som medverkat i projektet samt vad medverkan bestått i. Ange vilka andra resurser (exempelvis utrustning, lokaler, kapital) som tillförts. ARTISTS Episod 1 Steven Cuzner, artist Eliot Hemmingsson Cuzner, artist Erik Bünger, artist Epidsod II Jacqueline Hoang Nygen, artist Tobias Sjöberg, artist Produced by CCSEVEN: Anneli Bäckman, curator Sarah Kim, curator

4 Alexander Benz, curator/designer Bettina Schultz, curator Karin Aspenströ, PR ansvarig LOKAL Helena Arfalk, Stockholms stadsmuseum, ansvararig för besöksverksamhet på världsarvet Skogskyrkogården SPONSOR EMS (studio lokal) 4.2 Projektplan TIMELINE 2010 Juni december: research, uppdaterat koncept, kommunikation med konstnärer, finansieringsplan januari: beslut om genomförandet samt exakt tidsperiod. februari april: Detaljplanering av hela projektet; Information till konstnärer och partners, koordinering av partners medverkan, kommunikation & pressarbete, bekräfta utrustning (mp3-spelare), textarbete för hemsidan, inbjudningar till utvalda grupper april: Lansering av hemsidan. Kommunikation och pressarbete. maj: Öppning av projektets första Episod 22 maj. Vernissage för de tre första ljudkonstverk som introduceras till projektet. Allmänheten bjuds in att delta! augusti: Projektet pågår under sommaröppet på Skogskyrkogården september - november: arbetar med Episod II. oktober: Vernissage 22 okt för två nya ljudkonstverk som introduceras till projektet. Pressarbete och inbjudningar till de nya verken. Allmänheten bjuds in att delta! december: Utvärdering av den första perioden, redovisning av inkomna stöd och planering för den kommande perioden januari: Beslut om detaljer kring genomförandet för kommande period.

5 4.3 Ekonomi Beskriv ekonomiutfallet i förhållande till den budget som angavs i projektansökan. Ange också andra kompletterande resurser från andra aktörer. Här behövs också en underskrift av en revisor för att styrka att medlen från Innovativ Kultur använts enligt redovisningen. Intäkter Innovativ kultur Stockholm Kulturförvaltning Summa Utgifter Arvode Artists Arvode Curators 7000 Arvode Ljudtekniker 3125 Arvode Grafishformgivare 5600 Arvode PR Assistant 1000 Tryck 3875 Resor 8332 Material / Transport(prod kostn) 7420 Teknisk utrustning (prod kostn) 1592 Vernissage/Representation 8321 Övrigt 8735 Summa Elena Pontil Scala Adress Telefonnummer 5. Resultat & effekter Beskriv det uppnådda resultaten och effekterna av projektet. Beskriv vilken skillnad projektet gjort för deltagarna i projektet, för ert verksamhetsområde, för näringsliv, forskning och Stockholmsregionen. Beskriv betydelsen av stödet (finansiering och annan form av stöd) från Innovativ Kultur för projektet.

6 Besökare har utmanats till att uppleva och utforska en kulturhistorisk plats på ett nyskapande och lättingligt sätt. Under 2011 har ljudkonstverken laddats ner 3807 antal gånger. Under vernissage-dagarna har besökare haft möjlighet att träffa konstnärerna och curatorerna för längre samtal. En intervju med curatorerna publicerades i tal-tidskriften för synskadade På tal om Stockholm, i övrigt har projektet listats och rekommenderats på hemsidor, i dagspress och månadspress. Reaktioner från publiken har förmedlats via , twitter och Facebook-meddelanden samt i samtal under vernissage. Publiken som curatorerna har varit i kontakt med representerar en bredd och är oftast inte regelbundna konsthallsbesökare. I de kommande episoderna öppnar hemsidan ett fält för kommentarer för att uppmuntra besökare att dela med sig av sina upplevelser och tankar. STATISTIK 6. Övrigt Hemsida: Visitors since the start of the project: 7612 People who downloaded or streamed the files: 3807 PRESS Metro SvD Nöjesguiden På tal om Stockholm