INTERPLAY. Bach, Mozart, Beethoven, Mahler stora klassiker på programmet. Ebbot Lundberg en förväntansfull Svensk stjärna

Transkript

1 Radiokören September Säsongen 24/25 Pris 20 kr Bach, Mozart, Beethoven, Mahler stora klassiker på programmet Daniel Harding presenterar INTERPLAY En symfoni av musik, konst och idéer. Ebbot Lundberg en förväntansfull Svensk stjärna Det förlovade landet Radiokören tar oss dit

2 September Säsongen 24/25 Pris 20 kr September 24/25 Konsertprogram 3 Kära publik Det är valår och bland de rekordmånga politiska diskussionerna finns åtskilliga som framhåller kulturen som en oundgänglig kraft i samhället. Självklart, tycker jag som har arbetat med och burits av konstnärliga upplevelser i hela mitt liv, men kanske inte lika uppenbart för den som i sina resonemang helst vill utgå från konkreta fakta. Så konkreta några fakta nu kan vara. Det finns en psykologisk aspekt i alla våra ställningstaganden. Under säsongen 24/25 lyfter vi i Berwaldhallen särskilt fram musikens inflytande på andra samhällsområden. Vid tolv evenemang samtalar s chefsdirigent Daniel Harding med internationella experter om musikens koppling till deras respektive vetenskapsområden. Vi kallar konceptet Interplay i förhoppning om ett fördjupat samspel också med er i publiken. Musik som uttryck för vår frihetslängtan är temat då Radiokören öppnar säsongens konsertserie i Engelbrektskyrkan. Under ledning av chefsdirigent Peter Dijkstra framför kören verk som givit utsatta människor kraft att förändra sin situation och som därmed bidragit till samhällets utveckling. Om de konstnärliga uttryckens betydelse vittnar också det stora intresset för att teckna abonnemang till våra konsertserier. I musiken får vi möta oss själva och kan reflektera över tillvaron på ett djupare plan. Jag tror att många i publiken delar min upplevelse av att fyllas med ny energi varje gång jag hör våra skickliga musiker och sångare. En energi som ger oss kraft både att hantera vardagen och att ta tag i de stora frågorna och som gör att vi vill återkomma till konsertsalen vecka efter vecka. Säsongen 24/25 har just startat. Vi ser gärna att ni kommer ofta. Välkomna! Helena Wessman Konserthuschef Radiokören Bach, Mozart, Beethoven, Mahler stora klassiker på programmet Ebbot Lundberg en förväntansfull Svensk stjärna Det förlovade landet Radiokören tar oss dit Programtidningen September säsong 24/25 Ansvarig utgivare Helena Wessman Adress Berwaldhallen Dag Hammarskjölds väg Stockholm Projektledare Karin Ekedahl Skribenter i detta nummer Peter Dijkstra, Karin Ekedahl, Mikaela Kindblom, Edward Klingspor, Andreas Konvicka, Gunnar Lanzky-Otto, Ylva Lagercrantz Spindler, Helena Wessman. Produktion Roi Division Tryck Tryckservice Daniel Hading presenterar INTERPLAY En symfoni av musik, konst och idéer. Information och biljetter Berwaldhallens biljettkontor Dag Hammarskjölds väg 3 Öppet mån fre kl samt två timmar före konsert berwaldhallen.se biljettkontoret.berwaldhallen@sverigesradio.se Tel Omslagsbild Daniel Harding Foto: Julian Hargreaves Programtidningen utkommer med ca nio nummer per säsong från september till maj och publiceras av Sveriges Radio Berwaldhallen. Den presenterar månadens konserter tillsammans med fördjupande artiklar om händelser i och kring Berwaldhallen och dess ensembler: och Radiokören. KONSERTER SEPTEMBER Torsdag 4 kl Fredag 5 kl SVENSKA STJÄRNOR EBBOT Sid 7 Hans Ek dirigent Ebbot Lundberg solist Agnes gästsolist Biljetter: kr Torsdag 11 kl Konsert Torsdag 11 kl Audiovisuell föreläsning MOZART, BACH OCH BARTÓK Sid 8 Marcus du Sautoy matematiker MOZART: Trollflöjten, uvertyr BACH/WEBERN: Ricercare BARTÓK: Musik för stråkar, slagverk och celesta Efter konserten en audiovisuell föreläsning med matematikern Marcus du Satoy om musik och symmetri. Hanna Dalkvist, cello och Simon Crawford-Phillips, piano, spelar musik av Xenakis, Bach och Messiaen. Biljetter: 100 kr* Fredag 12 kl BERG OCH MESSIAEN Sid 9 Marcus du Sautoy matematiker BERG: Lyrisk svit MESSIAEN: Et exspecto resurrectionem mortuorum Söndag 14 kl och SING ALONG FÖR STORA OCH SMÅ LENNART HELLSING Annons sid 15 Barn från Sollentuna Musikklasser Johanna Hellsing allsångsledare Jakob Lundqvist körledare Musikanter Biljetter: 90 kr (barn) 140 kr (vuxna) Onsdag 17 kl Konsert Torsdag 18 kl Konsert Torsdag 18 kl Samtal HARDING OCH BEETHOVEN Sid 10 R STRAUSS: Metamorfoser BEETHOVEN: Symfoni nr 4 Biljetter: kr Efter torsdagens konsert samtalar hjärnforskaren och pianisten Fredrik Ullén med Daniel Harding om musik, biologi och hjärnan. Biljetter: 100 kr* Torsdag 18 kl CHAMBER UNPLUGGED Sid 11 Radiohuset Studio 2 Ulrika Jansson violin Christian Svarfvar violin Göran Fröst viola Erik Williams cello KLEIN: Trio för violin, viola och cello BEETHOVEN: Glasögonduon duo för viola och cello Ess-dur R STRAUSS: Stråkkvartett op 2 A-dur Biljetter: 100 kr Lördag 20 kl THE PROMISED LAND Sid 12 Engelbrektskyrkan Radiokören Peter Dijkstra dirigent IVES: Psalm 67 COPLAND: Ur 4 motets COPLAND: In the beginning TIPPETT: 5 negro spirituals ur A Child of our Time KERNIS: Ur Ecstatic Meditations SCHÖNBERG: Dreimal Tausend Jahre SCHÖNBERG: Shir hama alot (Psalm 130, De Profundis) SCHÖNBERG: Friede auf Erden Biljetter: 150 kr Lördag 20 kl och NALLES GODNATTSAGOR Annons sid 15 Jonas Nydesjö dirigent Niklas Riesbeck nallevärd I samarbete med Malmö Symfoniorkester Biljetter: 90 kr (barn) 140 kr (vuxna) Lördag 27 kl Konsert Lördag 27 kl Konstpresentation MAHLERS FÖRSTA SYMFONI Sid 13 HILLBORG: Cold Heat MAHLER: Symfoni nr 1 Efter konserten presenterar skulptören Conrad Shawcross Timepiece, den ljusskulptur som kommer att hänga i Berwaldhallen och interagera med den musik som framförs. Biljetter: 100 kr* I EXTERN REGI Söndag 28 kl TILL MINNE AV BJÖRN J:SON LINDH Janne Schaffer Staffan Scheja Nina Ramsby Tomas Andersson Wij Hörselmat Dan Laurin Jan Åström Bengan Jansson Edda Magnason Biljetter: kr Arrangör: Silas Bäckström Produktion AB * ingår i biljettpriset för föregående konsert men separat biljett måste hämtas ut. Tidningen trycks i exemplar och distribueras i Berwaldhallens biljettkassa, till abonnenter av långa helårsserier samt till utvalda adressater. Bokningsavgift på biljettpriset kan tillkomma. Alla konserter spelas in. Det är viktigt att inspelningen blir av högsta kvalitet även tekniskt. Här har du som konsertbesökare möjlighet att hjälpa till. Glöm inte att stänga av mobil telefon, också efter paus! Fotografering är ej tillåten. Försök undvik att hosta. Om det är nödvändigt gör det så diskret som möjligt. Med reservation för ändringar.

3 September 24/25 Interplay 5 Interplay is a long extravaganza of music, art and ideas taking place in Stockholm during the concert season 24/25. A season where ideas thrive and music is heard afresh. A season of performance and interaction, informed by the inspiration of contrast and collaboration. A symphony of creative interplay between artists, academics, scientists and philosophers. Daniel Harding, chefsdirigent Tolv evenemang och lika många konserter som är tänkta att upplevas tillsammans. Musik och vetenskap har många beröringspunkter men också skillnader och det är i det olika som samspelet börjar och kan bli verkligt intressant. Välkommen att låta tanken svindla lite! Premiär 11 september. ATT GÖRA DET SOM ÄR SVÅRT I Innevarande säsong bjuder chefsdirigent Daniel Harding och Sveriges Radios Symfoniorkester, tillsammans med Radiokören och Peter Dijkstra, in till ett konsertår där musik och vetenskap kombineras på ett helt nytt sätt. Knappt har Östersjöfestivalens yra lagt sig förrän det är dags att ladda för en ny konsertsäsong. Denna gång dock med konserttillfällen av ett lite annorlunda slag. Säsongen 24/25 kommer till stor del genomsyras av projektet Interplay. Nå, vad är nu Interplay egentligen? Interplay är ett samlingsnamn för föreläsningar, samtal och installationer som sker i anslutning till några av säsongens konserttillfällen. De gästande deltagarna är alla ansedda forskare, författare och vetenskapsmän inom olika fält. De är alla framstående inom sina respektive områden men också gränstänjare gränsöverskridare; tänkare som ställer frågor som inte nödvändigtvis är så konventionella eller vedertagna. Flera av dem har också en nära koppling till musik, antingen som intresserade lyssnare eller utövare. Interplays programpunkter kommer i vissa fall att interfolieras i aktuell konsert och andra gånger att vara mer fristående och ske i anslutning till den. Vid tolv tillfällen behandlas ämnen som astronomi, retorik, religion, mänskliga rättigheter och mångfald. Idén om Interplay föddes hos chefsdirigent Daniel Harding, idén att blanda musik och vetenskap på ett sätt som naturligtvis berikar publiken men kanske också utmanar den. Redan förra säsongen inleddes ett samarbete med Moderna Museet då samtida konst och musik kombinerades i några olika sammanhang. Nu utvecklas idén om mer eller mindre oväntade möten ytterligare. Tanken är att Berwaldhallen ska kunna vara ett ställe där man kan få intellektuell stimulans på flera olika sätt men också kunna utforska hur musik och vetenskap kan mötas och inspirera varandra. Eller som Daniel Harding själv har uttryckt det: Ett överflöd av musik, konst och idéer som äger rum i Stockholm. En säsong där idéer frodas och musik kommer att uppfattas på ett nytt sätt. En säsong av uppföranden och samspel förmedlade genom idén om kontrast och samarbete. En symfoni av kreativt samspel mellan artister, akademiker, forskare och filosofer. Redan 11 september drar det igång. Först ut är matematikern Marcus du Sautoy som föreläser, kanske inte helt överraskande, över musik och matematik. Man anar emellertid att detta inte kommer att bli någon konventionell akademisk tillställning. Med sig har han nämligen konstnären Russell Haswell och tillsammans med Haswells elektroniska musik utforskar du Sautoy ämnet musik, matematik och symmetri. Den 18 september är det dags igen då professorn i kognitiv neurovetenskap och tillika konsertpianisten Fredrik Ullén föreläser om musikens inverkan på hjärnan. Ett inslag av helt annan art blir det 27 september då konstnären Conrad Shawcross presenterar sin skulptur Timepiece. Skulpturen kommer att, under konsertåret, hänga i Berwaldhallen och interagera med den musik som spelas. I denna anda fortsätter det alltså, ända fram till och med maj 25. Förhoppningen är att konsertbesökaren får en välfylld helafton och lämnar Berwaldhallen inspirerad, provocerad, upplyst, uppfylld eller varför inte upprymd. Välkommen till Interplay! Karin Ekedahl Musik och symmetri Marcus du Sautoy #1 Oxfordprofessorn och matematikern Marcus du Sautoy utforskar sambanden mellan musik och matematik och tar med publiken på en audiovisuell resa genom en värld av symmetri. Musik av Mozart, Bach/Webern, Bartók, Xenakis, Berg och Messiaen. Torsdag 11 september och fredag 12 september 24 Musik, biologi och hjärnan Fredrik Ullén #2 Hjärnforskaren och pianisten Fredrik Ullén samtalar med Daniel Harding om hur musik och musicerande påverkar våra hjärnor. Musik av Beethoven och R. Strauss. Torsdag 18 september 24 Timepiece Conrad Shawcross #3 Konstnären Conrad Shawcross skulptur Timepiece hänger i Berwaldallen som en symbol för Interplay. Efter konserten håller Shawcross ett föredrag om konst och vetenskap. Musik av Hillborg och Mahler. Lördag 27 september 24 Tyck till om Interplay på Twitter! #interplaysthlm Mångfald och klassisk musik Candace Allen #4 Författaren Candace Allen riktar strålkastaren mot den västerländska klassiska musikens plats i ett alltmer multikulturellt samhälle. Musik av Sibelius och Schumann. Torsdag 2 oktober 24 Retorik i tal och musik Sam Leith #5 Litteraturkritikern och retorikexperten Sam Leith bjuder tillsammans med Daniel Harding in till ett samtal om språklig och musikalisk retorik. Musik av Mozart. Torsdag 13 november 24 Sfärernas harmoni Meghan Gray #6 Biljettsläpp #1 6: den 18 augusti Biljettsläpp #7 12: den 25 november För mer information besök berwaldhallen.se eller ring Astronomen Meghan Gray berättar om universums 14 miljarder år långa historia från Big Bang till livets uppkomst. Musik av Haydn. Fredag 28 november 24 Vårens Interplay-evenemang #7 12 Presenteras på berwaldhallen.se

4 6 Interplay September 24/25 September 24/25 Konsertprogram 7 MEDVERKANDE INTERPLAY I SEPTEMBER Foto Jana Chiellino Foto Jana Chiellino Foto Stuart Leech Foto Sara Appelgren Marcus du Sautoy är professor i matematik på universitetet i Oxford. 20 erhöll han det prestigefulla Berwickpriset från London Mathematical Society för enastående forskningsarbete utfört av en matematiker som ännu inte fyllt 40. År 20 fick han OBE, Order of the British Empire för sitt vetenskapliga arbete. De Sautoy har givit ut flera bästsäljande populära böcker i ämnet matematik bland andra The Music of the Primes och Finding Moonshine: A mathematician s journey through symmetry. Russell Haswell är multikonstnär. Han har ställt ut bland annat konceptuell konst, videokonst, ljudinstallationer i såväl konstgallerier som konserthus. Här är känd för sitt arbete med datormusik mottog han Prix Ars Electronica Honrable Mention for Digital Music för sin debut-cd Live Salvage Conrad Shawcross är en brittisk konstnär bosatt i London som är känd för sina mekaniska skulpturer som balanserar på gränsen mellan geometri och filosofi, fysik och metafysik. Olika tekniker och naturkrafter inspirerar honom men hans skapelser förblir gåtfulla, fyllda med paradoxer. Han är bland annat utbildad vid Slade School of Art, Ruskin School of Drawing and Fine Art och Chelsea School of Art. Han har redan hunnit ha ett trettiotal separatutställningar världen över. Detta är första gången som han ställer ut något av sina verk i Sverige. Fredrik Ullén är hjärnforskare och professor i kognitiv neurovetenskap vid Karolinska Institutet. Han leder en forskargrupp på Stockholm Brain Institute som studerar inlärning, kreativitet och flow, samt hur vår hjärna hanterar musik med fokus bland annat på motorisk inlärning och effekter av långtidsträning. Ullén är också en internationellt erkänd konsertpianist som har studerat vid Kungl Musikhögskolan och har gett ut flera skivor. Torsdag 4 kl Fredag 5 kl SVENSKA STJÄRNOR EBBOT LUNDBERG Ulrika Jansson konsertmästare Hans Ek dirigent Ebbot Lundberg solist Agnes gästsolist Konserten sänds i Sveriges Radio P4 vid ett senare tillfälle. Ungefärlig konsertlängd: 2 tim inkl paus Jag har länge tänkt på att det vore skönt att få vara en del av en stor symfoniorkester. 02 Ebbot Lundberg Foto Stina Gullander 02 Agnes Carlsson Foto Martina Holmberg Tre Grammisar, en USA-karriär och låtar till kultiga tv-serier som Californication. Hösten 23 blev han dessutom hela svenska folkets Ebbot Lundberg genom TV4:s Så mycket bättre. När vi ses i slutet av maj så har Ebbot Lundberg just släppt sin nya soloplatta, Homo Futurus, och är i färd med att ge sig ut på en Sverigeturné via ett framträdande med Bröderna Lindgren under utdelningen av Almapriset till Barbro Lindgren på Konserthuset i Stockholm. Parallellt pågår förberedelserna för Svenska stjärnor i september. Under ett initialt möte med dirigenten Hans Ek och programchef Gerd Björnung är inga låtar ännu satta. Men han berättar att tanken är att få med material som drar åt balladhållet och även sådant som han aldrig tidigare har gett ut. Musik där han kan dra nytta av hela orkestern. Det vore kul att göra konserten riktigt symfonisk. Att det får dra iväg lite. Och kanske ta in en sitar eller ett par säckpipor. Men även göra rocklåtar där det vackra och poetiska (orden) kommer fram, som han uttrycker det. På planeringsstadiet finns förstås också en duett med konsertens gästartist Agnes: You are the beginning som hon och Ebbot Lundberg sjöng med den äran i Så mycket bättre. Att för första gången nu stå på Berwaldhallens scen med en hel symfoniorkester i ryggen ser den ständigt kaftanklädda, forne frontsångaren i The Soundtracks Of our Lives som under bandåren hade fans som Curt Cobain och Sonic Youth med illa dold förtjusning fram emot. Hur kändes det när Berwaldhallen tillfrågade dig om att medverka i Svenska stjärnor? Det var faktiskt ren glädje, jag har länge tänkt på att det vore skönt att få vara en del av en stor symfoniorkester. Det blir lite som att toppa ett berg! Som sommarpratare i Sveriges Radio 22 berättade du om din svaghet för storslagna musikintron. Nu får du en hel låda med slagverk, tromboner och stråkinstrument att trolla med. Hur känns det? (Gapskratt och en stunds tystnad). Så plötsligt: Bara jag tänker på det så blir jag i extas! Ja, jag blir faktiskt helt mållös. Det känns som att jag får ta för mig av ett gigantiskt smörgåsbord! Hur är annars ditt förhållande till klassisk musik? Är det något du lyssnar på och i så fall på vad? Det gör jag absolut. Kanske mer än någonsin nu. Jag gillar Debussy, Ravel och hela den eran. Men även Pergolesi. Men jag älskar inte alltid allt av en kompositör, utan snarare vissa stämningar. Som när det uppstår ett slags mystik i musiken. Är det först i vuxen ålder som den klassiska musiken har fått den här betydelsen för dig? Nej, den har snarare varit en del av hela min uppväxt. Som barn lyssnade jag väldigt mycket på det parallellt med pop och rock och var ett tag helt inne i Bachs värld. Det var inte för att någon sa till mig att detta är riktig musik, utan det var jag själv som drogs till den. HANS EK är en av Sveriges främsta dirigenter och arrangörer och står bakom många av konserterna under vinjetten Svenska stjärnor, däribland dem med Jenny Wilson, Frida Hyvönen och Petter. Oavsett genre skapar Hans Ek gränsöverskridande och spännande möten mellan vitt skilda musikvärldar och gör dem angelägna för samtiden. EBBOT LUNDBERG är rocksångare, låtskrivare och lyriker. Spelade bl a i det kaosaktiga kultbandet Union Carbide Productions för att sedan bilda The Soundtracks of Our Lives som snabbt blev stora såväl i Sverige som internationellt. I december 22 upplöstes bandet. Sedan dess har han gett ut två soloalbum, There's only one of us here och Homo Futurus. AGNES CARLSSON blev känd genom sin medverkan, och seger, i Idol Hon påbörjade sin internationella karriär under 2009 med sin singel Release Me. Tillsammans med Björn Skifs sjöng hon på kronprinsessan Victorias bröllop. Agnes medverkade i 23 års upplaga av Så mycket bättre där hon bl a sjöng duett med Ebbot Lundberg. Ylva Lagercrantz Spindler

5 8 Konsertprogram September 24/25 September 24/25 Konsertprogram 9 Torsdag 11 kl Konsert Torsdag 11 kl Audiovisuell föreläsning MOZART, BACH OCH BARTÓK Malin Broman konsertmästare Marcus du Sautoy matematiker Fredag 12 kl BERG OCH MESSIAEN Bernt Lysell konsertmästare Marcus du Sautoy matematiker ALBAN BERG ( ) Lyrisk svit 1. Andante amoroso 2. Allegro misterioso Trio estatico 3. Adagio appassionato 4. Adagio appassionato 5. Presto delirando Tenebroso 6. Largo desolato WOLFGANG AMADEUS MOZART ( ) Uvertyr till Trollflöjten KV 620 JOHANN SEBASTIAN BACH ( ) ARR ANTON WEBERN ( ) Ricercare nr 2 ur Musikalisches Opfer BWV 1079 Paus 02 Paus OLIVIER MESSIAEN ( ) Et exspecto resurrectionem mortuorum 1. Des profondeurs de l'abîme, je crie vers toi, Seigneur: Seigneur, écoute ma voix! 2. Le Christ, ressuscité des morts, ne meurt plus; la mort n'a plus sur lui d'empire. 3. L heure vient où les morts entendront la voix du Fils de Dieu 4. Ils ressusciteront, glorieux, avec un nom nouveau dans le concert joyeux des étoiles et les acclamations des fils du ciel. 5. Et j'entendis la voix d'une foule immense BÉLA BARTÓK ( ) Musik för stråkar, slagverk och celesta Sz Andante tranquillo - Allegro - Adagio - Allegro molto Konserten sänds i Sveriges Radio P2 vid ett senare tillfälle. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 50 min inkl paus. Trollflöjt, Bach i fascinerande orkesterdräkt och ett mångfacetterat mästerverk. #1 Musik och symmetri Efter konserten följer en audiovisuell föreläsning med Marcus du Sautoy (biografi se sid 6) om musik och symmetri. Hanna Dalkvist, cello och Simon Crawford-Phillips, piano, spelar musik av Xenakis, Bach och Messiaen. Föreläsningen pågår i ca 1 tim och 30 min. Wolfgang Amadeus Mozart Porträtt av Mozart som barn, av anonym konstnär, målat 1763 på uppdrag av Leopold Mozart WOLFGANG AMADEUS MOZARTS Die Zauberflöte tillhör de där operorna som förbehållslöst väckt publikens kärlek. Kanske är det rentav fortfarande så att Ingmar Bergmans tevefilm med sitt enorma genomslag i dåtidens fåkanaliga tittarvärld gör att det är något speciellt med Trollflöjten här hemma. Men ändå hur lätt är det egentligen att redogöra för handlingen? Särskilt om man hoppas på ett jaha, då förstår jag, från den oinvigde. Låt oss bara konstatera att Mozart här mot slutet av sitt skapande sedan länge följer Glucks modell för hur en operauvertyr ska vara beskaffad. Tematisk anknytning till musiken i operan, ett förebådande av vad som komma skall. Här speglas kontrasterna: Den prästerliga uppmaningen till dygdigt leverne från Sarastros värld, ställd mot Papagenos långt mer obekymrade hållning. Varför leva för imorgon, när man kan leva för idag? Ingen har som JOHANN SEBASTIAN BACH blivit föremål för andras transkriptionsiver, och att klä hans musik i orkesterdräkt har kolleger som Mahler, Schönberg och Stravinsky ägnat sig åt, så även en rad av 1900-talets stora dirigenter. Den österrikiske tonsättaren ANTON WEBERN var en idealist som såg musik som något som snarare hörde till naturen än till konsten, och han var ständigt på jakt efter de naturlagar som han menade att musiken måste följa. Självklart passade den sexstämmiga fugan benämnd Ricercare nr 2 ur verksamlingen Musikalisches Opfer från 1747, inspirerad av improvisationsövningar inför Fredrik den store i Potsdam, bra för utforskningen. Webern utförde sin eleganta transkription för kammarorkester Han låter kontinuerligt de sex stämmorna förflytta sig från ett instrument till ett annat, med en kaleidoskopisk effekt som resultat. Inte många verk börjar mer suggestivt än BÉLA BARTÓKS Musik för stråkar, slagverk och celesta från Känslan av att bli indragen i en trollkrets som man kommer att få mycket svårt att ta sig ur är väldigt påtaglig. Stycket anses i hård konkurrens vara ett av Bartóks allra främsta prov på mästerskap, och nämns i samma andetag som exempelvis de tre sista stråkkvartetterna. Dessutom är den här musiken kanske mer lättillgänglig för många, kan man väl få drista sig till att säga. Som så ofta ligger en beställning från den schweiziske dirigenten Paul Sacher bakom, han som genom sina goda tonsättarkontakter gjort mer än de flesta för musikhistorien. I enlighet med Sachers önskemål använder Bartók två stråkgrupper, en på varje sida av scenen, med övriga instrument piano, harpa, celesta och slagverk däremellan. Bruket av slagverket, dit även pianot här får räknas, är djupt fascinerande, hör bara hur långt framåt i tiden adagiosatsen pekar! Klangvärlden här är överhuvudtaget så rik, fantastisk, glittrande. På omslaget till en lp-inspelning från 60-talet i min ägo talar man om tredimensionell musik. Budskapet är glasklart: Nu om inte förr bara måste man skaffa sig stereo. Tja, kanske ett skäl så gott som något. Verket uruppfördes av Sacher i Basel Gunnar Lanzky-Otto Konserten sänds i Sveriges Radio P2 vid ett senare tillfälle. Ungefärlig konsertlängd: 2 tim Oliver Messiaen 02 Alban Berg Ingen dag, ingen natt förgår utan att jag tänker på Dig, ingen vecka utan att jag fylls av en längtan, som färgar alla mina tankar, känslor och önskningar med passion Citatet är ALBAN BERGS och det är ställt till hans älskade Hanna Fuchs-Robettin. Det är deras relation som står i centrum i den Lyriska sviten för stråkkvartett, ett verk i sex satser som tonsättaren skrev åren I ett notmanuskript som hittades långt senare finns en mängd anteckningar och meddelanden som avslöjar att verket handlar om deras kärlek. Bland annat har Berg vävt in sin älskades och sina egna initialer i verket genom tonserien H-F-A-B. När den lyriska sviten skrevs hade Berg redan gjort sig berömd som musikdramatiker med operan Wozzeck. Även sviten innehåller stor dramatik och har kallats en latent opera ett ackompanjemang utan handling av filosofen Theodor Adorno. Vännen och violinisten Felix Galimir sa i sin tur att man inte till fullo kunde förstå denna musik utan att känna till Strindbergs pjäser. I sviten finns ett par musikcitat dels ur Alexander Zemlinskys Lyriska symfoni, som antagligen inspirerat till den snarlika titeln, samt ur Richard Wagners Tristan och Isolde. Den Lyriska sviten är också ett av de första större verk där Berg använder sig av läraren Arnold Schönbergs tolvtonsteknik. År 1928 arrangerade Berg tre av satserna för stråkorkester och denna version framfördes i Berlin året därpå. OLIVIER MESSIAENS Et exspecto resurrectionem mortuorum (Och jag väntar de dödas uppståndelse) skrevs år 1964 på beställning av André Malraux. Tanken var att med ett stort musikverk hylla minnet av de döda i de båda världskrigen verket skrevs för att uppföras på storslagna platser såsom i kyrkor och katedraler eller till och med utomhus. Olivier Messiaen, vars musik präglas av en stark religiositet och naturinspiration, hade under början av 60-talet tack vare flera konsertturnéer blivit alltmer berömd internationellt. Under arbetet med beställningsverket studerade Messiaen bland annat Thomas av Aquinos Summa Theologica och flera andra texter. Det fullbordade verket är fullt av symboler och rymmer alltifrån hinduistisk mystik till amazonsk fågelsång Messiaen har själv lämnat noggranna förklaringar. Et exspecto resurrectionem mortuorum uruppfördes 7 maj 1965 i La Sainte-Chapelle i Paris under Serge Baudos ledning. Verket består av fem satser som alla inleds med ett bibelord. Edward Klingspor

6 10 Konsertprogram September 24/25 September 24/25 Konsertprogram 11 Onsdag 17 kl Konsert Torsdag 18 kl Konsert Torsdag 18 kl Samtal HARDING OCH BEETHOVEN Tomo Keller konsertmästare Torsdag 18 kl Studio 2, Radiohuset CHAMBER UNPLUGGED Ulrika Jansson violin Christian Svarfvar violin Göran Fröst viola Erik Williams cello 02 RICHARD STRAUSS ( ) Metamorfoser, Studie för 23 solostråkar LUDVIG VAN BEETHOVEN ( ) Symfoni nr 4 B-dur op 60 - Adagio Allegro vivace - Adagio - Menuetto: Allegro vivace Trio: Un poco meno allegro. tempo I - Allegro ma non troppo Onsdagens konsert sänds i Sveriges Radio P2 fre 26 september kl med repris ons 1 okt kl Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 10 min En slank grekisk mö och en kulturs svanesång. #2 Musik, biologi och hjärnan Efter torsdagens konsert samtalar hjärnforskaren och pianisten Fredrik Ullén (biografi se sid 6) med Daniel Harding om musik, biologi och hjärnan. Samtalet pågår ca 1 tim. Beethoven Wikipedia 02 Daniel Harding Foto Mattias Ahlm Det har spekulerats mycket i varför RICHARD STRAUSS, utsedd av Joseph Goebbels, anträdde chefsposten som president för Reichsmusikkammer 1933; Strauss var inte ens medlem i partiet. Var det egoism, altruism eller ren ignorans? Själv har han inte givit några svar. För övrigt sparkades han 1935 efter att ha samarbetat med den judiske librettisten Stefan Zweig i operan Die schweigsamme Frau. Men som för många andra konstnärer under Weimarrepublikens oreda så var kanske nationalsocialismens blandning av konservatism och revolutionsromantik befriande och lockande. Tio år senare ligger dock det gamla Tyskland, som Strauss kände, i ruiner. Inte bara hans älskade operahus i München, Dresden och Berlin utan hela den tyska kulturen, enligt honom själv: Den hemskaste perioden i mänsklighetens historia går mot sitt slut. Tolv års bestialiskt, okunnigt och antikulturellt styre utfört av de största brottslingar, under vilka Tysklands 2000-åriga kulturella utveckling mötte sin undergång. Under sommaren 1944 bestämmer sig Strauss att skriva ett större orkesterverk, något han inte gjort på 29 år. Dess titel, Metamorfoser förvandling, omgestaltning syftar på Ovidius verk med samma namn samt en kort dikt av Goethe. Verkets karaktär bär omisskännliga drag av en elegi en sorgesång. I andra temat och i codan citeras Marcia funebre, sorgmarschen ur Beethovens Eroicasymfoni. Under citatet finns ett In memoriam skrivet av Strauss. En vanlig tolkning är att det syftar på besvikelsen Beethoven känt över Napoleon, vi vet inte säkert. Som vanligt genomarbetar Strauss med säker hand sina teman i komplexa, polyfona och rikt kontrapunktiska stilar. Samtidigt hör vi spår av Mahlers Adagio i nionde symfonin och den unge Schönbergs expressionism. Tre år efter färdigställandet av Eroicasymfonin började LUDVIG VAN BEETHO VEN skissa på två symfonier, en i c-moll och en i F-dur blivande 5:e och 6:e symfonin. Arbetet avbröts plötsligt och istället började han skriva på en symfoni i B-dur som han dessutom färdigställde på rekordtid. Det finns inga skisser av mödosam utformning och bearbetning av teman bevarade; allt verkar skrivet i ett enda svep och antyder plötslig inspiration. Det har spekulerats i huruvida Beethoven hade drabbats av häftig förälskelse till eleven grevinnan Therese Brunsvik de Korompa, vilket skulle kunna förklara symfonins karaktär. Musiken är glad, lekfull och ljus. Robert Schumann uppfattade verkets klassiska form och liknade den vid en slank grekisk ungmö mellan två nordiska jättar, med jättarna avsåg han den heroiska tredje och den revolutionära femte symfonin. Och visst sticker den ut jämfört med andra verk tillkomna vid samma tid: operan Fidelio, Waldsteinsonaten och Appassionatan vilka speglar en tydlig frustration och allmän nöd, antagligen på grund av Beethovens annalkande dövhet. Vid ett besök, sensommaren 1806, hos den musikälskande greve von Oppersdorff uppfördes symfonin av grevens privata orkester. Oppersdorff blev så förtjust att han beställde två nya symfonier och betalade för dem i förskott. Den fjärde symfonin tillägnades greven och uruppfördes officiellt i mars 1807 under Beethovens ledning på Lobkowitzpalatset i Wien. Andreas Konvicka GIDEON KLEIN ( ) Trio för violin, viola och cello - Allegro - Lento - Molto vivace LUDWIG VAN BEETHOVEN ( ) Duo för viola och cello Ess-dur WoO 32 - Allegro - Minuetto: Allegretto RICHARD STRAUSS ( ) Stråkkvartett A-dur op 2 - Allegro - Scherzo. Allegro molto Trio. Un poco meno - Andante cantabile, molto espressivo - Finale. Allegro vivace Konserten sänds i Sveriges Radio P2 fre 31 okt kl Ungefärlig konsertlängd: 1 tim Gripande musik från Förintelsen, Beethoven på skämthumör och en ung Richard Strauss. Christian Svarfvar Foto christiansvarfvar.com 02 Ulrika Jansson Foto Thomas Carlgren 03 Erik Williams Foto Thomas Carlgren 04 Göran Fröst Foto GIDEON KLEIN blev bara 25 år. Han tillhör Förintelsens offer, och kretsen som med ofattbar intensitet höll kulturlivet igång i lägret Theresienstadt (Terezin), dit han kommit Klein avled under oklara omständigheter, efter att via Auschwitz ha förflyttats till tvångsarbete i en gruva. Stråktrion från 1944 blev det sista i en lång verklista, färdig bara två veckor innan avvisningen från Terezin. Den rikt begåvade Klein, född i Mähren, måste avbryta universitetsstudierna i Prag efter nazisternas ockupation erbjöds han studieplats vid Royal Academy i London, men raslagarna stod i vägen. Han lär ha varit en strålande pianist, men fick inte uppträda offentligt i hemlandet. Trion präglas av hans tjeckiska bakgrund, liksom av intresse för Andra Wienskolan den grupp tonsättare som bildades kring Arnold Schönberg i början av 1900-talet. Lentosatsen utgörs av variationer över en mährisk folkvisa. LUDWIG VAN BEETHOVEN betecknade sin Duo för viola och cello från talets mitt som Duett mit zwei obligaten Augengläsern. Tonsättaren lär ha spelat den med en vän, amatörcellisten Nikolaus Zmeskall von Domanovecz. Det stämmer med ett typiskt mustigt brev till denne: Käraste baron lortspridare är tacksam för edra ögons svaghet. Hade Zmeskall lånat ut sin enkla glasögontyp, ett ögonglas? Duon är ofullbordad och saknar opusnummer, men det musikaliska skämtlynnet är det inget fel på. RICHARD STRAUSS Stråkkvartett A-dur från 1880 skrevs av en student, en produktiv sådan. Senare, som de briljanta tondikternas och operornas tonsättare, klagade han rentav över att han genom sin ungdomliga flit kanske hade uttömt sina resurser i förtid. Kvartetten spelas inte ofta, men Strauss höll den högre än sin samtida d-mollsymfoni, så pass att han gav verket ett opusnummer. Vördnaden för wienklassikerna, speciellt Haydn, är tydlig. Men den egna rösten framträder också, i melodik och klangfärg. ULRIKA JANSSON är andre konsertmästare i, och verksam som solist och kammarmusiker såväl internationellt som här hemma. Hon utbildade sig i Freiburg och vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm, där hon numera själv tillhör professorerna. CHRISTIAN SVARFVAR debuterade som solist vid tolv års ålder, och har sedan dess spelat med flera världsledande orkestrar. Han har vunnit många priser och framträtt på scener som Wiens Musikverein och Carnegie Hall. Förutom vid Musikhögskolan i Stockholm fick Christian sin utbildning vid Juilliard School i New York. GÖRAN FRÖST är stämledare i BBC National Orchestra of Wales, och har liksom Ulrika Jansson ofta turnerat med exempelvis Chamber Orchestra of Europe. Han är även medlem av KammarensembleN. Många nya verk har skrivits för honom, och hans egen musik har framförts av världsledande ensembler. ERIK WILLIAMS har studerat i Montreal, vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och vid Guildhall School of Music and Drama i London. Han har mottagit en rad priser och konserterat världen över. Erik har förutom med bland annat spelat i Montreal Symphony Orchestra. Gunnar Lanzky-Otto

7 12 Konsertprogram September 24/25 September 24/25 Konsertprogram 13 Lördag 20 kl Engelbrektskyrkan THE PROMISED LAND Radiokören Peter Dijkstra dirigent CHARLES IVES ( ) Psalm 67 AARON COPLAND ( ) Ur Four Motets In the beginning Drömmar om frihet, självständighet och det förlovade landet. Lördag 27 kl Konsert Lördag 27 kl Konstpresentation MAHLERS FÖRSTA SYMFONI Malin Broman/Tomo Keller konsertmästare ANDERS HILLBORG (1954) Cold Heat MICHAEL TIPPETT ( ) Five negro spirituals ur A Child of Our Time AARON JAY KERNIS (1960) Ur Ecstatic Meditations ARNOLD SCHÖNBERG ( ) Dreimal Tausend Jahre Shir hama alot (Psalm 130, De profundis) Friede auf Erden op 13 Presentatör: Boel Adler Konserten sänds i Sveriges Radio P2 fre 26 sept kl med repris tor 2 okt kl Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 30 min Peter Dijkstra med Radiokören Foto Mattias Alm Genom århundradena har åtskilliga nationer kämpat för frihet och självständighet, en kamp som ofta bottnat i religiösa ideal. Om det så har varit bildandet av Amerikas förenta stater 1776, Boerkriget i Sydafrika eller Israels självständighetsförklaring 1948 så har religionen varit en djup källa till styrka och berättigande. Hoppet om frihet och en bättre framtid, ett hemvändande för det judiska folket efter andra världskriget: ARNOLD SCHÖNBERG, som själv var jude, skrev tolvtonsstycket Dreimal Tausend Jahre som en reaktion på Israels självständighetsförklaring och uttrycker i texten hur det är att komma tillbaka till det förlovade landet efter åratal av exil. I Schönbergs Shir hama alot, med text ur Psaltaren 130, är Israels folk hänvisat till att förlita sig på Guds kärlek och styrka. MICHAEL TIPPETTS Five Negro Spirituals ur A Child of our Time tjänstgör som länk mellan Israel och Amerika: sångtexter med bibliska motiv sjungna av slavar i 1800-talets USA. Han började komponera oratoriet A Chlid of Our Time samma dag som Storbritannien förklarade krig mot Nazityskland. Ett stycke med ett mycket tydligt pacifistiskt budskap om absolut förståelse och försoning. Tippets avsikt var att skapa ett allmängiltigt verk som skulle kunna beröra alla nationer och religioner och av den anledningen använde han fem negro spirituals som reflektionspunkter i oratoriet. Enligt honom skulle kristna eller judiska hymner inte varit tillräckligt neutrala. Dessa spirituals får här en avsevärt mycket större känslomässig betydelse än i sin ursprungliga funktion som slavsånger och representerar på så vis förtryckta överallt. Medan Palestina i biblisk mening alltid har betraktats som det förlovade landet har, under senare århundraden, USA blivit ett föregångsland. En stark religiös tradition har även här gått hand i hand med stolthet och känslan av att vara utvald. CHARLES IVES och AARON COPLANDS sakrala verk som inleder konserten porträtterar den kristna trons grund. Båda lånar text ur gamla testamentet: Copland från Genesis 1 där Gud skapar världen. Ives från Psalm 67 och skapar, en bitonal komposition som beskriver Gud som anförare av alla folk och som källan till hjälp och kraft. Ända framme i amerikansk nutid är vi med AARON JAY KERNIS Ecstatic Meditations, en tonsättning av den medeltida mystikern Mechthild av Magdeburgs andliga erfarenheter. ARNOLD SCHÖNBERGS Friede auf Erden, konsertprogrammets sista stycke, är en enträgen bön om frihet. Verket ger uttryck för krigets förstörelse och våldet som alltid verkar ha funnits inom oss människor men också om övertygelsen om att friheten kommer att segra till sist. Genom prövningar och stark tro är den möjlig att uppnå, något som i synnerhet är giltigt för det judiska folket. Peter Dijkstra Paus GUSTAF MAHLER ( ) Symfoni nr 1 D-dur - Langsam, Schleppend - Kräftig bewegt - Feierlich und gemessen - Stürmisch bewegt Konserten sänds i Sveriges Radio P2 fre 17 okt med repris ons 22 okt kl Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 40 min inkl paus. Föreställningar av utommusikalisk art till försvar av programmusiken. #3 Timepiece I anslutning till konserten presenterar skulptören Conrad Shawcross (biografi se sid 6) Timepiece, den skulptur som kommer att hänga i Berwaldhallen och interagera med den musik som framförs. Konstpresentationen pågår ca 1 tim. Anders Hillborg Foto Mattias Ahlm 02 Gustav Mahler Foto Moriz Nahr 1907 Citatet är ALBAN BERGS. När man som konsertpublik sitter och lyssnar händer det att man sluter ögonen och framkallar scener framför sig. Undertecknad finner det särskilt lätt och gör det mer än gärna. att se bilder till musiken är ett sätt att uppleva den; en hjälp att göra den levande. Och det händer ideligen, oavsett kompositörens avsikter eller speciella anvisningar, som när Beethoven för Pastoralsymfonin gav anvisningen: mer uttryck för känsla än måleri. Tonmåleri, programmusik, tempesta, battaglia: kärt barn har många namn. För den som förknippar den så kallade programmusiken med Liszt och hans symfoniska dikter från 1880-talets senare hälft är det kanske en nyhet att programmusiken har rötter i 1500-talet, möjligen ännu tidigare. I Gereon Brodins Musikordboken, som gavs ut första gången 1948, beskrivs programmusiken som skildrande musik, som vill återge och hos åhöraren väcka föreställningar av utommusikalisk art. Som motsats till programmusiken uppges den absoluta musiken, och Brodin är noggrann att påpeka hur programmusiken har råkat i vanrykte, just det ordet använder han, i sitt uppslagsverk. För tonsättarna kan man förstå ivern att komma bort från programmusikens inte helt rumsrena stämpel. GUSTAV MAHLER skrev sin första symfoni på 1880-talet när genren blomstrade; han återvände till den flera gånger, putsade och bearbetade och städade undan för undan bort de mest uppenbara programmatiska tecknen. Han övergav till exempel att kalla symfonin för dess ursprungliga namn, Titan, uppkallat efter en bok av den högromantiske författaren Jean Paul, för att kalla symfonin rätt och slätt för Symfoni i D-dur ett mer passande namn för musik med mer inommusikaliska anspråk. Det hindrar oss inte, i konsertsalongen eller framför skivspelaren, att höra skogens sus, fågelkvittret och sommarovädret i denna pastorala symfoni. För det är en musik fylld av sommarminnen, skriven under ett par vintermånader i Leipzig av en tonsättare med stora visioner. För ANDERS HILLBORG verkar det inte vara något problem att musik väcker bilder. I en intervju inför premiären på orkesterstycket Cold Heat verkar han förtjust över iakttagelsen att mycket av hans musik har fått namn efter saker som rör sig, förändras av temperaturväxlingar och flyter som vatten. Cold Heat framfördes för första gången 21 av Berlinfilharmonikerna under ledning av dirigenten David Zinman, som hade beställt ett stycke snabb musik. Hillborg levererade emellertid något helt annat men det slog genast an och har sedan spelats åtskilliga gånger världen över. Lyssnare har hört olika saker i Cold Heat, allt från barnramsor till ett metalliskt skimmer. Mahler beskrev en gång komponerandet som att bygga med klossar. Bilden av något som är både praktiskt och lekfullt kan väl passa in även på Hillborgs komponerande. Stycket är bråkigt, oroligt, vädjande; trumpeter kommenderar, flöjter trilskas och stråkar medlar tills slagverket tar över och till sist är allt som återstår de ensamma flöjterna likt småfåglars försiktiga sång efter ovädret. Cold Heat är också en sorts lödkolv. Men det är en annan historia. Mikaela Kindblom 02

8 14 Konsertprogram September 24/25 September 24/25 Annons 15 NOTISER PÅSKEN I PROVENCE s framträdande på öppningskonserten på Påskfestivalen i Aix under chefsdirigent Daniel Harding i april noterades och kommenterades uppskattande i flera sammanhang: Emily Magee och Daniel Harding illuminerade öppningskonserten på Påskfestivalen i Aix. Opera Ett anmärkningsvärt samspel. La Croix Mödosam, storslagen, grandios, oroande: sådan är Mahlers sjätte symfoni när den levereras av Harding och svenskarna när de öppnar Påskfestivalen. Ett stort ögonblick! Destimed Vi gläds åt de fina omdömena. PRISAD VIOLAKONSERT Våren 24 års tonsättare Britta Byström har mottagit sjätte Brandenburgbiennalens pris för sin violakonsert A Walk After Dark beställt av. Konserten uruppfördes i Berwaldhallen i februari i år med Ellen Nisbeth som solist. RADIOKÖREN PÅ BERGENS FESTSPEL Det var strålande väder och en strålande konsert säger Marie Alexis, sopran i Radiokören. Dausgaard var som ett lejon, först fick man njuta i tre satser och sen dessutom vara med och sjunga i den fjärde!. Konserten som omtalas är framförandet av Beethovens Symfoni nr 9 d-moll tillsammans med Svenska kammarorkestern och dess chefsdirigent Thomas Dausgaard på Bergens festspel i maj. På programmet stod också Griegs Pianokonsert a-moll med pianisten Simon Trpčeski. Konserten ägde rum i Grieghallen och utgjorde festspelens avslutningskonsert. UTÖKADE PRESENTKORT OCH LÄGRE AVGIFTER Nu gäller Berwaldhallens presentkort på alla konserter som anordnas i Berwaldhallen, även de där en extern arrangör står för konserten. Dessutom har vi sänkt priset på serviceavgifterna till 15 kr/biljett vid bokning per telefon. Fortfarande inga serviceavgifter på webben förstås. GÅSHUDSABONNEMANG Några av dina förmåner som abonnent: Upp till 40 % rabatt Bytesrätt vid förhinder kan du byta en konsert per termin Låna ut ditt abonnemangskort till en vän om du själv inte kan gå 15 % rabatt på övriga konserter i Berwaldhallens regi Vid köp av vissa abonnemang får du programtidningen hemskickad nio gånger per år. Läs om alla förmåner och boka ditt abonnemang på berwaldhallen.se eller ring Poul Ströyer Året 24 fyller Lennart Hellsing, skaparen av bland andra Krakel Spektakel, Kusin Vitamin och herr Gurka, 95 år. Ända sedan 1945 är vi många som glatt oss åt hans kluriga verser och berättelser fulla av upptåg. Han har dessutom inspirerat en rad kompositörer vilket resulterat i att flera generationer barn har kunnat sjunga om Filip Glad, Selma Selleri och en och annan puddingpastej. Det är en fantastisk anledning till att ha en Sing along med hög igenkänningsfaktor hos både stora och små. SING ALONG MED LENNART HELLSINGS VISOR FÖR STORA OCH SMÅ Barn från Sollentuna Musikklasser Johanna Hellsing allsångsledare Jakob Lundqvist körledare Söndag 14 september kl och En annan jubilar är Tove Jansson, som skulle ha fyllt 100 år 24. I mars 25 blir det Muminkonsert med välkända sånger av Erna Tauro, men redan i oktober får vi tillfälle att knyta bekantskap med en annan favoritfigur som behöver tröst Knyttet förstås. Teater i Haga spelar musikteatersaga med Peter Lundblads musik om ett knytt som tröttnat på att vara liten, ensam och rädd och som gör någonting åt det. VEM SKA TRÖSTA KNYTTET Teater i Haga Musik av Peter Lundblad Söndag 19 oktober kl och MUMIN I MUMINDALEN Söndag 1 mars kl och En gammal bekant, nämligen Berwaldnallen, dyker upp både på hösten och våren. I september står det godnattsagor på nalleprogrammet så då gäller det att hålla sig vaken. Å andra sidan har man ju en hel symfoniorkester till hjälp med det. Om den inte spelar vaggvisor förstås? NALLES GODNATTSAGOR Lördag 20 september kl och NALLEKONSERT Lördag 7 februari kl och Program meddelas senare NALLEKONSERT Lördag 18 april kl och Program meddelas senare Jonas Nydesjö dirigent Niklas Riesbeck nallevärd I samarbete med Malmö Symfoniorkester Copyright Moomin Characters

9 KONSERTER OKTOBER Torsdag 2 kl Konsert Torsdag 2 kl Samtal SIBELIUS OCH SCHUMANN Renaud Capuçon violin SIBELIUS: Violinkonsert SCHUMANN: Symfoni nr 2 Efter konserten samtalar författaren Candace Allen med Daniel Harding om klassisk musik och mångfald. Biljetter: 100 kr* Fredag 3 kl BRAHMS OCH SCHUMANN Renaud Capuçon violin BRAHMS: Violinkonsert SCHUMANN: Symfoni nr 2 Fredag 10 kl Lördag 11 kl BEETHOVENS VIOLINKONSERT Christian Tetzlaff violin BEETHOVEN: Violinkonsert R STRAUSS: Ein Heldenleben Lördag 11 kl REQUIEM A CAPPELLA Engelbrektskyrkan Radiokören Martina Batic dirigent FORTE: Libera me LIDHOLM: Vindarnas klagan SCHNITTKE: Ur Bussverse sats 4, 5 och 12 GULLIN: I skogen, uruppförande HOWELLS: Requiem Biljetter: 150 kr Torsdag 16 kl CHAMBER UNPLUGGED Radiohuset Studio 2 Kvartetten Fleder Jessica Bäcklund sopran Charlotta Hedberg alt Love Enström tenor Rickard Collin bas Stefan Nymark piano Musik av bland andra Brahms och Schubert. Biljetter: 100 kr Fredag 17 kl Lördag 18 kl SVENSKA STJÄRNOR MUSIKALMUSIK Västerås Sinfonietta Anders Berglund dirigent Gunilla Backman solist Fred Johansson solist Biljetter: kr Söndag 19 kl och VEM SKA TRÖSTA KNYTTET? Teater i Haga Maria Misgeld Theresia Billberg Lisa Östborn Biljetter: 90 kr (barn) 140 kr (vuxna) Onsdag 22 kl P2:S ARTIST DAVID HUANG SPELAR BRAHMS David Huang piano Magdalena Risberg sopran Stråkkvartett Nordiska romanser BRAHMS: Pianokvintett Biljetter: kr Torsdag 23 kl P2:S ARTIST DAVID HUANG SPELAR BRAHMS David Huang piano Peter Friis Johansson piano SCHUBERT: Fantasi f-moll för piano fyra händer BRAHMS: Pianokvintett Biljetter: kr Lördag 25 kl MÄSTERSÅNGAREN FRÅN VÄSTERÅS Set Svanholm Västerås Sinfonietta Gävle Symfoniorkester Patrik Ringborg dirigent Katarina Dalayman sopran Michael Weinius tenor Stefan Johansson programvärd Nordiska romanser och arior ur Wagners operor I EXTERN REGI Lördag 4 kl ZARYAB FRÅN ORIENTEN PÅ SVENSK GENOMRESA Pro Musica Symfoniorkester Michael Bartosch dirigent Tigris Fåglar Alaa Majeed maestro Lofti Bouchnak sångsolist Biljetter: kr Arrangör: Tigris Fåglar kör Söndag 5 kl BIG BAND BATTLE Roger Berg Big Band och Gunhild Carling med Carling Big Band drabbar samman på scenen i en riktig jazzkamp. Swing, tradjazz och humor utlovas Biljetter: kr Arrangör: Beat Stream Music Berwaldhallens biljettkontor Dag Hammarskjölds väg 3 Öppet helgfri mån fre samt två timmar före konsert. Telefon, fax, e-post Tel: , öppet helgfri mån-fre 9 18, lör 10 15, samt 2 timmar före konsert. Fax: E-post: biljettkontoret.berwaldhallen@ sverigesradio.se Följ oss på: Facebook.com/berwaldhallen berwaldhallen.se * ingår i biljettpriset för föregående konsert men separat biljett måste hämtas ut.