Konstnärliga processer Möten

Transkript

1 Ansökan VGR Atalante är en fri scen och viktig mötesplats för regionens spets inom dans, musik och andra områden. Nedan följer en genomgång av de profilområden vi avser att arbeta inom de närmsta åren. Det är både en beskrivning och lite om syfte och tillvägagångssätt. Konstnärliga processer Ett huvudsyfte i Atalantes verksamhet är att bidra till att fruktbara konstnärliga processer kommer till stånd. På så vis vill vi verka för att mer kvalitativ konst produceras och till utveckling av konsten och dess olika former. Exempel på former som bidrar till detta är konstnärliga lab, festivaler, mötesforum, öppna kvällar och liknande. Vad gäller lab har vi själva drivit Atalante Lab som bl.a. resulterade i New Opera CO:s lansering av begreppet nyopera. Vi driver också ett avancerat utvecklingsarbete kring projektionsteknik i scenkonst. Men vi är också värdar för gästande lab, t.ex. Varia 2009 och Produkts Möte09. Bland festivaler vi ordnat för att uppmuntra till nyskapande kan nämnas Manifest, Under my Feet och Trampolin. Mötes- och blandkvällar har funnits i många skepnader, t.ex. Destination, Hållplats och Flimmer. Våra Huskonstnärer, koreografen Eva Ingemarsson och kompositören Niklas Rydén arbetar också aktivt med transparenta processer där publik och bransch bjuds in att kika in i skapandet. Många av de processer som genomförs på Atalante är väl dokumenterade. Nämnas bör också att Atalantes personal, både konstnärlig, teknisk och kontor, ofta fungerar som mentorer och stöd i det skapande som sker på scenen. Detta kan ibland vara avgörande för att nya artister eller nya konstformer skall våga ta sina första steg i en ny riktning. Vi avser under kommande år att fortsatt initiera och stödja konstnärlig produktion och konstnärligt utvecklingsarbete. Det finns en del som talar för att det kommer att tillkomma en ännu tydligare dimension också av konstnärlig forskning, kanske i samarbete med Konstnärliga Fakulteten på Göteborgs Univeritet. Annars kommer lab, möteskvällar, festivaler och huskonstnärernas eget utvecklingsarbete att vara våra verktyg och format. Möten Att bidra till att skapa möten mellan människor är ett centralt spår i Atalantes profil. Möten är viktiga för att de skapar ökad förståelse, ger inspiration och kraft, föder nya idéer och startar nya samarbeten eller processer. På Atalante möts aktörer inom olika branscher, t.ex. danslivet eller den nutida musikens nätverk. Det är viktiga och fruktbara möten, men vi vill också uppmuntra till möten mellan olika konstformer och deras företrädare. Möten mellan konstlivet och andra strukturer som t.ex. universitet och skola arbetar vi aktivt med. Möten och samtal mellan artister och publik är också självklara inslag. Dessa olika slags möten sker i samband med alla arrangemang som genomförs på Atalante, men två aktiva strategier tål att påpekas. 1. Atalante arbetar aktivt med att foajén och baren skall vara en mötesplats där folk vågar stanna och prata. Artisterna kommer alltid dit efter föreställningarna och pratar med publiken. Även det social bemötandet från personalen ser vi som ett viktigt inslag, liksom att foajén skall vara en vacker och behaglig plats. Allt detta är resultatet av ett medvetet arbete och omvittnat av många som anser att Atalantes kvaliteter som mötesplats är unika. 2. Den andra aktiva strategin är att både Atalante och gästande artister ofta ordnar kvällar med fokus på samtal och möten. Exempel på sådana är Teaterbaren, Filmbar, DCV-diskussioner, konstdebatter och

2 work-in-progress-kvällar. Atalante avser under kommande år att oförtrutet arbeta vidare med möten som ett huvudmål, och arrangera samtals- och diskussionsprogram, och fortsätta utveckla formerna för det spontana mötet. Den publika delen Atalante är en scen med en omfattande publik verksamhet och ungefär 100 publika program per år. Gästspel, samproduktioner och egna arrangemang blandas i repertoaren. Några saker som är viktiga för scenens profil tål att påpekas. 1. Lokalen Atalante är en ovanligt fin black box scen med professionellt sviktande dansgolv, utmärkt akustik, snygg och ren rumsbildning, rejält tilltaget scenrum, och ett i många sammanhang lagom antal publikplatser, 90 st. Därför är scenen mycket uppskattad av artister och många vill spela på Atalante. 2. Repertoaren Repertoaren visar scenkonst av olika slag, men också musik, film, konst och debatt. Dansen är i centrum, liksom ny musik. Scenen är en viktig resurs för regionens fria dansliv, och många koreografer och grupper presenterar sina nya föreställningar här. Detsamma gäller nyskriven musik. 3. Plantskola och nya artister Fokus i repertoaren ligger på nya uttryck, nyskapande, konstnärlig utveckling och gränsöverskridande. Därför ser vi oss hellre som en plantskola för det nya och okända än som en plats för det kända och etablerade, både vad gäller artister och olika slags konstuttryck. Vi tar ofta emot konstnärer som just börjat etablera sig efter utbildningen och vi uppmuntrar till gränsöverskridande projekt och format som uttrycligen arbetar med konstnärlig utveckling som mål. 4. Smal konst och viljan att nå fler En del av det som visas på Atalante är ganska smalt, och det måste det få vara. Detta är ofta frågan om en slags konstens grundforskning. Dess resultat kommer till nytta i bredare uttryck längre fram. Samtidigt som vi sålunda accepterar att det ibland är en relativt liten publik på vissa arrangemang, eller en renodlad branschpublik, arbetar vi hårt för att vidga vår publik generellt. Vi har en genomsnittlig beläggning runt 66 procent, vilket vi anser är bra, men givetvis vill vi mer. Vi prövar aktivt nya kostnadseffektiva former för kommunikation och information. Vi söker format för programläggning som kan locka ny publik och vi vill ge nya grupper en chans att hitta in genom en konstpedagogisk verksamhet i både arrangerade och spontana samtal i samband med föreställningar. I denna ambition att försöka bidra till konstnärlig utveckling och samtidigt hitta nya grupper av både publik och artister har vi under senare år arrangerat t.ex. Manifest, Under my feet (dansfestival), Flimmer (Tv-spel), Preview, och våra egna huskonstnärers projekt som ligger i frontlinjen i sina genrer. Under kommande år vill vi fortsätta med denna fruktbara blandning och hitta nya format för festivaler eller serier som öppnar för ny publik och nya artister. Vi kommer också på andra sätt att driva ett aktivt arbete för att hitta ny publik och utveckla de inslag i repertoaren som riktar sig till barn och ungdom.

3 Kunskapsbank Atalante är en i olika sammanhang flitigt anlitad kunskapsbank. Här finns erfarenhet och kunskap inom ett flertal områden som ständigt efterfrågas. Det gäller scenteknik, ljusdesign och ljud. Atalantes tekniska personal är dels en stor resurs för alla som gästar eller skapar på scenen. Men deras kunskap efterfrågas också av många utanför scenen i både konstnärliga projekt och för undervisning. Det finns också spetskompetens vad gäller digital teknik, projektioner och web-arbete som tål att uppmärksammas. Atalantes producenter har en stor kunskap och erfarenhet av marknadsföring, publikarbete, administrativa system, web-arbete, projektledning, ansökningar och redovisningar. Förutom det stöd de ger till gäster och artister på Atalante fungerar de som handledare på Kulturverkstan och föreläser i olika sammanhang. Konstnärlig ledning undervisar regelbundet på Konstnärliga Fakulteten, på Kulturverkstan och liknande utbildningar och kurser. Även internationellt, t.ex. i Syrien och Egypten har vi drivit workshops. Atalante är också representerat i Kulturverkstans ledningsgrupp. Alla dessa funktioner fungerar som mentorer gentemot många gästspel på scenen men också i olika diskussioner och samtal i samband med program på scenen. Kulturpolitiskt har Atalante länge varit mycket aktivt. Dels i publika eller branscharrangemang som tar upp sådana frågor, dels i samband med att den konstnärliga ledningen deltagit i och skrivit utredningar om dans, musik och teater, och aktivt deltagit i forum för diskussioner om kulturpolitik. Detta kommer att fortsätta kommande år. Aktuella frågor som engagerar är kulturutredningen, Danskonstens Hus/Nya lokaler i Lagerhuset och frågor kring konstnärlig praktik och forskning. Regionalt Atalante är en gemensam resurs för regionens fria dansliv, experimentella scenkonst, nya musik, viss film, konst, opera och annat. Vi är det genom att vara ett kraftcentrum, en identitet att arbeta mot, vi är det som en kunskapsbank, som mötesplats, och givetvis som scen för gästspel. Periodvis spelar vi ocskå program på andra ställen än på vår egen scen. Platser som vi har regelbundet samarbete med är Akvarellmuséet, Skövde Konsthall, Lokstallet, Uttryckslabbet, Gerlesborg/KKV. Vi är i första hand en scen med lokal i Göteborg och som öppet tar emot och stödjer artister från hela regionen. Men självklart vill vi så ofta det går visa program på andra platser. Förutom nämnda partners hoppas vi på fördjupad samverkan med bl.a. Alingsås konsthall och Vara Konserthus under kommande år. Internationellt Sedan 2001 har Atalante ett ständigt vidgat nätverk av internationella kontakter. Efter Kina 2001, Irak 2002, Marocko 2003, Armenien 2004, Egypten 2005, Århus 2006, Syrien 2008, Marocko 2008 är några viktiga gästspel vi gjort. Just nu är en fortsättning på samverkan mellan Marrakech-regionen och VGR på agendan. De kommer hit för en Marrakech-festival, förmodligen i augusti. En ny serie workshops planeras av Talat Samawi med SI-pengar i november. Den avslutas med en festival i Algeriet som vi är inbjudna till. Denna arabiska axel känns angelägen och meningsfull i dessa tider av ömsesidig rädsla. Ett nytt spår är ett samarbete med Dansens Hus i Köpenhamn om arkiv och digital presentation. De kommer att använda sig av vårt system för web-arkiv och vi kommer att söka nordiska pengar för utveckling av detta. Möjligen kommer vi också att samverka med Oslo och Helsinki. Sedan tidigare har vi också en kanal mot Århus dans- och performancescen med visst utbyte av föreställningar och möten. Allt detta har verkligen börjat ta fart och kommer att prägla kommande år med viss kraft. Vi har idéer

4 och trådar kring Indien och Bangalore men har just nu varit tvungna att tacka nej till fördjupning i det arbetet pga vad som är möjligt att hinna med. Men här finns både konkreta kontakter och visioner för framtiden. Teknikutveckling i specifika projekt Tre projekt bör nämnas där Atalante deltar och leder utvecklingen. Det första är ett utvecklingsarbete kring projektionsteknik i samarbete mellan Vardagsbilder, Atalante och Valand. Se mer därom i texten om samverkan nedan. Scenarkivet.se startade 2006 på initiativ av Atalante och är ett unikt offentligt web-arkiv med material från Atalantes, Moderna Dansteaterns och Dansstationens historia. I arbetet med detta har vi med hjälp av statliga access-pengar kunnat utveckla metoder för publicering av scenkonstnärliga arkiv i offentliga databaser. Scenarkivet har idag över 1700 publicerade föreställningar och nästan 5000 personer inlagda. Vi har 300 unika besök per dag och kan visa mer än 500 videoklipp. Vi håller som bäst på att bygga om hela systemet i ett ultramodernt programspråk och kommer att översätta vissa delar till engelska. Dansens Hus i Köpenhamn håller på att starta ett stort arkivprojekt för dansk dans. Sedan de hittat vårt system har vi inlett ett samarbete och de köper nu rätten att använda vår databaslösning till sitt arkiv. Detta kommer att inledas innan sommaren och vi ser fram mot många nya möjligheter till samverkan för vidare utveckling i framtiden. Kanske också tillsammans med fler aktörer i Stockholm, Oslo och Helsinki. Vi hoppas också kunna söka nordiska pengar tillsammans. Det finns vidare planer på att i Sverige utvidga scenarkivet till att kunna omfatta fler scener eller fria aktörer än de som är aktuella nu. Se Det tredje projektet är Atalante-TV. Detta är en försöksverksamhet vi driver för att utveckla format för kontinuerlig web-publicering av det som sker på Atalante. Visionen är att det som visas på scenen också skall kunna ses och höras på webben. Inte i livesändning men snart efteråt. Kanske inte hela föreställningar, men rejäla och representativa delar. Vi söker medel för att utveckla detta koncept vidare, pröva det på fler ställen och diskutera och undersöka hur portaler bör se ut, var man publicerar och i vilka format och i vilken omfattningen. Detta är framtiden och det brinner vi för. Se det på Samverkan och partners Vi har hunnit få fram letters of intent från några av våra partners. Men hela vårt arbete bygger på vårt stora nätverk och det finns ett antal levande och visionära samarbeten som vi inte hunnit skaffa papper från. Här följer en liten beskrivning av de viktigaste. 1 Arabiskt. (Talat Samawi m.fl) Genom Talat Samawi och hans projekt har vi fått ett mycket aktivt utbyte med arabvärlden med både kultur- och kunskapsutbyte. Här finns flera konkreta projekt som redan är finansierade och som vi aktivt samarbetar kring. 2. Projektionsteknik (Vardagsbilder, Valand) Vi driver tillsammans med Vardagsbilder i Mölndal och spetskompetens från Konsthögskolan Valand ett avancerat utvecklingsarbete kring projektionsteknik i konst- och scensammanhang. Vår praktik har länge legat i täten vad gäller kunskap om tekniska lösningar i samverkan med konstnärlig gestaltning. Detta samarbete är bla aktuellt i ett projekt i Mölndal i höst.

5 3. Dansslingor och dansarkiv (Moderna Dansteatern, Dansstationen, Dansens Hus i Köpenhamn.) Sedan många år driver vi turnéslingan ihop med Moderna Dansteatern i Stockholm och Dansstationen i Malmö. Planer finns just nu på en utveckling med en nordisk dimension. Scenarkivet driver vi också ihop med dessa scener och numera också tillsammans med Dansens Hus i Köpenhamn. Vi har också regelbundna och vidgade kontakter i Stockholm angående arkiv och digitaliseringar med t.ex. Dansens Hus, Carina Ari och Dansmuséet. 4. Utbildningar (Angeredsgymnasiet, Balettakademien, Valand, HSM, Film/Foto, HDK, Kulturverkstan.) Varje år är vi mentorer, lärare och värdar för Angeredsgymnasiets danslinje. Nytt för i år är ett tätare samarbete med Balettakademien där konstnärlig ledning på Atalante arbetat med avgångsstudenterna i ett större projekt. Aktiva samtal förs på ledningsnivå om framtida samarbeten. Förutom aktivt engagemang i Kulturverkstan arbetar vi regelbundet i undervisning och projekt på den Konstnärliga Fakultetens olika utbildningar på GU och andra högskolor antingen ute hos dem eller på Atalante som värdar för studenter, lärare och forskare för nämnda utbildningar. 5. Ny musik. (Rank, Interaktion, Horisont, Geiger, Levande Musik, Kalv, Open, Gas, Musik i Väst) Genom regelbundna arrangemang på Atalante, ofta i samverkan, har vi en aktiv relation till den nya musiken i regionen. Speciellt i det nära samarbetet med Levande Musik och deras konserter på Atalante, men också med de andra som nämns i rubriken. Vi ses regelbundet på möten för att diskutera gemensamma planer, har aktiv mail-kontakt och gör gemensamma projekt. Just nu diskuteras t.ex. Kronhusets framtid i dessa nätverk. 6. Konst (Konsthallen. Konstbiennalen.) Vi har under senare år ett aktivt samarbete med Konsthallen där vi gjort några gemensamma arrangemang. Göteborgs konstbiennal och dess ledning har besökt oss och vi för samtal om gemensamma arrangemang. Periodvisa samarbeten finns med Akvarellmuséet, Skövde Konsthall och planer o intentioner finns i Alingsås konsthall. 7. Filmfestivalen Vi har sedan länge en fördjupad relation till Göteborgs FilmFestival, där vi var med och staratde Cinemix för drygt tio år sedan. Detta tog förnyad fart i år genom ett antal möten och samtal kring det uppmärksammade projektet kring filmcensuren, Magic Bullet. 8. Ny musik 2. (Kning Disk m.fl.) I festivalen Preview arbetar vi direkt tillsammans med skivbolaget Kning Disk och Mattias Nilsson. Exakt hur Preview ser ut i framtiden vet vi inte men där pågår samtal. En stor närhet finns också till IDEAL och Joakim Nordvall och Koloni och Christian Pallin. Vi ses regelbundet även om vi inte just nu arbetar konkret. Framtiden kommer säkert att föra oss samman i nya projekt. 9. Några till med konkret innehåll. (Göteborgsoperan, Varia, Produkt, Antirasistiska Filmdagarna, MusicDoc, DocLounge) Med den nya ledningen för dansen på Göteborgsoperan har Atalantes konstnärliga ledning regelbunden kontakt och diskussioner om samverkan. Vi är 2009 värdar för två lab och samverkar kring dessa med

6 Produkt (Möte09) och Varia09. Ett nytt spännande samarbete är med Antirasistiska Filmdagarna som lade ett otroligt program på Atalante i höstas. Vi för samtal om fortsättning. MusicDoc och doclounge är två malmö-baserade filmvisningsforum där vi för konkreta samtal om att vara en göteborgslänk i framtiden. 10. Kulturpolitik. (Göteborgs kommun, VGR, KUR, Framtidens Kultur, Skuggutredningen, Kulturutredningen mfl) Vi har ett aktivt och regelbundet utbyte av idéer på möten, i seminarier, som konsulter och på andra vis med ovan nämnda. På VGR gäller detta i synnerhet Konst och Kulturutveckling med bla Open, Danskontoret och Danskonsulenterna. Vi ser alla dessa som viktiga partners för att arbeta för konstens utveckling och villkor i framtiden. 11. Huskonstnärerna. Genom huskonstnärerna Eva Ingemarsson och Niklas Rydén och i deras utvecklingsarbete och produktion finns hela tiden nya samarbeten som är i högsta grad konkreta. Aktuella exempel är den nya närheten till de som driver AktÖr och vänner och David Sperling som medverkar i NewOpera och Johan Rödström som skall arbeta med Eva Ingemarssons nästa projekt. Några kommentarer och reflektioner Atalante har en stark och tydlig profil och fyller en viktig roll i det regionala kulturlivet. Förra året, 2008, införde vi för första gången helårslöner, med semester. Fram till dess har personalen permitterats och tvingats stämpla över sommaren. Detta blev till sist ohållbart, och det känns viktigt att kunna erbjuda lagenliga anställningar även om lönen för alla legat still på i månaden i fem år. Reformen med semesterlöner kostade dock och under 2009 har vi varit tvungna att bromsa verksamheten lite för att inte hamna i likviditetskris. Den omfattande och vittförgrenade verksamhet och de olika sidoprojekt som strålar samman på Atalante har hittills drivits runt på 5 helårstjänster. Vi menar att man får ut väldigt mycket kulturverksamhet för de offentliga medel som utgör grunden i scenens finansiering, och hoppas att VGR även fortsättningsvis kan vara med som partner och upphandla våra tjänster genom ett 3-årigt kulturstrategiskt uppdrag. Med Vänliga Hälsningar Niklas Rydén Göteborg, den 14 april 2009